任征
摘 要:高中音乐戏曲鉴赏课程对提高学生的艺术鉴赏能力,推动我国优秀戏曲艺术传承及发展具有重要的现实意义。虽然戏曲被列为世界非物质文化遗产名录之一,但在高中音乐鉴赏课中学生对戏曲艺术的兴趣并不高,基于此,高中音乐教师应该创新教学方式和理念,采用多元化的教学方法来促进戏曲艺术走向社会大众,符合信息化、现代化网络世界学生的学习需求,为培养学生的音乐审美,树立文化自信,提高学习音乐能力打下扎实的基础。
关键词:戏曲鉴赏;进校园;途径
随着新课程改革的推进,学校更加注重学生综合能力的培养和提升,高中音乐鉴赏课虽然不纳入考试范畴,但也应该重视起来,对于提高学生的艺术审美能力、陶冶性情、形成健全的人格、促进身心健康具有积极的意义。因此,学校应重视高中音乐鉴赏课的教学,尤其是中华传统戏曲艺术的鉴赏,这是传承中华优秀传统文化的重要方式之一,戏曲艺术在信息化时代背景下受众群体逐渐流失,因此,高中教育有责任、有义务利用音乐鉴赏课程将传统戏曲艺术传承并发扬光大,逐步培养学生对戏曲艺术的兴趣和鉴赏能力,提高学生的艺术审美和文化修养,更好地传承我国优秀的传统艺术文化。
一、采用多元教学方式调动学生戏曲鉴赏积极性
高中阶段的学生思维、个性都发展到较为成熟的阶段,这一阶段学生思维活跃,有自己独特的个性特点,随着互联网的兴起和普及,学生能够在手机以及各种电子设备上接触到各类流行音乐,受流行音乐的冲击,学生对戏曲艺术已经不能產生较大的兴趣和了解意愿,而且戏曲由于旋律、词句复杂难懂的特点,学生想要自主去学习了解戏曲存在很大的难度,基于这种情况,高中音乐教师在开展传统戏曲鉴赏课的过程中,要从学生感兴趣的流行音乐入手,结合流行音乐的元素将戏曲艺术和流行音乐相互融合,以此调动学生了解戏曲音乐的兴趣和积极性,也能让学生主观上愿意去更加深入、多方面地了解中华传统戏曲文化。例如,教师可以列举李玉刚所唱的《霸王别姬》开展戏曲鉴赏教学。李玉刚的《霸王别姬》学生极为感兴趣,耳熟能详,也是传统戏曲文化和流行音乐完美融合的典型案例,教师可以通过李玉刚和梅兰芳两种不同风格和曲调的《霸王别姬》让学生分别进行鉴赏,讨论两个作品有什么共同点和不同点,并说一说自己喜欢哪一种演唱形式,为什么?在此过程中教师要给学生充分讨论和交流时间,在激烈的探讨中学生能全身心地投入并认真分析两种音乐艺术的价值。另外,教师可以通过戏曲文化的历史知识、典故分享,方便学生从多方面了解戏曲文化,从故事中激发学生对戏曲的热爱和兴趣,在这种良好的课堂互动过程中让学生的鉴赏兴趣被充分调动起来,也了解了更多有关戏剧方面的知识,对培养学生的艺术情操和鉴赏能力具有积极作用[1]。
二、以戏曲价值导向实现立德树人教育任务
高中音乐鉴赏课程是培养人的学问,要坚持以立德树人为根本教育目标,培养学生健全的三观,树立良好的道德品质,这是高中音乐教育的核心和重点,将传统戏曲艺术中所包含的价值观念、优秀文化和道德内容通过音乐鉴赏输送给学生,培养合格的新时代人才是高中音乐教育的使命。近年来,越来越多的公众人物因“道德滑坡”事件影响着新时代青少年的价值取向,给他们带来许多负面的影响,音乐带给人们精神富足的同时也要肩负着培养品行兼优、有“信”有“义”,具有高尚道德情操和文化修养的社会主义建设者和接班人。戏曲艺术经过了几千年的历史沉淀和传承发展,融入了大量的道德因素,比如,《大宅门》融合了戏曲元素和流行音乐,是同名电视剧《大宅门》的主题曲,和电视剧《大宅门》所传递的价值观念有异曲同工之妙,戏曲中讲述了白家几代人的恩怨情仇,并见证了日本发动侵华战争时那段风雨飘摇的年代生活,“信”与“义”这两个道德因素贯穿整个电视剧的始末,也是《大宅门》这一戏歌所传达给人的价值导向[2]。在教学中,可以将浦城的非物质文化遗产项目——赣剧引进课堂,带领学生欣赏本地赣剧团演出的传统折子戏《游园惊梦》《天女散花》《十八相送》等,引导学生发现赣剧的身段美、唱腔美、服饰造型美,推荐赏析赣剧团创排的优秀剧目,例如,《练氏夫人》《梦笔江郎》《李彪孝父》《石陂枪声》等,这些剧目有历史传奇故事、有取自古代同名孝道故事、有反映拥军爱民的故事,它们都是传统赣剧文化和浦城地方小调融合的优秀剧目,具有一定的地方特色,能很好地激发学生学习兴趣,同时也将戏曲中所传递的艺术性、审美性、道德观念传递给了学生,有助于培养学生健全的人格和高尚的道德情感,将立德树人这一教育目标贯穿在高中音乐鉴赏课始末,并把道德因素的融合教学置于戏曲鉴赏的核心地位,为提高学生的道德水平和艺术修养提供强大的精神动力。
三、“听”“动”结合创新演绎戏曲音乐
高中阶段的学生知识面较广,掌握的知识量也比较丰富,因此,这个阶段学生接受能力、学习能力都较强,如果在进行戏曲鉴赏过程中教师单纯教授一些和戏曲相关,较为浅显的历史知识,则难以满足学生的学习需求,对艺术素养和文化修养的提升帮助不大,所以在进行戏曲鉴赏教学过程中不应单纯进行戏曲是否悦耳动听等较为枯燥的课堂互动,这样表浅化的知识学习不能让学生更全面、深入地了解戏曲艺术的独特艺术美和艺术精髓,而应该根据戏曲的唱腔、唱段、行当等为切入点,从某一个方面去细化深入,将戏曲演绎技巧、伴奏乐器等相关方面的知识分阶段性地教授给学生,切记不能一次性灌输。以赣剧折子戏《游园惊梦》为例,从赣剧的流行地区、地理环境、受众群体等,引导学生发现赣剧唱腔中高亢、众声帮腔的特点,在课堂上带领学生模仿一个唱段,感受体验弋阳腔的发声特点,合作表演完成众声帮腔的段落,可以采用分组合作、师生合作的方法,激发学生的学习兴趣。在课外社团的活动中,还可以加入身段训练、道具使用、戏服头饰的穿搭等,让学生在模仿学习的过程中,感受到传统戏曲文化的能量,从而全方位深度地体验赣剧的艺术美。再以京剧戏曲作品为例,通过演绎基本功为切入点教授学生戏曲的唱腔、伴奏特点等,将某一个知识点合理细化,选取有代表性的内容一点一点教授给学生,逐步提高学生的戏曲鉴赏能力。基于大部分高中音乐教师无法独立演绎戏曲作品,这一过程可以借助多媒体工具完成,教师为学生播放戏曲的音频、视频渲染生动、活泼、真实的戏曲情景,让学生在真实的学习氛围中加强互动和情感交流,不光要引导学生认真听,掌握戏曲的唱腔和伴奏特点,还要鼓励学生用自己的方式创新演绎全新的戏曲表现艺术形式,这样不仅能够让枯燥乏味的戏曲鉴赏课变得充满活力,有课堂互动,而且还能在“听”“动”相结合的过程中丰富课堂内容,让学生从多个方面、多个角度去了解和欣赏戏曲音乐的超高艺术审美。
四、营造良好氛围,提升学生的戏曲热情
学校应根据学生的审美心理,根据学生的身心发展特征,按照新课程理念,为学生带来全新的音乐体验,让学生获得全新的学习方式,在活动中,应营造良好的氛围,提升学生的戏曲热情。学校可以开展戏曲艺术周,建立面向一些学生的戏曲社团。此外,还可以将课内拓展到课外,并利用好学校的橱窗和广播站等资源,发挥出这些平臺的功能,调动学生的积极性,让学生积极参与。学生在这样的一种良好氛围中,自身能力将得到提升。戏曲进入校园内时,应邀请省戏剧团等到校表演,举办大舞台活动,通过专家们的优秀表演,学生会被色彩斑斓的戏服和曼妙动听的唱腔吸引,学生在走进舞台后将在艺术家们的帮助下学习各种优秀的表演技法,学习戏曲知识,了解戏曲的历史,学生的能力将会得到提升。
此外,国家体育部和教育部为了提升学生的学习兴趣,创建了适合学生运动的广播体操,这套体操不仅能锻炼身体,还可将其与戏曲知识结合,教师可以创造性地将戏曲中的一些步法融合到体操中去,在音乐旋律下,体验戏曲的韵律和艺术性。
除上述外,教师还应建立戏曲教学活动日,学校请戏曲专家和教师应加强研讨,定期举办研讨交流会,不断对戏曲内容进行细化,提高学生对戏曲音乐的熟悉程度,在这种氛围中,学生还能加强对不同戏曲种类的了解,领悟不同戏种的魅力。
五、激发学生的戏曲学习兴趣
中国传统戏曲有着丰富的故事,因此教师应运用讲故事的方法,让学生领悟戏曲艺术的神韵。例如,在学习豫剧《抬花轿》时,教师应首先讲解整个故事情节,在引起学生的兴趣后,让学生熟悉这个作品的内涵,并掌握这个戏曲的具体情节,这样在表演时学生就能把握此作品的情感主线和旋律,或者在课堂上让学生聆听一些欢快的曲风,调动他们的积极性。
除了上述的方式外,教师还应由此及彼,将戏曲与流行音乐结合起来,运用这种方式让学生循序渐进地接受戏曲。例如,戏歌是戏曲这种艺术与当前的流行音乐共同融合形成的一种新型的产物,经过了千锤百炼,具有较强的艺术效果。将戏曲与流行音乐结合,一些具有浓郁风格的作品就会触动学生的心灵,其将传统元素与新型元素融合,在一板一眼的唱腔里加入了学生熟悉的东西,学生更加容易传唱。
六、建立先进的平台,提升实践能力
首先现代教育注重将学生作为主体,戏曲课也应如此,其实践性强,学生只有亲身体验和感受,才能领悟其精髓,才能和戏曲艺术产生心灵的碰撞。在班级中,讲授一个戏曲时,教师应将班级内的学生分成几个小组,在教师统一讲解完毕后,让每个小组成员进行合作,让学生扮演不同的戏曲角色。之后,教师应按照小组的顺序,让每一个小组轮流上讲台表演,表演完成后,教师进行打分,选出最优秀的小组。通过这种形式,学生不仅能提升表演能力,还能提升组织能力和交流能力,在开放的氛围中对戏曲有更深刻的理解。每一个学生有展示和锻炼的机会,每一个学生都能学习到知识。此外,戏曲实践性强,需要学生在实践中总结和提升,在实践中凝练。因此在教学中,应加强实践教学,让学生以实践为基础,帮助他们搭建展现才艺的平台,提升他们的实操能力。例如,可以在学校内建立戏曲知识展板,开展各种与戏曲有关的活动,让戏曲文化充满校园的各个角落。
七、及时转变传统教育理念,增强学生认知
戏曲进校园后,在客观上也存在一些难度,如戏曲进校园的通识教育如何开展是一个问题,学校应加强探索。当前还存在氛围不够浓厚、师资力量较弱等特点,但是这些仅仅是表面的问题,可以慢慢改进。同时在社会上还存在这样一个看法,认为中学阶段的学生主要任务是学习,学生只要学好主要课程即可,戏曲走进校园价值不大。另一种观点认为,如今学生受到流行文化影响较多,对传统的戏曲文化积极性不高,在校园中进行戏曲艺术教育效果不会好。其实上述观点有失偏颇,戏曲文化是一种综合性的文化,其博大精深,集中了美术、文学、音乐等其他领域的知识,是我国文化中最灵活、典型的代表,学生学习后,不仅能加强对传统文化的热爱,更能提升他们的艺术涵养和审美能力,对他们的终身发展有很大的帮助。而且兴趣不是天生的,是慢慢培养起来的,学校应善于通过各种喜闻乐见的方式让学生认识并了解戏曲,让学生熟悉每一种戏曲的特点和唱法,这样在潜移默化中学生就能感受到戏曲文化的魅力。最后,让戏曲文化进入校园,还能帮助学生塑造正确的价值观,让学生能陶冶情操,增强对本民族文化的认同,增强文化自信。
八、借助政府平台,建立全新的共识
当前相关政府部门应主动作为,应为戏曲进校园提供政策上的便利,政府部门应成为戏曲进校园活动的组织者和策划者,积极将戏曲文化送进校园。各个地区应根据自身的特色,按照自身的文化条件,不断扩大戏曲进校园的范围,从上到下应加强认同,建立共识。教学主管部门应建立戏曲教育的激励机制,宣传成果,揭示不足,应从制度的角度做好巩固工作,从制度层面提升学生的积极性,并调动他们的主观能动性,这样戏曲进校园就有了一个长久的制度保障,将会走得更远,在未来能办得更加完善。因此各级中小学管理者要充分认识到戏曲教学的重要性,利用当地的戏曲文化资源,引进人才,创新机制,积极推行戏曲教学的课堂改革,为戏曲进校园提供一个积极的社会环境[3]。
结束语
综上所述,受现代网络文化的冲击和影响,中华优秀传统文化越来越被年轻一代所忽略淡忘,今后在音乐课堂中融入优秀的传统艺术文化是教育发展的必然趋势,也是高中音乐鉴赏课的责任和使命,将优秀的戏曲音乐和流行音乐进行有效融合,不仅能提高学生对戏曲文化的喜爱和了解,通过多元的教学方式和创新演绎还能提升学生的音乐素养和文化修养,推动戏曲文化的传承和发展,培育和建立新一代青少年的文化自信和民族使命感、责任感。
参考文献
[1]李梦瑶,邵萍.高中音乐鉴赏教学设计研究:以京剧海岛冰轮初转腾为例[J].艺术评鉴,2020(8):114-115.
[2]杨乐.戏曲走进高中音乐鉴赏课堂的研究[J].戏剧之家,2020(16):29.
[3]范天资,李莉.新文科背景下高中戏曲音乐鉴赏教学研究[J].艺术教育,2022(1):141-144.