绘出“中国心”——中国传统艺术元素在幼儿美术活动中的运用

■文/曹 芮

中国传统艺术元素绘本融合了绘本图文并茂的特点及中国传统艺术元素，给人以淳朴、原生的审美感受，具有非常高的美学价值。幼儿接触中国传统艺术的渠道有限，教师要通过细细品读，领悟文本内涵与画面信息，根据绘本的图片特点进行剖析，从幼儿的角度出发，寻找具有中国传统艺术元素的绘本并开展美术活动，以了解中国传统文化的博大精深。

一、中国传统艺术及中国传统艺术元素绘本的定义

（一）中国传统艺术的定义

中国传统艺术有着悠久的历史，从新石器陶器上的彩绘到唐朝唐三彩的颜色，从敦煌莫高窟惟妙惟肖的壁画到齐白石活灵活现的水墨画，从三星堆青铜器上的花纹到民国时期的版画，无一不体现着浓浓的中国传统艺术元素。中国传统艺术包括剪纸、版画、染布、刺绣、雕塑、书法、绘画等多种内容，包含平面、立体和综合三种表现形式，有着不同时代的底蕴和特征。中国传统艺术元素的价值在于能体现中华民族的精髓和传承，充分体现了中华民族坚定的信念。

（二）中国传统艺术元素绘本的定义

绘本与国内的图画书类似，起源于西方的一种图书形式，顾名思义指画出来的书，即以绘画为主，并有少量文字的书，能够激发幼儿的阅读兴趣，引导幼儿发挥想象力，促进幼儿审美能力和思维的形成。而中国传统艺术元素绘本不仅具有绘本图文并茂、情节生动的基本特点，还在其中加入了中国传统艺术元素。例如，《阿诗有块大花布》中的红印花布、《过年的新衣》中的剪纸、《小蝌蚪找妈妈》中的水墨、《兔儿爷》中的泥塑等。

二、中国传统艺术元素绘本对幼儿美术活动的意义

陶行知先生说过：“从生活与教育的关系上说，是生活决定教育。”生活决定教育，因此我们对幼儿的教育不能脱离生活，而生活又是艺术的源泉。因此，幼儿园各领域的活动应回归幼儿生活。中国传统艺术元素美术质朴自然，表现形式多样，内容丰富有趣，与幼儿的生活息息相关，老式屋子的横梁、剪纸、二甲的蓝印花布等无不展现着中国传统艺术元素。

（一）易于幼儿了解中国传统艺术的形式

中华民族历史悠久，文化瑰宝更是数不胜数，其中就包括了多样的传统美术形式，例如，剪纸、蓝印花布、木雕等。孩子是祖国的未来，教师要抓住幼儿这一群体，将民族文化在他们小小的心里扎根。

（二）易于幼儿提高对中国传统艺术的兴趣

美术活动是幼儿接触美、感受美的重要途径。如果直接将这些复杂的传统艺术元素展现在幼儿面前，他们自然会缺乏兴趣，缺少情境性。而中国传统艺术元素绘本将传统艺术元素融入在故事图画中，借助绘本内容创设故事情境，幼儿可以在有趣的故事情境中欣赏传统艺术元素。

（三）易于幼儿提高美术创作能力

中国传统艺术元素绘本对于幼儿美术活动更多的是一个载体，教师借助绘本根据幼儿的不同年龄段设计美术活动。通过阅读绘本，幼儿潜移默化地得到了中国传统艺术的构图、色彩等知识，并尝试联想故事中的事物，以创作出具有中国特色的作品。经过这样的活动，幼儿的创作更加丰富、生动，表现手法更加富有创意。因此，借助绘本中的中国传统艺术元素对于开展幼儿美术活动具有重要意义。

三、中国传统艺术元素在美术活动中的运用

在美术活动中，我们如何选择具有中国传统艺术元素的绘本，并创设故事情境开展丰富多彩的美术活动呢？以大班活动《阿诗有块大花布》为例，笔者浅议一下中国传统艺术元素在美术活动中的运用。

（一）选择适宜绘本，提高幼儿审美

中国传统艺术元素绘本不仅包含着传统文化的绘本，还蕴含着中国传统艺术元素的绘本。中国传统绘本无论是从造型还是色彩，都充分地体现了浓浓的民族文化和传统美术元素。例如，《一团青菜成了精》我们借助国画的意境，采用实则功力匪浅的写意手法，结合现实与想像情境，创造出一个个具有中国传统艺术元素、活灵活现的青菜形象，体现东方独有的艺术特色；《烟》这本图画创作风格十分鲜明、独特，书中的剪纸色彩和灵动造型，将国际化的创作视野和中国传统剪纸完美融合，极具艺术性；《从前有个筋斗云》采用熟稔的水墨技巧，加上中国古代壁画的色调，让绘本有着浓厚的中国味道；人物外放的情绪表达和浓重的勾边又很好地照顾了当下小读者的审美趣味；绘本《乌龟一家去看海》以蓝印花布与中国传统水墨画风相结合，用拼布的方式营造出水墨画的感觉，以此增强幼儿对传统文化的了解和认同感；绘本《桃花鱼婆婆》采用蓝色为主的彩铅技法，结合湘西苗族的蜡染和苗绣形式来创作，绘本的整体色调接近传统蜡染布的靛蓝色，营造怀旧的氛围，浓浓的苗族元素营造了充满中国特色的氛围，带给幼儿浓厚的兴趣，使其充分发挥了想象力。

首先，教师要根据幼儿的年龄特点，在蕴含中国传统艺术元素的绘本中选择适合他们的绘本。有些传统艺术的制作原理复杂难懂，幼儿不易理解，这会对美术活动的开展产生影响。因此，在这一系列形形色色的中国传统艺术绘本中，教师要选择适合幼儿年龄段所理解的内容。其次，绘本中的中国传统艺术元素和故事内容要贴近幼儿的生活，引发幼儿的共鸣。能让幼儿产生共鸣的绘本，可以激发幼儿对美术活动的兴趣，会为活动的开展奠定一定基础。最后，教师在选择这类绘本时，要重点选择那些含有美术元素、画面具有鲜明民俗特征、表现手法适合幼儿“最近发展区”的绘本。

在大班的美术活动中，笔者选择了《阿诗有块大花布》。这本绘本从图画上来看，整本书以灰色和红色两种颜色构成，通过两种颜色的鲜明对比，给人很强烈的视觉冲击力；从内容上看，整本绘本讲述了个子小小、羽毛少少的阿诗用自己的大花布给大大小小的动物裁剪了各种它们需要的东西：衣服、沙发套、围巾等，故事温馨而又亲切；从人物上看，这本绘本选择了幼儿喜爱的动物形象，能激发幼儿的兴趣；从元素上看，整本绘本以具有中国特色的红印花布贯穿始终，并且在灰色背景下更加凸显出了红印花布颜色鲜艳、图案丰富的美术特征，蕴含着中国传统韵味。

（二）创设故事情境，激发幼儿兴趣

苏联教育家苏霍姆林斯基说：“让幼儿体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起他们对知识的兴趣的重要条件。”兴趣是幼儿最好的老师，绘本中有趣的故事内容就是培养幼儿美术兴趣之所在。绘本故事中人物和情节的变化，会使幼儿产生浓厚的阅读兴趣。因此，教师要布置好场地，利用生动的语言，根据绘本的故事内容创设情境，调动幼儿对活动的积极性，从而激发他们创作美术的兴趣。

《阿诗有块大花布》讲述了阿诗用自己的花布给其他动物裁剪了许多它们喜爱的东西，但是直接把这个故事照搬到活动中，会使得前期导入过于长，没有充足的时间留给幼儿去想象并进行创作。于是，教师提取绘本的中心内容，创设了“阿诗开了一家花布店”这个简单又贴近生活的故事情境。我们考虑到绘本的色彩特点是灰色和红色，在创设故事情境时，教师又加入了“阿诗在一个灰色的森林里开了一家红印花布的商店，给整个森林带来了不一样的色彩”的故事。在活动开始时，教师和幼儿在轻松愉悦的音乐中进入森林，而大班幼儿在活动的开始部分就进入到了这个故事情境中，并且对后面发生的事非常好奇。接着，教师出示灰色森林的图片，引导幼儿观察这片森林与平日看见的森林有什么不一样的地方。紧接着，播放灰喜鹊叫的音频，幼儿引出本故事情境的主角——阿诗，并通过出示灰色森林里的一座红色房子，引出阿诗的花布店。

陶行知先生在《创造宣言》中申明：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之才。”美术活动很容易变成教师在示范，幼儿在模仿，极大地束缚了幼儿的想象力和创造力。于是，教师在阿诗花布店的情境中加入“参观阿诗是如何制作红印花布”的故事情境，通过视频的方式让孩子了解制作流程，并让幼儿畅想自己想设计一块怎样的红印花布，教师不做过多强调，不干涉幼儿的想象。最后，以“幼儿帮助阿诗生产更多的红印花布”的情境，引导幼儿积极主动地设计创作，整个活动一环扣一环，目的就是为了让幼儿创设出完整的、有趣的、贴近幼儿生活的故事情境。在活动中，幼儿能够主动欣赏红印花布的艺术特点，并在有趣的情境中设计制作红印花布，对红印花布这一中国传统艺术产生浓厚的兴趣。

（三）发掘美术元素，构想制作流程

陈鹤琴先生曾提出：“提供多种多样的材料和工具，给儿童以绘画的机会，可以直接刺激儿童的操作欲望，促进其产生创作的动机。”绘本相较于平常带有图片的书本而言，具有多元的艺术创作风格。不同的中国传统艺术元素绘本蕴含的传统艺术元素也不同，有花布、水墨、剪纸、青花瓷等。教师要挖掘出蕴藏在绘本中的各种中国传统艺术元素，将这些绘本与美术情境进行整合，鼓励幼儿主动欣赏、动手操作，体验不同传统艺术的特点，感受活动的乐趣。

首先，教师要运用不同的表现方法帮助幼儿理解绘本所表现出来的内涵。例如，《兔灯》让幼儿知道兔灯是中国传统手工，幼儿可以自己动手制作简易的兔灯；《一团青菜成了精》表现了中国水墨的美，幼儿在了解水墨的绘画形式后，可以尝试用手指、棉签等自行创作；《漏》以夸张的表现形式以及时浓时淡的水墨变化，激发幼儿的创作兴趣，他可以自由大胆地运用水和墨绘画自己心中的“漏”。中国传统艺术绘本中的剪纸、水墨等吸引着幼儿，教师可以从绘本中挖掘多元化的中国传统艺术元素，引导幼儿欣赏感受这些不同的中国传统艺术，体验不同的创作乐趣，从而使幼儿对美术活动更加感兴趣。

其次，幼儿的美术活动很难达到民间传承的水准，很多专业的操作相对于幼儿来说比较难，很多材料对于幼儿来说不易操作、安全性低。为了让幼儿能充分体验创作的乐趣，教师应根据幼儿的年龄特点和实际情况，将传统艺术的步骤相对简化，材料进行平行更换，科学合理地安排幼儿的制作流程。例如，版画要用小刀将木板刻出复杂的花纹或者好看的图案，这对于幼儿来说，操作工具安全性低、操作流程难度大、操作过程耗时长。教师就需要将其中的步骤简化，把材料替换成同类型或能达到最后成品效果的材料。教师可以将木板替换成吹塑纸，将小刀替换成圆头的木棒。吹塑纸容易画出图案，圆头的木棒也能一定程度上保护幼儿不被尖锐的物品划伤。

《阿诗有块大花布》这本绘本蕴含着红色与白色两种颜色组成的红印花布这一具有中国特色的艺术元素。教师结合大班幼儿的年龄特点，选择了造型独特、画面丰富的图案，引导幼儿进行欣赏。在欣赏的过程中，教师采用形象易懂的语言引导幼儿自主观察、发现、对比，并让幼儿用自己的语言将发现表达出来。

根据陶行知先生提出的“教学做合一”的教育主张，教师在情境美术中让幼儿制作红印花布的活动内容。当看见绘本的时候，教师脑海里浮现的是孩子自己设计、染红印花布的情境。于是，教师选取了红印花布这一传统艺术元素进行活动设计。然而，红印花布这一传统艺术要经过设计、雕版、印花、浸染、刮浆等流程，显然这些步骤对于幼儿园孩子想要在短短的活动时间内是无法做到的，如何才能快速并且异曲同工地表现出红印花布的特点呢？在操作材料的选择上，教师反复进行思考，最后选用粗的白色油画棒和扎染的染料，采用油水分离的方法表现出这一传统艺术的特点。幼儿先用粗的白色油画棒在乳白的布上进行设计，在这过程中替换了传统工艺中设计、雕版、印花的流程，以方便幼儿更好地操作。随后，幼儿戴上手套，将设计好的布放到装有红色扎染颜料的盒子里进行短暂浸染。传统工艺中运用的红色染料上色一般需要20分钟的时间，对于大班的美术活动来说，染色的过程是来不及的，而扎染的染料具有上色快、颜色亮的特点，能很快地被布吸收，因此教师选择了红色扎染染料。通过这一系列的简化操作，幼儿很快就能制作出属于自己的红印花布。

（四）抓住绘本特点，展现幼儿作品

教师要为幼儿创设展示平台，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。展示幼儿的作品也是美术活动的一部分。幼儿作品的呈现形式可分为开放式呈现、组合式呈现、情境式呈现，教师要通过多元化的呈现方式，结合绘本中的中国传统艺术元素特点，设计出一个独特、新颖的展现方式，让幼儿感知作品的艺术美，以提高幼儿的自信。

整本绘本通过灰色和红色两种色彩对比给人以视觉冲击，灰色能够更好地突出红印花布这一中国传统艺术元素。因此，在幼儿作品展现形式上，教师利用绘本中这一表现特点，采用灰色的相框将幼儿制作好的红印花布挂在展板上，突出幼儿制作的红印花布，主体明确，色彩鲜明。但是仅仅只是展示缺乏一丝亮点，教师还采用了以小见大的方法，将展板的背面画上灰色森林和动物，并且将动物身体部分抠出来，相框挂于画的另一面，在幼儿互相欣赏完设计的红印花布图案后，用“变魔术”的方式将背面转向幼儿，幼儿在看到自己设计的红印花布被小动物们都穿在身上的时候，会表现出自豪感，从而体会到美术创作的乐趣。

现如今，绘本中的中国传统艺术元素对于幼儿园情境美术活动有着强烈的现实意义，教师要充分利用绘本中的中国传统艺术元素，创设有特色的、有趣的情境美术活动，冲破一贯的教学风格，从整体上因材施教，充分发展幼儿各方面能力，了解中国传统艺术，培养浓浓的民族自豪感。