电影原声的音乐语言特征与文化传承

崔晓珂

（作者单位：太原学院）

电影原声是在电影中使用的音乐，包括主题曲、配乐、歌曲等。电影原声的音乐是电影中不可或缺的一部分，它能够为电影增色添彩，让观众更好地感受电影的情感和氛围。电影原声的音乐语言特征和文化传承是电影音乐研究的重要方向之一。电影原声的音乐包括曲式结构、旋律、和声、节奏、乐器编配等方面。电影原声的音乐语言特征与所表达的情感和氛围密切相关，常常通过音乐的节奏、旋律及和声来表现电影中所描绘的情节、人物、场景等。电影原声的音乐语言特征还与电影的类型、风格、时代等相关。文化传承也是电影原声的一个重要方面，电影原声中常常涵盖了各种文化元素，如民族音乐、古典音乐、流行音乐等，这些音乐元素不仅是音乐本身的文化传承，也是电影所代表的文化传承的体现。通过电影原声中的音乐元素，观众可以了解电影所代表的文化背景、社会风貌、历史变迁等方面的信息。本文主要探究电影原声的音乐语言特征与文化传承，以期更深入地了解电影音乐和文化。

1 电影原声音乐的定义和作用

1.1 电影原声音乐的起源和历史发展

原声音乐（Original Sound Track, OST）起源于20 世纪初，最早的电影没有任何音乐，后来演奏组曲逐渐成为主流，直到有声电影出现（20 世纪20 年代）之后，原声音乐才真正被广泛接受和应用。随着技术的不断更新和制作方式的不断革新，电影原声音乐也不断演变和发展，从最早的钢琴组曲到现代的动态电影配乐，电影原声音乐的历史也见证了电影艺术的发展和成长。

1.2 电影原声音乐在电影制作中的作用

电影原声音乐可以增强电影情境感，增强电影表现力，完善电影观感，营造出不同的电影氛围，为电影制作带来更丰富的元素，增强电影的观赏性。在增强电影情境感方面，电影原声音乐能够为电影营造出合适的氛围和情境，使观众更好地进入电影的故事情节；在增强电影表现力方面，电影原声音乐能够通过音乐的旋律、节奏、音效等元素来表达电影中的情感和内涵，在强化电影表现力的同时，也使电影更具观赏性；在完善电影观感方面，电影原声音乐能够使电影更加完整和有条理性，为电影提供必要的背景音乐和情感衬托，使电影更好地展现出制片人所期待的效果。

1.3 不同类型电影原声音乐的特点

动作电影通常会采用具有强烈节奏和激烈氛围的电子合成音乐，来营造出电影中动作场景的紧张氛围，使观众更加沉浸在电影的格斗与枪战中；恐怖电影为了增强恐怖氛围，通常会选用慢节奏、低沉的电气音乐搭配恐怖画面和场景，使电影更具恐怖感；爱情电影通常会采用钢琴、小提琴等乐器音来表现出电影中主角之间的感情，增加电影的情感厚度，让观众更好地认同主角之间的感情；科幻电影一般选用电子音乐，营造出未来科技的感觉，使观众在电影中能够感受到科技的先进性和未来世界的科幻气息；动画片原声音乐旋律简单明快，既能够突出情感因素，又能够以音乐烘托天马行空的奇幻和童趣精神。

2 电影原声中的音乐、文化元素

2.1 民族、古典音乐元素

电影原声中常常包含各种民族乐器和民族音乐元素，这些民族音乐元素反映了电影所代表的文化背景和社会风貌，也是对民族音乐传统的一种继承和发展。电影原声中还常常使用古典音乐作为配乐，如贝多芬、莫扎特、巴赫等的作品，这些古典音乐元素不仅增添了电影的艺术气息，也展现了电影所代表的文化传统和历史背景。在我国辽阔的土地上有着众多的民族，电影原声中也运用了民歌、戏曲等多种民族音乐元素，如电影《孔雀公主》就运用了奏鸣曲进行传统民歌的改造，并加入了铜管等乐器，更加符合电影的创作主题；电影《十面埋伏》中的琵琶曲等都运用了民族音乐、古典音乐元素。国外的电影中也包含丰富的古典音乐元素，如《2001太空漫游》中运用了《蓝色多瑙河圆舞曲》，有效地提升了电影的文化内涵[1]。

2.2 流行、电子音乐元素

电影原声中也包含各种流行音乐元素，如摇滚、流行、爵士等。随着科技的发展，电子音乐成为电影原声中不可缺少的一部分，这些电子音乐元素反映了电影所代表的现代科技和文化风格，也是电影对电子音乐的一种尝试和创新；这些流行、电子音乐元素反映了电影所代表的时代和文化风格，也是对音乐的一种表达和推广。流行音乐作为现代重要的音乐类型，也广泛地应用于电影原声中。电影《昨日奇迹》中的音乐就包含了许多披头士的歌曲，这些歌曲不仅展现了20 世纪60 年代英国的文化和社会背景，也向观众展示了披头士乐队的音乐风格和创作成果，同时也为流行音乐的传承和发展作出了贡献。最早开始使用电子音乐作为电影原声的是恐怖电影，如电影《科学怪人的新娘》，后来电子音乐凭借着丰富的音色变化、独特的音响效果，在电影原声中的应用也越来越广泛，相关作品如《失去的周末》《爱德华大夫》《烈火战车》《泰坦尼克号》等。

2.3 原创音乐元素

电影原声中也常常包含原创音乐，是指电影中专门为该电影创作的音乐，通常是由作曲家根据电影的剧情、情感和气氛等要素进行创作的。这些原创音乐元素不仅反映了电影所代表的文化背景和情感表达，而且能够为电影营造出独特的氛围和情感，增强观众的情感共鸣和代入感，如《星球大战》的主题曲、《指环王》的配乐等，已经成为流行文化的一部分，深深地印在人们的记忆中。我国的很多电影也加入了原创音乐元素，如《误杀2》中包含了很多胡小鸥原创的音乐，利用合成器、管弦乐队相结合的形式，为不同的主题、场景创作出了丰富的原创音乐[2]。

3 电影原声的音乐语言特征

3.1 与电影情节相符

电影原声的音乐是为电影特别创作的，其音乐语言特征应该符合电影的情节、氛围和画面。因此，在电影原声中，音乐的节奏、旋律、和声、音色、音效等方面都要与电影情节相符合。比如，当电影场面紧张、情节充满悬疑的时候，往往会采用快节奏、高音调、紧张的和声和音效等元素，以营造出紧张的氛围；在电影场面温馨、感人的时候，则会采用柔和的旋律、温暖的和声、柔和的音色等元素，以引发观众的情感共鸣。电影原声中的音乐语言与电影情节的相符还包括音乐风格和文化背景的相符，电影的时间背景和文化背景会影响原声音乐的风格，如在20 世纪50 年代的电影中，使用更多的是摇滚和爵士等音乐风格。

3.2 有着独特的音乐风格

电影原声音乐在创作时需要考虑到电影情节、画面、氛围和人物等多个方面，根据不同的电影类型和情境而采用不同的音乐风格。比如，在动作片中，通常会采用快节奏、激烈的旋律和强烈的节拍，以营造出紧张刺激的氛围；在爱情片中，则会采用柔和、浪漫的旋律与和声，以表现出爱情的柔情蜜意；在恐怖片中，也会利用紧张的音效来营造恐怖与紧张的气氛。另外，在创作电影原声音乐的过程中，可能会受到音乐家和导演的个人风格与喜好的影响，使音乐具有一种独特的风格。例如，作曲家汉斯·季默在电影原声中常常使用合成器和电子音乐元素，形成了极具个性的音乐风格，其独特的音乐风格往往能够为电影增色不少，也成为电影文化中的重要组成部分[3]。

3.3 有着多样化的音乐元素

电影原声音乐是为电影特别创作的，需要借鉴和融合多种音乐元素，以达到更好的表现效果。在电影原声中，观众常常可以听到各种不同的音乐元素，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐、电子音乐等，这些音乐元素可以通过不同的组合和运用，形成独特的音乐语言和风格。而且不同的电影类型中也应用着不同的音乐元素。比如，在古装武侠电影中，通常会融合古典音乐和民族音乐元素，以表现出古代武侠世界的风情和气息；在科幻电影中，会采用电子音乐元素，以表现出科技感和未来感。在一些电影中，还会通过人声、乐器演奏和合成器等多种音乐元素的结合，以营造出更加丰富、立体的音乐效果，这些元素的融合和运用可以使原声音乐更加具有表现力和魅力，也可以为电影增添更多的趣味性和亮点。

3.4 有着强烈的情感表达

电影原声音乐作用之一就是用音乐语言来表达电影中的情感和情绪。在电影中，原声音乐可以通过旋律、和声、节奏等多种手段来表达情感，如悲伤、快乐、紧张等，以及电影中人物的性格和情绪变化等。原声音乐往往会紧密结合电影情节和画面，以达到更好的情感表达效果。比如，在一些悲情电影中，会采用柔和、悠扬的旋律与和声，以表达出电影中的悲伤情感；在一些动作片中，会采用激烈的旋律和强烈的节拍，以表达出电影中的紧张和刺激感。在一些电影中，还会采用人声和音效等元素，以增强情感表达的效果。音乐语言的表现力与感染力可以为电影中的情感和情绪变化增添更多的力量和深度。

4 电影原声的文化传承

电影是一种文化艺术形式，它所包含的故事情节、人物性格和情感，往往代表着一定的文化背景和价值观。电影原声音乐则是电影文化中不可或缺的一部分，它通过音乐语言传递电影所代表的文化，促进文化的传承和发展。

4.1 传递电影代表的文化

在电影中，原声音乐往往会通过旋律、节奏、和声等，表现出电影所代表的文化，如电影所处的历史时期、文化背景、社会风气等。同时，原声音乐也可以通过特定的音乐风格和元素，传递电影所代表的文化价值观，如道德观、人生观、人文精神等。在一些历史题材的电影中，往往会采用特定的音乐元素，如民族音乐、流行音乐等，以表现电影所处的文化背景和历史时期，如《卧虎藏龙》中的古典音乐元素和《阿凡达》中的原始部落音乐元素；在一些文艺片中，则会采用柔和、抒情的音乐风格，以表现出电影所代表的人文精神。一些经典电影的原声音乐也成为文化传承的代表。这些原声音乐通过电影的传播，成为流行文化中的经典之作，对社会文化的发展产生了重要影响。电影原声的文化传承是通过音乐语言传递电影代表的文化，促进文化的传承和发展，原声音乐的文化价值，为电影文化的发展和壮大作出了重要贡献。

4.2 影响受众的文化观念、审美观念

电影原声作为电影的重要组成部分，不仅影响电影本身所代表的文化，也会影响受众的文化观念。电影通过特定的音乐元素表达历史背景、文化背景，受众通过观看电影、听取原声音乐可以更加深入地了解电影所代表的文化背景和历史背景，进而加深对该文化的认知，也可以更加深入地了解电影所代表的道德观、人生观、人文精神，进而加深和扩展对该文化的认知。电影原声音乐往往具有独特的音乐风格和元素，创作者可以通过音乐语言打造出独特的艺术氛围和情感表达。观众通过观看电影，对不同的音乐风格和元素产生更加深入的认识，进而改变自身对音乐的审美观念，促进文化的传承和发展[4]。

4.3 促进中华优秀传统文化的传承和发展

电影原声的文化传承在促进中华优秀传统文化的传承和发展方面起到了重要的作用。电影原声音乐往往会采用传统的音乐元素，如古琴、笛子、二胡等，营造出浓郁的中华传统文化氛围，吸引更多观众进入中华传统文化的世界。电影原声音乐还会采用传统音乐元素，如民乐、戏曲音乐等，传承中华传统文化的精髓和传统艺术的魅力，使更多人了解和认识中华传统文化。电影原声音乐所传达的中华传统文化的价值观，如崇尚自然、尊重生命、关爱他人等，能够深刻地影响观众的心灵。电影原声音乐不仅传承了中华优秀传统文化的精髓，也在其基础上进行了创新和发展，形成了新的音乐形式和风格，推动了中华传统文化的创新和发展。电影原声音乐的传播，使更多的受众接触到中华优秀传统文化，也激发了更多人对传统文化的热爱和学习。

5 利用电影原声的音乐语言特征与文化传承促进文化交流的路径

电影原声音乐中蕴含着丰富的文化元素，创作者可以通过推广电影原声音乐的文化元素，来促进不同文化之间的交流和理解。比如，可以将中华优秀传统文化中的民乐和戏曲音乐，通过电影原声音乐的形式，与其他文化的音乐进行融合，产生新的艺术风格和文化价值。电影原声音乐的制作需要音乐家、制作人员、演员等多方面的合作，电影制作团队可以通过邀请不同文化背景的音乐家参与合作，来促进文化交流，这样不仅可以产生更加多元化的音乐风格，还可以让不同文化之间的音乐家互相学习和了解。电影原声音乐的传播渠道包括电影院、电视、音乐平台等，制作团队可以通过这些渠道来传播电影原声音乐的文化元素和文化价值，促进不同文化之间的交流和理解，也可以邀请来自不同地方的观众来欣赏电影原声音乐，让他们感受到不同文化之间的音乐交流和融合。制作团队还可以通过举办电影原声音乐的文化交流活动，如音乐会、音乐节等活动，促进不同文化之间的交流和互动，这些活动可以让来自不同地方的音乐家和观众互相交流和学习，促进文化的多元化和发展[5]。

6 结语

电影原声音乐是电影艺术中不可或缺的一部分，具有独特的音乐语言特征和文化传承价值。通过对电影原声音乐的研究，可以深入了解不同音乐和不同文化的特点，也可以促进不同文化之间的交流。通过推广电影原声音乐的文化元素，邀请不同地方的音乐家进行合作，利用电影原声音乐的传播渠道进行文化交流，可以促进不同文化之间的交流和融合，推动文化的多元化发展。在今后的研究中，需要更加深入地挖掘电影原声音乐的音乐语言特征和文化传承价值，以促进文化交流和文化多元化发展。