当代福建漆线雕艺术的传承与创新

摘要：漆线雕起源于福建，是闽南地区独有的传统工艺。最早作为佛像雕塑艺术的遗脉，受到宋元时期线雕工艺特别是沥粉和泥线雕的启发而产生。随着时代的发展，漆线雕一度淹没于历史的尘埃之中。如今，社会高速发展，对传统技艺的传承和发扬也逐渐深入人心，漆线雕因其华美高贵又逐步走入寻常百姓家，成为家喻户晓的工艺品。文章主要结合笔者对漆线雕艺术十余年的深入研究和创作实践，解析个人设计创作的漆线雕作品《人生如意》《平安吉祥》的创作手法和文化内涵，以期从中探析当代福建漆线雕艺术表现手法和审美情趣的传承与创新。

关键词：福建漆线雕；表现手法；审美情趣；传承创新

一、漆线雕艺术的发展历史

漆线雕最早出现于唐代，主要用于佛像的装饰，被称为“妆佛”，长期以来都在佛像装饰这个特殊领域流传。明末清初时，借助于新的技术和材料，以及闽南地区民间宗教的兴盛和神佛雕塑行业的繁荣发展，漆线雕开始逐步成熟，至晚清达到巅峰。由于先前技法不够成熟，用材简陋，早期的漆线雕以糯米粉和木胎为主，成品存在保质期短、易虫蛀、易变形等多种普遍缺陷。后来，工匠经过长期实践，发现用红砖粉和漆液混合成漆泥，再把漆泥附着在木胎上进行雕制，能够使成品保质期大大延长，甚至百年不坏。从此，漆线雕作为一种独具魅力的工艺品开始流向市场。

笔者从小受闽南地区宗教影响，对大小寺庙内的佛像有着浓厚兴趣。随着年龄增长，开始学习并研究漆线雕这一具有独特地域色彩的技艺。漆线雕从佛像装饰上走下，来到不同的器物身上，更显当代色彩，且接地气。

二、漆线雕作品《人生如意》：以玉制玉，吉祥如意，贵气典雅

笔者设计制作的漆线雕作品《人生如意》玉如意（图1），在汉白玉上进行漆线雕创作，色彩艳丽，高贵大气。汉白玉洁白无瑕、色泽纯正、坚硬细腻、入手温润、易于雕刻，是古往今来理想的建筑材料。玉如意则是具有吉祥寓意之物。

该玉如意全长40厘米，暗含“四十不惑”之意。此年龄之人多已成家立业，最适合佩戴或者摆放如意，为自己和家庭带来和谐与安详。该如意的最宽处为9厘米，九乃阳数，且是个位数中最大，代表至阳至大。这两个尺寸皆蕴含着美好的寓意，能够为收藏者带来吉祥。

如意首端，以漆线雕作两个蟠桃，其外形敦厚朴实、色泽金黄饱满，周身纹路深浅有度。四周以虬结有力的桃杆为装饰呼应主题，更显生机勃勃。旁邊自然延伸桃叶堆花，有如随风摇曳。如意首端果实饱满、枝叶繁茂；如意末端作祥云图案，和蟠桃首尾呼应、相互融洽。整体一气呵成、精镂细雕。

三、漆线雕作品《平安吉祥》：陶瓷葫芦，精雕细琢，富贵大气

笔者结合传统文化理念和漆线雕技艺，设计创作了漆线雕作品《平安吉祥》葫芦（图2）。

在传统的手工艺中，大物件制作难度大，因材料难得、细节繁琐；小物件同样因体积较小、制作精细，细节处更见功夫。笔者设计制作的漆线雕作品《平安吉祥》陶瓷葫芦，体积不大，宽23、高32厘米，博物架、书桌、茶几皆可置放，适合细细观摩把玩。该陶瓷葫芦下宽上窄，如同弥勒佛般挺着大肚，“大度能容，天下大事；大肚能纳，万千财富；大肚能收，吉祥安康”。其全身以大红作为底色，也是寓意红红火火、平安吉祥。

在制作葫芦上的漆线雕时，首先需要找准原材料。以前受限于制作材料，只能使用倒塌房屋的陶砖来作为原材料，越是老旧的房子，陶砖表层越松软，才能用于制作漆线雕的漆泥。如今，制作一块漆泥所花费的人力和时间早已不比当年，但是同样需要时间的锤炼。笔者选用天然大漆跟桐油相互调和，在其中掺入钛白粉，再开始搅和漆泥，到一定程度后反复捶打。通常捶打漆泥需要花费两个多小时，但笔者对漆泥至少要捶打八个小时以上。在笔者看来，只有追求至善的精神，配合汗水，才能让漆泥保存得更为久远，才不会出现干硬和龟裂的现象。

漆泥制作之后，就是搓漆线。搓漆线看似简单，实则困难。每个图案的不同部位，需要的漆线大小厚度均不相同，宽者数厘，小者数毫，接近头发丝的细度。搓制漆线时，若是受力不均，漆线就会粗细不同，完全无法使用，导致前功尽弃。笔者在搓制之时始终保持平心静气，如此才能做出完美的漆线。漆线搓制之后，需要用木棍缠绕，此时缠绕力度不可太大，亦不能太小。力度太大容易拉断漆线，力度太小则漆线脱落，颇为考验师傅的手艺和功夫。

搓漆线之后，就是重中之重的盘漆线，需要在陶瓷葫芦身上盘出想要的图案。笔者所选乃是两朵富贵牡丹，一黄一粉。黄色乃姚黄，花色娇艳，花形丰满，边缘金光闪烁，花蕊丝丝分明，花蕾圆中带尖，花瓣颜色淡雅，枝条纤细硬直，整个花朵造型丰满、直观大气，乃是 “花王姚黄”。粉色乃赵粉，整朵花呈现淡红色，外圈嫩白，内圈粉色，在绿叶的衬托下更显得雍容华贵、雅致大气。远远望去，就像绽放在葫芦之上，近处把玩，似乎有香气钻入鼻腔，清新淡雅，沁人心脾。

盘漆线将大小粗细长短不一的漆线缓慢地盘在陶瓷葫芦上。漆线不可断裂，一线走丢，满盘皆乱，需要有百分百的准确率，更需要匠人具有超凡的耐心和毅力。整个牡丹的雕琢需要半天的时间，加上绿叶和文字，则需要一整天时间进行精心雕琢。

对于漆线雕的制作，线的运用是精髓与灵魂，更是考验师傅技艺的试金石。漆线雕的线并不仅仅是在物体的表面做一些凸起的线条，而是国人对于线条精神的一种外在体现。哪怕只是简单的一道线条，国人都能赋予其不同的审美标准。对于漆线雕的线条，笔者经过多年揣摩，对于粗细长短都有自己的理解。正如前述的两朵国色牡丹，线条时而柔美婉转、时而跳跃冲刺，花瓣曲折蜿蜒，绿叶顺畅舒爽，粗细搭配、疏密得当，将其把玩手中，可以感受到线条的情绪、体会到节奏的律动，光影明暗，阳刚阴柔，都在线条之中有所体现。

牡丹旁边，笔者以隶书雕琢四个金字“富贵平安”。牡丹乃富贵，葫芦寓平安，金光闪耀之处，祥瑞到来之时。

除了线条的运用，笔者在色彩的运用上也同样有自己的理念。整个陶瓷葫芦为大红，而漆线雕乃是金色，这正是体现了中国传统美学的一个理想境界——喜庆吉祥。朱红色一直都是我国传统的正色，它显得喜气、华丽、富贵、热情，具有亲和力；金黄为人们心中对于财运富贵的不懈追求；牡丹叶片的绿色，象征着源源不断的生机和健康。这就是笔者对于陶瓷葫芦漆线雕的工艺、对于其色彩，所做出的独特理解。

四、结语

福建的漆艺在传统工艺中独树一帜，胡适称赞其“又光明，又韧因”，王世襄则说“福建漆器，源远流长，能工巧匠，代有其人”。笔者作为漆线雕技艺传承人，深知技艺需要传承，传统需要发扬，因此始终致力于将古老工艺与当代文化融会贯通，让传统更适应时代潮流，从而走入更多寻常百姓家。

作者简介：

陈香瑜（1988—），女，汉族。中共党员，中国社会科学院在读硕士研究生，现供职于漳州科技职业学院。中级工艺美术设计师、助理研究员、中国工艺美术学会会员、漳州市民间文艺家协会会员。师从福建省非物质文化遗产漆线雕项目代表性传承人、福建省工艺美术大师黄雪玉。主要研究漆线雕设计制作、漆线雕技艺的传承与发展。参与省级课题研究2项，作品被市级博物馆收藏1件，获得外观专利3项、实用新型专利1项，漆线雕作品《龙凤呈祥》《福如意》入编《中国民族工艺美术年鉴》。