李珊珊
摘要:在体育强国背景下,健身气功气舞作为民族传统体育项目的新形式逐渐被人们重视和喜爱。近年来大众对舞台表演的视觉效果要求不断提高,健身气功气舞创编问题开始步入“深水区”,其中形式单一、套路固化、缺乏创意等问题日益凸显。通过对健身气功气舞的创编原则、创编方法和创编模式进行梳理分析,提出了构建“气、舞、戏”三位一体的创编新模式,并对实施路径提出优化方案,旨在为今后健身气功气舞的创编提供借鉴和参考依据。
关键词:健身气功气舞;舞台表演;创编研究
基金项目:项目名称:《体育强省背景下安徽省健身气功?气舞创编研究》,编号:SK2021A1044。2021年度安徽高校人文社会科学研究重点项目。
随着互联网技术的发展和创新,世界各国的文化都呈现出多元化趋势。民族传统体育新形式的健身气功气舞同样面临着多元融合与发展的困境,在创新思路、功法编排、舞美设计等方面还欠缺经验,固态的舞台表演很难吸引到更多的观众,特别是受二次元文化影响的新生代。因此,气舞的创编必须要转变观念,尝试将戏剧元素与舞台体验结合起来,创编出大众喜爱的作品。其中,对于国内健身气功气舞创编的相关研究,沈勇春提出借鉴武术表演理论[1],刘翊洁认为气舞创编需要注重结构、艺术、精神和文化四个维度的结合[2],而融合戏剧元素的舞台创编研究国内尚处于空白阶段,如何提高健身气功气舞的舞台艺术性和观赏性,吸引更多的健身气功爱好者参与进来,成为了本研究需要解决的核心问题,从而对构建“气、舞、戏”三位一体的创编新模式的实施路径展开了实证和讨论。
1健身气功气舞的内涵意义
从字面上看,氣舞可以分成“气”和“舞”两个部分。根据比赛和展演规则,“气”是指健身气功中的各种功法要素;“舞”是艺术化的舞台表演形式。健身气功气舞是以健身气功的9套普及功法和4套竞赛功法为动作素材,自创主旨、自编功法、自配音乐、自选背景与服装,充分展现意气形的完美融合与功法意境的健身活动。其动作套路与健身气功有共通性和一致性,在当代中西方文化的共融下,发展出有别于健身气功的时代特征。
2021年9月,安徽省政府出台《体育强省建设方案》,提出了要大力开展全民健身运动,打造精品文化体育工程,丰富体育文化创意活动的内涵。健身气功气舞作为民族传统体育的新形式,在体育强省建设中发挥着重要作用。
2健身气功气舞的创编原则
2.1艺术性原则
健身气功气舞是将传统文化与时代特征结合起来的一种艺术表现形式,其本质就具备艺术性原则。例如,在第十三届全运会比赛中高分气舞作品《高山流水》和《映山红》,创编运用了“气”、“舞”融合的创编模式,重视“舞”元素,将传统功法与舞蹈语汇、舞美设计进行融合编排,提升了艺术性和观赏性。
2.2创新性原则
在遵守健身气功气舞的竞赛规则前提下,进行艺术化的创作活动,不仅可以呈现优秀的表演效果,还可以持续地促进民族传统文化的传播和快速发展。根据近年来各类健身气功气舞的比赛展演视频资料分析,大部分参赛队伍都是照搬成套动作用于表演中,并未对功法进行了改革和创新,甚至选用的背景音乐旋律从头至尾没有起伏变化,找不到情绪高涨的点,导致高质量的作品寥寥无几。可见创编思路、创编方法、创编内容是决定比赛成绩和表演效果的关键要素。要真正掌握健身气功气舞的规律和发展潮流,必须在其他类似的运动中,不断吸取其成功之处,创造出一种新颖、独特的艺术形式。
2.3科学性原则
在体育强省背景下,科学的指导创作,是确保健身气功气舞创作的合理依据。在创造气舞作品时,要根据其年龄和体能的特点,必须以选手的能力水平为基础,既要适应身体的生理结构,又要遵守比赛的规定,方可进行适当的难度创编。在创作过程中,作品整体结构、技术动作、难度规格、音乐选配和舞台背景要遵循时间和空间的立体需求,从开头、中间、结尾都要遵循一定的层次感,达到层层推进的效果。其中,难度动作的选用能充分体现选手的技术水平;创新动作则充分体现编导的创作水平。创编部分占据整部作品的总体比重要合理,不能脱离基础要求,要保证所展示的作品更具科学化和竞争性。
3健身气功气舞的创编方法
3.1符合竞赛规则要求
健身气功气舞的活动形式主要包括竞赛和展演两个单元,无论在哪个方面,健身气功气舞都必须依据一定的场景规则来设计其中的各个环节。如创编未能按照竞赛规则,脱离实际不仅无法取得优秀的成绩,甚至会被淘汰出局。
3.2功法素材的合理创新
健身气功气舞的功法素材在评分方法里有明确界定,合理运用健身气功十三套功法素材,根据特定需求可以把上肢与下肢动作重新设计、排列和拼接,最后组装成新动作。传统功法作为中国优秀传统养生思想的外化表现,其核心地位始终不可替代,脱离了中国传统养生文化的基本理念,功法的外化形式必然会背离本质,游离出界变成四不像的表演形态,所以功法和中国传统养生理念的传承是创编过程中的核心依据。
3.3满足大众审美的需求
审美的基础是美感,是一种肯定性的情感体验,必须符合“真、善、美”交互融合的标准。要冲破传统枷锁,在表演形式上大胆创新,迎合时代的主旋律,反映社会需求和人的需求,跨界融合文使作品充满现代文化活力,只有具备了这样的创新理念,健身气功气舞的发展才会在文化传承的历史长河中源远流长。
4构建“气、舞、戏”三位一体创编新模式
构建“气、舞、戏”三位一体创编新模式,旨在突破传统,借鉴现代舞蹈、戏剧等多种符合大众口味的表演形式,配合多样性的创编模式,创作出优秀的气舞作品。一部完整的健身气功气舞作品通常具备主题性、舞台性、完整性、艺术性这四个部分。以主旨思想为核心,以动作功法为基础,配合队形变化、舞美设计、服饰和妆容搭配,依据时间和情节的发展全方位呈现,从而达到完美的艺术效果。
4.1主题性
健身气功气舞一般特征为简、短、小,体现主题要鲜明、结构要完整、形式要多样。作品表演的核心是对其主题的表达,没有主题,会直接影响到观众的观看兴趣和体验感。所以,一部优秀的气舞作品,不但要能凸显其主旨,更要使观众能够清晰地感觉到作品的内在情感。从全运会比赛呈现的作品来看,优秀的作品都有鲜明的主题。
根据(表1)6部优秀作品,情节紧凑,主题明确,观众代入感非常强,让人身临其境、过目不忘、回味无穷。其中,4部作品采用抒情方式表达,2部作品融入了叙事加抒情的表达方式,丰富了作品情感,立体了作品结构,美化了作品效果。
4.2舞台性
健身气功气舞主要是展示功法、表达情感、表现任务,具有很强的舞台性。正如毕文娣所说:舞台艺术在舞台艺术环境的营造、舞台艺术气氛的渲染、主题思想的展示等方面具有举足轻重的作用[3]。目前舞台媒体要素主要是LED动态背景,是一种虚拟的、想像的场景LED的背景要根据主题选取合适的动态图、静态图片,并将地方的民族特征与文化内涵融合在一起[4]。
传统健身气功的竞技场地后方,通常是一片幕布或者是背景板,随着多媒体技术的发展,气舞舞台的背景板变成了专业的? LED屏幕,可以让选手们同时在屏幕上进行视频的播放,灯光的布置也较以前更加丰富,可以为作品创作提供更广阔的空间。
4.3完整性
功法表演有起有收,主题叙事有开始有结尾,舞美中灯光、音乐、背景视频、服装和化妆相互作用,阵型的变化配合音乐的变化和背景的衬托,各要素内部相互关系,相互配合,从而构建出作品的整体特征,从而呈现出融合统一的完整作品。例如湖北队健身气功气舞作品《高山流水》以沙画视频高山流水为背景,再现了俞伯牙与钟子期相遇的情景,弥补了表演者叙事表达不足的缺陷,背景与人物故事的融合,为观众带来一场“寻知音”的视觉盛宴。
4.4艺术性
健身气功气舞的表现是一种刚柔相济、体态轻盈、含蓄内敛、温文尔雅的天然属性,其浑然天成的视觉效果,渲染出健身气功的艺术性和观赏性,具有永恒的魅力。不同功法的历史和文化背景各不相同,每一种功法效果、动作结构、气息运用也各不相同,在表演上要不同于舞蹈等艺术形式形成健身气功气舞的特殊美感。同时气舞从单纯的功法表演向综合艺术的发展,结合现代舞台元素如舞蹈、舞台背景、灯光等,开辟了一种全新的表演形式,打破了传统形式的单一性,提高了作品的艺术审美价值。
5构建健身气功气舞“气、舞、戏”三位一体创编新模式的实施路径
在全国第十四届全运会健身气功气舞比赛企事业组中,安徽亳州代表队的《万代传承》以历史故事为主线,突出了安徽地域文化特点,表演模式从“舞”的层面上升到“戏”的高度,形成了新的发展方向,即“气、舞、戏”三位一体创编模式,“戏”从戏剧的故事结构、矛盾冲突、演绎节奏等方面为健身气功气舞的创编发展开启了新的方向。
5.1理論重视“戏”的存在
“戏”的来源是戏剧元素,在健身气功气舞的创编初期就要考虑“戏”的存在。首先从题材和主题的选择上就需要考虑其戏剧性,矛盾冲突如何营造,故事发展是否和观众有情感的共鸣,艺术感染力是否能够带动观众沉浸其中,同时需要考虑“戏”的表演个体眼神、情绪的变化与作品主题的高度契合,突破肢体表达的局限性。“戏”与“气舞”的和谐统一,必须要有一个更高的认识,要充分的理解和学习,“戏”的艺术性、创新性与“气舞”进行结合,才能让健身气功气舞发展呈现出全新的文化面貌。
5.2合理增加参赛人数
戏剧化的表演需要一定数量的演员来配合,才能够体现故事矛盾的丰富性和多样性,目前的健身气功气舞的表演以6到10人居多。在人员的队形变化中,通常6人有三组变化,12人可以拓展到4组的变化,对于简单的队形编排来说10人是在合理范围之内,但是面对复杂的戏剧结构和故事变化,每个独立的演员就会担负相应角色的职责,从现场的气势和情节推进角度分析,10人左右是难以支撑的,所以合理的增加人数有利于场景调度,吸引更多的人员参加,同时也是气舞作品舞台形式升级的必须条件。
5.3创新舞美艺术设计
建议主办方参照现代化舞美的制景经验,研究和设计一套适合多个题材的健身气功气舞舞台布景,以增加节目编排的多样性,确保作品创编最大的自由度。在竞赛和表演单元,没有现代化的舞台设施作为支撑,编者的完整意图就无法全面的呈现给观众,舞台表演效果就难以达到创编预期,创编不仅要考虑运动员的表演本身,更要思考如何将现代化的媒体表现融入到气舞创编的整个过程,舞台媒体的设计已然成为气舞创编和综合性发展不能忽略的重要环节。从主办方的角度,则应该加强表演场馆的多媒体基础设施建设,为“气、舞、戏”三位一体创编模式建立现代化的演出平台。
5.4构建跨专业的创编团队
构建健身气功加戏剧舞蹈双编导模式的创编团队。健身气功与戏剧、舞蹈分属于不同的学科门类,做到多个学科理论和实践同时掌握的条件是困难的,即使现代学科跨界融合已成为常态,让所有的编导都在短期内实行三重能力提升是不现实的,这样的情况下,我们就可以通过双编导的形式来完成健身气功气舞的创编,从亳州队气舞作品《万代传承》的改革成功就可以实证,双编导模式在目前编导综合能力不足的情况下是一个有效的替代方案。
5.5提高地域文化的创作比重。
以政策为导向,明确安徽省健身气功气舞的发展方向,深入挖掘地域文化,并贯穿运用于创作过程中,能够有效的提高新模式、新思路的普及时效,对传统文化的传承有积极的推动作用,同时深入到学校、企事业单位,大力开展气舞的竞赛、交流和展演等活动,从基础群众开始培养健身气功气舞的兴趣,为后续长远发展气舞文化活动建立人才储备力量。
6结语
健身气功气舞的发展与普及,不仅能够养身、健体,同时可以满足人们的精神审美及文化需求。安徽省健身气功气舞创编的有效形式就是运用“气、舞、戏”三位一体创编模式,通过舞台表演中“戏”元素的介入,以故事发展和人物塑造牵引观众的情感共鸣,积极引导观众主动参与,不仅对健身气功气舞的传播有促进作用,也为将来气舞的舞台艺术创编提供了理论借鉴,对大众全民健身、发展其他多样化的体育活动事业同样具有重要的作用。
参考文献:
[1]沈勇春.健身气功气舞创编理论与方法的研究[D].北京体育大学,2019.
[2]刘翊洁.基于新规则下健身气功气舞创编纾解[D].武汉体育学院,2021.
[3]毕文娣.试析舞台美术的艺术功能[J].工会论坛(山东省工会管理干部学院学报),2011,17(02):164-165.
[4]杨莉,朱文婕.浅析LED技术在电视晚会中的舞台实践[J].中国电视,2012(7):79.