创新才能长红

王一涵

守正创新，方能永葆活力，文化艺术概莫能外。

曾有歌手的《乌梅子酱》一经发布，迅速“火”遍全网，引来不少网友指责：“实力”歌手为了博取流量而自降审美标准，用简易的旋律、粗浅的歌词和单调的曲风来迎合网络热潮。当然，最终很快便“泯然众人矣”。

其实这种现象早已屡见不鲜，在这个“网络至上”“娱乐至上”的时代，“火”已经成为大部分人的追求，这种浮躁的心理是与文化传承的初衷背道而驰的。“流”量如何变“留”量，传统文化如何焕发生命力？答案就在创新。

可能有人会问，追求文化创新不就是为了让它更适应现代社会，让它“火”起来，从而走入大众的视野吗？不可否认，一个事物要发挥更大的价值，必须先让它“火”起来，赋予它现实意义，但“活”是“火”的基石，我们不应该急功近利地一味追求“火”。当它“活”过来时，“火”也就成了水到渠成的事情。

所以唯有创新方能长红。从毕加索发展抽象派绘画，到樊锦诗坚守敦煌，从《唐宫夜宴》的“爆火”到《只此青绿》的“出圈”，一个个鲜活的例子反复启迪着我们：创新才是传统文化长红的必经之路。文化创新就像是一名造型师，让原有的文化展现顺应时代潮流的、更易被大众接受的新形象，吸收新的现代的审美元素和艺术观念，创造各式各样的文化打开方式、演绎方法，让文化重返“舞台”，焕发生命力。如《盛唐密盒》借鉴脱口秀的形式，在互动中普及中国文化，诸如诗词歌赋、传统节日、典故常识、历史人物等，演员随口而谈，寓教于乐。这样的表演方式把文化、娱乐结合在一起，创新了文化传承方式，游客们在看景、玩耍之余，还能接受文化熏陶，“新瓶”装“旧酒”，酒香而醉人。还有，纪录片《典籍里的中国》以古今对话的方式展示古籍的魅力，虚拟工程“数字敦煌”用数字技术让莫高窟“活”得“超时空”……正是这些新鲜的创意、吸睛的形式、丰富的元素、科技的添彩，使得悠久的历史鲜活可感起来。

但创新并不等于盲目跟风，并不等于“拍脑袋做决定”。绝不能为了创新而丢失文化内核。网红小潘潘就是一个典型的例子，为了流量篡改黄梅戏，也因此被央媒点名批评。创新文化是为了传承，如果连文化内核都丢失了，那创新也就失去了意义。

“故宫文创”的爆火，不正是把故宫文化底蕴和现代元素融合在一起，才拥有了较高的文化附加值吗？各类趣味折扇，不光能拓宽知识面，还能彰显拥有者的文化品位，从而深受大家的喜愛。

再如舞蹈诗剧《只此青绿》、青春版《牡丹亭》、电影《白蛇：缘起》等的爆红，无一不是凭借着深厚的文化底蕴。换句话说，厚重的历史韵味、浓郁的文化底蕴是节目保持热度的重要原因。丢掉文化内核谈创新的节目，无异于披着“炒作”的外衣，短期内再“火”也只是昙花一现。可见，创新依托于文化内核，才是有价值的。而文化内核得到扩充、文化形式得到创新，我们就能浸润在这些鲜活的古物、故事、文脉中，和古人共情、与历史相遇，进而从中获得精神力量、文化认同。

立足内核加形式创新的独特组合，使得历史文化“活”了起来，与现代的联系“活”了起来，也使得传统文化“火”进年轻人的生活。“活”是“火”的基石，“火”是“活”的推力。这不正印证了唯有创新，才能长红？当然，创新并不是坐而论道，而是躬身以行，沉下心来琢磨，才有“破圈”的可能。

（指导教师：郭红梅）