欧阳修词的艺术特色

欧阳修虽以诗文名世，但在词的创作上亦为大家。他的词作题材内容丰富多彩，艺术风格纷繁多姿，并在小令之外兼擅慢词，取得了多方面的艺术成就。

在中国词史上，宋词无疑是最光辉灿烂的一页，而在宋词的发展历程中，欧阳修是举足轻重的角色。虽然欧阳修一生视诗文为正统，以词为“小技”，但在实际创作中，欧阳修对词表现出了足够的热情和积极的态度。从25岁初入仕途，到66岁病逝颍州，欧阳修在参与朝政、著书立说、革新诗文的同时，也一直在从事词的创作，并在词作中注入了更为细腻温婉、更为私人化的思想情感，由此展现出其精神世界中的另一面。他的词作在艺术上的开拓与成就，包括题材的丰富多彩、风格的纷繁多姿以及小令慢词兼擅并重等多个方面，足以使其跻身宋词大家之列。

题材内容的丰富多彩

与五代词人及晏殊、张先等同辈词人的创作相比，欧阳修词作的题材是最为丰富的，内容大致可以分为男女恋情、山水景物、咏物咏史和时令节序等几类，其中描写男女恋情、闺怨相思的作品所占比例最大。

自南唐五代以来，词为艳科的观念已经定型。欧阳修承袭南唐五代的遗风，创作了一批描写男女恋情、闺怨相思的作品。这些作品深情绵婉，意幽思深，尤其在心理刻画方面展现出高超的艺术技巧。如《诉衷情·眉意》一词描写女子画眉的场景，其中“都缘自有离恨，故画作远山长”一句，巧妙地传达出女子的痴情与无奈。又如《踏莎行（候馆梅残）》一词描写两地相思，上阕写行人，下阕写思妇，丝丝相扣，章法井然，尾句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，描写思妇对行人漂泊无踪的想象，为整首词作增添了一层朦胧凄恻之美。

除了恋情词，欧阳修还创作了不少歌咏山水自然、描写游赏之乐的词作，特别是在经历宦海沉浮后，欧阳修在词作中对山水自然表现出了更大的兴趣。如作于镇阳的《浪淘沙（今日北池游）》、作于滁州的《渔家傲（一派潺湲流碧涨）》等，尤其是作于颍州（治今安徽阜阳）的组词《采桑子》十首，全方位地描写颍州西湖不同时节、不同天气下的风光景色，有春，有夏，有晴，有雨，有黄昏，有月夜，有独赏，有同游，有太守之乐，也有百姓之欢，“无一重复之意”。

咏物之作在欧阳修词中也占有一定的比例，如咏荔枝、咏筝、咏菊、咏荷、咏蝶、咏柳、咏石榴、咏琵琶、咏草等，这些词作往往通过贴切的比拟来写貌摄神。如以“雁柱十三弦，一一春莺语”（《生查子（含羞整翠鬟）》）描写筝音的婉转，以“绛纱囊里水晶丸”（《浪淘沙（五岭麦秋残）》）形容荔枝的外观，以“身似何郎全傅粉，心如韩寿爱偷香”（《望江南（江南蝶）》）点出蝴蝶的特征，以“雨笔露笺匀彩画，日炉风炭薰兰麝”（《渔家傲（叶重如将青玉亚）》）描绘荷花的天然之美。這些词中的事物无不涉笔成趣，如在目前。

此外，在欧阳修的咏物词中，部分作品也带有咏史的成分。如《浪淘沙（五岭麦秋残）》下阕：“往事忆开元，妃子偏怜。一从魂散马嵬关。只有红尘无驿使，满眼骊山。”此处，欧阳修化用了杜牧的绝句《过华清宫》，但与杜牧不同的是，他是以后朝人的身份审视前朝历史，将荔枝与唐朝由盛而衰、最终土崩瓦解的结局联系起来，流露出对“古今治乱之原”（欧阳修《颁贡举条制敕》）的思考。

欧阳修词中还有许多描写时令节序的作品，这也是他在题材开拓方面的一个重要表现，其中以《渔家傲》十二月联章鼓子词为代表。与前人以思妇闺怨为主题而创作的十二月歌词不同，欧阳修的十二月鼓子词从更为开阔的视角，鲜活而细微地记录了一年四季的天象、物候变化，以及与此相关的人世生活场景。如其中的“十一月”词：

十一月新阳排寿宴，黄钟应管添宫线。猎猎寒威云不卷，风头转，时看雪霰吹人面。

南至迎长知漏箭，书云纪候冰生研。腊近探春春尚远，闲庭院，梅花落尽千千片。

北宋时期，农历十一月的冬至日是一年中最重要的节日之一，这首《渔家傲》中提及的“排寿宴”“黄钟应管”“添宫线”“南至迎长”“书云纪候”等，都是《四民月令》《礼记》《荆楚岁时记》《易纬通卦验》等各类文献所记载的月令时俗及相关人事活动。欧阳修这种以天象、物候以及人事为主要描写对象的写法，将更广阔的世界纳入词体之中，扩大了词的承载容量，也提升了词的文化品格。

艺术风格的纷繁多姿

除了题材内容的丰富多彩，欧阳修词作的艺术风格也呈现多元化的特征，或深婉蕴藉，或清新明秀，或豪隽疏快，或浅俗直白。

欧阳修词作的深婉蕴藉是最为历代词家所称道的，他在继承南唐五代词风的同时，进一步在“深”字上用力。其词作的“深”，并非表现在辞藻的繁缛精工，而主要表现在情感的深致曲折。如《玉楼春（别后不知君远近）》一词：

别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

词作描写闺思，语言平易，毫无藻饰，但极尽曲折之意，如唐圭璋先生在《唐宋词简释》中所评：“两句一意，次第显然。分别是一恨。无书是一恨。夜间风竹，又搅起一番离恨。而梦中难寻，恨更深矣。层层深入，句句沉着。”

欧阳修也创作了一批清丽明秀的作品，尤其是十首《渔家傲》采莲词，用轻松自然的笔调和带有戏剧性的情节，塑造了健康活泼、天真烂漫的女子形象，描写了极具生活气息的恋爱场景和日常趣事。如《渔家傲（一夜越溪秋水满）》：

一夜越溪秋水满，荷花开过溪南岸。贪采嫩香星眼慢，疏回眄，郎船不觉来身畔。

罢采金英收玉腕，回身急打船头转。荷叶又浓波又浅，无方便，教人只得抬娇面。

词作描写一名专心采莲的女子猛然发现心上人悄悄靠近，顿时害羞不已，她急打船头，想要回避，但在慌乱之中被浓密的荷叶阻挡了去路，只好鼓起勇气，抬头面对这位闯入自己内心世界的男子。

欧阳修对词体风格的突破，还在于他创作了一批豪隽疏快的作品。虽然欧阳修多数时候是在歌儿舞女拍按香檀的环境中倚声填词，但在运笔挥毫之时，其胸怀的理趣亦不自觉地流露出来，从而展现出开阔疏朗的意境和疏隽旷逸的风韵。如《朝中措·平山堂》：

平山栏槛倚晴空，山色有无中。手种堂前垂柳，别来几度春风。

文章太守，挥毫万字，一饮千钟。行乐直须年少，樽前看取衰翁。

词作上阕化用王维诗句“山色有无中”，描写自己当年平山堂上放眼群山所见的开阔景色，下阕用“挥毫万字，一饮千钟”赞美友人刘敞的博学多才与豪情逸气，并鼓励对方积极地追求人生的快乐。整首词作流露出豪逸疏隽的精神气度，可以将其视为日后苏轼“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度”的先声。

欧阳修词中还有一部分浅俗直白的作品，这些作品多采用《系裙腰》《醉蓬莱》《盐角儿》《蕙香囊》等俗调，用民间的口语与俗语，较为直白地描写男女之情。如《怨春郎（为伊家）》：

为伊家，终日闷。受尽凄惶谁问。不知不觉上心头，悄一霎身心顿也没处顿。

恼愁肠，成寸寸。已恁莫把人萦损。奈每每人前道着伊，空把相思泪眼和衣揾。

这说明欧阳修并没有局限于文人士大夫的审美趣味，而是对当时“以柳永为代表的世俗化创作倾向采取了相当宽容的态度”（王水照《〈醉翁琴趣外篇〉的真伪与欧词的历史定位》），这也对之后黄庭坚等人的俗词创作产生了影响。

小令之外兼擅慢词

在词史上，欧阳修历来被视为精擅小令的代表，但在创作小令的同时，他也没有排斥慢词。在当时，士大夫词人对慢词创作还没有产生普遍兴趣，但欧阳修却主动选择慢词，创作出一批成熟的作品。

欧阳修的慢词创作有一个特点，即以时间为线索，刻画人物一系列具体的行为举止和情绪反应。如《踏莎行慢》：

独自上孤舟，倚危樯目断。难成暮雨，更朝云散。凉劲残叶乱。新月照、澄波浅。今夜里，厌厌离绪难销遣。

强来就枕，灯残漏永，合相思眼。分明梦见如花面。依前是、旧庭院。新月照，罗幕挂，珠帘卷。渐向晓，脉然睡觉如天远。

整首词作的时间脉络十分清晰，一直从夜晚延续到天明。主人公的一系列活动也在这段时间里依次展开：他在一个秋天的夜晚登上远行的孤舟，举目四望，残叶、新月、澄波，凄清的景色与离别的情绪让他倍感孤独。无可奈何的他只好上床就寝，并在残灯的掩映下进入梦中，日间的思念也随之化为夜间的梦境。在梦境中，他回到故乡，与心上人欢聚缠绵，直到突然惊醒，才发现天已转明，梦中的一切瞬间消失，只留下更深的愁绪。

欧阳修慢词的另一个特点是对动态描写和戏剧性效果的追求。如《醉蓬莱（见羞容敛翠）》：

见羞容敛翠，嫩脸匀红，素腰袅娜。红药阑边，恼不教伊过。半掩娇羞，语声低颤，问道有人知么。强整罗裙，偷回波眼，佯行佯坐。

更问假如，事还成后，乱了云鬟，被娘猜破。我且归家，你而今休呵。更为娘行，有些针线，诮未曾收啰。却待更阑，庭花影下，重来则个。

词作描写一位女子私自与情人幽会的场景。这位女子既激动又紧张，她希望和情人尽情厮守，但理智又告诉她这种行为存在巨大风险，矛盾的心理让她坐立不安。她不断询问自己的情人是否有人知道他们的会面，更害怕欢愉之后因为衣巾不整而被母亲识破，于是她决定先忍耐一下，暫时回家将未完的针线活收拾好，以便等到夜深人静、更加安全的时候，再与情人缠绵花下。词人通过“半掩娇羞，低声颤问”“偷回波眼，佯行佯坐”等一系列动作描写和语言描写，细腻入微地描摹出这位偷期密会的女子强作镇定、欲拒还迎的复杂心理与思想斗争过程，从而造成了一种戏剧性的延宕效果。

总之，欧阳修的慢词大多以明确的时间顺序延展成篇，描绘具有一定时间跨度的完整事件，层层铺排，情节生动，内在的情思脉络连绵不断。这种更符合慢词体制特征的创作手法，与当时以小令作法写慢词的张先不同，而与流连于青楼歌馆的柳永相互呼应，因此这不但是欧阳修慢词的艺术特色，也对宋词的发展起到了不容忽视的推动作用。

欧阳明亮，井冈山大学人文学院教授。