《开播！情景喜剧2》开启自我革新

冯刚

日前，正在东方卫视播出的情景喜剧IP孵化节目《开播！情景喜剧》第二季收获广泛关注。本季由潘长江、小沈阳、吴昕、许君聪、张大大等带领不同剧组，推出多部题材、风格迥异的情景喜剧作品。截至9月21日，节目微博主话题#开播情景喜剧#两季累计阅读量24亿，讨论量364.9万次。

在保留原有节目创作逻辑的基础上，《开播！情景喜剧》第二季围绕项目创作、赛程赛制及节目内容等方面进行升级尝试。春光好传媒联合创始人、本季总制片人苏雷静（阿苏）表示，希望通过本季节目，让观众感受到喜剧人和综艺人的创作热忱，以及他们对行业的热爱。

走出摄影棚 升级新赛制

相比首季，《开播！情景喜剧》第二季取消了棚拍舞台表演部分，代之以实景拍摄的全新形态。

“这是主创团队纠结很长时间才做出的、本季最大改变。”阿苏介绍，首先，经过两季尝试，团队发现，对于以“真人秀+棚拍+现场表演”为主要结构的喜剧综艺，观众往往需要花费大量时间来了解表演开始前的演员状态、创作流程，节目节奏相对更慢。其次，团队认为，“用影视工业的流程创作喜剧项目”的最佳呈现形式，并非舞台表演，而是影视剧作品，“大家希望向影视方面做些突破。”

为此，节目组放弃了情景喜剧创作的“三面布景”式舞台，各组作品均为实景拍摄，完成剪辑后的成片以剧集形式呈现在观众面前。观众和主创可以直观看到剧目在电视剧形式下的喜剧呈现效果，更加准确地把控项目孵化后的品质。对于这一改变，阿苏表示，“从观众反馈来看，褒贬不一，各有所好。”

赛制上，本季同样迎来升级。第一赛段中，参赛各组需要接受现场200位大众宣传员投票，由他们决定剧目能否进入“打剧空间”。剧组凭借在打剧空间的表现，为剧目争取内容团及市场团手中的“开播值”。开播值持续累积，并对后续赛段剧目之间的比拼产生影响。

在后续赛段中，各组获得开播值的方式会不断变化，大众投票评分的方式也将更为细化，例如会出现学生、职场和影视从业者等不同细分群体的投票。

阿苏表示，节目组希望通过多变的赛制调动观众积极性，让节目充满悬念和戏剧性；采用更为细分的投票方式则是为了展现不同观众的喜好和声音，为情景喜剧项目创作提供更多元的建议与参考。

题材多元化 故事更精彩

除了参赛剧组使出浑身解数争夺观众投票带来的看点，本季不同风格、题材的情景喜剧也让观众眼前一亮。《超烦家族》以科幻视角探讨职场议题，《民国大都会》书写暖心亲情，《雄起吧！蔡安逸》中的川式幽默颇具市井气息，《长白山神探》以悬疑喜剧演绎当代乡村生活，《一起养老吧》聚焦另类养老生活……

值得一提的是，这些故事立足现实生活，探讨了职场歧视、养老保障、代际与两性关系等热门话题。犀利的表达方式和对现实的观照，引发观众共情。阿苏介绍，一方面是本季情景剧拍摄环节放弃棚拍，剧组无须考虑场景搭建难度，拥有了更为广阔的选择余地；另一方面，这是节目组希望将更多社会议题融入创作的主动选择。

“团队希望尝试首季未出现的，或者市场上缺少的内容。”在阿苏看来，无论是情景剧，还是国内电视剧，出于商业方面的考量，一些题材往往难以吸引投资人的目光。“从创作者的角度而言，屏幕上应该有它们的一席之地。”

阿苏认为，喜剧不仅仅是为追求搞笑而存在的，单纯搞笑的内容很容易成为快消品。喜剧内核包含现实要素才能触及老百姓心中的共鸣点。“相信未来会有越来越多的从业者发现并重视这一问题，共同推动此类作品的创作。”

对话总制片人阿苏：喜剧“逢春”仍需要一个过程

《综艺报》：综艺创作有何新趋势？

阿苏：从整个综艺节目创作领域来说，能够获得广泛关注的全民化综艺已经越来越少。近年来，国内综艺受众群体呈现愈发明显的垂类细分趋势，以某一圈层为目标受众的精品化综艺节目逐渐成为主流。如何明确节目的受众群体，更好满足其收视需求，将成为创作者面临的挑战。

《综艺报》：情景喜剧“势弱”的原因？

阿苏：短视频的兴起改变了观众的观看习惯，资方对于投入产出比的要求让情景喜剧的试错空间受到挤压，这些都对情景喜剧的发展产生了影响。同时，情景喜剧创作是漫长而复杂的过程，从演员到编剧等，需要多环节通力配合，创作上的高要求与多种因素的共同作用，为情景喜剧创作带来难度。

《综艺报》：如何实现情景喜剧“复兴”？

阿苏：从目前的市场来说，行业过度市场化带来的浮躁氛围已经得到控制，但情景喜劇“逢春”仍需要一个过程。包括演员在内的所有创作者，需要踏实研究剧本，琢磨演技，共同竞争，影视创作才能够出精品，情景喜剧才能真正迎来复苏。