古建筑中的非遗技艺

夜亦文

古建之美在于融入了历史的灵魂，日复一日，年复一年，周而复始，经过时光和自然的洗礼，开始残缺，开始褪色。传统技艺代代相传，无数能工巧匠，不断延续，造就和保护我们的历史财富。今天，让我们在古建筑中寻找这神秘的非遗技艺。

古建油漆彩绘

古建油漆彩绘始于西周时期鲁国宫殿建筑。唐宋时期，孔庙规模不断扩大，宋天禧二年（1018年），孔庙扩大旧址，增扩堂殿庑廊316间；明朝洪武年间，建筑彩绘技术比较成熟，明孝宗弘治十二年（1499年），孔庙因遭雷击大部分建筑被毁，孝宗皇帝下令急修，历时5年，耗银15.2万两，其规模保留至今。经过历次扩建维修，古建油漆彩绘技术不断提升。古建油漆彩绘经过历代民间艺人在孔庙扩建维修工程中，师徒相传，口传心授，代有长进。明代洪武年间，完氏家族已经成为这项技艺的重要持有人，历代延续。现追溯到清代末年，历经五代传承，技艺日臻完善，曲阜孔庙及周边古建筑群的彩绘遗存就是例证。

曲阜刘氏古建筑木作营造技艺对于研究传统木建筑的结构形制有重要意义，在土木工程上秉承了中国传统建筑的营造方式，地方特色浓郁，在建筑装饰上以曲阜风格的木雕技艺见长，被誉为曲阜古建筑装饰技艺的杰出代表。该技艺是中华文明延续的产物，承载了中华优秀传统文化的精髓，继承了鲁班精神，是鲁西南地区古建筑木作营造的代表，历史悠久，文化价值厚重，兼具工艺美与实用美，科学精湛的工艺环节和严谨细致的匠人精神为当今古建筑研究提供了优质范例。

曲阜刘氏古建筑木作营造技艺

曲阜刘氏古建筑木作营造技艺是以木材为建筑材料，以榫卯为木构件结合方法，以模数制为尺度进行设计和施工的技术体系，以古建筑木作、雕刻和古式家具制作等为主要呈现方式。该技艺以曲阜为中心，对鲁西南地区的古建筑营造影响广泛，以家族和师徒之间“言传身教”的方式世代相传，源于清代，历经200余年的传承，至今已至第九代。

曲阜刘氏古建筑木作营造技艺主要涵盖大木作、木装修、斗栱、木雕、榫卯技艺等内容。其中大木作制作包含柱、梁、架、枋，以及斗栱组件，通体结构以榫卯为核心，被广泛应用在木建筑和古家具制作中，用来增强结构之间的稳定性。斗栱是榫卯结合的一种标准构件，严格遵循“七八九往上走、六七八向下趴”的刘式木作法则。木雕工艺精良，雕刻过程严谨，内容寓意丰富，与古建筑融为一体，突出了技术与艺术的呼应。完整的曲阜刘氏古建筑木作营造技艺过程一般经设计构思、手工绘制、建模、按比例推算、选料烤干、下料、加工制作、组装、装饰等环节，整个过程由专业工匠建造，所需图纸只有外观形象和控制尺寸，其建筑材料、构件内容、模数尺寸、加工与装配方法、禁忌与仪式等，靠工匠的传习和对口诀的记忆来实现，对专业性要求高。

以刀为笔，木雕刻让建筑有灵性

湛江民间建筑木雕工艺源远流长，现存的一些古庙宇、祠堂、学宫及居民建筑仍保留了不少民间传统的木雕，尽管年代久远，仍能看出其精湛的工艺。

取材、刨光、打磨、设计、作画、凿刻、打胚、打磨修光……经过多道工序，一根木头在工匠手中呈现出一个个生动的图案。图中这个正在一刀一凿雕刻的南三镇尾兴村村民，就是湛江市级非遗南三古建筑木雕刻传承人林进和。

“小时候，我的玩具就是木头块，就是在这样的环境影响下，我对木雕有著一种独特的情感。”林进和是林氏木雕第三代传人，受做木雕工作的父亲影响，林进和从小热衷于画画，对古建筑木雕刻有着浓厚的兴趣。

南三古建筑木雕刻图案丰富多样，以精致的木雕刻作为点缀后的建筑，更具古朴典雅、富丽华贵的韵味，处处渗透着传统文化底蕴。林进和的古建筑木雕刻具有深厚的传统和鲜明的民族色彩，艺术风格独特。对每一个雕塑人物的衣着帽子、动作特征、手中物件都精心设计，每一处横梁、每一个屋檐都融合着中国传统文化和建筑美学。

“要做好木雕，首先要用心挑选木头，木头要好木雕才能做得好。”在林进和看来，雕刻是个精细活儿，不仅需要敏锐的洞察力和熟练的技艺，还需要耐得住性子。

“从设计构图到开料勾画放大到木材上，从粗凿、细凿、精凿到修光打磨，自始至终无不需要匠人的一丝不苟，一件造型复杂的木雕刻，要用到五十多种凿刀，一个多月甚至几个月的精雕细琢。”林进和说。

社会发展，时代变迁，传统木雕工艺也在不断革新，适应时代的需求。如今，林进和还在为古建筑木雕刻技艺的发扬和传承不断努力着，他与他的家人们一直在思考着如何让更多年轻人加入这个行业，让古建筑木雕在这个追求个性化的时代里越走越远。

“在我的心中，我把手艺人理解为‘守’艺人，古建筑木雕刻是几千年来工匠们用毕生血汗和智慧创造出来的建筑工艺，应该一代一代传承下去，把这门手艺发扬光大。”林进和说。