传承与再生

杜琳琳

摘  要：服装作为物质性和精神性的集合体，承载着历史文化的沉淀。从传承与再生视角分析蓝印花布技艺的传承方式，对蓝印花布图案的造型元素、色彩表现进行符号提炼，通过蓝印花布图案的题材选择、构图形式、款式类别进行时尚化探索。旨在将中华优秀传统文化与现代服饰进行融合，为现代服装注入文化内涵，实现蓝印花布技艺的活态传承。

关键词：传承与再生；蓝印花布图案；时尚化探索

基金项目：本文系山东省传统文化与经济社会发展专项课题“文化传承视角下蓝印花布在服饰设计中的时尚化研究”（L2022C10170299）研究成果。

历史上，蓝印花布作为古老的民间工艺品之一，创作主体主要来源于民间印染艺人创作传承下来，也可称之为“草根文化”[1]，因其具有文化保护价值和艺术价值，2006年，南通蓝印花布印染技艺被列为第一批国家级非物质文化遗产名录，影响深远。在工业化大生产进程中，传统手工印染技艺逐渐被机械化所代替，对于蓝印花布技艺的传承和发展显得尤为迫切。目前对于蓝印花布技艺的传承主要分为两种：一种是“原汁原味”的传承保护。中国艺术研究院苑利教授在进行非物质文化遗产传承和保护研究时，曾提出在进行非遗活态传承时，非遗最大的价值是历史认识价值，如果将经济效益放在首位，会将非遗市场化，导致非遗出现大面积消亡。南通蓝印花布传承人吴元新在《中国蓝印花布纹样大全》中，详细撰写了蓝印花布的历史由来，集中展示了各类图案纹样，能充分体现各个时代的历史风貌。另一种是对蓝印花布技艺进行合理取舍后的传承创新，在传承的过程中更注重活态化，既重视其文化的传承，又注重商业价值。本文通过对蓝印花布图案的研究及大量的设计实践，将三种设计方法运用在现代女装创作中，旨在为蓝印花布服饰设计提供参考依据。

一、蓝印花布图案符号的现代提炼

蓝印花布服饰设计理念与其艺术特征密不可分，传统的蓝印花布采用经典的蓝白配色，图案素雅规整，给人以质朴清新的感觉。“笔断意连”是蓝印花布图案独特的特点，也是制作镂空纸版的重要环节，图案的设计创作和元素提炼更与它的特点密不可分。

（一）造型元素

点是构成蓝印花布图案的基本元素，在传统图案上运用范围广，点有大小、方圆、疏密之分，对于点的运用有一定要求，根据不同图案采用不同形态的点。传统蓝印花布图案大部分设计为圆点，利用直径不同的圆铳冲压设计完成，初学者在进行蓝印花布刻版过程中，点的运用较线、面而言，更容易设计和操作。在设计过程中，注意点的大小及疏密关系，如果点过小，在刮浆的过程中容易和纸版产生黏连，导致纸版堵塞，对图案美感产生影响；如果点过密，点与点之间的距离太小，容易使纸版产生断裂，也不利于刮浆。

线在图案设计中最具有表现力，有长短、曲直、粗细等形态，在进行图案设计时，要根据线的特点巧妙结合，合理构图。线的形态太长、太曲、太细都会影响刻版和刮浆，太长的线可以进行均匀分段处理，以线塑形，能够充分表现图案的主题和结构，体现图案的层次感和体积感。

面相对于点和线，面积上要大一些，但在蓝印花布图案设计中运用较少。如果面的面积过大，意味着需要在图案中刮更多的防染浆。在进行染色之前，防染浆附着在面料上可能会出现断裂脱落情况，染液会随之侵入需要防染的地方，对图案造成严重污染。为避免此类问题，可在面的基础上设计添加点和线的元素，简而言之，可将大面积的图案进行巧妙分割，以点和线的形式进行组合。

在进行蓝印花布图案设计时，很少单独使用某种元素，而是点、线、面综合设计运用，也可以以某种元素为主，其他元素为辅，达到构图和谐、对比鲜明。

（二）色彩表现

蓝印花布的发展受限很大程度上是因为图案过于古板，不够时尚化而逐渐失传，淡出人们的视线。色彩作为服装设计的三要素之一，是为产品的商业性服务的，丰富和谐的色彩搭配可以创造出更大的市场价值。蓝印花布图案单纯的蓝白配色，给人沉稳、冷静的感覺，以“蓝底白花”和“白底蓝花”居多，蓝印花布用的靛蓝在古代指的是青色，蓝白也象征着“清白”的意思，反映出百姓朴素的审美情趣，但视觉表达单一，不能适应当代审美和生活节奏，对于蓝印花布色彩表现的创新也成为蓝印花布服饰设计的突破口。

丰富蓝印花布图案的色彩明度可以有效地解决视觉单一的问题，所有色彩都有具有明度的属性，通过深浅的色彩变化可以使图案更有层次感。不同的染液浓度、染制次数、氧化时间，形成的图案都会发生深浅的变化[2]。蓝印花布图案形式明度变化可以从以下三个阶段进行：首先在进行图案设计阶段，确定出需要留白的空间，以及两个或多个不同明度变化的蓝色图案；其次，不同明度色彩的表现要通过套染的方式用不同的纸版来实现，假设图案元素简单，点或线之间间隔较大，可以采用同一张纸版完成明度的变化；最后到了染色阶段，先把最完整的图案版型进行上浆和多次染色，染色完成后风干，再进行面料冲洗，得到强烈的蓝白对比效果，接着采用另一张需要留白的纸版刮浆进行二次复染，最后会得到白色、中色调的蓝色、深蓝色至少三种色阶的色彩。

二、蓝印花布图案在现代服装中的时尚化运用

蓝印花布服饰产品款式缺乏创意，图案也不符合当代审美，导致目前市场狭隘。将传统图案元素打破重组，通过对不同题材、不同构图方式、不同的款式类别进行分析，对蓝印花布图案的整体元素重新构建，总结出适用于当代的程式化审美。

（一）题材选择

传统蓝印花布的题材以植物图案、动物图案、民俗图案为主，通过对不同题材的图案分析和自身文化的深刻理解，结合现代流行趋势，设计出不仅符合现代审美，而且具有文化内涵的服装。

在传统印染图案中，植物题材运用广泛，如花草树木、瓜果蔬菜等都属于植物题材范畴，蓝印花布植物图案都有着吉祥的寓意，如常见的“梅兰竹菊”代表着一年四季幸福平安；“天地长春”将天竺牡丹和长春花进行组合，寓意春光永驻、福泽长远，表达了人们对美好生活的向往。大多数植物题材的图案在服装中采用写实的手法，而采用归纳、抽象的表现方式更适合现代生活节奏。日本著名艺术家草间弥生，作品《南瓜（LPASG）》由黑色和黄色两种颜色构成，将南瓜主题作为最擅长的题材，这与她的成长环境有着密切的联系，画家小时候对家里种的南瓜着迷，并被大量幻觉困扰，创造出了无数波点，标志性的波点南瓜成为她的代表作。2015年香港举行的拍卖会上，草间弥生的南瓜作品最终以8亿日元成交，不仅创造了商业价值，还体现出巨大的艺术价值。世界著名奢侈品牌LOUIS VUITTON与艺术家草间弥生进行合作，在很多单品设计中都加入草间弥生的标志性艺术特征。同样，植物题材的蓝印花布图案也可借鉴参考草间弥生的作品设计思路，确定好设计主题后，把植物图案分解为元素图形，然后用几何化形状进行渐变、集散设计，大小不同的元素生动地表现出主体体积感，更符合现代的审美和生活节奏。

“麒麟送子”“狮子舞绣球”“连年有余”等图案都属于动物题材范畴，由于动物题材的图案有明确的方向性，不适合进行解构重组，所以运用范围没有植物题材广泛。除了常见的传统动物纹样，一些动物毛皮自身就拥有纹样，如蝴蝶、斑马、豹子等，自身具有较强的肌理感装饰性。另外海洋生物也可以作为动物题材出现在服装中，这类动物图案运用得较少，结合蓝印花布规整拘束的特点，使画面更具灵活性，这也是对动物题材的另类补充。

民俗图案具有丰富的视觉效果，所蕴含的寓意能充分反映出当代的审美意境和民俗特色，它的创作主体是民众，在不同场合采用不同图案，整体偏向于装饰，由民众进行传承和共享，极具艺术研究价值。民俗图案造型古板繁杂，不能充分融入现代服装设计中，需要“删繁就简”和“打破重组”两种途径对民俗图案内容进行运用[3]。简化的过程可以运用大量的点和线来概括，对于繁杂的细节适当舍弃，注重图案的整体感觉，使产生的新民俗图案具有更强的形式美和平面化，满足现代消费者对蓝印花布服装的需求。

（二）构图形式

蓝印花布图案的构图形式取决于它的用途。如常见的床单、枕巾等属于“件料”，在制作过程中需考虑产品结构，构图较为规整，如将面料进行随意剪裁，制作为衣服或包包，属于“匹料”，构图形式较为松散。蓝印花布的构图形式主要以适合纹样和连续纹样为主。适合纹样受到一定的空间限制，在特定的轮廓内进行纹样的装饰，图案的外形呈现几何化，分为对称式、放射式、旋转式三种。适合图案常出现在基本款的服装中，如T恤、衬衫等款式，运用的方式类似于古代的补子，出现在前胸或后背，图案要求布局合理，主题突出，避免强行硬塞。

连续图案分为二方连续和四方连续两种形式，二方连续以一个基本纹样为单位，上下或左右进行无限延伸，常用于门襟、袖口、下摆等部位局部装饰。而四方连续的形式，以一个基本纹样进行上、下、左、右四个方向的循环排列，画面内容会更加丰富充实，根据蓝印花布图案上“花”和底色的面积大小，形成清地构图、混地构图、满地构图三种类别，四方连续是蓝印花布服装常用的构图形式。

（三）款式类别

目前市场上充斥着大量雷同的蓝印花布服饰，款式陈旧，以中式上衣和旗袍为主，采用传统中式图案，落后于现代人的生活节奏，市场狭窄萎缩，一定程度上限制了蓝印花布的活态传承。2014年，林栖女士创立服装品牌“生活在左”，以休闲类女装为主，设计元素主要采用中国传统手工艺，如植物染色、蓝印花布等，面料以天然纤维面料为主，色彩主要从自然万物中获得，以返璞归真的设计理念和不可复制的手工还原生活的本质。“生活在左”品牌有著明确的市场定位，把新时代的独立女性作为目标群体，根据消费者的生活习惯和审美标准作为设计目标，将设计师、品牌和传统手工艺进行紧密结合，向世界展示中国传统文化。笔者认为，该品牌将中国传统手工艺运用得恰到好处，值得我们学习借鉴。本文将从以下三种服饰类别阐述蓝印花布图案的具体应用。

将蓝印花布图案融入现代礼服设计中，可作为蓝印花布服饰拓展的一个方向，不仅具有审美性还兼具创意性，充分挖掘蓝印花布图案的形式美[4]。2008年，北京奥运会运用的青花瓷元素在礼仪服饰中运用，体现出了青花元素的灵动之美，青花图案装饰在礼服的肩部和下摆，整体很好地凸显了女性特征。在进行蓝印花布礼服设计中，也可采用白底蓝花的表现形式，单独纹样或连续纹样进行局部装饰，线条简洁。服装款式上可采用抹胸式简洁设计，摒弃繁杂的细节，打破常规，图案题材可采用现代抽象图案，安排好图案所占的比例和位置，满足现代人的时尚需求。蓝印花布图案的礼服设计是传统与现代的结合。

蓝印花布图案同样适用于运动装款式设计中。国内运动品牌李宁在近几年走“国潮”路线，在众多国内外运动品牌的竞争中，李宁将中国传统元素融入品牌文化。从服装单品中可以看出，李宁品牌采用了中国传统纹样和传统印染技艺，结合当下流行趋势，迅速实现品牌转型，不仅弘扬了中华优秀文化，还能实现品牌的差异化。蓝印花布艺术作为中国传统元素，与运动装款式进行结合，既能丰富产品类别，又能拓宽蓝印花布的运用领域。上蓝印花布图案与运动装结合会受到运动装面料的限制，运动装常采用针织和速干面料，而蓝印花布技艺对传统的天然纤维面料有良好的亲和性，将其运用于其他面料存在一定难度，所以采用传统的印染方式和面料载体无法体现运动装的舒适性和功能性，可将蓝印花布图案通过计算机控制把染液喷射在面料上，完成图案印染，体现传统与现代技术的紧密结合。利用数码印花技术将蓝印花布图案转移到运动装款式设计中，可以不受面料材质、服装款式的影响，图案蓝白分明，还原度较高[5]。

在众多服装品类中，新中式服装最能体现中国式审美，蓝印花布图案与新中式服装款式结合相得益彰。近几年，新中式风格的服装登上了各大舞台，产生了深厚的影响，背后反映的是文化自信和文化认同。新中式是从传统服装中汲取优秀元素，如立领、盘扣、传统印染纹样、刺绣等，结合现代剪裁，设计出更符合现代人生活的服装款式和搭配方式，营造出一种适合国人的东方美。

三、结语

服饰作为蓝印花布图案的重要载体，在文化传承及发展过程中能充分反映出人类文化发展史。蓝印花布之所以能流传至今，其背后所蕴含的文化价值值得我们进行深度挖掘，在对传统文化与现代设计理念进行融合时，要充分考虑消费者服装上的精神需求，设计出符合现代人生活理念的产品，才能使优秀传统文化生生不息，为当代服装注入灵魂与活力。

参考文献：

[1]苑利，顾军.非物质文化遗产学学科建设需要回答的几个问题[J].中国非物质文化遗产，2022（1）：20-25.

[2]唐儒田.南通蓝印花布艺术研究及其创新应用[D].青岛：青岛大学，2022.

[3]章建春，吕焜.本土化设计在夏布创意文化产品中的运用与探索[J].美术大观，2017（7）：92-93.

[4]奚燕锋.南通蓝印花布服装设计传承、创新思路[J].东华大学学报（社会科学版），2011（1）：55-60.

[5]胡建芳，陆莹，许家岩.南通蓝印花布纹样在360°数码印花服饰中的创新应用[J].轻纺工业与技术，2022（2）：48-50.

作者简介：杜琳琳，硕士，枣庄学院美术与艺术设计学院助教。