基于破损服装的艺术再造研究与实践

戴维维

(武汉纺织大学 服装学院,湖北 武汉 430010)

在现代服装材料中,最常见的服装材料当属棉、麻、涤纶,而真丝面料除了大部分应用于商场售卖的服装,多用于私人定制的服装,如小礼服、连衣裙等。相对于普通服装来说,真丝面料的服装如遇破损问题,修复的成本会大大增加,当然,真丝服装的售价,也会比普通服装略高一点。真丝类服装起源于中国,它是具有中国传统文化意义的服装,我国从20世纪80年代改革开放以来,就已经开始发展真丝的服装类别,真丝在现代多出现在针织产业的服装运用中。真丝类服装不但具备弹性良好、延伸性能理想、穿着合体舒适、透气与吸湿等鲜明特点,还具备丝绸所具有的华丽、飘逸、滑爽与抗皱等特色,更有滋养肌肤与预防疾病之保健等效果。[1]

1 当前我国服装艺术再造研究状况

当前我国关于服装再造领域的研究主要集中在休闲服装和舞台服装这2大类,其中舞台服装包括影视服装、戏剧服装等。关于服装面料的再造工艺,现有的文献研究可以归结于从3个方面出发,一是功能性原则,二是艺术性原则,三是协调性原则。再造的目的是丰富设计成衣的款式,美化成衣现有的设计风格,优化服装的设计造型特点,从而创造更高的经济效益。工艺设计上,比较常见的有面料增减型设计、编绣和印刷设计、服装立体化设计及面料变形设计等。

面料的增型设计一般是用单一的或2种以上的材料在现有面料基础上进行黏合、热压、车缝、补、挂、绣等工艺手段形成立体的多层次的设计效果,如点缀各种珠子、亮片、贴花、盘绣、绒绣、刺绣、纳缝、金属铆钉透叠等多种材料的组合。面料再造的减型设计是按设计构思对现有面料进行破坏:镂空、烧花、烂花、抽丝、剪切、磨砂等形成错落有致、亦实亦虚的面料形态效果的钩编处理,各种各样的纤维如不同质感的线、绳、皮条、带、装饰花边用钩织或编结等手段,组合成各类型有艺术感的作品,形成凸凹、交错、连续、对比的视觉效果。

编绣和印刷设计主要是借助手工和电脑印花等技术来完成。服装立体化设计就是在成衣面料基础上使用机器进行二次加工,比如一些服装设计师设计的泡泡袖等,都受到了人们的欢迎。对服装的局部位置进行再设计,可以提高服装整体的设计效果,满足不同消费者的消费需求。面料变形设计就是在面料基础上采用编织、褶皱等手法,使服装原有的造型发生变化,达到设计师原本想要呈现的艺术效果。

2 破损服装艺术再造设计原则

在不破坏功能性、艺术性、协调性3大原则的基础上,从修复、凸显艺术魅力、尊重服装的结构特点几个方面出发,通过实践钻研破损服装修复再造的方法。服装的原材料主要来源于购买真丝服装后,因个人原因产生损坏问题而需要修复的顾客。

2.1 以修复为契机再创造

目前关于服装修复领域的研究主要集中在服装供应链、服装修复工艺及服装材料提取修复这3个方面,相关文献有《纺织服装周刊》中的《产业链供应链加速修复,服装消费迅速回暖》、张柳越的《基于金缮修复工艺的废旧服装升级再造方法研究》及薛云超的《废旧服装纤维的植被修复材料性能研究》。

服装产业在2022年上半年的工业生产方面受到冲击,市场消费也逐渐下滑,市场的需求不足,企业的经营成本也大大上涨,服装产业的稳定性恢复仍然存在着较大的困难。开辟破损服装的修复商机,可以为现存的服装企业寻求另一条出路,研究真丝类破损服装的修复,实际上也是为私人定制类企业提供另一种商业盈利的模式。

较有代表性的服装修复工艺是金缮修复,金缮工艺实际上是一种器物的修复技法,在诸多纪录片中有提到,例如《我在故宫修文物》《了不起的匠人》等。修复工艺主要围绕结构解析、分割线重组及接缝这几个方面展开。分割线分为功能性分割、装饰性分割及综合性分割。功能性分割比如肩线,是为了维持整件衣服的平衡;装饰性分割是体现结构上的美观及造型特征,如很多连衣裙的领口:V 领、U 领,都有着不同的装饰含义,可以修饰脸型,提升穿着人的气质,也可以体现性格,如V 领较干练而U 领较柔和。

服装的材料主要分为化学和天然材料,化学材料消耗的是石油,天然材料提取自棉花、蚕丝、纱线等物质原料。现有的修复技术,是通过获取废旧服装中的棉纤维,并与PP 纤维、麻纤维混合,开发植被修复材料,研究不同结构对材料梯度降解性能和植被修复性能的影响,获得结构稳定、性能符合要求且能梯度降解的环境友好型植被修复材料。[2]

修复案例1:破损服装是一件红色棉麻衬衣,破损结构在肩部与袖窿交界处,首先将破损的衣物处缝补起来(图1、2),考虑到颜色的协调性,红色搭配黑色不破坏衣服本身的协调性,采用绣花贴片,将黑色成品绣花贴片与破损处进行比对;从美观角度出发,裁剪出符合肩部结构的花片进行手工绣花;从修复的契机出发,进行服装再造,修复后的服装可用作西服、职业装、舞台装的内搭。修复后延长了服装的使用寿命,不容易过时,增加服装的实用性、美观性(图3、4)。

图1 局部破损

图2 修复前

图3 绣花

图4 修复后

2.2 凸显艺术魅力为目标

服装设计中存在着多种元素的艺术魅力,有民族元素和现代元素的结合。我国是众多民族组合起来的国家,每个民族都有属于自己的民族文化和特色,中国服饰的发展渊源从魏晋南北朝时期就已经非常多元化,到唐朝时期更是发展到鼎盛的程度,各个民族相互交流,相互融合发展,在现代服装的设计中也体现出这一点,民族元素的结合不仅体现的是国家的文明,也正体现了一个国家的发展历史。例如在最近的时装周上由陈采尼设计的青花瓷礼服就受到了广大民众的喜爱,他主要选用的是青花瓷元素,素雅古典是该礼服的特色,结合西式的蝴蝶结款式,加上看起来像出自外国设计师对亭台楼阁的堆砌的中国文化创作,充分体现了民族元素与现代服装结合的美感,他也正是以凸显艺术魅力为目标创作了此款礼服。

除此之外,在2011年国际时装周上,服装品牌NE TIGER 在世人的面前呈现出一系列中国风服装,该系列大胆地运用民族元素,在继承传统内涵的基础上予以创新。该系列以旗袍样式为整体服装风格,在细节方面又加以创新设计,例如运用多层鱼尾裙元素设计旗袍下摆,具有出人意料的效果。在西式礼服上增添敦煌的标志性飞天图案;运用天鹅绒作为服装面料并进行镂空手工艺设计。[3]

除了在元素上可以凸显艺术魅力,在服装制作工艺上也是如此。传统的服装工艺有云锦、刺绣、缂丝等。缂丝最早出现在苏州,是一种精美的雕刻工艺,运用刀雕刻出来的丝绸。云锦工艺发展到现代是需要人工和机器的结合,才能共同创造出一件工艺品。现代工艺主要有数码印花及激光切割等,在做礼服或者手工艺品时,可以结合传统工艺手法和现代工艺,来增添现代服装的应用价值和艺术魅力。

能够凸显艺术魅力的还有服装色彩,不同的颜色可以表达设计师的不同想法。在古代,红色象征权力、权威,蓝色象征地位尊卑,发展到现代,颜色区分地位的现象早就已经消失。但是设计师们在表现一些锐利的人物性格时,还是喜爱采用红色、黑色;相反,表达活泼可爱的服装时,则采用一些明丽的颜色,例如黄色、翠绿色等。不同时期的流行色彩对服装的发展有着至关重要的作用。

修复案例2:如图5、6所示,需要修复的主要是连衣裙的污渍。污渍也是包含在破损瑕疵服装类别中的,与上述服装问题不同的是,这件连衣裙是舞台艺术服,结合了一点西式的宽松裙摆,具有一定的艺术魅力,连衣裙的材质是真丝乔其,污渍主要分散在衣服的正面衣身及袖子处。修复方法是采用同色系的绣花覆盖污渍,主要是手工刺绣,与案例1不同的是,绣花从肩部到腰部及袖子处呈S型规律展开,在美学的基础上,呈现服装的艺术魅力(图7、8)。修复后的服装更加适合舞台穿着,也可日常穿着,增加了原服装的美感,具有一定的艺术价值(图9、10)。

图5 污渍1

图6 污渍2

图7 污渍遮挡1

图8 污渍遮挡2

图9 绣花细节1

图10 绣花细节2

2.3 尊重原服装结构特点

人体是一个立体的结构组织,具有整体性和不可分割的特点,人体由皮肤、肌肉、骨骼等主要部分构成,皮肤处在最外层,骨骼和肌肉由皮肤包裹。人体结构包含了头、颈、胸、腹、臀、腿几个主体部分,肌肉和骨骼将这些部位连接起来,形成一个有机的整体。[4]在设计服装或者修复服装时,要考虑每一个部位和人体的契合,不能破坏整体服装的结构及风格;设计适合穿着者的领口,考虑不同领型带来的功效性;设计袖子时,在不破坏原结构的基础上,考虑是否实用,穿着者手臂是否能舒展,满足大幅度的舞蹈动作等;在设计上衣时,要关注穿着者的体态特征,胖瘦高矮,设计出符合其体型的服装,秉承因人而异的原则。

现在的服装行业,为了追求潮流、追求时尚、迎合不同消费者的审美需求,将服装的舒适性、实用性能降低,设计出不符合人体构造的服装。从表面上来看,这的确是激发了消费者的购物欲望,但却导致了市面上大规模的抄袭,使原创设计的发展受到阻碍。长久以来,不仅会使服装行业的整体质量大规模下降,还会阻碍服装行业的发展,促成不好的风气。

修复案例3:破损衣物是一件黑色香云纱绣花中式长衫。从面料上来看,其材质是香云纱,破损的边缘位于袖窿与肩线的缝合处,面积较大,破损边线不齐。

从结构上来看,破损的位置是受力点(图11、12),位于结构线缝合处,修补方案应保证绣花部分不会被结构性拆分,破坏美感,因此绣花难度增大。

图11 破损局部

图12 修复前

从款式风格上来看,该破损服装的款式是传统新中式风格的长衫茶服。香云纱的工艺特点是需要染色,市面上没有现成的多色面料,因此可能存在色差。

从成本上考虑:(1)换片成本。考虑面料、工艺因素,修复风险大,消耗大,主要体现在面料材质和市场现存面料色差上。(2)设计成本。设计+工艺,平衡经济价值后,从研究的必要性来看,再设计的方案可行。综合上述考量,设计出以下3个方案。

方案一:修补破损损失,采用缝合绣花片作为遮挡。该方案的优势在于还原度较高,不破坏衣物原有的设计感,首相呼应,整体性强,成本适当,如图13、14所示。

图13 效果图背面

图14 效果图侧面

方案二:放弃修补,将整个破损衣片替换。该方案优势在于与原来衣物毫无差别,缺点在于没有设计感且成本较大,另外可能存在色差、纹样差异等,风险较大。

方案三:不修补,不遮挡,在破损点处做设计,设计绣花延伸。该方案优势在于设计感强,具有创意性,缺点在于破坏衣服整体感,设计点太多太抢眼。综上所述,选择方案一修复的服装可呈现最佳修复效果。

3 结束语

通过3个案例的实践,从不同的修复角度出发,运用不同的设计学知识,遵循色彩的美学法则,进行再创造,呈现了不同的服装设计美。面料再造有很多手法,再造者要从多个角度出发,了解服装的基本形式和特征,在具备扎实的基础服装知识之上,选择最合适的创新实践方法。破损服装修复在未来可能成为服装产业一条新的出路,修复服装不仅仅能增加服装的使用寿命,也可以体现设计师及服装本身的价值内涵,对服装品牌来说也是一个很好的提高影响力的机会。