双高背景下高职院校音乐教育专业钢琴教学实践运用

王博

摘要：钢琴是高职院校音乐教育专业开设的一门重要课程，要求学习该课程的学生具备一定的理论知识和专业技能，能够将钢琴相关理论知识应用于实践演奏中。但就目前来看，高职院校音乐教育专业钢琴教学过程中仍旧存在不少问题亟待解决，需要教师结合钢琴教学的实际情况进行分析，不断优化课程结构，探索有效的教学路径。本文基于双高背景对高职院校音乐教育专业钢琴教学实践展开研究，从课程结构设计与规划、教学方法的改进与优化、师资队伍建设三个主要方面提出合理的教学实践策略，以供参考。

关键词：双高高职院校音乐教育钢琴教学

近年来，在国家大力提倡素质教育背景下，高职院校音乐教育专业不断扩招与发展，所招收的学生与毕业生的数量日益增多，但也带来了一些问题，高职院校毕业生钢琴演奏水平与职业能力距岗位需求还有一定的距离，不仅影响学生就业发展，也会降低学校的就业率。而造成这一现象的原因是，高职院校专业教师占比不高，学生的钢琴基础参差不齐，甚至很多学生在入学前并未接触过钢琴知识，也缺乏对钢琴学习的兴趣，导致学生的音乐水平普遍不高。再者，教师所应用的教学模式比较陈旧，相关教学课时较少，且学生缺少实践训练机会，无法保证课程教学质量。为此，在实际教学中，教师需要结合学生的学习和就业需求，积极研究和探讨音乐教育专业钢琴教学实践对策，提高教育教学的有效性。

一、当前高职院校音乐教育专业钢琴教学中存在的问题

结合调查数据可知，现阶段多数高职院校的音乐教育专业中，普遍存在教师专业教学能力较低，教学实践能力较弱，课堂教学整体质量难以有效提升，同时，再加之一些青年教师经验较少，学术知识涉猎较浅，未能达到独自完成教科研任务的目标。此外，音乐教育专业接触的钢琴技能培训难以实现教师专业水平的有效提升①。上述原因，致使高职学联音乐教育专业的整体素质没有得到有效提升，且教学能力的提升并非一蹴而就的事情，需要历经长久的学习和探索，对优秀教师比重的影响也相对较大。

（一）学生的钢琴基础参差不齐

对于高职院校的音乐教育专业而言，教学实践的内容具体包括跳舞、弹琴、绘画等，各项技能的专业素质提升均需要以不断的探索和实践作为基础。但由于难度较高的课程，包括即兴伴奏、钢琴弹唱等训练的实践时间不足，以及课堂氛围难以调动学生兴趣等原因，导致多数学生对钢琴课程的学习主动性和积极性都较为缺乏，以敷衍了事的态度学习和完成相关任务，只为正常毕业，缺乏学习热情，个别学生甚至会逃避相关学习，这对培养学生的钢琴兴趣十分不利。要有效调动学生的学习积极性，不仅要确保学生在课堂中主动、有效的学习和吸收知识，最关键的是应重视加长学生的实践练习时间，课后也要注重引导学生针对所学习的重难点进行多次的练习和思考。但基于教师职业的特殊性，其需要涉猎的专业技能相对较多，不仅包括大量的实践技能课程，还涉及较多的证书考试复习和理论课程等，学生的压力相对较大，难以实现对钢琴实践练习时间的合理分配，再加之课堂时长较短，学生基础薄弱，且缺乏学习的主动性和兴趣，技能技巧的掌握也不甚专业，教学质量始终无法有效提升。

（二）钢琴教学内容与模式陈旧

现阶段，诸多音乐教育专业中的钢琴教学，采用的依旧为一对多的模式，即一个教师同时教导多名学生，因课程设置改变，艺术课程时长不断缩短，课堂教导时间不断缩减，无法合理分配至每位学生身上。钢琴的学习难度相对较高，學生能力、素质参差不齐，需要采取因材施教的方式，但由于课程时长影响，难以实现教学目标，教师为了追赶教学进度，知识讲解速度相对较快，课堂氛围普遍较为沉重、枯燥，教学内容以木讷的方式加以呈现，难以提起学生兴趣②。同时，教师为了完成教学任务，通常偏向于填鸭式教学，使得学生被动接受理论知识，对培养学生钢琴学习兴趣均起到了较大不良影响，不利于学生有效学习相关知识，甚至影响学生身心发展。即便个别教师教学态度严谨，但由于课时等因素的影响，教学质量也均不甚理想。

（三）教师授课专业化水平不高

音乐教育专业中的钢琴伴奏课程重要性较高，但近年来，其“非专业”的特点不断凸显出来。具体而言，多种差异化课程设置的影响较大，包括对实践部分重视程度不足、教学时长分配不均、硬件设施难以达到规定要求等，钢琴教学对学生伴奏能力提升的影响参差不齐，甚至一些学生毕业笔试成绩和技能实践成绩天差地别，对就业造成严重影响。同时，一些专业素质较高的教师基于多种因素的影响，教学态度日渐敷衍，为了完成教学任务采取不负责的教学手段和方法，对学生毕业率和就业率都产生较大影响。对于教学内容方面，具体问题涉及相关内容与专业方向不一致。一些教师毕业于音乐学院，实操期间看重专业技能培养，追求难度、专业度，未考虑到学生自身能力和素质差异，致使诸多学生难以有效掌握基础技能，实践能力参差不齐，对其就业质量起到了较大影响，教学质量始终难以实现有效提升。

二、双高背景下高职院校音乐教育专业钢琴教。学实践策略

（一）规划创新课程结构

钢琴教育本身复杂性较高，涉及学科内容多且繁杂，包括教育学、演奏实践等多个方面。钢琴教学课程要求教师掌握大量的理论和实践技能，并能够配合教学有效地传输给学生，但想要在短期达到这一目的是十分困难的。所以，学生了解这一课程前，势必要掌握诸多的专业技能和理论知识。结合诸多领域研究可得，可参与三级钢琴教学模式。具体而言，选择一、二阶段进行专业技能的引导和培养，包括音乐风格、中外音乐史等理论知识的教学，随后可开展心理学等其他课程的教学，引导学生在学习基本知识和技能的基础上，实现音乐素养的提升。结合课程内容，授课实践覆盖两个学期，课程内容也可划分成两部分，包括理论知识、教学方法及实践练习方法的引导和教学等，以及基于充足理论知识的实践练习。参考教学计划经由实践有效吸收理论知识。利用考试、小测等，了解学生真实水平，结合学生个性特点和需求，因材施教，帮助学生提高综合能力。如此一来，学生才可以更为全面的掌握相关基础知识及方法，将课程的真正价值体现出来。

（二）优化改革教学模式

1．加强课内外内容的整合

双高背景下，高职院校音乐教育专业钢琴课程教学的实施过程中，应紧紧围绕课程教学目标和教学需求来选择合适的教育教学资料，不能钢琴教学局限于课本，应打破这种常规教学的限制，如在讲到国外钢琴艺术作品时，除了带领学生欣赏和分析钢琴艺术作品，深挖作品的内涵和艺术价值，还可将国外钢琴作品与国内钢琴作品的演奏形式进行对比研究，引导学生通过分析二者的异同，了解更多的钢琴相关知识，还能帮助学生更好地掌握我国钢琴艺术的发展形势，进一步拓宽学生的知识视野和音乐眼界，有助于提升起综合音乐文化素养③。当前阶段，许多高职院校所开展的钢琴课程教学活动多依于教材进行，课本教材也成为教师讲解钢琴知识的重要工具，但课本知识毕竟有限，所以，授课教师应加强现代信息技术的应用，善于运用多媒体、网络技术等推进高职院校信息化教育资源改革，通过全面搜集、汇总知识资料，如钢琴学习书目、优秀作品合集、影像资料等，并将这些资料及时推荐给学生，由学生根据自身需求来结合资料进行自主学习，培养学生的学习自主性和学习探究能力。

2．积极培养学生学习兴趣

对于类型差异化的学生，教师应在确保教学效率的基础上，针对学生展开一对一指导。但因音乐教育专业的班级普遍人数较多，教师和学生的数量难以平均，多数院校依旧采用一对多的集体制授课。集体授课最突出的问题在于，教师无法针对每个学生的水平进行课程内容和环节等的设计，课堂提出问题通常也是根据自身以往经验，直接导致基础薄弱的部分学生难以及时理解教学内容，教学兴趣丧失，反之基础较强的学生会由于教学内容过于普遍无法长期保持学习积极性，由此，学前钢琴课程需要重视并积极展开教学模式改革，可尝试通常小组合作和集体教学融合的方式，利用集体授课进行大知识点的讲解，通过引导学生小组合作的方式，将一些难度、重要性较高的知识点加以细分，对学生进行引导。小组课程开展阶段，教师可结合学生实际水平对其开展差异化的课程引导，明确并尊重学生个性特点，强化钢琴教学的针对性，保证学生均可以实现知识的有效吸收，在强化学生自信的同时，有助于其学习能力的提高④。具体授课阶段，教师要及时了解学生吸收水平和学习能力，针对学生实际状况对其进行科学分组，避免学生水平和学习难度不统一，导致学生无法有效学习。此外，也可以围绕学生兴趣特点，在课后引导学生参与课后兴趣小组等，不仅有助于提高学生学习主动性，对培养学生钢琴学习兴趣也十分有利。

3．注重键盘基础技能培训

钢琴本身是一项复杂性较高，需要以长期练习作为辅助的专业技能，对身体动作的协调配合存在较高要求。身体协调练习期间，学生要注意放松手臂、肩膀，并保持手指稳定，以便于更轻松的演奏，此为学习钢琴的基本技能。由此，高职院校教师在引导学生学习相关知识和技能期间，教师也要对有关的基础技能了如指掌。授课期间，引导学生进行手指基础训练，结合学生情况设计训练目标，制定基本量表，经由多次、反复的手部练习，实现手部平衡目标的实现。此外，引导学生进行音节练习时，要去报强度均匀，同时，要帮助学生了解钢琴键位，有效掌握基础知识，随后进行实践。琶音属于和弦形式之一，琶音练习对于学生明确自身音高等十分重要，在基础训练中占据比重较大，且这一练习有助于强化学生音乐感知和身体协调，是需要长期坚持的练习之一。

4．加深学生对乐谱的理解

不仅要重视基础教育，高职院校钢琴教师也需要关注学生理解方面的教育。现阶段的市面上存在品类繁多的钢琴作品，此类作品情感丰富，是创作者的情感表达，融合了诸多背景故事和作家生活、情感等，是一种十分丰富的教育素材。通过了解此类作品的创作背景和作者情感等，可帮助学生更透彻、全面的了解作品。学生可经由明确自身音乐风格和结构特点等，强化自身音乐理解。想要实现乐谱的有效学习不仅需要有效解读乐谱，还要了解其背景故事及蕴含情感等，经由长时间的坚持和了解，学生能够养成优良的思维习惯⑤。同时，进行乐谱钻研期间，进行阅读也有助于了解作品风格以及创作人员心理情感等，还可以通过标记等方式，实现进一步的解读。不论音乐自身的风格如何，都需要用心感受，亲身实践，音乐理解能力是需要长时间锻炼才能得以强化的，教师还需要注重培养学生耐心，帮助学生培养长期探索和感受音乐的能力，促使其音乐感知和综合素质实现全方位的提高，对于优化学生音乐素养和就业能力十分有利。

5．增加儿歌伴奏教学内容

钢琴课程在音乐教育专业中占比较大，课时设置始终难以达到规定要求。高职院校不仅要确保教师的授课时长，也要考量学生的实践练习时间，倘若学生缺乏有效实践，会导致其对技能、技巧的掌握停留在理论层面，对其后期的学习和就业均存在不良影响。但因学前教学专业需要掌握的专业技能较多、知识较杂，学习压力较大，且多数学生基础能力薄弱，导致钢琴实践教学难度大幅提升，进度缓慢。由此，应注重合理配置儿歌伴奏等课程的时长，在巩固基础的同时，尽可能早的进行即兴弹唱等相关的实践练习。具体教学期间，还可以考虑即兴伴奏和乐曲结合的方式，在引导学生记忆简谱和五线谱相关知识期间，巧妙运用曲谱特点实现有效学习，捕捉如何降低简谱难度的技巧，适当缓解学生压力，强化其学习积极性，激发学生的认识能力。

6．加强理论与实践的结合

学好钢琴知识，掌握演奏技能，做到应心得手，必须从对钢琴的理论认知入手，为学生打下学习的基础。如果教师只注重提升学生的专业技能，或是过于急于求成，则很难达到预期的教学效果及理想化的教学目标。在双高背景下，教师应把握住教育教学创新与发展的机遇，坚持启发性教育原则，以学生为中心开展针对性教学，引导学生自主思考，并在教师的演示示范和指导点化下，形成有效性教学，扎实学生的钢琴理论基础，提高学生的演奏技能，充分体现出音乐教育专业钢琴课程教学的实质效果⑥。由于钢琴课程本身就具有很强的艺术性，要求演绎着具备一定的技艺水平，那么，在教學指导中，教师需要向学生展示出音乐的魅力，激发学生对钢琴学习的兴趣。早期阶段，教师要有方法的进行教学，帮助学生打下弹奏基础，同时不能忽视理论教学的作用，应给予学生充足的思考、探究的空间，强化学生的知识迁移能力，巩固其技术水平，提升学生的音乐感悟能力。待学生掌握了基础知识后，再演示实践，指导学生在训练中不断模仿、借鉴教师的演奏范式，学会知识融会贯通，形成自独特的演奏风格，真正做到学以致用。

（三）强化师资队伍构建

在考虑学生本身能力差异和素质外，教师专业素质和教学能力的高低也是影响教学质量的重要原因。由此，出于对专业教师数量较少，师资队伍有待壮大等的考量，各院校应关注对青年教师专业素质的有效培养，重视优化此类教师的教研能力。具体而言，一方面，可挑选适宜的时间进行教学“比武”，设置多种差异化的专业“比武”内容，可包括公开课或者教案设计等，从多个角度对教师的专业能力和素质等展开全方位的考察和分析，明确问题所在，研究解决方案。另一方面．可创建学徒机制，校方积极规整现阶段各类相关资源，配合高素质教师带领青年教师的方式，帮助青年教师更快的优化自身素质。还可以通過尽可能多的资源配置，帮助青年教师安排大量的校内外培训机会，优化和更新奖励机制，帮助青年教师更快的融入自身角色，提升整体实践和专业能力。

三、结语

总而言之，双高背景下高职院校音乐教育专业钢琴课程教学活动有效开展，对学生的就业率及其未来发展有着重要的影响，不仅可以使学生获得更多的知识，提升学生的表演技巧，还能培养学生的艺术素养。但是，当前钢琴教学过程中还存在不少问题，结合高职院校音乐教育专业钢琴教学实际情况来分析，不难发现，高职院校专业教师占比不高，教师所运用的教学模式和方法过于陈旧，学生的钢琴基础参差不齐等等，这些问题成为制约高职院校音乐教育专业钢琴课程教学改革与发展的阻碍。所以，在双高背景下，教师要重视课堂，合理规划课程结构，不断优化教学模式，改进教学方法，引导学生主动学习、深入探究，提高钢琴教学的有效性。

注释：

①颜彦．高校钢琴教学的改革与创新路径探析[J]大众文艺，2022 （23）：172-174

②邱涵子.素质教育理念下高校钢琴教学创新路径研究[J]艺术评鉴．2022（22）：109-112．

③章为.多元化训练策略在高校钢琴教学中的具体应用[J]戏剧之家，2022（32）：172-174.

④于亚男.关于构建“课程思政”与高校钢琴教学一体化模式研究[J]．佳木斯大学社会科学学报，2022，40 （5）：227-229．

⑤石佳．生态观教育视野下高校钢琴教学生态课堂构建[J]．环境T程，2022．40 （7）： 314

⑥胡一曼.分层教学在高校钢琴教学中的运用[J]．当代音乐，2022 （5）：31-33