从舞蹈看书法的门道

万玲

导读

书法艺术中的表现规律及特质与舞蹈有共通点。书法的舞蹈性、书法的线条特性能折射到舞蹈的韵律中去。从舞蹈中看书法的门道，能获得对书法作品的更佳诠释。

舞蹈与书法都是中华传统文化艺术，都具有突出的表现形式。它们的表现载体和呈现形式不同：书法艺术的表现载体是纸张，是线的艺术；舞蹈的表现载体是人体，是人体动作的艺术。但是在本质上，它们的表现规律与特质却是相似的。舞蹈艺术中的动作组合、形体及视觉效果，与书法文字的章法、结构及线条美感非常相似。

一、书法与舞蹈的联系

书法和舞蹈都是人类精神活动的伟大表现。我们研究舞蹈，会发现人们在观看舞蹈的过程中，脑海中会出现运动的线条。在书法中，线条也是最重要的。线条作为字形的基本组成元素，不但与字形密切相关，而且具有较强的生命力。乍看一眼，书法作品中字的线段好像是静止的，然而在书写过程中，作者借助笔尖可以对每个线条进行组合，表现出运动状态，呈现出字形，也留下了运动的过程轨迹。特别是草书，变化多端，特别容易使人产生联想。

所有的舞蹈动作均是组合动作。尽管单独一个动作也可以呈现动态的线条，但是在空间中不足以呈现出整体性。任何舞蹈作品，不会是分离的舞蹈动作，一定要对各个线条进行合理组合，才能将舞者的情感及思想传递出来。书法作品也一样，不可能用单一线条展现，必须将多种线条集为一体，进行整体呈现，以更好地传达美感。

二、书法和舞蹈的神韵

书法作品要想写得好，必须要有气韵。书写者充分写出字的气韵，让书法中的字体笔画呈现出和谐的感觉。虽处方寸之地，卻尽现万象之美。在创作书法时，笔者的精气神与自然气息融为一体。舞者在编排舞蹈时，精气神也一样。两者都有着极强的神韵感。书法的气韵一般体现为书写者融入了自己的身心，舞蹈的气韵也是如此。在编排舞蹈作品时，舞蹈者通过展示作品的思想韵律，向观众释放舞蹈艺术的魅力；在书法作品的创作过程中，书写者利用笔画、结构、虚实等相关技巧，结合自身感悟，将书法艺术的韵律表现出来，向观赏者传达书法作品的鲜活生命力。

三、书法和舞蹈传递的感情

书法与舞蹈是艺术家情感的寄托，是情感在艺术上的表现形式。书写者在书写过程中投入了自己的领悟。书写就是传达书写者情感的过程。我们通过他的作品，能体会到他的书写过程，有感知力的人甚至可以进入到书写者的内心世界。舞蹈同样也是如此。舞蹈是“动的绘画，活的雕塑”，舞蹈有它的情感和生命，舞者在跳舞时，也是在向外界传达他的内心情感。

对于书法艺术而言，它需要书写者在创作时具备搭配及整体布局的能力，传递情感，呈现作品。对于舞蹈而言，最高境界就是能打破具体动作的限制，显出意境，将舞蹈的整体风格展现出来。因此，在编排舞蹈时，编者要能够传达舞蹈内在的思想，用动作表达出来，呈现出舞蹈的意境，把意境、情感及情景融为一个整体。舞者要有整体观，在编排舞蹈时不脱离作品的主题，才能展现出最佳的艺术效果。

四、书法和舞蹈的点、线、面

所有艺术都有自身的技法，书法也不例外。书法包括了墨法、章法、笔法及字法。墨法指的是使用墨的方法，章法则是作品整体呈现的行与行、字与字的关系。笔法和字法分别指的是，用笔的方式与汉字的写法。书法是线条的艺术，包括直线、曲线，以及很多点汇成的线，概括起来就是点、线、面。

点、线、面在美学中是造型艺术的表现形式。线由无穷多的点组合而成，面则由无穷的线组合而成，点能当作极小的面，线也能当作极窄的面，面能组成各种空间。因此，书法与点、线、面有深刻的渊源。书法艺术中，线条随处可见，与汉字的每条线不是曲线、弧线，就是直线。哪怕是同一个字，用不同的书法字体表达，线条就会有差异。

五、书法和舞蹈的静与动

（一）角度问题

在舞蹈领域，使用最广的词是“角度”，在书法艺术中也随处可见各式各样的角度。比如柳公权写的“之”字，尽管只有四笔，看起来很简单，但是在写的过程中，却发现很难写好。这里书写的关键点就是对角度的控制，比如第二、三笔，第三及第四笔间的角度。对于书写者而言，只要看准这两个角度，就已经有一半的概率可以写好这个字了。书法是视觉艺术，对于角度问题，书写者不会在写字前用角度尺衡量再下笔，而是要依赖于观察。跟一般人比起来，舞者会更容易理解书法的角度问题。

（二）比例问题

启功书法在现代书法中，称得上是上乘水平。他对前人的书法作品进行总结，基于赵孟頫的楷书“书法以用笔为上，而结字亦须用功”的说法，提出新的观点“结字重于用笔”。他提出，字要想结字好，重心要在方格偏上角，而不是正中。在方格偏左上角的“十”字，它的交叉点跟边框比，刚好满足黄金分割率，这就是“黄金律结字法”。

六、书法和舞蹈的连贯协调

一幅好的书法艺术作品必须满足这些要求：作品有协调一致的风格，合理完善的布局，黑白相间的搭配等。同样的，舞者要想在舞蹈作品中传达自己的思想情感，需要协调组织，并将各个单独的舞蹈动作串联起来，呈现出最终的舞蹈作品。各个动作必须协调好，才能更好地传达舞者的感情。

好的舞蹈作品动作连贯，一招一式、举手投足就像书法里字的笔画一样。舞蹈作品不仅仅是一个独立的动作表现，而是舞者对舞蹈动作进行合理的编排和整合，然后完整演绎出动作组合，传达舞者对歌曲的理解。跟舞蹈类似，书法线条也不是表现单一的笔画动作，只有写出成品，才可以将书法的魅力展现出来。在编排舞蹈的过程中，我们可以发现气韵流动的轨迹。所有动作都是舞蹈的一部分，在编排舞蹈的过程中，要有整体观，一定要保证动作的整体协调及和谐。一招一式的动作要带给观众和谐的韵律感。

书法不仅仅是“技”、是“艺”，更是“道”。几千年来，中华民族文化源远流长，薪火相传，书法起了关键的作用。从舞蹈中看书法的门道，可以在书法中看到舞蹈的影子，从其他的视角体会书法的趣味性，将书法文化诠释得更佳。舞者对线条有一定的敏感度，对于他们学习书法会大有帮助，书法者对舞蹈韵律的吸纳也可以使书法更灵活。艺术与艺术之间是相通的，大家可以细细体会。

参考文献

[1] 邱振中. 中国书法167个练习：书法技法的分析与训练[M]. 北京：中国人民大学出版社，2005.

[2] 虎任降. 中国书法简史[M]. 西安：陕西旅游出版社，2012.

[3] 李宗芹. 就是要跳舞：创造性舞蹈的心体验[M]. 北京：社会科学文献出版社，2014.