成在多变 美在可感

《琵琶行》是一首长篇乐府诗，叙述琵琶女的故事，述说作者的人生境遇。其中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”等七联为直接描写音乐部分，被誉为古典诗歌中描写乐声的绝唱。析其原因有二：一是写出了音乐的变化多端，二是描写得具体可感。

通观七联，可分为三个乐章。首先以“急雨”“私语”“大珠小珠落玉盘”三组比喻，描写乐声由急骤粗重转而急促轻细，继而纷繁清脆。感情则由悲愤转而凄苦，悲愤凄苦倾泻而出，达到演奏的第一个高潮。然后以“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”三个比喻，描写乐声由纷繁清脆的高潮，转入婉转低回艰涩难通，低到无声，达到演奏的低潮。最后用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两个比喻描写突然发出的乐声不但雄壮，而且激越。“四弦一声如裂帛”写出猛然煞住的乐声，感情则由激愤而凄厉。这一乐章在低潮中奇峰突起，再掀高潮又戛然而止，感情则由凄楚无声转入激昂愤慨，恣肆奔腾，进而凄厉无尽，演奏在高潮中陡然结束。

描写音乐要表现音乐的变化多端，但仅此是不够的，音乐是无形的，把抽象无形的音乐变成形象可感的实体，才能给人以美的享受。比如，大弦弹出的声音深沉悠长，像阵阵急雨；小弦弹出的声音轻细柔曼，就好像人在窃窃私语。用“急雨”“私语”作比，使无形的音乐形象化，表现琵琶音响的精微。再如，大弦嘈嘈，小弦切切，交错杂弹，就像大珠小珠泻落在玉盘。前一句用“嘈嘈”“切切”叠字词摹声，再现两种旋律的交错出现，加强了悦耳的听感和韵律的节奏；后一句运用比喻，将视觉形象与听觉形象同时显露出来，令人眼花缭乱，“耳”不暇接。

需要特别指出的是，作者在对音乐的直接描写中还运用了通感。“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”便是一例。有时弦声轻快悠扬，就像宛转悦耳的黄莺在花下啼鸣；有时弦声艰涩低沉，好像呜咽的泉水在冰下面流转。这里，诗人将琵琶声同时诉诸听觉与视觉，分别表现出轻快与冷涩的不同感受。“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”也是如此。冰下的流泉渐渐地冻结了，那弦也像被冻住了，快要断绝。就这样，弦声越来越弱，暂时停歇下来。诗人运用通感手法，将听觉形象转化为视觉形象，将变化多端的音乐描绘得出神入化，惟妙惟肖。

作者正是借助比喻和通感，将无形的音乐化为具体可感的形象，展现了音乐的变化，才使这段音乐描写脍炙人口。

【点评】

本篇文学短评精心选点，切入点精准，挖掘颇深；论据充分，评论深刻。同时做到了“叙”“议”有机结合，是一篇规范而有深度的文学短评。