新海诚式的末日纯爱

Ybor

《天气之子》中当帆高生活窘困时，阳菜出手相助。“等等就会放晴了”阳菜这样告诉帆高，不久，头顶的乌云逐渐散去，耀眼的阳光洒落街道。

铃芽是一位生活在九州的17岁少女，某天她遇到了“正在找门”的旅行青年草太，跟随着他的脚步，铃芽离家远行。虽然大部分目的地都是“废墟”，但整体画风延续了新海诚一贯的唯美风格。

由新海诚执导的日本动画电影《铃芽之旅》，在国内上映12天后票房突破5.8亿，暂居2023年进口片票房冠军之位。

《你的名字》《天气之子》让新海诚成为继宫崎骏后连续两部电影在日本破百亿日元的电影导演。如今，新海诚已经是日本动画界的代表人物。从《她和她的猫》到《天气之子》再到《铃芽之旅》，他以精致唯美的画面渲染、丰富多样的故事设定、美好纯粹的少年感情，奠定了自己独特的风格，构建了属于自己的故事世界。而其中，纯爱特质的爱情似乎是他的动画电影中永恒不变的主题。

铃芽是一位生活在九州的17岁少女，某天她遇到了“正在找门”的旅行青年草太，跟随着他的脚步，铃芽离家远行。虽然大部分目的地都是“废墟”，但整体画风延续了新海诚一贯的唯美风格。

将现实场景赋予乌托邦爱情

少年少女的纯爱主题，精美的配乐搭配超写实的高清唯美画面，一直是新海诚作品最具辨识度的特征，《铃芽之旅》也延续了过去的风格：近乎微米级的光影处理，极致的一比一现实场景还原，每一帧画面都能成为壁纸。

“纯爱”一词，可以被理解为不受任何外部因素的影响，且不带任何杂质的爱情。其本身就带有理想化、乌托邦式的意涵。而冠以纯爱主题的电影作品，突出强调感情中“纯”的成分，以一种提纯化的方式来表达爱情，并以剧中干净、单纯、唯美的情感去撩动观众的内心。

新海诚所展现的纯爱故事继承了纯爱电影中唯美清新的叙事环境、少年主体的角色形象、理想化的情感羁绊以及悲情的结局宿命，但又增加了不同于以往的表达手法。新海诚所展现的爱之纯，显现出一种无限制的、羁绊式的、具备唯一性的特征，可以明显感受到来自“青年文化”的影响。这种青年文化一方面受到传统日本物哀观念的影响，强调个体体验、超越理性、着眼瞬间的美好；而另一方面立足于现实当下，呈现了当代日本一种强调本我的少年态度。

早在第一部动画长片《云之彼端，约定的地方》中，新海诚就展现了对精致画面渲染的执著。这一点体现在对视觉画面的真实感的追求上。新海诚在场景设计中采用了大量的现实景观，《铃芽之旅》中铃芽遇到的第一道门，出现在废墟中的一个圆形广场，此处取景于现实中的北海道与和歌山；《你的名字》中主角三叶和立花泷的生活地设定在东京新宿和岐阜县；《言叶之庭》孝雄和百香里雨中相遇的庭园取景于新宿的御苑。

将真实感和现实感赋予影片中的乌托邦式爱情，大大增加了观众的代入感。《秒速五厘米》里贵树与明里相遇时漫天飘散的雪花、重逢时唯美飞舞的樱花以及《言叶之庭》中伴随着主人公相识、相知的稀落湿润的雨水……新海诚的作品似乎更偏好于动态的自然景观，通过这些自然景观来描绘人物关系的变化。当然，这些景观还传达出一种物哀观念下追求瞬间美好的意象。

各色光影效果是新海诚作品中不可或缺的部分，小到路边水洼里投射的光点，大到太阳直射时耀眼的光线，而最具特点的就是在唯美的画面中点缀高度曝光的投射光点，这几乎在每一部新海诚的作品中都会出现。曝光的光影打破了作品中的沉寂和克制，同时也映射出了角色的炽热情感。

除了视觉画面，新海诚电影中的听觉元素也十分具有特点。早期作品的配乐均出自白川笃史之手。白川笃史所谱写的音乐极具治愈系音乐的特质，与电影作品十分契合。而《你的名字》《天气之子》《铃芽之旅》则与日本摇滚乐队拉德温普斯（RADWIMPS，简称RAD）合作。RAD在编曲中加强了流行和摇滚的元素，让作品在温暖中增加了一份炙热。

一切皆可爱

“一切皆可爱”是新海诚作品的根本。在他构建的故事世界中，不仅仅有《星之声》《秒速五厘米》那样青梅竹马的日常式爱恋关系，还有挑战世俗观念、跨越种族的纯爱关系。在《她和她的猫》里将猫拟人化处理，展现“他”与她的成长故事；而《追逐繁星的孩子》则展现了少女明日菜与来自地下世界雅戈泰的少年瞬之间纯洁、甜蜜的关系……这些日常、非日常的爱恋关系在动画特质下变得合理且美好。

日语中“羁绊”表示人与人之间的联结。在新海诚的电影中，羁绊极具理想化的特质，更加强调主角之间的某种缘分，呈现一种象征宿命的美感。

《铃芽之旅》中生活在九州的一个宁静小镇上的17岁少女玲芽，某天遇到了“正在找门”的旅行青年草太。跟随他的脚步，铃芽来到了山上的废墟，发现有一扇古老的门孤零零地伫立在那里。铃芽仿佛被吸引了一般，将手伸向了那扇门……在《你的名字》中，新海诚把这种羁绊具象化为红色绳结。影片中三叶去东京寻找泷，匆忙中将绳结留给了泷。此时并不认识三叶的泷却一直带着那条绳结。正如三叶祖母所说的：“连接丝线的是产灵，人与人之間的联结也叫产灵，时间的流动也叫产灵，绳结是神的作品。”这条绳结象征着两人之间的羁绊关系，最后也联结着、指引着两人的相遇。

新海诚的作品虽以悲来带动观众的情绪，但并不会将悲剧的阴影绝对化，在悲剧化结局外，新海诚依旧留给了观众充分想象和发挥的余地。同时，也由此将影片的基调由伤感、悲情转化为温馨而美好。

（责编：马南迪）