传统艺术逢盛世 稀有剧种迎春天——山西省首届稀有剧种展演综述

于小军 张秀娟

2023年8月26日—31日，山西省首届稀有剧种展演在省城太原举办。这是山西戏曲发展史上一次具有里程碑意义的重要活动。首先，此次展演肩负“保护稀有剧种，一个都不能少”的责任和使命，省委领导亲自安排部署，由省委宣传部指导，山西省文化和旅游厅主办，体现了省委、省政府对山西稀有剧种传承发展的重视与期待，对守护精神家园、坚定文化自信的笃志不移。其次，此次展演全省31个稀有剧种全部亮相，享受稀有剧种公益性演出补贴的66个院团悉数参加，参演人数300余人，观演人数达5000余人次，是山西稀有剧种一次最大规模的集中展示，也是一次对各地传承保护稀有剧种扶持政策落实情况的全面检阅。第三，此次活动剧目演出和学术研讨相结合，收效良好。强大的专家团队对所有演出剧目进行指导提升，使参演团体演中有学，学有所得，艺有所进，增强其发展内力。第四，此次展演搭建起全省稀有剧种院团的交流平台，并同中央电视台等新闻媒体沟通联系，分享艺术成果和动态资讯，对稀有剧种院团互鉴学习和宣介推广助益颇大。

一、高度重视严要求

展演活动由山西艺术职业学院、山西省晋剧院、山西省京剧院、山西省艺术研究院、山西省戏剧文化促进会、山西省演出行业协会承办。参演单位既有国有院团，又有民营团体，还邀请了陕西眉户和内蒙古、河北二人台院团携精品剧目助兴演出。山西省稀有剧种“梅花奖”获得者分场示范演出，国家级非遗代表性传承人、各剧种名家、青年新秀以及荣获全省戏曲票友大赛的“名票”轮番登台、各展风采。演出内容丰富多样，演出剧目选段80多个，既有人民群众耳熟能详、喜闻乐见的传统经典唱段，又有新创剧目的优秀选段。传统戏与现代戏交相辉映，老艺术家与戏曲新人同台演出，专业演员与业余票友现场竞芳，既展现了古老剧种的艺术生命力，也展现出稀有剧种讴歌时代、讴歌人民、讴歌英雄的现实担当。

展演的高质量完成，离不开富有远见的顶层设计和工作团队的高效协作。山西省文化和旅游厅和相关承办单位组成展演工作机构，设立办公室、展演组、宣传报道组、评论简报组、专家服务组、综合保障组等6个工作组。每组分工明确、各司其职、互相配合、协调统一，有力地保障展演顺利进行。工作组从前期准备到最后收尾做了大量工作，包括制定展演实施方案，上请下达；多次召开筹备工作会议，协调各方面工作；遴选申报作品，保障参演剧目质量；确定专家名单，组织召开专家研讨会；撰写主持词、新闻稿件，制作和发布相关宣传视频，营造氛围；每场从走台到演出，导演组付出大量工作；山西省晋剧院、山西省京剧院发挥省级专业院团帮扶作用，给参演的基层院团予以极大支持；每场演出后召开的座谈会都在午夜结束，专家服务组从始至终细心服务；每期简报及时高质印发，保障时效性等等，事无巨细，不一而足。尤其在宣传上，充分利用现代网络传播媒介，在抖音、快手、网易、腾讯、百度、新浪等不同网络平台推送宣传。中央电视台、新华网、中国文化报、山西电视台、山西日报、黄河新闻网等媒体对山西的这次活动予以报道，引起社会各界广泛关注。

展演期间，省文旅厅党组书记刘永生专程到剧场为活动鼓劲加油。厅长王爱琴，厅党组成员、纪检组长张瑞，副厅长陈少卿多次到场观看演出，看望专家团队和演职人员，鼓励参演院团再接再厉，创排更多更好的作品。厅党组成员、副厅长（正厅长级）张志仁、二级巡视员王艳芳和李培敏三位分管领导，全程参与，场场必在。他们不仅坐阵演出，还参加每场演出的彩排及演出后连夜召开的专家研讨会，认真听取专家们的点评意见，倾听来自基层院团的心声。总策划张志仁，在确定展演方案中，强调专家团队的指导作用，求真务实，要求对每个剧目进行三评，先从申报的视频入手，再到走台联排时现场指导，最后是演出结束座谈研讨，着力提高剧目的艺术水平；同时对所有参演人员特别强调，要对得起观众，对得起艺术良知，给全省舞台演出树立起风清气正的质量标杆。厅领导的亲力亲为，体现了省文旅厅对这次展演的高度重视，对山西省稀有剧种的深切关注，对山西戏曲事业发展的深厚情怀和责任使命。

二、稀有剧种齐聚首

山西现存38个剧种，其中31个稀有剧种，在本次展演中，向省城观众一一呈现。

数量最多的当属秧歌剧种，有襄武秧歌、壶关秧歌、繁峙大秧歌、广灵大秧歌、朔县大秧歌、太原秧歌、祁太秧歌、汾孝秧歌、沁源秧歌等9种。这些秧歌剧种大都从民间社火活动中发展而来，初期为地摊演出，后逐渐受当地民间艺术特别是梆子戏的影响，在演出剧目、音乐曲调、伴奏乐器和表演形式等方面逐渐丰富，成长为当地有一定影响力的地方剧种。

在数量上仅次于秧歌剧种的是道情戏，有晋北道情、临县道情、洪洞道情、河东道情，它们均由道教说唱演变而来。渔鼓、简板是道情的特色乐器，用以简单的击节伴奏。道情戏分别从各地的北路梆子、晋剧、蒲剧等梆子戏中广泛吸收借鉴，因而带有不同的地域色彩。

曾经活跃于祭神赛社活动中的古老戏曲剧种——山西赛戏、锣鼓杂戏，是山西戏曲百花园中的一个独特存在。这些剧种唱腔独特，不是传统意义上婉转曲折的唱腔旋律，而是以吟诵为主，旋律简单古朴，伴奏仅有打击乐而无弦乐，至今仍保持着原始古朴的演出形式。

左权小花戏、河曲二人台、凤台小戏是一类以载歌载舞表演见长的地方小戏。它们的音乐唱腔均属联曲体，曲调委婉动情，演唱节奏明快，表演形式活泼，常以扇子、手绢为道具，配以独特的身段舞步和扇法，具有以歌传情、以舞传神、以戏引人的艺术特色。

还有一类由皮影戏、木偶剧发展演变而来的剧种，如孝义碗碗腔、孝义皮腔、曲沃碗碗腔和河东线腔。它们都是20世纪五六十年代，在保留皮影戏、木偶剧曲调唱腔的基础上，吸收借鉴晋剧、蒲剧的程式表演和音乐元素，改由真人登台演出，从而形成的独特的地方剧种。

晋南眉户、上党落子、灵丘罗罗腔、晋中弦腔、芮城扬高戏早期由周边省份传入，逐步演化成具有浓郁山西地域色彩的民间戏曲，在山西落地生根。

唱腔发音方法独一无二、采用后嗓发声演唱的耍孩儿，被誉为“戏曲史上的活化石”。展演中有7个团体参演，充分证明这一古老剧种强劲的生命力。此外，还有本地土生土长、以喜乐为主调的浮山乐乐腔，因音调高亢、唱腔粗犷而得名的平陆高调，以脚踩高跷、身挂竹马为表演形式的高跷竹马戏等剧种参演，形式不同，各具特色。

这些名目繁多、风格各异的戏曲剧种，是山西这一方黄河水、黄土坡养育出的艺术样式，是山西戏曲资源丰厚、戏曲文化多彩的生动见证。它们在山西这块土地上繁衍生长，不仅创造出各自擅长的艺术表现手法和表演技艺，更积累了丰富的剧种代表性演出剧目，是山西代代相传的优秀传统文化，承载着山西各地民风民俗、方言音韵、声腔曲调和艺术审美，散发着浓郁的乡土气息。它们艺术特色鲜明，表现形态各异，唱腔优美动听。演出剧目既有家长里短、儿女情长、生产生活情趣等内容，又有帝王将相、历史事件、严肃深沉的内容；既可以贴近生活，诙谐幽默，又可以以史论今，纵横捭阖。它们以丰富的人民性、独特的地域性和极高的审美性，为山西戏曲积淀了深厚的历史底蕴，是流淌在三晋大地的文化血脉。

三、优秀剧目竞风采

参加演出的80多个剧目选段中，有一批优秀剧目受到观众好评，被专家高度肯定。经过三代艺术家精心打磨的耍孩儿《猪八戒背媳妇》，舞蹈编排巧妙，歌舞并重，流畅和谐，表演诙谐幽默，唱念俱佳，人物表现栩栩如生，艺术性、观赏性兼具，被专家树为山西省稀有剧种院团整理改编传统剧目最为成功的范本之一。创排于20世纪40年代的襄武秧歌《小二黑结婚》，剧目二度创作尤为成功，人物形体设计、标志性动作与人物性格贴切，演员表演轻松自然，满台生辉，散发着浓郁的“山药蛋派”气息，被观众评为本次展演最为出彩的剧目之一。晋南眉户《一颗红心》在20世纪60年代曾经风靡一时。此次展演中二位演员把握角色准确，表演生活化，唱腔在保持原汁原味的基础上，有一定程度的创新，使人看到眉户剧传承发展的希望所在。祁太秧歌《偷南瓜》，剧情简单流畅，浓浓的民间烟火气引人入胜。两位演员唱功扎实，唱腔快而不乱，旋律优美，口齿清晰，将祁太秧歌的艺术特色表现得淋漓尽致。充满生活情趣的小戏《小二姐梦梦》，讲述了正值青春的小二姐思虑自己未定的婚事，夜晚梦到媒婆上门说亲，声势浩荡的迎亲花轿让小二姐按捺不住心中的激动与羞涩，忽然从梦中醒来，原来是一场美梦。本次展演多剧种演绎了这个小戏，其中尤以沁源秧歌最为突出，它借鉴了高甲戏和豫剧的程式化表现形式，导演手法新颖，舞台表现丰富，极具观赏性。朔县大秧歌《泥窑》地方特色浓郁，两位演员表演生动自如，既富有生活化又具有艺术美感，属传统经典片段的成熟展示。河曲二人台的经典剧目《压糕面》，演员表演诙谐幽默，生活化的内容与河曲方言结合贴切，是一出表现老百姓生活情感的小喜剧。孝义皮腔《状元与乞丐》中“吹腔”极具皮腔的特殊韵味，舞美设计与剧情相吻合，形体设计中运用了皮影表演的元素，新颖别致。河东线腔《七斤三两》是本世纪初创作的剧目，曾经在“山西省小戏、小品、小剧种调演”中荣获最佳剧目奖、编剧、表演、音乐设计一等奖等多个奖项。故事情节设计巧妙，弘扬人间真情、孝道文化，具有强烈的现实意义。

这些剧目皆为各剧种的优秀保留剧目。习近平总书记在文化传承发展座谈会上的讲话中提到，“要坚持守正创新”“守正才能不迷失自我，不迷失方向，创新才能把握时代、引领时代。”这些优秀传统剧目之所以能够流传下来，就是坚持守正创新之路，在保留本剧种风格和特色的基础上，历经几代艺术家深挖细耕，精心打磨，创新形式，使其适应时代的审美变化而历久弥新。受剧本创作、经费人员等因素影响，稀有剧种创作新剧目有一定难度，整理改编传统剧目是一条行之有效的创作捷径。专家们在座谈时诚恳地建议各院团，要善于总结，多加借鉴这些优秀剧目的成功经验，深入挖掘丰富的戏曲资源，推陈出新，争取推出更多的优秀作品。

本次展演涌现出一批反映现实生活，讴歌时代新风的剧目，令观众耳目一新。沁源秧歌《幸福新生活》通过歌舞、伴唱形式，轻松活泼地讲述了老百姓移风易俗的故事；河东道情《幸福社区绽新容》，以鲜明的剧种特色，坐唱和表演结合，聚焦社会养老问题，题材真实，贴近生活；凤台小戏《县长遛牛》以鲜活生动的舞台呈现，赞颂了为民办事、急民所难的为官之道；临县道情《吕梁护工》叙说了一个吕梁山小护工与老军人一家深厚情义的感人故事；晋南眉户《焦裕禄》歌颂了焦裕禄亲民爱民、无私奉献的高尚品德；汾孝秧歌《小村新风》表现干部秉公办事，勤政为民的良好作风；汾孝秧歌《特殊庆典》剧情设计巧妙、曲折，体现了一位老军人的正直品格；晋北道情《右玉精神赞》用右玉道情的形式，唱舞结合歌颂右玉精神；朔县大秧歌《草棚记》讲述尊老孝亲、家风传承的故事；洪洞道情《枣园梦》、耍孩儿《低保》都是落脚基层，将基层干部与群众的鱼水情怀纳入创作视野。

这些剧目有的比较成熟，有的尚有不足，还需要继续精雕细琢。但从中我们可以看到，这些稀有剧种院团积极创作新剧目，紧跟时代步伐，不负社会责任和历史使命，坚持以人民为中心的创作导向，坚持以社会主义核心价值观为引领，观照现实，为时代讴歌，为人民抒怀的艺术追求，值得敬佩和赞扬。

四、助兴演出放异彩

晋南眉户与陕西眉户渊源颇深，两地的眉户艺术交流曾被誉为“秦晋之好”；二人台起源于山西，成长于内蒙古，流行于内蒙古中西部及山西、陕西、河北三省北部地区。在眉户和二人台剧种的传承发展过程中，四省区有许多交错互融的地方。为进一步加强省区间艺术交流，本次展演特邀陕西省戏曲研究院的眉户《十二把镰刀》、河北省康保县二人台剧团的《喜挂红灯》、内蒙古二人台剧院的小戏《顶灯》三个剧目来并参加展演，为同剧种的山西剧团创造同外界学习互鉴的平台和机会。三个外省区团体的精彩表演，在获得观众热烈喝彩的同时，被同行充分肯定，促使山西的院团从中找差距、补短板，寻求艺术发展新思路。

展演的舞台不仅属于专业演员，在山西省戏曲票友大赛上获奖的票友也参与其中。运城市票友袁立霞以一段声情并茂的眉户唱段，让观众难有专业和业余之分。长治市潞城区青少年活动中心少儿戏曲班的4位小票友演唱的上党落子唱段，稚嫩的童声和可爱的表演感染了观众，让我们看到了戏曲事业的未来和希望。

山西稀有剧种的“梅花奖”演员闫慧芳、郭明娥、潘国梁、张建琴以及同为“梅花奖”演员的专家组代表贾菊兰登台献演，成为每场晚会的压轴节目。他们扎实的唱功，精湛的演技让观众领略了“梅花奖”演员的大家风范。

本次稀有剧种展演是山西省戏剧界的一件大事、一件喜事，得到了全省艺术工作者的广泛关注和大力支持。展演活动以耍孩儿和北路梆子戏歌《千古一塔》开场，中国戏剧“梅花奖”获得者张彩平带领大同、应县两地三团的骨干演员倾情演唱，用一曲戏歌颂赞应县木塔。展演尾声，著名晋剧表演艺术家、已84岁高龄的王爱爱带领5位“梅花奖”演员成凤英、陈素琴、苗洁、孔向东、贾菊兰以及一级演员刘建平、王春海联合演唱四大梆子戏歌《表里山河》，祝贺展演圆满成功。首尾两首戏歌交相呼应，以文塑旅、以情抒志，展现了壮丽辉煌的表里山河无穷魅力，展示了千年璀璨的晋风晋韵的强劲生命力，更抒发出新时代三晋儿女全方位推进高质量发展的奋进决心。

五、专家问诊来把脉

本次展演不评分、不设奖，但对于每个参演团体来讲，比获奖更重要的是，获得了一次同省内戏剧界资深专家面对面座谈研讨的机会。强大的20人专家团队，按日程分组负责，演出前审核剧目、走台中现场指导、演出后及时点评，为所有参演剧目把脉问诊，指导提高。专家们从剧本、表演、音乐、舞美、道具、服装、灯光等等方面提出具体的指导建议，张智、郭明娥、张彩平、苗洁、贾菊兰等艺术家亲自上台示范指导，现场纠正，在细节上较真，极大地提升了参演剧目的舞台呈现水准，演员们受益颇多。

参加展演的民营剧团演员，很多都不是专业的。他们怀着一份对戏曲的热爱，对艺术的执着，坚守在三晋文化的第一线。在没有得到政府的资金扶持之前，全凭一腔热情，马不停蹄地四处演出维持基本生存，在剧目建设和艺术创作上处于有心无力的状态。得到政府送戏下乡和稀有剧种补贴的资助后，他们有了艺术提升的愿望，因此格外珍视这次参加省级展演的机会，演出之余，认真观摩其他院团的演出，互相交流学习心得。他们是基层戏曲文化的有生力量，体现了戏曲文化在民间土壤中顽强的生命力，他们就像一颗颗种子，广泛吸纳养分就可以开枝散叶。专家们秉持着一片关爱之心，细细点评，出谋划策，帮助他们提升艺术水平，合力推动山西稀有剧种的繁荣发展。

本次展演，专家们最为担心、呼声最高的是稀有剧种和大剧种的趋同化问题。因有些稀有剧种音乐质朴简单、表现手段不够丰富，在其发展过程中，在向梆子戏和其他民间艺术学习借鉴的同时，逐渐失去一些本剧种的艺术特色。稀有剧种最重要的是其艺术特色，失去特色，也就失去剧种本质，所以稀有剧种演出院团在今后的发展中，首先要守正，坚守本剧种最独特的艺术风格，做到守正不守旧，尊古不复古，融汇其他艺术为我所用，才能得到更好的传承发展。

此外，针对稀有剧种院团目前普遍存在的一些问题：如传承人员青黄不接，人才传承断层情况严重；创作能力不足，剧目数量和质量有待提高等问题，也提出了一些建设性意见。

六、传承可期话未来

这些稀有剧种在长期发展进程中积淀的深厚文化底蕴、独特的艺术形式和珍贵的艺术价值，是中华民族的文化瑰宝，也是山西人的文化骄傲。稀有剧种院团是最接近基层群众的文化宣传力量，他们的足迹遍布村镇乡野，深入一线传达着中华民族家国文化、孝道文化、仁爱文化、忠勇诚信文化等传统优秀价值观，传达着社会主义先进文化的思想理念，影响了一代又一代的人民群众，滋养了广大人民群众的精神世界。在习近平新时代中国特色社会主义建设进程中，他们是一支不可或缺的重要力量，对推动全省文化事业的繁荣发展起着举足轻重的作用。对稀有剧种的保护和支持，对稀有剧种院团的关心和爱护，就是把握意识形态主动权，就是保护中华民族的精神家园。

这次展演，让我们更加坚定稀有剧种传承发展未来可期的信念。

我们欣喜地看到，许多过去都是由农村业余自乐班演出的稀有剧种，都被当地的专业剧团承担了剧种的传承责任。如锣鼓杂戏，自形成以来一直是当地农民参与演出，从未成立过专业剧团。随着老艺人慢慢减少，社会发展带来剧种生态环境的改变，锣鼓杂戏不仅多年几无发展，而且极度萎缩，后继无人，濒临消亡。近几年，当地政府为对其实施抢救性保护，将其归入临猗县眉户剧团，培养专业演员学习锣鼓杂戏，承担保护责任。此外还有山西赛戏、平陆高调、晋中弦腔、凤台小戏等剧种，都已融入当地专业剧团，一团两剧种或多剧种，由专业剧团承担保护传承的重任。稀有剧种由业余向专业化发展，艺术水准得到很大提高，也解决了无人传承的燃眉之急，这对于保护某些濒危的稀有剧种有立竿见影的效果。

山西省委、省政府高度重视稀有剧种传承保护工作，文化主管部门始终牢记使命、勇担责任，通过繁荣精品创作、举办节庆展演、开展惠民演出、加强非遗保护、加大人才培养等一系列举措，多措并举，多管齐下，推动全省地方戏曲艺术持续繁荣发展，让全省的戏曲剧种活起来、传下去，一个也不能少。在全国率先制定实施《山西省濒危戏曲剧种抢救工程工作方案》，结合文化和旅游部濒危剧种公益性演出扶持办法，每年统筹2200万元，按照每场补助5000元的标准，购买全省31个稀有剧种的公益性演出服务，扶持力度之大居全国前列。首届稀有剧种展演之后，省文旅厅将以此为契机，进一步加强对稀有剧种的调研工作，针对发现的问题，加大人才培训和学术研究力度，争取更多政策支持，优化扶持办法，并定期举办全省稀有剧种展演，以展演促发展，以活动促繁荣，不断提高稀有剧种的生存力、影响力，更好地服务人民群众。

文化和旅游部艺术司近日在《关于实施优秀传统戏曲折子戏复排计划的通知》中提到，文化和旅游部将于2023年至2025年实施优秀传统戏曲折子戏复排计划，将组织复排300个左右折子戏，这对于戏剧百花园中的稀有剧种，也是一次难得的机会。

我们深刻地感受到，稀有剧种迎来了充满希望的春天，戏曲工作者要紧紧抓住机遇，踔力前行，奋发有为，把自己的智慧和汗水投入到戏曲文化事业发展中，撸起袖子加油干，未来一定可期。