中国传统文化元素在数字插画中的应用

關键词：数字插画；中国传统文化；文化元素

中图法分类号：TP311 文献标识码：A

科技的高速发展将人们带入了数字化的媒体时代，数字技术的广泛普及与传播应用对艺术领域的数字插画创作产生了巨大的影响，数字插画这种新的艺术形式是数字媒体时代的产物，它有着鲜明的时代特征及强大艺术生命力。中国传统文化博大精深，是数字媒体时代艺术领域不可或缺的珍贵资源，其具有丰富的文化艺术传达形式及厚重的文化艺术内涵，它对艺术设计领域的广告设计、动画设计、界面设计、产品造型设计等都产生了巨大的推动作用，中国传统文化元素与数字插画艺术的融合能够让传统文化艺术元素在媒体时代的各个设计领域中充分展示，使数字绘画作品更具民族性和时代性。探索中国传统文化元素在数字插画中的多样性融合方式的同时，实现中国优秀传统文化的传承创新与发扬光大更为重要。

1数字插画艺术

1.1数字插画的诞生及发展

数字插画的前身是传统插画，又称插图，数字绘画是使用计算机绘图软件、手绘板等硬件和软件设施完成插图的创作形式。它是在虚拟环境以数字化形式完成的插图创作，又称CG（Computer Graphic）。随着新媒体技术的发展，数字插画也由单一静态绘画型为主要视觉传达形式逐步向动态数字插画形式转变，艺术的表现形式更加多样化，如手绘平面、三维动画、数字影像、交互性艺术、人工智能艺术、虚拟现实艺术等。

数字插画在丰富视觉艺术的同时逐步拓宽技术领域，如近年来在各大艺术展览会上出现的区块链技术。其中，《Everydays： The first 5000 days》是数字艺术家Beeple连续13年每天上传更新的数字绘画作品的组合所形成的巨幅画作，画面描绘了充满奇特及超现实主义画风的魔幻形象。全球艺术界所关注的NFT让区块链技术的发展有了根基和版权，它的存在相对于普通平面及动态数字插画更加唯一，极大地弥补了数字绘画作品无限复制的缺陷，让未来的数字插画艺术和技术有了更多地可能性和新的发展方向。

1.2数字插画艺术的特点

数字插画作为一种视觉传达形式的艺术形态是具有重要艺术价值的，它传达的核心思想是作者的主观性想法，通过符合大众审美的手法去传播能够促进相关产业发展的资源。数字插画不仅艺术表现形式具有多样性，应用及传播也有很大的空间，主题内容形式丰富，无论何种视觉传达形式，数字插画都依托数字技术而存在，同时具有许多共性的艺术特征。首先，数字插画具备虚拟现实技术的艺术特点。虚拟现实技术是数字化时代人们思维联想的产物，通过数字化设备及技术创作出的一种表达方式，其显著特征是现实生活中的不存在性，它的创造是对艺术的再加工再创作。虚拟现实技术作品的创作主要有两种形式，一是以现实生活场景为基础，将源于生活的实物进行高度升华，二是完全依靠主观想象，创造现实生活中完全不存在的事物。其次，数字插画具备交互性的艺术特点。数字插画的交互性主要体现在人们思想意识及审美能力的逐步提升，审美需求的不断增长，数字插画作品的创作者与受众之间存在交流互通的渠道，借助数字技术能让受众群体获得身临其境的体验，使受众及创作者产生共鸣的一种交互传达形式。数字插画作品借助新媒体及互联网进行传播本身就是一种互动联通过程，这也是数字插画艺术最大的特点。

1.3数字插画艺术的风格

数字插画创作过程中，从插画元素、媒体技术、视觉传达形式等应用出发，形成了多样化的艺术设计风格，在视觉传达形式上表现出夸张、写实、唯美、荒诞、卡通、时尚、几何化方式，在数字媒体插画艺术领域应用得最为广泛的是时尚风格，具体体现在包装设计和各类产品广告设计中，它能对人们的生活及消费观念产生潜移默化的影响，强烈的视觉冲击力、丰富的色彩感知也为数字插画相关行业提供了更多的选择。除了数字插画常见的风格，随着媒体技术的发展，延伸拓展出了其他新的风格，如涂鸦风格、荒诞无厘头风格等，借助插画媒介去抒发创作者的内心情感，趣味性增强，达到创作者与受众共情的效果。总之，视觉传达过程以数字插画画面鲜明的特点、标志性的形象、易于理解的符号元素进行传播。无论何种艺术风格，都是为了让数字插画作品的核心寓意更加深远广阔。

2中国传统文化元素在数字插画中应用的意义

2.1中国传统文化元素的认知

中国传统文化经历了五千余年的传承与积淀，其文化内涵蕴藏着巨大的艺术价值和文化价值。数字插画作品中融合中国传统文化元素，将数字艺术与中国传统文化有机整合是提升作品文化内涵、丰富表现形式及视觉呈现效果的核心要点。这既能把控数字插画艺术作品的要求，又能充分满足受众群体对于中国传统文化元素的精神追求，从而进一步提升受众群体的艺术审美情操。数字插画设计的发展离不开中国传统文化元素，发扬民族特色，弘扬民族精神，强化中国传统文化元素的理解分析是未来中国数媒插画创作者要重点学习和领悟的。中国传统文化元素的解读与应用对中国数字插画艺术的未来发展及本土民族风格的创新都提供了新的思路与方法。

2.2中国传统文化元素在数字插画中的创作

数字插画的创作技法可以分为厚涂画风、薄涂画风、拼贴技法。薄涂画风以轮廓线条区分为主，淡化插画色彩的光影变化及体积质感，以线条的转折及疏密关系强调富有节奏及韵律的装饰美感。厚涂画风则恰恰相反，它完全依靠色彩的过渡变化实现形体结构、轮廓和光影关系，具体的操作有叠色和直接上色两种。叠色更接近西方油画罩染画法，单色起稿，完善形体、光影和质感。直接上色是快速铺大色块表现画面色彩关系，要时刻考虑光影关系和色彩关系。拼贴技法是一种高效率的数字插画创作方式，创作者要在“贴照片”的过程中追求形体结构和透视关系，这类风格的数字插画更注重技术的操作性。

中国传统文化元素在视觉传达设计中并非将元素符号完全照搬在数字插画的设计体系中，除了传统的创作技法，对于元素的提取与应用以拆分提炼、分解重构、置换构成、再次合成等创作方式为主。拆分提炼是将传统元素进行重新拆分及提炼，选择提炼元素是在准确把握元素符号内涵及表面特征的同时，将其应用在数字插画设计中。分解重构要把综合的创作元素分解后进行重新整合，在保留传统文化元素内涵的同时，以新的排版、分割、转化等形式进行处理，赋予其新的意义。无论数字插画技法如何创新，中国传统文化元素的符号化及内涵不变，新的技术手段能将这些元素和内涵有效地融合，创作出具有中国民族文化特色内涵的数字插画作品。

3中国传统文化元素在数字插画中应用的思路

中国传统文化元素包含纹样、色彩、符号等，它是中华民族几千年智慧的结晶，在纹样及色彩上都体现了其独特的魅力。数字插画设计中的线条、色彩、构图、主题意义的表达方式要顺应现代设计及技术的要求，中国传统文化中所特有的图案构成形式、色彩韵味、造型结构和文化内涵都是无可替代的，它们不能单一地重复出现在现代数字插画设计中，要紧密结合数字插画的主题内容、呈现方式、展示特点综合考虑，做好二次设计整合，结合时代的发展需要，受众群体的审美定位，充分地展现出中国传统文化元素的魅力。

3.1中国传统纹样在数字插画中的应用

在物质文化元素的融合方面，中国传统文化中的物质文化元素特指有具象、可视化形态的纹样或图案，如中国书法、秦砖汉瓦、戏曲脸谱、剪纸艺术、皮影艺术等，数字插画创作者对于这类传统元素的选择更多的会参考图像，提取元素纹样的规律特点，结合创作主题需求进行二次创作加工。比如，北京故宫博物院的主题文创产品深受人们喜爱，人们在全方位了解故宫文化背后故事的同时，文创形式将冷冰文物的物质文化元素变成了有温度的产品，它展示了每一件文物背后的故事，更激发了年轻人对中国传统文化元素及历史的兴趣，用吸引人的数字插画文创产品拉近与人们之间的距离，让沉重和枯燥的历史故事用更贴心的方式展现在人们的生活中，在使用这些文创产品的同时，宣扬中国传统文化，增长见识，数字插画的文创形式也为中国传统文化的物质元素宣传尽一份绵薄之力。

在精神文化元素的融合方面，中国传统文化中的精神文化元素特指依据文字描述或民间传说内容加上创作者的主观审美感受、艺术想象力、艺术构思力、艺术表现力的综合艺术形象。比如，春节、元宵节、端午节、中秋节等传统节日以及根据民族特色及传统而形成的泼水节、火把节等。数字插画艺术创作中对于精神文化元素的应用，要求创作者必须对精神文化元素的背景文化做深入研究，充分了解其文化含义，结合时代特点及产品要求，将精神文化元素中相关联的可视化图案进行提取、整合，实现文化含义与数字插画的有机融合，让数字插画作品的精神内涵更具生命力。

3.2中国传统色彩在数字插画中的应用

在中国几千年文明发展历程中，对于色彩的应用更多的是五彩缤纷的。《说文解字》中提道：“颜，眉之间也；色，颜色也”。这里对于颜色的理解是面色，并非五彩缤纷或万物之色。唐朝时，杜甫在《花底》中提道：“深知好颜色，莫作委泥沙”，这才明确反映了色彩的自然属性。传统“五色”是指“五正色”，即“青、赤、黄、白、黑”，青属木，代表东方，象征萌生万物。红属火，是中国传统吉祥色。黄属土，五行之主，是皇家御用色彩。白代表文质彬彬，超凡脱俗，代表君子人格之美。黑色代表“天地玄黄，宇宙洪荒”，黑白两色高于五色，中国传统文化中将色彩分为“正色”和“间色”，正色的调和是间色。比如，青色是“五色”之首，它既是蓝色又是绿色，或二者皆有。青色在许多传统图腾及建筑装饰中多次出现，它是作为一个色系存在的，在王希孟的《千里上山图》中能清晰地体会青色系的微妙变化，青色是一种清脆不张扬的色彩，是一种清爽不单调的色彩，是中国传统文化特有的色彩，是象征希望、坚强、庄严的色彩。正因如此，中国传统文化中色彩在数字插画中的融合更多的是要理解色彩的文化渊源，它不仅仅是一种颜色，一个符号，色彩在中国传统文化中被古人賦予了更多的象征意义。

4结束语

新时代的发展和技术的更新不断推动数字插画作品的创新，中国传统艺术内涵丰富、文化底蕴深厚，创作具有中国传统文化氛围的数字插画作品需要在挖掘中国传统文化的基础上，对纹样、色彩、构成、肌理、寓意等元素进行分解与整合，实现中国传统文化元素与数字插画的深度融合，展现本土化与民族化特色，达到传播和宣扬中国优秀传统文化的目的，让真正属于中国特色的数字插画作品屹立于世界艺术舞台中。

作者简介：

张蔚（1988—），硕士，讲师，研究方向：数媒艺术设计及美术、绘画教学。