广府灰塑植物纹表现特征研究

张卫军

（广东建设职业技术学院 建筑设计艺术学院，广东 广州 510440）

广府灰塑俗称灰批，是广府地区最具地域特征的优秀传统民间工艺之一，2008 年入选第二批国家级非物质文化遗产名录，常用于祠堂、豪门大宅和寺庙等传统建筑的室外装饰，主要分布于以广州为核心的广府地区。

广府地区四季不分明，冬暖夏热、空气湿度大、盐度低，特殊的自然、地域环境培育出了在建筑室外大面积使用灰塑制品的传统，据《广州市志卷十六》文物志记载，在南宋庆元三年（1197）年间，广州增城正果寺已使用了灰塑工艺［1］，明清两代是广府灰塑发展最兴盛的时期，直到新中国建立前，灰塑仍然比较普遍用于广府传统建筑装饰。新中国成立后，由于现代建筑的盛行，广府灰塑的生存条件和发展空间十分有限，生存和传承一度面临严重困难，近年来随着国家对优秀传统文化和传统民间工艺的重视和保护，广府灰塑迎来了新一轮的发展机遇。

自唐代后期开始，特别是宋代以后我国装饰艺术中的植物纹开始占据主流地位［2］，兴盛于明清时期的广府灰塑也不例外，植物纹在构件中也占据主导地位，主要有牡丹、梅、木棉、芭蕉、松、柳、卷草等。

历经数百年的发展和传承，广府灰塑中的植物纹形成了独具一格的内涵、组成、风格、构成、色彩等特征，对其特征进行研究、分析，总结相关规律，既有利于广府灰塑的保护、修复和利用，也有助于传承者在遵循传统的基础上进行活态传承，还可为同类型的非遗相关研究提供理论和实践参考。

一、内涵特征

人类的吉祥意识几乎是伴随人类的出现而产生的，《庄子·人间世》记云：“虚室生白，吉祥止止”［3］，唐人成玄英注疏：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”［4］207明清时期我国的建筑装饰纹样更发展到“图必有意，意必吉祥”［5］的境界，吉祥瑞应成为当时装饰植物纹样存在的精神动脉。广府灰塑中出现的每一种植物纹样图案都有丰富的文化内涵、蕴含着“吉祥”愿景，见表1。

表1 广府灰塑常见植物纹“吉祥”内涵

二、组成特征

广府灰塑绝大多数构件都含有植物纹样，依据植物纹在构件中的出现方式，可分为单独出现和组合出现两种类型。

（一）单独出现

整个灰塑构件仅有一种植物纹样构成，如东莞南社古村“牡丹”、广州陈家祠“菊”、东莞南社古村“木棉”以及多处建筑山墙上的“卷草”等。

（二）组合出现

植物纹与其他纹样合理搭配共同表达构件主题，广府灰塑中的植物纹主要以此类型出现，具体可分为两种情况：（1）植物纹在构件中有明确的意义，如牡丹、蝙蝠组成的“富上加福”构件，牡丹对应“富”；梅、喜鹊、山石等组成的“喜上眉梢”构件，梅对应“眉”；（2）植物纹样在表现构件主题方面意义不明显，为配合构图、提升装饰效果等需要而设立，出现的植物种类也没有明显规律，如顺德清晖园“李白醉酒”构件的牡丹、广州陈家祠“夜游赤壁”构件中的松。

三、风格特征

从我国装饰性植物纹样发展脉络上看，中唐之前重装饰抽象表达，晚唐时期开始从抽象逐渐转向写实，宋代有了更加写实的植物纹样，明清时期写实纹样的样式逐渐稳定下来［4］144-145，并有了成熟的体系。广府灰塑繁荣兴盛于明清时期，构件中的植物纹样也继承了此时期装饰性植物纹样风格特征，绝大多数构件中的植物纹均为写实风格，仅发现广州陈家祠、顺德清晖园等处的灰塑构件中有少许抽象风格牡丹纹。

四、构成特征

（一）写实风格

写实风格植物纹样主要由花、叶、枝、果实等构成，造型精细，犹如鲜活的植株，虽然写实，但也并非对原生态植物的生搬硬套，而是对现实中的植株进行凝炼、提取与升华。依据观赏重点的不同，可将植物纹不同的部位分为主要（观赏）部位和次要（观赏）部位，见表2，同一株植物的主要和次要部位常采用不同的构成表现方式，整株对比明显、重点突出，更加趋于理想中的形式美。

表2 广府灰塑常见植物纹主/次要部位

1.花

牡丹、菊、梅、木棉等观花植物的花头为主要观赏部位，花头有灿烂盛开的花朵和含苞待放的花蕾两种情形，一株植物中通常会同时出现花朵和花蕾，少部分只有花朵无花蕾，未发现有花蕾而无花朵的情况。

牡丹花、菊花为重瓣花，花朵一般为4-6 轮，有正面俯视和侧面仰视两种视觉效果。（1）正面俯视花朵：整花完全突出于背景墙，中心对称，对称中心为花蕊，花瓣围绕花蕊从内到外层层绽放；（2）侧面仰视花朵：只有仰视角度可见花瓣突出于背景墙，其余不可见，中轴对称、上下结构，上部分花瓣半开半合、欲拒还迎，下部分花瓣自然下垂、欣然怒放。

梅和木棉均为“先花后叶”植物，花脱落之后再长叶，梅和木棉植株大部分有花无叶，仅有少部分花叶并存，花均为典型的单瓣花，花朵只有一轮花瓣：（1）梅花花朵仅有正面俯视图一种形态，花瓣和花蕊完全突出背景墙，花瓣外形基本一致，围绕着花蕊均匀环形分布，花瓣基部从花蕊下方发出，逐步向外凸起；（2）木棉花朵以侧面仰视方向为主，亦有少量俯视方向，侧面仰视图花：花瓣下部合生包裹于花萼片之内，上部分离，依据仰视角度不同，有些看到花蕊，有些看不到花蕊；正面俯视图花：5 片花瓣围绕着花丝，环形等距离分布。

广府灰塑中的牡丹、菊、梅、木棉等植物的花蕾均只有侧面仰视角度一种形式，可观察到的部分凸出背景墙，其余隐匿于墙中，花瓣层层合拢成椭圆状，除部分菊花花蕾无花萼片外，其余花蕾均有明显花萼片。

2.叶

（1）叶为主要部位

芭蕉：“大叶”特点显著，只有叶片出现，多片硕大的叶片向上下左右4 个方向延伸出背景墙，立体效果明显，无明显叶柄，叶面有一条明显的主脉贯穿首尾。

卷草：仅存在叶，取材于忍冬、荷花、兰花、牡丹、菊花等花草，经艺术处理后作“S”形，波状曲线排列，构成连续图案，花草形态卷曲圆润，凸出背景墙较少，仅有1 厘米左右。

松：有雪松（针形叶）、罗汉松（长条形叶）、黑松（针形叶）等种类，同一灰塑构件中只出现一种松，针形或长条形叶簇生在一起，倔强地向上伸展，造型厚重、井井有条，有一种向上的动势。

柳：数量众多扁舟状小叶片紧紧围绕在细柳枝的周围，柳条自然下垂、迎风飘逸，充分展现出了风的动态，众多柳条从内到外依次突出背景墙面，层层叠叠，具有很强的层次感。

（2）叶为次要部位

牡丹、菊、梅、木棉、石榴等植物纹中的叶为次要部位，是为配合和衬托主要观赏部位而出现，呈扁平状，常紧贴于背景墙或主要观赏部分周围。

3.枝干

（1）乔木

梅、木棉、松、柳纹样与鸟类搭配出现时，鸟类会停留于横向的枝干上，此时枝干为主要观赏部位，曲折婉转、苍劲有力，厚重的树干从基部发出，向上逐渐变细，树干上随机分布着大大小小的树洞，观赏时观察者的视线随着花枝蜿蜒移动，可形成流畅的视觉动线。

木棉、松和柳独成一体，没有与鸟类搭配时，树干为次要部位，扁平的主干上分出若干扁平的小枝，小枝上着生叶或花。

石榴在自然界为乔木，但广府灰塑中的石榴纹主要是以石榴果的形式出现，且多数只有石榴果无枝干，仅有少部分石榴果连接着一截小树枝，此时枝干的状态为一截枝干向下分出若干条小枝，小枝条再连接着石榴果或石榴叶。

（2）灌木

牡丹为灌木，没有明显的主干，枝干为次要部位，枝条从基部发出向上发散生长，从这些枝条上分蘖更多细枝，花头和叶片着生在细枝上。

4.茎

草本植物中的芭蕉和卷草无茎，只有菊有明显的茎，其茎为次要部位，构成方式与牡丹枝条类似，数条茎从基部发出，主茎中再分蘖出次茎，花和叶着生于次茎之上。

5.果实

石榴主要以果实的形式出现，果为主要观赏部位，果形圆润、饱满，有些表皮光滑完整，有些表面散布数个圆形斑点，还有些表皮部分缺失露出果实内众多的石榴籽，部分果实顶端有喇叭状的宿存萼片。

（二）抽象风格

抽象风格牡丹纹注重整体的装饰效果，花、枝、叶浑然一体，分化不明显，整株扁平、所有部位厚度一致，整体为连续的波形，花有正面侧面、叶有正面背面，花与枝叶的形象相互呼应，波形纹样造型灵活多变，画面生动活泼、形象舒展，具有很强的运动感。

五、色彩特征

广府灰塑作品“三分雕、七分绘”，彩绘为制作工艺的最后一道工序，是第二次重要创作［6］，对整个灰塑的装饰效果有至关重要的影响，同时也是广府灰塑的重要特色之一。

封建社会对民间建筑及色彩有严格的等级规定，如《宋史·舆服》曰：“凡民庶出，不得施重拱、藻井及五色文彩为饰，仍不得四处飞檐”［7］。但明清时期广泛用于民间建筑装饰的广府灰塑并没有受制于此，这与所处的时代背景和地理位置密切相关：（1）明清时期广州是我国对外商业贸易发展的前沿阵地，在接触、吸收西方文化方面有着“得风气之先”的优势［8］，装饰构件色彩的表达上也自然而然地受到了较多西方色彩文化的影响；（2）明清时期广州地区地处偏远、远离政治中心，深受当时远儒性、反传统性［9］等地域文化影响，所以广府灰塑色彩没有固守中国封建社会色彩的陈规，得以使用更多样化的颜色去展现艺术效果。

（一）写实风格

1.花

广府灰塑植物纹中的花瓣主体均采用明度高、纯度大颜色，牡丹、梅的花瓣主体常为白色、红、黄、蓝等色，木棉花瓣主体为大红色，菊花花瓣主体为亮黄色，明度高的物体视觉上会向前走，所以花瓣会和明度低的背景墙、叶片、花萼等产生颜色上的强烈对比，增强视觉层次。另外，非白色花瓣外侧的边缘为白色，由外向内自然退晕至花瓣主体颜色，由此产生了自然的深浅层次，增加了观者视觉的立体感。

2.叶与花萼片

卷草叶为亮度极高的纯白色，与暗色的背景产生强烈的对比，提升了装饰效果的同时，又具有显著的秩序感。

除卷草之外的植物叶片和花萼片主体均为暗绿色，与花瓣类似，叶片和花萼外边缘为白色，并向内退晕至暗绿色，在将叶片、花萼从背景中更好分离出来的同时，也在同一色系中渐变出不同明度的色彩效果，与浓艳的花瓣相配合，使得植物纹样的色彩更加丰富和完美。

3.枝干和茎

乔木、灌木植物枝干和草本植物的茎，通常为明度较低的棕色、黄绿色等，既与黑色的背景、暗绿色的叶和花萼片对比，又与红、黄等色的花瓣对比，形成明艳、热烈的画面效果，加强了整体的层次感。

4.果实

石榴果为明度较高的黄色或红色，可与暗绿色的石榴叶和黑色的背景产生清晰的对比。

（二）抽象风格

抽象风格牡丹纹花、枝、叶颜色统一，主体为黄褐色、边缘为白色，既可将纹样从背景墙面中更好地分离出来，又能增加装饰效果。

六、结论

1.内涵丰富，以写实风格为主，单独或组合出现，边界清晰

广府灰塑中出现的植物纹均有丰富的吉祥寓意，用于表达人民大众的美好期望；除少量抽象风格牡丹纹之外均为写实风格；可单独也可与其他纹样组合出现；所有部位边缘均常为白色，高亮的白色可将纹样边界清晰地显现出来。

2.写实风格纹样主要、次要部位对比强烈

（1）主要部位冗余，次要部位非必要不出现

主要观赏部位的数量繁多、略显冗余，如观花类植物的花朵数量，比自然界植株的花朵数量多。次要部位是为了配合主要观赏部位、使主要部位的出现更加合理化，非必要不出现，如：石榴纹除石榴果之外，仅出现与石榴果相连的叶和部分小枝；芭蕉和卷草纹仅出现叶等。

（2）主要部位构成细节丰富、层次感强，次要部位单调、扁平化

主要观赏部位厚重，突出背景墙较多，更靠近观赏者，细节丰富、层次感强，如各种花头、石榴果、柳叶、停留鸟类的乔木树干等；次要部位样式单调、扁平化，突出背景较少、细节不丰富，如石榴叶、牡丹枝、作为次要部位的乔木树干等。

（3）主要部位颜色鲜艳、次要部位颜色暗淡

主要观赏部位的色彩鲜艳夺目、明度高，如红色、黄色、白色等，次要部位的颜色较暗、明度低，如褐色、暗绿色等，主要与次要部位颜色对比明显，通过色彩的对比，增强构件的空间感和立体感，给人以强烈的视觉冲击力。

3.抽象风格纹样装饰性强

抽象风格牡丹纹注重装饰效果，无明显主要和次要部位区别，构成样式统一、整体呈扁平状，所有部位颜色一致，具有很强的装饰性。

广府灰塑中植物纹历经数百年的发展和传承，体现着广府民间风俗和手工艺形成的一般规律和特点，具有浓郁的广府气息，蕴涵着广府劳动人民世代相传的理想与意愿，体现了广府优秀民间传统手工艺与地域文化的结合，实现着民间艺术的历史、人文以及装饰价值，是标志性的广府文化符号之一。