普通高校设计素描课程教学的策略探索

许伟彬

（广州新华学院）

作为造型基础课程体系的重要组成部分，设计素描不仅可以对学生的造型能力进行训练，同样可以丰富学生关于设计创意、造型理念、表现形式等方面的理论知识。设计素描的根本目标是为了训练学生的造型能力与艺术创造力，对他们艺术设计能力的提升有积极的意义。然而，在当下的设计素描教学中可能一味地套用基础素描教学理念与思路开展，并且主要侧重单一化讲授手段，直接影响了设计素描教学的效果。因此，加快创新设计素描的教学策略值得深入探讨。

一、设计素描的概念与特征

设计素描本身是基于艺术设计为主线的造型形式，是设计人员在开展空间设计或立体设计中广泛应用的一种最单纯的设计标线语言。设计素描本身是建立在基础素描之上的一门造型课知识。设计素描与基础素描之间具有非常紧密的联系，其中设计素描本身是基于基础素描所发展起来的，可以说，设计素描本身的基础是基础素描，而设计素描则是基础素描本身的变化与发展所形成的。对设计类、艺术设计类等不同专业的学生而言，设计素描都在这个过程中扮演着重要角色。

对设计素描的特征而言，主要表现如下：其一，专业性。基于设计专业的需求，可以将设计素描进一步划分为工业领域、建筑领域、装饰领域、服装领域等不同类型。设计素描本质上是设计活动中不可或缺的一部分，是再现艺术设计的过程，主要扮演着产品“效果图”或设计“中介”的角色。其二，实用性。设计素描主要是服务于设计领域当中设计人员开展艺术表达的一种视觉语言与思维创造方式。设计素描本身服务于设计领域，这决定了其具有非常突出的写实性、表现性等实用特征，尤其是可以结合不同设计专业进行针对性、差异化训练，如服装设计专业的设计素描相应地侧重装饰性与平面性等实用性，保证更好地服务于服装设计工作。其三，审美性。设计素描本身充分地参考及借鉴了传统绘画领域中有关素描的现代化与科学化成分，并基于此来进行设计。与此同时，设计素描高度重视自然约束状态下的造型设计，提倡在自然领域中对全新的“造型”元素进行挖掘，这决定了其实际的运用中必须要在间接反映客观物象的过程中突出效能及美观，尤其是设计工艺层面要契合社会大众的审美认知意识。只有对设计素描本身的特性进行准确把握，才能够在设计实践中更好地对它们进行运用。

二、普通高校设计素描课程定位与教学目标

（一）课程定位

设计素描本身的课程定位是服务设计类专业的专业课程之一，以设计为核心，倡导充分发挥高校学生自身的设计理念，以素描的方式去对自然进行认识，并在这个过程中完成设计，即要让学生结合设计需求来灵活地运用线标设计中的点、线、面几种构成要素，以线条为主来进行构图，同时在设计思维上更多地侧重理性设计。此外，在设计素描课程教学中要注重训练学生的抽象思维能力、创造力与想象力，让高校学生可以采用变化观点与眼光去对静止事物进行观察，逐步培养高校学生的专业眼光与设计思维。

（二）教学目标

在以往的素描课程教学中，主要课程定位是当成独立造型艺术形式或绘画基础而存在，并且在实际教学中主要由教师选择一些几何、石膏或静物组合来构成课程素材，同时主要采用排线的方式来对物体进行表现，尤其是重点指导学生在学习中对物体和画面的空间、结构以及透视等之间的相关性，力求可以促使高校学生对物体的明暗关系塑造能力、形体质感表现能力等得以顺利提升。实际上，设计素描是普通高校设计类专业教学中一门非常重要的专业基础课程，本身肩负着培养高校学生从绘画创作能力向设计思维进行转换的重任。在课程教学实践中，核心教学目标是指导高校学生可以深刻理解与准确描述自然形体，有效促进他们的组织能力、表达能力与创造力，尤其是要能够让他们可以从自然形体中提取或者转化有价值的图像、图形等设计元素，助力学生造型能力提升的同时，对他们的想象力、创造力与思维能力等都得到顺利提升。

三、普通高校设计素描课程教学策略

（一）基于设计专业需求，构建完善课程内容体系

作为设计素描课程教学的基础，素描课程内容体系本身的完善性与否会对最终的课程教学质量产生极大影响。设计素描课程虽然都是关于造型描述等方面的知识，但是其面对的普通高校设计专业学生可能存在差异性，如面向于服装设计，平面设计或者建筑设计等。针对这些不同设计专业的学生，如果采用同一化的设计专业课程内容，那么显然无法满足这些不同设计专业学生的专业发展需求，最终的设计素描课程教学效果也必然会大打折扣。因此，在开展设计素描教学期间要注意对设计对象进行认真分析，搞清楚不同设计专业的人才培育目标以及它们存在的差异性，之后针对各个设计专业的方向来对设计素描课程教学的基本特征进行突出及强化，在此基础上对相关的课程教学内容进行科学安排，保证可以切实解决设计素描课程教学内容同设计专业不适配的问题，力求可以从整体上构建一个设计素描课程结构合理，内容彼此衔接性特性好的课程体系，保证全体高校学生在学习这些课程知识过程中都可以促进自身专业素养和创新能力提升。

例如，在普通高校中一般会涉及到公共艺术设计、视觉传达设计、工业设计、环艺景观设计以及产品设计等众多设计专业，如果直接采用同一化的设计素描课程内容体系，那么显然不利于促进不同设计专业的专业能力与素质提升。针对这种设计素描课程教学情况，必须要首先搞清楚不同设计专业本身的专业发展方向、发展特色、发展目标以及其他关系学生职业素养的内容，然后在此基础上针对这些不同设计专业的学生可以针对性制定适宜的设计素描课程内容体系。以工业设计专业为例，主要教学目标是对学生造型能力、思维能力（尤其是立体思维）以及空间意识进行训练及强化。针对这种素描教学目标，可以在设计素描教学过程中有效运用方形与圆形来指导高校学生对有关工业产品透视关系进行熟悉，以及采取默写手段来帮助全体高校学生形成三维意识，促进他们空间思维能力发展。以环艺景观专业为例，其充分融合了自然、环境与社会等多方面科学知识，对高校学生的计算能力、逻辑能力、空间构图能力等具有较高要求。针对这些设计专业学生的设计素描教学，可以重点侧重形态结构能力、空间结构能力等方面训练，实际授课中的相关课程内容可以指导学生走出教室，走进画廊去体验生活，并可以让学生创设运用彩笔对以往黑白素描创作用具进行替代，借此来更好促进学生色彩搭配能力与空间表达能力等的发展。通过针对不同设计专业学生的职业发展和专业发展需求，可以结合设计素描教学需求来对相应的课程内容体系进行优化设计，确保夯实设计素描课程教学的基础。

（二）正确认识设计素描，培养学生学习的自信心

在设计素描课教学之初，首先需要做的是要使全体学生对设计素描这门课程形成正确认知，而不是一上来就直接带领他们去学习这门课程，否则容易因为没有正确认识这门课程而直接影响他们的学习效果。因为在当下设计素描课程教学实践中，许多学生没有正确认识设计素描这门课程及其教学目标。为了帮助学生可以高效学习，首先需要从心理层面上使全体学生对设计素描这门课程形成正确认知，即这门课程并非是要求他们反复开展科化训练，而是在持续学习及训练各种设计素描方面的表现手法过程中充分融合自己的设计思想与创意。因为设计素描的核心是重新构思及表达相应的画面，其优劣不能够直接采用写实素描或基础素描的相应评估标准来进行。只有帮助学生对自己关于设计素描的错误观念进行有效引导，才能够更好地使他们主动参与到设计素描课程教学实践中来。在此基础上，可以采取一些切当的引导与教育手段来高效地传授学生设计素描方面的关键创作技法以及一些切实可行的创作经验，逐步增强他们自身学习与创作的自信心，尤其是要懂得对自己在设计素描课程知识学习中碰到的困难进行有效克服。

例如，在设计素描课程教学之初就可以采取小组合作讨论的方式，配合微课教学模式来帮助学生从整体上对设计素描课程内容体系、教学目标与意义等进行了解，尤其是要对设计素描创作中的关键设计思路与要点进行明确。与此同时，要对学生参与设计素描课程教学活动中碰到的困难进行了解，然后集中整合及分析全体学生的共性学习问题，通过集中讨论及讲解的方式可以较大提高课程知识学习效果。比如，针对那些刚刚进入高校的学生，他们在学习美术专业方面知识过程中可能依旧保留传统绘画思维模式，所以在实际设计素描教学之初可能无法及时转变教学思维。此时在教学中要注意采取恰当的引导手段来逐渐转变学生的思维，如可以采用图示分析法、变异训练法和写生训练法等多样化的训练方法来对他们的思维进行发散，有效拓宽学生的设计思路，打破他们在设计活动中的思维束缚，让他们可以充分运用自身的创造思维来将自己创作的个性特色与风格进行有效地表达，真正地促进他们自身的创作力和设计能力。在指导高校学生对这些学习体验进行深刻体验和感受之后会使他们切实体会到设计素描方面创作活动的趣味性和成就感，这样可以逐步培养他们自主学习的自信心，对提高他们自主创作能力有很大帮助。此外，在设计素描课程教学中也要注意结合学生的兴趣爱好等来选择学生感兴趣的内容，或者设计适宜他们专业能力发展的学习任务或者创作任务，如可以自由对物体形态进行改变与组合设计，增强他们自主创作的自由性，这对提高他们自主设计效果有很大帮助。

（三）采取多元教学方法，优化设计素描教学过程

设计素描教学方法是决定设计素描教学质量的一个关键因素，以往的设计素描教学中主要侧重知识讲授或者临摹训练，整个教学方式枯燥，乏味，无法激发高校学生主动学习设计素描课程知识的兴趣，同时也无法很好地促进他们设计素描创作能力、创造力与思维能力等的全面发展。考虑到不同学生本身的创作能力、思维能力等各不相同，个人喜好、兴趣点等也存在差异性，所以如果采用单一化的设计素描教学手段，必然会直接影响高校学生的学习兴趣与效果。此时为了可以更好地提高设计素描教学效果，就必须要对现有的设计素描课程教学方法进行大胆创新，尤其是可以融合信息时代的多样化线上教学手段，借助混合式教学法的灵活应用来满足不同高校学生的学习和训练需求，保证他们可以在接受训练中巩固自己所学的设计素描知识，以及促进自身设计素描能力的全面发展。但是无论是采用何种教学手段及方法，都需要考虑学生学情和身心发展需求，紧密结合设计素描教学目标与要求，对整个教学中所用的教学方法进行创新，构建以学生为主导的课堂教学体系。

例如，在设计素描教学中除了传统线下教学方式外，可以创新融合线上教学手段，如可以基于“蓝墨云班课”这一网络在线学习平台开展教学。基于该网络平台支持，可以将设计素描方面的课程教学视频上传到相应的平台之上，之后可以高效地共享这些有价值的设计素描课程教学资源来让学生可以自助下载与观看，这样可以借助这种在线学习平台来巩固学生所学的课程知识，以及帮助他们高效地完成作业检测任务，提高他们自主学习效果。与此同时，基于这一在线学习平台支持，可以基于其中“课程圈”来强化生生与师生之间的有效互动，使他们快速明确设计素描课程知识方面的学习要点；在进入在线学习平台后台之后，可以引导他们运用趣味答题、头脑风暴等多样化学习方式来增加相关知识学习的趣味性，配合大数据分析技术的支持可以对学生的出勤情况、作业完成情况、课下学习时长进行自动化统计与记录，保证可以及时帮助学生查漏补缺，提高他们学习及训练效果。此外，在课程教学中也可以创新运用微课这种全新教学模式，保证可以照顾全体学生的学习需求，让他们彼此之间可以开展协同学习和互动，也可以促使教师支持学生高效地开展自主学习活动，尤其是针对设计素描教学中的重难点可以进行“逐个击破”，提高整体的课程知识学习效果。

（四）丰富设计实践活动，提高设计素描教学效果

设计素描本身是一门重实践的课程，为了有效提高整体教学效果，单纯依靠理论课程知识教学是远远不够的，还必须要指导高校学生走出课堂，积极参与设计素描相关的实践活动，保证可以借助多样化的实践活动来支撑设计素描教学活动高效开展。但是无论如何进行实践活动设计，都需要考虑高校学生自身的主观能动性发挥，确保可以使学生乐于参与，并且可以在参与实践中充分发挥自身的能动性，在动手实操过程中持续性锻炼及提升自身的创作能力。

例如，可以在设计素描教学实践中针对性提供给学生一些开放性的创作素材，设计一些开放性的设计主题，让他们自由利用这些创作素材来开展自由创作，如可以创新运用全新纸张拼贴与绘画笔来进行创作，或者拓印原材料，又或者在不同类型布面等非纸面上开展自由创作，确保满足学生亲自动手进行创作的需求。在他们趣味开展染、印、刮、摩、擦等不同创作活动中持续锻炼及发展自身的创造力。又或者可以结合一些社会上有关的工程项目与竞赛活动，如学校可以定期举办各种类型的专业性竞赛活动来满足学生主动参与的需求，并且让他们在参与各种实践活动中将所学的设计素描方面的知识与技能有效地进行运用。特别是可以针对不同专业学生可以分别设计素描方面的比赛活动，如以动画设计、夏日时装设计、室内装修设计为主题，针对性为学生提供一些指导性的思路，引导学生可以采用小组合作的方式来共同完成有关的设计实践任务，在这个过程中来持续性锻炼及提升他们自身的创作能力和设计水平。

四、结语

总之，设计素描课程教学本身是提高设计类学生综合素质与能力中不可或缺的一个教学环节。在高校设计素描课教学期间，可以从基于设计专业需求，构建完善课程内容体系出发，注重引导学生正确认识设计素描，培养学习的自信心，同时要懂得采取多元教学方法，优化设计素描教学过程，配合设计实践活动的开展，保证全面提高设计素描教学效果。