影视动画制作中数字媒体的应用

李向东（厦门软件职业技术学院）

新媒体艺术形态的主要技术就是数字媒体技术，影视动画制作中应用这一技术，可以丰富影视动画表现形式并提高制作品质，提高影视动画的观赏性，可以给观众带来不一样的视觉体验。如何利用数字媒体技术提升影视动画质感，需要明确数字媒体技术的作用，准确了解其优势，最大程度发挥数字媒体技术的作用。随着科学技术迅猛发展，我国影视行业稳步发展，电影制作已经迈入数字技术时代，通过利用数字媒体技术提高观赏效果，这点在影视动画制作中表现尤为明显。经过数字媒体技术处理的影视作品，可以给人带来强烈的视觉冲击，进一步提高作品的感染力。

一、数字媒体下影视动画制作的特征

数字媒体技术快速发展背景下，逐渐形成新的影视动画形态与格局，致使影视动画叙述策略出现变化。新媒体影视动画叙事呈现出以下几个特征，体现为突破传统线性叙事结构模式、叙述方向呈现出交互性、叙事表达逐渐转为碎片化，其具体内容为：

（一）突破传统线性叙事结构约束

传统影视动画叙事时会按照固定顺序与逻辑关系进行，最终通过线性叙事结构呈现出来。融媒体时代新媒体行业快速发展，依托自身超文本特性赋予影视动画叙事超线性特点。传统线性影视动画叙事结构下，按照“情节模仿行动理论”进行，需要将情节提前设置好，尤其关注各节点之间的逻辑关系。互联网技术则逐渐打破这一线性结果模式，呈现出多元化的表现方式，继而形成多种情节结构。也就是当前节点、多线性影视动画叙事方式逐渐取代传统影视动画叙事系统，这也是新媒体影视动画叙事的一大特征。

（二）叙述方向呈现出交互性特征

融媒体时代下受众与影视动画叙事者之间较为频繁的交互。新媒体不同于传统媒体单向传输影视动画信息模式，强调与受众互动，影视动画叙事者可以直观感受到叙述对象的变化。影视动画用户不再是单纯接受信息，可以直接参与到影视动画生产过程，也能为影视动画文本叙事提供意见，用户与影视动画叙事者之间关系密切，形成良好的双边互动关系，增强影视动画叙事的交互性。因此，融媒体环境下新媒体影视动画叙事呈现出交互性特点，转变传统影视动画单向叙事性的不足，提高叙事的互动性，增强作品的感染力。这一叙述方向的转变，提高用户与影视动画作品的互动性，增强作品的感染力。

（三）叙事表达表现出碎片化特征

传统媒体时代下影视动画叙事语言较为严肃，融媒体时代新媒体多样化发展，影视动画叙事表达逐渐呈现出小众化、分众化及个性化等特点。媒介科技发展带动传媒行业发展，逐步推进转型升级，特别是新媒体受众群体逐渐扩大，新媒体呈现出平民化特点。新媒体对网络叙事语言产生影响，呈现出越来越明显的碎片化叙事表达。微博与微信受到各方面因素影响，实际中仅能通过碎片化信息陈述影视动画信息。尤其是信息更新速度加快，人们阅读长篇幅信息的意愿较低，这就造成网络叙事结构存在明显精简化与碎片化特征。这一特征下影视动画制作时，要打破传统思维模式的限制，切实发挥数字媒体优势。

二、影视动画制作中数字媒体应用优势

将数字媒体技术应用到影视动画制作中，既可以提高影视动画节目的表现效果，又能推动节目形态转变及满足受众心理，实现提高影视动画制作质量，使其在新时期焕发新的生命力。

（一）提升影视动画的竞争力

节目制作过程中合理使用数字媒体，可以提高影视节目的观赏性与趣味性。尤其是对新闻类节目来说，往往第一时间新闻现场缺少素材，通过数字媒体还原现场，告知受众现场发生了什么事件。这也是最基本的功能，接着还有烘托氛围、提升播出效果等。因此，节目制作过程中虚拟现实技术有着显著作用，扩大影视动画的受众范围，站稳市场并提高自身影响力。

影视动画制作过程中合理应用数字媒体技术，及时转变传统制作技术的不足，切实利用数字媒体提高影视动画制作效率，满足行业发展需求。同时，相关从业者要做好研究分析工作，熟练掌握数字媒体技术，依据实际情况进行技术筛选，增强影视动画制作效果。还可以在制作过程中增加一些情节，运用倒置手法增强故事悬念，整个过程中需要把握好节奏，控制衔接度，很好地传递作品要传递的中心思想。

（二）实现影视节目改革创新

计算机数字技术的应用，转变传统电影的线性剪辑方式，变成数字影像与图形的非线性剪辑。这种非线性剪辑方式，可以改变时空具体的物理特性，使得影视动画中角色心理活动更具有画面感与真实感，技术革新推进影视节目创新。

利用数字媒体产生新的节目样态，如《新闻眼》就是利用技术改造节目，充分发挥数字媒体的优势。节目形态内容较多，主要包括包装、编制等环节，各环节配合形成一种新的节目态势。影视动画制作利用数字媒体创造经典时刻，如当前较为常见的跨时空演唱会，通过这种方式提高节目播出效果。这一变化对影视动画制作来说，是一个较大的变革，实现很多以前不能达成的目标，增强节目的趣味性与内涵。

（三）满足受众的心理需求

计算机技术快速发展，市场上相继出现各种设计软件，直接影响到传统影视动画的创作方式与传播手段。影视作为传统媒介形式，自身承担着较多作用，如新闻传播、教育、娱乐等。在这一背景下影视受众需求体现为放松身心、舒缓精神、掌握知识、了解需求等。

数字媒体中用于娱乐休闲类节目时，可以做出很炫的影视画面以提升观众视觉体验；知识传播类节目制作时，利用数字媒体将抽象数字、知识进行动态处理，降低受众理解难度等。可以说，影视动画制作是依据自身需求选择数字媒体的相应内容，丰富节目制作形式，满足受众的表达需求，实现影视媒体、影视节目的良好互动，满足受众各类不同的心理需求。此外，要注意不能为了使用数字媒体而更改故事情节，需要有效联系情节进行再创作，提高影视动画作品的感染力，吸引更多的受众，顺利传递作品的中心思想。

三、影视动画制作过程中应用数字媒体的措施

数字媒体技术应用到影视动画制作中，要综合考虑各方面因素，制定科学合理的方案，打破传统影视制作模式限制，充分发挥数字媒体技术作用，提高影视动画制作质量。影视动画制作人员主动学习，掌握数字媒体内涵，依据影视动画制作需求选择数字媒体技术，具体措施如下：

（一）旁白制作技术应用，深化角色情绪表达

影视动画制作时合理应用数字媒体，其中最为常见的就是制作旁白。传统影视动画旁白制作技术手段单一，形式雷同，制作人员多选择录音形式完成，整个制作过程相对简单，而且缺少统一的理论体系支撑，无法准确定义与探讨声音美学，甚至影响到影视动画制作效果提升。随着数字媒体技术发展，其在影视动画领域应用范围越来越广，人们对影视动画要求也在提升。如果想将创作思想通过作品完整表达出来，就需要创作时增加空间感，提高作品的艺术效果。从业者要掌握数字媒体技术内涵，制定合适方案，切实发挥其提高影视动画制作效果的作用，充分满足行业的实际需求。影视动画作品习惯观众的关键就是表演和设计，通过塑造人物情绪与整体氛围方式表达情绪。影视动画作品后期制作时，重视故事情节与人物个性的结合，突出情绪表达，准确把握作品的情绪旋律并突出主题。基于这一点，后期制作人员可以明确人物情绪变化，调整故事情节的刻画方式，控制好语调、语气等内容。此外，情绪传达时还可以通过角色服饰、肢体动作变化等进行，有效把握整体氛围，更好地调整与展现作品情感、价值，实现提升影视动画作品制作效果的目的。

（二）影像捕捉、非线性编辑技术的应用

随着数字媒体技术成熟与完善，行业领域内出现很多新的技术，在影视动画领域得到广泛应用。具体来说，影视动画制作过程中为了更好地捕捉角色的状态表情，与幻想空间、现实场景结合起来，借着数字媒体技术有效捕捉角色内容。实际中影视动画作品制作时，角色表情制作需要消耗大量时间与精力，造成实际成本增加，无法在规定时间内完成制作。随着数字媒体技术完善与成熟，实现影视动画的灵活制作，提高作品的虚拟效果，全面模仿现实生活中的表情或动作，使得作品中人物动作与表情更加生动可信。此外，还可以展示图像效果，增强作品的画面感。影视动画制作使作品内容多样化，尤其是随着数字媒体技术进步，作品内容得到前所未有的丰富。影视动画后期制作时，传统线性编辑方式效率较低，这一背景下非线性编辑方式得到普及，受到后期制作人员的青睐，主要原因在于这种编辑方式灵活度较高，无须考虑镜头顺序、长短等内容，就可以对相关内容进行有效排列组合。同时，非线性编辑技术还可以灵活改变时间节点、长短，也能调整空间位置，优化与丰富作品的内容。利用控制时间节点方式控制故事情节，充分利用各种编辑手段，明确不同时间节点下不同角色的心理活动。因此，非线性编辑制作技术准确性更高，还可以回放相应片段，进一步降低制作成本，减少工作量，提高后期制作的灵活性。

（三）动效制作技术的应用

在影视动画作品制作中，所谓的动效，即除主题音乐与角色旁白之外的其他所有声音，常见如枪械打击声、水流声、雨雪声、森林动物声音等，这些都属于典型的动效范围。而且对动画领域而言，动效极为重要。工作人员在进行影视动画设计时，可以通过添加动效的形式使整个作品更加真实、丰富、充满趣味性。创作者设计动画动效时，不能天马行空毫无根据，而是要结合剧情内容与逻辑进行分析，以此为基础进行适当艺术加工，把握影视作品的内涵，科学利用动效表达动画艺术；而在影视动画动效制作中引入数字媒体技术，能全面提升影视动画场景对于观众的代入感，提升整部作品的表现力。影视动画制作人员依据具体需求，筛选合适数字媒体技术，增强影视动画作品的效果，促进行业技术的稳步发展。

比如，在处理影视动画作品中人物角色声音时，利用动效技术，结合观察与整理，设计出符合人物特效的动效，形成鲜明的角色特性，增强塑造人物的丰满。与此同时，影视动画中有一些怪兽嚎叫、设备运行及因为天气变化产生的雷电声、风雨声等都可以利用动效制作技术进行处理，使其更加真实、形象。最关键的，动效技术还能通过处理表现出嘈杂的人声、拥挤的人群以及喧闹的广场和昏暗幽静的洞穴环境音，在影视动画制作中应用极其广泛。此外，观众会受到作品画面的影响，通过观看了解作品内容与结构。影视动画作品后期制作时，充分运用数字媒体技术进行加工，提高作品对观众的吸引力，也可以让观众给予更高的评价，提高影视动画作品的档次，满足更多受众的需求。

（四）虚拟空间技术的应用

现阶段，数字媒体技术在影视文化传播中应用最多，而且随着时代发展，其应有范围也越来越广。这主要是因为数字媒体技术能够将虚无转变为现实，对于影视创作人员各种出人意料的想法，只要方法应用得当，定能将其化为现实，这于影视创作人员而言无疑是最大的鼓励和帮助。在传统影视创作时，其画面经常因某些具象化的技术原因或者资金限制，导致影视创作人员的很多想法一直无法实现，对于精彩画面也表现得很粗糙。特别是一些玄幻类题材的影视作品，想要将创作人员想象的内容百分百还原，简直是天方夜谭。

如在拍摄徐克导演的新版《狄仁杰》时，过去在该类型电影作品中有很多镜头受技术限制并不能真实呈现，导致导演那些异想天开的画面无法通过荧幕展示在观众面前，更遑论那些恢宏壮阔的大场面。但是借助数字媒体技术，通过后期软件制作，大唐盛世的宏伟画面将不再是想象。在影视创作中通过对该技术的合理应用，如幻术、魔法等，还能够将观众带进一个神奇的世界，进而感叹影视创作人员的想象力之丰富。而随着数字媒体技术的不断发展，人们对于影视作品的要求也越来越高，也导致创作人员和观众的脑洞越来越大。再如，在电影《阿凡达》中，人们对其主题和故事情节印象深刻，这也奠定其在影视创作行业中的非凡地位。分析发现该剧创作者为原本简单的叙事情节加上了双时空的叙事结构，并通过数字媒体技术引导故事情节不断发展、推进，以此实现双时空的叙事效果，并在叙事模式下将地球和番朵拉星球两个时空位面的理念传递给观众，通过两个时空不断转换推动情节发展，将人们的视觉体验拉满，使整个故事结构完整，情节连贯精彩。

可见，在影视创作中加入数字媒体技术，无疑是为影视创作者打开了一扇新世界的大门，这里有广阔的空间和无限可能，完全满足其创作需求。再如，在电影《盗梦空间》中，通过对数字媒体技术的有效应用，为观众呈现出多个天马行空的梦境和重叠空间，且在多重梦境空间的不断变换中，完成对故事情节的叙述，在保证作品完整性的基础上使其内容更加精彩、玄幻。

（五）充分考虑剧情发展

影视动画作品内容丰富，数字媒体技术使用时要考虑剧情需求，才能帮助影视作品实现表达的完整性以及整体艺术效果的提升，同时加快影视拍摄的整体效率。于影视作品而言，在后期制作中数字媒体制作技术属于不可或缺的一个关键环节，但要注意在对其进行使用时，一定要考虑剧情的需要，如果过度使用，会造成影视作品主题表达内容被掩盖，导致整部作品成为一个笑话。同时，后期在进行影视数字媒体制作时，一定要保证情节上的连贯性以及内容上的完整性，要能够将各种素材巧妙地融合在一起进行完整表达，实现整部影视作品的主题内涵和数字媒体技术完美的融合，获取观众认可，而不是生拉硬拽，东一榔头西一棒槌，显得格格不入，让人耻笑。

在影视作品后期制作中，数字媒体技术的合理应用可以有效提升整部作品的视觉表现力，使人身心愉悦。但如果不注意主次，过分使用或者使用不当，就会导致很多负面因素出现，影响影片整体表现效果。数字媒体技术在应用上主要表现出精细化特征，而且在情节刻画上表现得更加细致，可以对细节进行更好打磨，同时对演员实力进行充分展现。因此，在进行影视作品后期制作时，想要不影响其艺术美感，凸显主题内涵，就必须在应用数字媒体手段时将其维持在一个合理范围和频率内，立足实际，科学选用，进而创作出符合观众审美需求的高品质、高质量影视作品，为其提供视觉感官以及心灵上的双重享受。

四、结束语

总之，影视动画制作过程中应用数字媒体技术，实际中面临着新的问题，需要做好深入研究与分析，才能满足不同观众的个性化需求。影视作品是用来传达思想内涵以引发观众情感共鸣的。因此，影视作品后期制作过程中需根据实际情况运用数字媒体技术，确保作品主题不被影响的基础上增加影视画面的观赏性。同时，还可以利用数字媒体将一些不可能转为可能，增强作品的艺术美感，充分满足观众对影视作品的审美需求。需要从业者了解数字媒体技术的优势，总结实际应用中存在的问题，采取有效措施，寻求有效途径，彰显数字媒体技术的应用价值。通过创新并结合行业特征，实现影视动画制作行业的稳步发展。