陶笛与小学音乐课本深度融合的教学策略

李涛

音乐课堂中各种形式的辅助教学应从课本本体出发。部分教师只是形式化地让学生学会了乐器，忽视了更为全面的综合性内容的学习，乐器与课本没有紧密联系，课堂陷入“重器乐、轻课本，两边兼顾难”的窘境。

陶笛具有悠久的历史文化底蕴，便于携带，发音要求低，入门难度远低于其他吹管乐器，有“口袋里的音乐精灵”之称，本文探究如何将陶笛教学和课本教学相融合，促进音乐教学的提质增效。

一、夯实基础，初步融合

良好的开端是成功的一半，一年级音乐课堂教学中，教师要适当侧重引导学生学习基础乐理，为后续与陶笛教学相融合做好铺垫。二年级是融入小乐器教学的最佳时期，为此教师要做好充足的准备。

1.规避不利因素

据研究，吹奏陶笛时，同一个音，持笛姿势也会影响音准。在教学时，学生持笛姿势常常不规范，没有一个固定的持笛姿势。手指在练习时不规范，如右手，不使用时，手指离笛孔的距离会影响音的高低。因此，在选择笛子时，要尽量统一批次、统一材质，确保基础训练时音色的统一。

2.基础为主，融合为辅

二年级歌曲教唱时，一般都是从节奏练习开始，教师需要用趣味性的节奏游戏吸引学生的注意力。上课时，教师经常会用吹奏单音来强化训练歌曲中的重点节奏，也可以在教唱时利用陶笛营造歌曲教学情境，如在教唱二年级《火车开啦》时，教师可以用陶笛来模仿火车鸣笛的声音，创设火车开动的情境，将学生引入歌曲情境。此外，教师还要关注陶笛的基础性训练，学生能否稳定地吹奏音阶，较准地吹奏简单的旋律音程，能否气息稳定地吹奏长音等，学生吹奏水平的高低对今后与课本融合至关重要，教学中要引起师生的重视。

二、研究教材，多元化融合

在课堂教学中，学生能否唱好歌曲，是检验课堂教学效果的重要标准。长时间反复的节奏和音准训练学生难免会觉得枯燥，又担心训练不扎实、学唱效果差，而陶笛其实是可以辅助歌曲教唱的，运用陶笛吹奏歌曲旋律可以增加学生对歌曲的理解，使其对所学歌曲的旋律更加熟悉，还可以更好地控制音准，唱好歌曲，表现歌曲。

1.发挥陶笛内在优势，强化歌唱基础教学

在进行歌唱教学时，教师既要通过各类教学手段激发学生学习音乐的热情，还要关注学生的识谱、音准、表现力。在歌曲教唱识谱环节，教师可以利用陶笛先吹奏歌谱上的单音，分句吹奏配合视唱，有助于提高识谱效率。如，有些学生天生“五音不全”，一张嘴就跑调。此时就可以用上有固定音高的陶笛，只要控制好气息、按准笛孔，音准的偏差也是可控的。同时，让学生用相对准确的笛声替代跑调严重的人声，亲自演奏发出固定音高，反复练习，由笛助唱，合唱效果会变得更好。

2.巧用陶笛独有音色，创设有效教学情境

例如，在教唱三年级《顽皮的小杜鹃》这首歌时，可以设计一节融合课。通过歌谱分析，歌曲中小杜鹃的“咕咕”叫声就可以用陶笛来表现，陶笛吹奏“咕咕”的旋律表现的音色和杜鹃的叫声非常相似。在课堂上学生很乐意将陶笛加入歌曲学唱中，学生用符号表现需要断奏的地方，吹奏时要求舌头灵活，且吹奏时控制气息，不能拖拉。多次反复合作，学生一唱到“咕咕”的时候，就会情不自禁地模仿陶笛的音色，演唱表现得更加生动有趣。

又如，教唱四年级《四季歌》时，教师发现陶笛古朴纯净的音色正适合表现此曲，于是让学生排队进入音乐教室时，便跟随歌曲伴奏吹奏主旋律，使学生快速融入音乐情境。教师用吹奏的方式引导学生进入教室，因方式的新颖学生对这节课充满期待。

三、探究式教学，深度融合

随着年级的升高，音乐课本歌曲难度会有明显提高，也加入了有一定难度的合唱部分，中外名曲欣赏也更加抽象，浅层次的融合教学已不能满足高年级学生的音乐需要，教师要向更深层次的融合教学迈进。

1.融入合唱教学

小学中高年级，在学生二声部歌曲学唱中，音准是最大的问题。《银色的桦树林》二声部教学中，学生在唱会第一声部之后，唱第二声部时特别容易受到第一声部主旋律的影响。节奏和音准的统一都存在困难，声部不和谐。学生一遍又一遍地反复学唱，喉咙早已疲惫。此时，教师可利用陶笛吹奏其中某个声部的旋律，减轻学生的喉部负担，先体验笛声带来的和声音效，加深二声部主旋律，等到熟悉后再进行人声合唱。合唱教学也在这种乐器和歌唱分解教学中变得更轻松、更得心应手。

2.融入欣赏教学

为让学生强化记忆乐曲的主旋律，教师经常会让学生去唱一唱主旋律，还给主旋律配上了歌词。简单的主旋律学生可以学唱。

例如，在欣赏管弦乐《朝景》中经典的主旋律片段时，连续的八分音符和装饰音音域较高，歌唱较有难度，很难将早晨太阳刚刚升起的气息表现出来，欣赏效果不够理想。这时候就可以用陶笛来吹奏此片段，配合陶笛悠悠的音色，再引导学生用不同力度、速度变化吹奏，营造早上的情境。学生能欣赏到自己演奏出的《朝景》主旋律，洞察乐曲中细腻的变化，理解乐曲内涵。

3.融入编创教学

为提高学生的创造能力、自主探究能力及合作能力，音乐教材中还设置了歌曲的二次编创环节。学生的编创能力是稚嫩的，关键靠教师有效的引导及有效的辅助教学。

例如，五年级《一只鸟仔》一课中，要求学生有一个综合性的表演，请学生自主合作用不同的音乐方式表现这只鸟仔。这时，教师就可以引导学生用陶笛来串联整个表演。选择高音陶笛模仿小鸟叫声，选择中音笛模仿小鸟快乐的生活，再配合风趣的演唱和律动，还有打击乐伴奏，这种富有乐趣的合作式学习，学生定会印象深刻、回味无穷。

四、小器乐要有“大标准”

教师不光要关注教学，还要制定阶段性小器乐教学评价标准。扎实的教学就应该有严格的评价标准。结合学生学情与课本内容可将陶笛学习分为三个阶段，三个阶段对于学生的陶笛水平都有递进式的评价标准。

1.基础阶段

二年级一学年的学习，学生已能用正确的姿势持笛，能顺利地吹奏C 调音阶，并能用C 调指法较完整地吹奏二年级课本上部分指定歌曲。教师要在此阶段重点打好学生的陶笛吹奏基础，为中高年级的课本融合做好坚实的技术支撑。学年结束课堂考核时，除课本歌曲演唱，还能背奏两到三首课本歌曲。

2.进阶阶段

三四年级需熟练地吹奏C调F调G 调音阶，有表现力地吹奏课本歌曲及部分欣赏曲目片段。节奏准确、音准准确、手指灵活。能以小组合作的方式共同表现歌曲，可以是齐奏、合奏、轮奏等方式。

3.提高阶段

高年级学生陶笛演奏技术相对成熟，课本歌曲只需稍加练习，很快就能吹奏。有些学生已经不满足单一的吹奏课本上的内容，尝试歌曲重奏可以进一步让学生感受到陶笛乐器的魅力，改变教唱的歌曲，编写简单的多声部合奏，体验基础的和声与对位概念。感受编创带来的音乐之乐，有条件的也可以组建陶笛合奏乐团，尝试有难度的五重奏、七重奏。在学年考核时，侧重考核陶笛吹奏技巧及乐曲表现力。

伴随着“小器乐进课堂”的深入推进，小器乐教学已然成为音乐课堂上有效的教学手段之一。随着当代学生的音乐素养日益提高，传统的音乐课堂已不能满足他们的学习需求，这就需要教师积极探索小器乐与课本融会贯通的教学方法，将小器乐与经典课本内容相结合，由单一的器乐教学转向多元化的深入融合教学，让两者碰撞出更多的创新火花。让我们沉下心来，潜心研究，让小器乐在音乐课堂上发挥更大的优势，不断提升学生的综合素养。