李 捷 康 蕾
1.山西农业大学 2.中央美术学院
丙烯绘画材料20 世纪在德国被研发出来,最早是用在壁画上,后来一些西方前卫的艺术家开始在架上绘画中尝试使用它。例如,美国抽象艺术家斯特拉就率先在油画布上用丙烯颜料创作。大卫·霍克尼也曾用丙烯颜料进行厚重的平涂来表现自己的作品,形成强烈的质感和色彩反差。后来,越来越多的艺术家开始运用丙烯创作,新的丙烯材料和技法不断增加。他们不断尝试,直接把颜料倒在画面上任其自然流淌、层层叠加;画家波洛克还直接把沙子等物添加到颜料里进行创作;美国画家毛利斯则不用画笔,让颜料在画布上自然融合,画面没有笔痕,色彩丰富而柔和。这些都是传统颜料无法做到的。艺术史上,著名的波普艺术家普遍使用了丙烯颜料,他们用平涂的方法创作的画作受到了大众的欢迎;英国画家马尔科姆运用丙稀画创作了很多超写实作品,精细程度超过了照片。所以说,丙烯颜料的发展为艺术家带来了更广阔的表现空间。
丙烯颜料的主要成分是颜料、丙烯酸乳胶和水。丙烯酸乳胶在干燥之前溶于水,干后会形成一层防水的、柔软的薄膜,具有很强的耐水性,化学性质稳定。另外,丙烯颜料还有其他好的特性,它可溶于水和油,也可灵活改变自身结构,适合在各种各样的物质表面来绘画。丙烯干得比较快,可以缩短画程,也便于马上覆盖进行修改,如果需要透明罩染的效果,可以直接在其中加入媒介剂。所以,它既可以模仿水彩的轻薄、透明,也可以模仿油画色彩的细腻厚重,传统技法中的薄擦、厚涂、罩染、刮擦等都可以用其来表现。丙烯兼具其他材料的特性,一直在吸取其他画种的技法和表现手段。在绘画领域,它几乎能模拟所有绘画材料的艺术特点,表现手段更加丰富、自由。在物象外部肌理的视觉效果上,它具有更强的表现力。同时,丙烯具有其他绘画材料无法达到的包容性,除了在直接的绘画方法上具有优势,它还在间接绘画方法、水性特质的表现和拼贴、综合材料的运用上有着得天独厚的优势。
首先,丙烯可以适应各种基底,甚至可以直接绘制于纸面、布面、石面、木质表面、水泥面、石膏表面等,这是其他颜料无法做到的。其次,丙烯有丰富多样的添加剂,如可以制造不同肌理效果的塑型膏,可以产生裂纹的裂纹胶,可以增加流动性的线条胶等。丰富的基底效果为丙烯绘画材料表现技巧的拓展提供了更多的可能性。
丙烯树脂品种多样,合成出来的各种颜料所呈现的效果也各有不同。目前,国内的颜料有基本色系、金属色系、珠光色、荧光色、干扰色、液态颜色等。它们产生的不同视觉效果可以给绘画表现带来更多的可能性。
色彩明亮艳丽,有很强的覆盖力,耐光照,是绘画创作中最常用的颜色,颜色种类达上百种,有的颜色用水稀释后可达到透明效果。
有金、银、紫铜色,色彩有漂亮的金属光泽,表达金属质感时可用。
干后表面有荧光色泽,光亮耀眼,这种颜色一般单独使用,与别的颜色混用会减弱效果。
将很多贝母混在颜料里,可以形成珍珠般的光泽。
通过添加特殊的金属粉末合成,它的特点在不同光照下会产生一种折射现象,颜色会与补色产生交互的效果,在绘画中大面积运用可以获得很神奇的艺术效果。
高度稀释过的颜色,透明性好,能达到透明水彩的表现效果,和其他颜料一起使用,可以产生古典油画的罩染效果。
多种多样的丙烯绘画颜料给艺术创作带来了无限可能性,形成了丰富的创作技巧。如荧光色、珠光色和干扰色等都是其他传统颜料所没有的,是独一无二的,它们能体现一些独特的艺术效果,深受当代艺术家喜爱。所以说,丙烯颜料是目前颜料体系中出现最晚、最具现代意义的颜料品种。
《跳水》(见图1),这个作品中的红色部分加了荧光红色,荧光色可以与基本色混合使用,以控制荧光的纯度,从而适应画面色彩关系的需求。
图1 《跳水》200 cmX200 cm亚麻布、丙烯
《continue?系列 春丽》(见图2),这个作品使用了纯的荧光色,这种纯度与现代的电子显屏和霓虹灯等相契合,是传统颜料无法表现的。
图2 《continue?系列 春丽》50 cmX50 cm 木板、丙烯
《从虚无到虚无》(见图3),这个作品使用了金属色,产生的金属质感是其他颜料所无法达到的。
图3 《从虚无到虚无》120 cmX90 cm 木板、粗霞石、胶丙烯
《continue?系列 猴子》(见图4),这个作品使用了珠光色,产生了珠光宝气的效果。艺术家可以根据需要来控制画面的珠光度。
图4 《continue?系列 猴子》50 cmX50 cm 木板、丙烯
干燥时间是绘画材料一个重要的特性,影响颜料干燥时间的是调和剂和结合剂。干燥时间长的画种主要是油画,其他的画种干燥时间比较短。油画的干燥时间很长,采用某些特别画法的油画的干燥时间可能需要数年。但是这也赋予油画细腻的塑造能力。干燥快速的材料使用简便直接,如中国画颜料、丹培拉颜料,但是很难做到如油画般的反复糅合,表现复杂、细腻的色阶层次。从实验数据可以看出,丙烯的结合剂可以使画面的干燥时间从数分钟延长到数天,这样的时间跨度和完全可控的干燥时间为丙烯技巧的拓展提供了巨大的可能性。
同时,不同的厚度和干燥时间,呈现出的效果也各不相同。笔者对丙烯的干燥时间进行了实验,在22℃的条件下,丙烯颜料不加水稀释薄涂5~6 分钟就可以干燥,加水薄涂干燥速度会更快;在不加水的条件下厚涂2~3 mm 需要25~30 分钟才能完全干燥。丙烯与水的混合比例为1 ∶1,在22℃的条件下薄画干燥速度很快,基本在1~2 分钟就可以干燥,如果厚堆色层在2~3 mm,颜料需要20~25 分钟才能完全干燥。颜料的干燥速度与颜料和水分多少有关,水分或者颜料都会影响干燥速度。在水与丙烯混合实验中,水的稀释程度会减慢颜料的干燥速度,但是无论与水的混合比例是多少,颜料的牢固程度都非常好。如果需要透明罩染的效果,可以直接在其中加入媒介剂,如果需要减慢它的干燥速度,则可以在作画过程中用喷壶喷水或者直接用缓干剂来控制。不同的干燥时间,颜料表现出来的效果是不一样的。在不加水薄涂的情况下,光泽度适中,加水越多,干燥后光泽度越低,越亚光。在不加水厚涂的情况下,涂得越厚,干燥速度越慢,干燥后的光泽度越高。我们可以根据表现的效果来控制作品的光泽度。
《对决》(见图5),这个作品在调和丙烯颜料时使用了缓干剂,延缓了颜料干燥的速度,可以像绘制油画一样反复糅合颜色,表现复杂细腻的色阶层次。
图5 《对决》160 cm X120 cm亚麻布布、丙烯
《青春故事2》(见图6),这个作品未加水等调和剂,用丙烯颜料直接厚涂2~3 毫米,干燥后呈现出来的是高光效果。
图6 《青春故事2》120 cmX90 cm 亚麻布、丙烯
丙烯绘画材料对表现工具“画笔”的选择具有极大的范围。由于结合剂的特性非常丰富,有黏稠的胶质的,也有便于流淌的水性的,为画笔的选择提供了更大的可能。绘画语言的拓展和绘制工具的开发是分不开的。例如,美国抽象表现主义画家乔治·波洛克就使用长棍、树枝将流淌的丙烯颜料滴洒在宽大的平铺的画布上面,形成斑驳的线条和色点的组合。中国的书法艺术与毛笔密切相关,毛笔可以将手腕的力量完整体现在纸面上,这是钢笔所难以达到的。
由于丙烯颜料结合剂的多样性,画家可以在绘画中使用各种各样的画笔,甚至可以使用马克笔和针管笔等最新的非毛质画笔,也可以使用喷笔、喷枪、刮板、刮刀等工具。这为多样化的绘画语言探索提供了很多的切入角度,也为画家深入其他画种寻找结合点提供了材料上的可能性。笔者根据不同的表现内容和形式选择了不同的表现工具,在《对决》《青春故事2》中使用的是油画猪鬃笔,表现出类似油画笔触的效果。在《continue?》系列中用的是水墨性质的板刷,绘制在木板上,目的是使色层均匀平整,隐藏作品的绘画性和制作性,突出作品的观念性。
丙烯颜料同时具有水性和胶性,易稀释,易附着,除了使用画笔,还可以使用喷绘工具,《被捕者》所使用的工具是喷笔,直接喷在未做基底的画布上,表现出平整、细腻的层次,同时保持了布料的编织纹路,甚至在绘制完成后布眼都是透气的,是一种别样的效果,也可做成屏风的展示方式。
《出水》(见图7)的尺幅是200 cmX200 cm,由于尺幅较大,如果用画笔和板刷绘制大面积的底色,很难达到平整、均匀的效果,所以绘制这件作品时应使用喷枪。喷枪不像喷笔那样小面积、小范围的均匀,可以实现大面积、大范围的平整均匀,同时使用喷枪绘制时间短,效率很高。画面中上层的透明红色方块也是用喷枪喷涂,可以很细腻、微妙地控制色层的透明度。
图7 《出水》200 cmX200 cm亚麻布、丙烯
《从虚无到虚无NO.4》(见图8),这个作品的尺幅是150 cmX150 cm,尺幅相对较大,与《出水》不同,在这个系列的作品中,为了增加色块之间的肌理层次效果,在丙烯颜料中加入了媒介剂粗霞石胶,由于颜料变得厚重黏稠,使用画笔和喷枪进行大面积的着色是不可行的,所以使用了大刮板与刮条,以达到平整细腻的效果。
图8 《从虚无到虚无NO.4》150 cmX150 cm 木板、粗霞石胶、丙烯
丙烯颜料作为一种新的绘画材料,具有一定的优越性,被艺术家广泛使用。它丰富的表现语言拓展了绘画的表现空间,为当代绘画注入了新的活力。随着科技发展,丙烯颜料不断完善,得到更多艺术家的关注。但是,不管材料如何变化,艺术的本质是不变的,都是为了表达艺术家的观念和情感,将材料和艺术理念完美结合是我们一直探寻的主题。