宋代陶瓷制作工艺中体现的传统艺术特色

李云彪

(赣南师范大学科技学院，赣州 341000)

我国悠久的发展历史中，陶瓷与陶器是一类极具代表性的重要制品，不但作为日常生活器具应用于人们生活的方方面面，还作为一种具有艺术美学价值的手工艺品，起到装饰或文化传承作用。由我国当代著名陶艺学家、教育家陈淞贤先生编著的《中国传统陶瓷艺术研究》一书，是一本传统中国陶瓷艺术的翔实研究材料。作者按照时间脉络，以不同历史时期、不同艺术表现风格的陶瓷制品为对象，包括彩陶、黑陶、汉陶、魏晋青瓷及唐三彩等，详细介绍了中国陶瓷制作的发展历程。通过阅读该书，读者能够快速了解有关陶瓷工艺、艺术特色、发展历史等方面的相关知识，因此，该书可作为普通读者、陶瓷专业学生与学者、工艺制造人员的辅助用书。宋朝是上承五代十国、下启元朝的重要历史时期，陶瓷制品与陶瓷制作工艺得到了空前发展。本文以该书介绍的宋代陶瓷制品作为重点，从艺术审美和艺术鉴赏的视角出发，探讨陶瓷制作工艺的进步，并对其中所体现的传统艺术特色与文化特征进行重点分析。

一、陶瓷制品的发展历程

中国自古以制陶闻名，有着悠久的陶瓷器具使用历史和浓厚的陶瓷文化，了解陶瓷制品的发展历史是研究陶瓷传统文化、鉴赏陶瓷工艺艺术特色的重要前提。陶瓷制品的发展历史可以划分为远古时期、发展时期和成熟与精进时期，各个时期都形成了独具特色的产品代表，充分展现了陶瓷手工艺匠人的创新精神。

(1)远古时期：考古发现，早在新石器时代，我国已经有着简单的陶器制品，这时的陶器制品制作风格较为朴实、粗狂，如彩陶、黑陶是新石器时代陶器制品的典型代表。在艺术风格上，新石器时代的彩陶制品造型周正，胎体致密，陶器表面花纹细密奔放，形态多变，具有十分独特的艺术表现风格与文化气息。到公元前十六世纪至十一世纪(商代)，初具瓷器性质的硬质陶器出现，标志着瓷器生产工艺的诞生，也是现今有陶瓷制品记载的最早时代。

(2)发展时期：具有瓷器性质的陶器制品出现后，手工艺匠人对陶瓷制品的生产工艺进行进一步探索，如魏晋时期、汉朝、唐朝、宋朝都是陶瓷工艺发展的重要历史节点。具体来说，在魏晋时期的手工艺匠人已经能够使用高温煅烧制作坚硬的陶瓷制品，产品质量与耐久性显著提升，该时期陶瓷制品具有“古拙质朴，简淡空疏”的工艺艺术特色，富有浓厚的装饰气息。时至唐朝，陶瓷生产工艺已经达到一定的水平，唐三彩便是该时期的典型代表，有着博大、浑厚、华丽、饱满的艺术风格，在国际文化融合与交流中起到了非常重要的作用。宋朝时国内外文化进一步交融，为陶瓷制品的制作带来了新的灵感，清新、细腻且富有想象力的陶瓷制品是该历史时期的典型代表。

(3)成熟与精进时期：随着时代的变迁与发展，陶瓷制作工艺进一步成熟，制品更加精美。以明朝为例，陶瓷的制作工艺得到了全面发展，龙泉青瓷、德化白瓷、石湾广钧、宜兴紫砂都是明朝极具盛名的陶瓷工艺品，极大地丰富了我国陶瓷制品种类，且将敦厚、端庄、富于浓厚的装饰美，以及逸趣、秀美的陶瓷艺术风格传于后世。清朝是陶瓷工艺发展的顶峰，陶瓷制品种类、材料、风格都得到了极大拓展，尤其是在彩色陶瓷生产方面出现了众多纤巧华美、质精艺重的典型代表作品。

二、宋代陶瓷的制作工艺与制作流程

宋代陶瓷工艺品的制作已经形成了一套十分完整的标准化流程，包括原料准备、坯料配比、坯料制备、陶器成形、陶器上釉、干燥、烧成和后期装饰等重要步骤，这一方面提高了宋代陶瓷制品的质量与性能，另一方面也使陶瓷手工艺匠人有着更多的制作方法可选择。

(1)原料准备：陶瓷制作前期，手工艺匠人需根据陶瓷的用途或需求进行原料准备与配比。由于原料大多为天然矿石或天然岩石，因此需要进行细致研磨。根据陶瓷的用途不同，宋代陶瓷常选用可塑性原料，如高岭土、膨润土、瓷土等，或选择瘠性原料，如石英、蛋白石、叶蜡石等，坯料配方的合理性会直接影响后期的成形与烧制过程。

(2)制作过程：宋代陶瓷的制作过程包括成形、上釉、干燥、烧成等多个工艺环节。成形环节是根据陶瓷制品的形状、体积和尺寸要求将坯料加工成一定形状，常用成形方法有可塑成形、注浆成形、压制成形等；上釉是指将玻璃质层釉料均匀地涂抹在陶瓷制品表面，形成一层很薄的天然保护膜，根据釉料种类的不同，陶瓷制成品会有不同的颜色或性质；干燥和烧成过程都是陶瓷的重要制作环节，通过高温煅烧将陶瓷半成品制作为最终成品，该过程直接影响到陶瓷制品的质量和性能。

(3)后期加工与装饰：在完成上述环节后，手工艺匠人会对陶瓷制品进行后期加工与装饰，以进一步提高陶瓷的艺术欣赏价值，为购买者带来视觉美的享受。装饰方法主要包括彩绘装饰、艺术釉装饰、雕塑装饰、组合装饰和其他小众装饰等，根据生产目的的不同，手工艺匠人通常会灵活地选择一种或多种装饰手法。

三、宋代陶瓷中的艺术特色

作为陶瓷工艺品发展的高峰时期，宋代诞生了一大批有艺术特色与价值的代表性陶瓷制品，体现了宋代人的审美情趣，蕴含着中国文化的典雅含蓄与质朴内敛。宋代瓷器在形态、功能和风格中的艺术特色体现在以下几方面：

(1)传统形态之美。宋代陶瓷在产品比例结构方面进行了重点改进，能够更好地体现出陶瓷制品局部和整体之间的对应关系。以各大官窑出产陶瓷制品为例，这些作品无一不具和谐、舒适的比例，且表面弧线、形状都透出柔和、匀称的对称之美。

(2)传统功能之美。该时期的陶瓷制品常常作为人们的日常生活用品，因此，尽管形状与尺寸各异，但均充分利用了产品中的每一处结构，并尽可能地减少功能性较低的冗余设计。

(3)传统自然之美。除上述传统艺术特色外，宋代陶瓷制品还有着与生俱来的自然之美，与当时的人文思想相契合。例如，宋代陶瓷制品的后期加工与装饰过程中，工匠通常会以山水和自然风光为装饰灵感，以草木、动物等为装饰元素，营造出一种独特的自然之美。

四、宋代陶瓷艺术特色的当代影响

得益于陶瓷制作工艺在宋代的蓬勃发展，陶瓷的艺术特色得到了继承与发扬，为我国艺术审美的进步做出了重要贡献，同时也有力推动了文化的传承。

(1)人文风采：制作匠人将该历史时期朴实、清新、典雅的人文风采融入于陶瓷的生产过程，并在器型、功能、表面装饰等方面得到展现。

(2)工匠精神：不论是在坯料配比、成形工艺、烧制手法方面，还是在后期装饰与加工过程中，制作匠人均进行了针对性的改进与优化，进而创作出了一大批精美的陶瓷制品，展示了我国古代手工艺匠人锲而不舍、精益求精的工匠精神。

(3)创作模板：宋代陶瓷制品为当代艺术提供了极佳的范本，依照这些美轮美奂的陶瓷工艺制品，现代陶瓷生产人员能够借助更加先进的技术进行产品创作，更好地展示陶瓷制品的内在韵律。

综上，陶瓷在中国有着源远流长的发展历史，是中华民族文化和人文精神的见证。《中国传统陶瓷艺术研究》一书翔实地论述、分析、总结了中国传统陶瓷艺术的发展历程，并结合专业学术论文、制品图片图像、陶瓷文化口述及历史档案充分还原了各阶段陶瓷工艺的发展历程。正如书中所写“精微穿溟滓，飞动摧霹雳，龙腾虎跃雄浑豪放，情驰神纵超逸优游，丰满华贵淋漓斑驳”，昭示了中华陶瓷艺术的灿烂辉煌。