浅谈非物质文化遗产制作工艺类照片的拍摄

孙煜东

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，保护好、传承好、利用好非物质文化遗产，对于延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。随着国家进一步加大非物质文化遗产（以下简称非遗）的保护、弘扬、传承、宣传力度，我们日常新闻摄影中非遗类的摄影报道越来越多、也越来越丰富。非遗文化涉及层面广、分门别类多，如何让大众以不同的视角感受、了解、认识中华优秀传统文化，新闻摄影报道起到了很好的宣传作用。

如今，通过读图获取信息成为大多数读者的选择，作为摄影者充分利用读图时代契机，大力宣传保护非遗文化是工作职责中不可或缺的一项任务。摄影者以照片表现非遗作品的制作过程，让读者在享受视觉冲击的同时，还能一目了然看到非遗文化的深厚内涵、制作技艺、工艺流程，更能清晰地读懂非遗文化的传承意义、文化精髓和博大精深之处。同时，还能扩大文化传播面，有效提升非遗项目产品的宣传力和竞争力，为带动群众就业增收，起到很好的宣传效果。

如何拍摄好陶瓷烧制、活字印刷、古法造纸、雕刻剪纸、绘画曲艺、皮影演艺等各类非遗文化的每个精彩瞬间，要掌握好步骤和方法。

一、拍摄前做好相关功课

（一）做好非遗历史文化传承背景功课。每个非遗文化项目都有其丰厚的历史文化背景和厚重的传承渊源，摄影者在拍摄前要多听非遗传承人的讲述，全面多角度进行采访交流和沟通，对传承人的历史背景、文化特点、制作过程（流程）、技艺手法、耗费的时间等每个环节都要做好记录，为拍摄打下良好的史料基础。同时，还要对传承人的性格特征予以了解，和其交朋友，告诉传承人自己想拍些什么内容，以便在拍摄过程中能够默契配合每个拍摄环节，以此达到轻松自然地展现制作过程，拍摄者也能有的放矢，游刃有余。

（二）做好熟悉制作工艺流程的功课。拍摄非遗作品制作工艺过程要强化纪实性，有些制作过程很震撼，有些过程表现得非常细腻，有些过程精细而一丝不苟，还有些技艺精湛观赏性很强，因此在拍摄前要做到心中有数，充分了解传承人制作的每一个详细步骤，什么时候是粗放制作，什么时候是精细制作都要掌握其中，便于拍摄时能有所取舍、突出重点，用最具代表性的图片传达最佳视觉效果。

（三）做好表现形式的策划功课。在充分了解非遗项目的历史背景和传承人的特点、制作流程后，摄影者就要对采访到的所有素材进行梳理归纳，对所要拍摄的内容、制作过程的表现形式做好策划，先拍什么，后拍什么，哪些需要拍，哪些不需要拍，在不同的场景、空间、光线下如何表现现场感、物品质感和人物的表情等。特别是有些非遗项目保留了古老的制作技艺和场地，光线、空间等都受到制约，拍摄者就要提前“踩好点”、找好角度，为拍摄提供最佳位置，以此达到最好的拍摄效果。

（四）做好摄影器材的准备功课。做好所有拍摄功课后，还要准备好摄影器材。摄影者基本都有精良的摄影器材装备，在拍摄非遗作品制作过程前要根据拍摄场地、环境、光线等准备好所需的器材。相机一般选单反即可，准备18-105mm或28-135mm镜头；为拍一些大光圈特写镜头，可准备一支70-300mm的长焦镜头；在一些空间狭小的房间拍摄，还要考虑准备一支广角镜头，以备解决狭窄空间无法拍全景的问题。有些非遗制作工序在老旧的手工作坊内，光线昏暗，还要考虑带上三脚架和闪光灯。

二、拍摄的基本步骤和方法

（一）拍摄传承艺人制作前各类材料的准备

为充分展示制作工艺的传统性和技术性，传承人制作工艺用的各种材料、工具等也是需要拍摄的一个环节。拍摄时尽量对材料、工具的准备过程进行抓拍，这样显得自然真实，但有时为了能更加充分呈现准备的过程，必要时也可以摆拍，以此达到给读者视觉展示的最佳效果。我在拍摄活字印刷制作过程时，对印刷前要准备的字丁、纸张、墨汁、刷子以及排版的过程都依次拍摄，让读者通过图片看到活字印刷术的材料和工具，这本身也是展现文化传承的一个很重要环节。

（二）拍摄传承艺人的制作过程

先要以近景、中景、远景不同角度拍一下制作环境，然后用中景拍摄传承人和制作环境融合的场景，最后多次抓拍面部动态表情、手部动作、制作物品的细节等。摄影者毕竟是用图片来展现非遗作品的制作过程，不可能面面俱到，每一个环节最重要、最有代表性的过程瞬间要给予重点多拍，尤其要用特写镜头，拍摄正在制作的手部精彩瞬间和不断变化的面部表情。我在拍摄陶瓷制作工艺图片时，先从传承人的表情开始，而后到手部的拉坯、修坯、上釉和画花等过程逐一进行拍摄，人物的面部表情和手的动作尽量要拍摄在同一画面内，手部制作的细节可用单个特写镜头来表现，精细缓慢处拍出柔曼细腻的画面，快速用力过程要拍出力度感；在拍摄剪纸艺术时，拍摄重点分三个过程，拿起剪刀开剪、基本成形到最后完成作品，这三个环节过程中，手和面部表情是多次抓拍的重点。

（三）拍摄过程中把握好角度、光线和作品细节

1.找好角度。在拍摄中先要从左右、前后、上下、正面、侧面、大侧面等多角度拍摄所需要的画面，有时候为了拍出更好的视觉效果、找到更好的角度还要蹲下来或跪在地上拍摄，这样可以拍出意想不到的视觉观感。一些刻字、剪纸、印刷、精雕细琢等工艺制作类要根据实际场景，摄影者可以站在高处，由上往下拍摄手部特写，这样以俯视的角度表现手部动作，画面更有视觉美感。

2.用好光线。室内外光线在不同的场景下，光源不同所表现出来的光感也是千变万化。有些地方是单一的自然光源，有些地方除了自然光还有灯光照射的光源，在光线太弱的情况下，还要考虑闪光灯补光，这就要求摄影者视情况而定，按照拍摄需求运用好光线。我在拍摄陶瓷制作工艺时，一些老旧的作坊内光线昏暗，但借助室内灯光的光线，用三脚架固定好相机，拍摄数据调整为大光圈、慢速度，照片中传承艺人面部表情、手部动态在次亮的光线中清晰自然，而拉坯转子的转动拍出了很好的虚实动态效果。

3.拍好细节。对非遗作品上的刻画、精雕、颜色、高低起伏等要特写“精细化”拍摄，让读者能够清晰看到作品制作完成后的每一个图案、刻画、打磨、雕刻等细节质感，有时也可用微距拍摄，表现一些非常细小的纯手工质感，以此达到精美作品用细节来征服读者眼球，精致工艺用图片传递视觉冲击。

（四）考虑刊发的方式

用图片讲述非遗故事，而许多非遗文化不是用一两张图片就能充分展现其所蕴含的文化内涵和深厚底蕴，一般都需要组照、专版或系列照片来表现其具有的故事性、文化性和历史性，因此在拍摄时就要提前规划好刊发方式，尽量把照片拍足、拍全面以满足版面编辑的刊发需求。同时，配文字也要精准、信息含量大，让读者能够在轻松读图中，享受我们优秀非遗文化带来的精神大餐。

三、结语

照片反映真实生活，更能反映丰富的文化，让拍摄者读懂历史、感受文化，让看图者享受成果、弘扬文化。非遗是历史的优秀传承，摄影作品是真实的记录载体，拍好非遗图片，传承好文化自信，使中华优秀传统文化不断发扬光大。