浅谈中国民间舞蹈的新发展

2022-12-31 00:00:00豆佳欣
牡丹 2022年14期

民间舞蹈与人们的生产生活密不可分,舞蹈内容结合民间生产、传说、故事、祭祀等活动,体现了明显的民族特色。舞蹈反映了生产生活内容,也反映了人们对美好生活的追求。劳动人民通过舞蹈来表现生活,以生活内容为基础,并对生活内容进行升华,以此来表达对生活的热情和盼望。因此,传承和保护民间舞蹈也是传承和保护民间民族文化。在文化多样性背景下,传统民间文化受到了一定程度的冲击。现今的民间舞蹈文化在发展和传承过程中存在很多问题,对民间舞蹈文化的传承和发展规律的研究,是一项重要的理论和实践课题。为了使民间舞蹈文化得以传承和发扬,必须对其采取有效的措施。本文阐述民间舞蹈文化的传承及其发展趋势,并探讨传承与保护民族民间舞蹈文化的途径,旨在保护、传承与发扬我国民间舞蹈文化。

一、中国民间舞蹈的起源

《尚书》《吕氏春秋》记载了舞者拿着牛的尾巴,边耕地边唱,古代彩陶盆上也有群体的跳舞图。在夏禹商代形成了跳舞的习俗,春秋战国时期,楚地的舞蹈技艺非常流行。后将古代乐舞加工整理,又创制新的乐舞,成为“六代之乐”。春秋战国时期,舞蹈种类丰富多样,记载于文献资料上的舞种有雩舞、傩舞、文舞、武舞、雅舞等。此时,舞蹈家也接连出现,如西施、旋波和提谟等。书中记载过西施跳舞的场景,称西施擅长表演响屐舞,足穿木屐,裙系小铃,跳舞时铃铛随着身体叮当作响。后来的秦汉、南北朝时期,舞蹈不断发展,出现了如戚夫人、赵飞燕等善舞之人。隋唐时期舞蹈进一步发展,与人们的生活联系越来越密切,乐舞机构开设。唐朝时期多民族的舞蹈文化相互融合,呈现出了别样的文化内涵和舞蹈魅力。到元明清时期,舞蹈多被吸收到戏曲中,或边唱边舞,或于戏剧中插一段与情节有联系的舞蹈。1949年之后,民族舞蹈百花齐放,并且形成百家争鸣的繁荣景象。

二、中国民间舞蹈的特点

中国民间舞蹈体现了各个民族的传统特色,体现了各个民族的文化信仰、审美追求和民族特点,展现了多元的审美意识。民族舞起源于各民族的生产实践,原本只是劳动时的即兴表演,后来逐渐形成稳定的风格。我国幅员辽阔,民族众多,因此民间舞蹈的种类也比较丰富,各民族的舞蹈融入了人们的生活。民间舞蹈中心内容是人民本身的心理活动和追求等,体现出鲜明的地域差别,这使得民间舞蹈夹杂着当地传统风俗和传统习惯动作,因此人们可以借助富有民俗气息的舞蹈曲目和舞蹈内容来表述当地民众的生活习俗与其他生活特征。民间舞蹈可以一直流传,其主要原因就在于舞蹈能将情感融入舞蹈动作中,以生动形象的舞蹈形式引起观赏者强烈的共鸣,从而加深其记忆中对舞蹈的印象。

三、中国民间舞蹈的分类

根据功能分类,舞蹈可以分为五种:一是节令习俗舞蹈,节令舞蹈的主要功能是庆祝节日,表达祭祀、庆祝等;二是生活习俗舞蹈,功能是自娱自乐、社交择偶以及健身竞技和表演卖艺等;三是礼仪习俗舞蹈,在比较重要的场合,如生育礼、成人礼、婚礼、寿礼、丧礼、祭礼、兵礼等礼仪活动出现;四是信仰习俗舞蹈,如道教、佛教、民间俗信活动都有特定的舞蹈;五是劳动习俗舞蹈,没有明确的范围,但主要是华东人民在丰收时节庆祝的一种方式。

四、传承与保护民间舞蹈文化的措施

(一)在保护中发展民间舞蹈文化

近年来,国家采取了一系列政策,加大了对民间舞蹈的保护力度,相关的法律、政策相继颁发。这证明民间舞蹈的传承与保护工作已经得到了政府部门的重视,一系列的政策措施有利于扩大民间舞蹈的影响力,增进人们对民间舞蹈文化的了解、热爱、传承及发展。政府的政策也起到了一定效果,不少民族的舞蹈文化可以用文字、视频等方式记录,民间舞蹈艺人也能获得一定的津贴补助,特别是一些濒临灭绝的民族民间舞蹈文化。民间舞蹈文化越来越受到重视,实现了民间舞蹈文化在保护中恢复,在保护中发展的愿景。

传统舞蹈是国家级非物质文化遗产的十大门类之一不少少数民族的舞蹈文化都被记录在重点保护名册中,如澜沧拉祜族自治县文化馆获得“拉祜族芦笙舞”项目保护单位资格。云南省普洱市澜沧拉祜族自治县是唯一的拉祜族自治县,在这里,拉祜族传统文化得以保存和传承。芦笙舞是澜沧地区的传统舞蹈,在拉祜族世代相传,不仅具有高超的艺术水平,也隐含了拉祜族深厚的文化底蕴,反映了拉祜族人民的生产生活。随着外出务工人员的增多,芦笙舞的群众基础力量越来越薄弱。保护芦笙舞不仅是为保护一种具有代表性的艺术形式,也是少数民族文化继承发展的必然要求,对于保护边疆地区的文化,推动边疆经济发展、社会稳定具有重要意义。

(二)在传承中发展民间舞蹈文化

舞蹈与人的生命运动最接近,不仅展现了人体的力量,也展现了人的生命力量,属于基本的艺术形式之一。舞蹈最初与音乐、诗歌是不分离的,当时它们被统称为“乐”,是礼仪教化的重要载体。随着人们对文化产品需求的不断升级,文化旅游行业显现出新的生机,少数民族的各种资源也得到了进一步开发利用。一些少数民族聚居的地区开展了专门的民族文化展览活动,很多旅客在这种民族气息比较浓厚的地方观赏到了民间舞蹈,领会到了民间舞蹈的魅力。这种民族文化展览活动使得民族文化得以保护和传承,并且扩大了民间舞蹈的影响力,使得民间舞蹈文化作为一项旅游资源和文化资源被传承下来,让民间舞蹈得到注入新鲜血液的机会。民间舞蹈文化的传承和保护工作要保留好民间舞蹈的传统特色和民族个性,同时,又要让其随着时代的变化与发展,根据自身的发展规律继续发展下去。

(三)在创新中发展民间舞蹈

文化创新是文化传承和发展的灵魂,民间舞蹈文化的传承与发展所提出的要求不是一成不变的,只有坚持创新,才能促使民间舞蹈文化不断向前发展。在民间舞蹈文化创新过程中,既要保留传统民间舞蹈文化,也要根据现代舞蹈文化的核心理念、舞蹈技巧不断改革,弥补民间舞蹈文化的不足之处。传统民间舞蹈共同的艺术特点是含蓄,而现代舞自由奔放,现代舞的音乐具有强烈的节奏感,激昂回旋,与民间舞蹈的音乐区别较大。现代舞以其自由、奔放、激昂的艺术特点吸引了年轻受众。与之相比,传统民间舞蹈呈现出一种清新脱俗之美,现代舞以其复杂多样的形式表达了舞者内心热烈的情感,同时给受众带来昂扬奋发的感觉。现代舞蹈的音乐与民间舞蹈的音乐可以简单地被概括为“动态之美”与“静态之美”,一个舞蹈作品要体现人物丰富多样的情感变化,可以将现代舞和传统民间舞蹈融入其中,依据文化艺术领域之内“求同存异”思想,让两种风格不同的舞蹈形式融合在一起,绽放别样的光彩。在融合过程中,不能仅仅关注现代舞蹈与民间舞蹈在舞蹈创造方面的差异,还要关注现代舞的音乐与民间舞蹈的音乐的差异。

大型中国古典舞蹈剧目中有很多优秀的作品,如历史歌舞剧《屈原》,这个舞蹈节目穿插了现代舞蹈的部分音乐形态,运用了现代化的小提琴、手拍鼓等乐器,在呈现强烈的情绪,如屈原愤慨心情时融入了现代舞音乐元素,通过现代舞音乐的节奏感表现屈原的情绪变化,展现他投入汨罗江时的一系列心理变化。为了使表达更加细腻,舞剧音乐还应用了我国传统乐器笛子,用笛子来呈现屈原内心的柔软和细腻,同时通过鼓点节拍的变化表现屈原矛盾的心理。在屈原投江自尽之后利用大提琴的低声旋律营造出沉闷的气氛,并融合现代鼓模拟屈原投江之时水花四溅的声音。

(四)组织民间艺人,培养民间舞蹈新人

当代的年轻人缺乏学习民间舞蹈的热情,更加热衷于新兴的一些潮流舞蹈,如街舞、爵士舞等。在发展民间舞蹈的过程中,不可忽视充满朝气和活力的年轻群体,要充分认识到他们在文化传承中所起到的重要作用。就目前的民间舞蹈来说,大多数民间舞蹈只是由少数的民间艺人传承,既缺少正规的组织管理和发展,又很难在零散的状态下得到保护和支持。因此,做好民间舞蹈文化的传承,需要为民间舞提供专业的组织,给民间舞蹈提供更加广阔的舞台,培养优秀的民间舞蹈艺人,让我国的优秀舞蹈文化能够被新一代年轻人所认可,并使其愿意投身其中,担负起传承和发展的重任。

(五)开展民间舞蹈文化传承教学工作

在民间舞蹈文化传承的过程中,需要注重培养年轻一代或热爱民间舞蹈的人。因此,需要开展相关的教育教学活动,使更多的人有机会学习民间舞蹈。舞蹈教师需要担负起这一指导重任,在教学的过程中,不仅要将舞蹈的基本功传授给学生,还要将其具备的民族特性、文化内涵等输送给学生,让他们不仅学习舞蹈,还能够领悟到其中的精髓。同时,舞蹈教师要及时更新教学理念,拓宽自身的舞蹈文化素养,这样也可以给学生带去不一样的学习体验,使他们进一步感受民间舞蹈的魅力。除此之外,舞蹈教师还需要培养学员的创新意识,通过多样化的教学方式,激发学员的舞蹈思维,使他们自觉对民间舞蹈进行大胆的创新,使其更具有鲜明的时代性,借此进一步弘扬民间舞蹈文化,使其在新时期有新发展。

(六)开展民间舞蹈文化继承工作

民间舞蹈的新发展,需要建立在继承民间舞蹈文化的基础上。随着社会多元文化的交融,我国的民间舞蹈正在与新时期的舞蹈文化相互碰撞,也受到外来文化的影响。在这样的变动中,要发展民间舞蹈需要注重保护其原有的习俗和文化特色,这是民间舞蹈的精华所在。比如《飞天》这一经典的敦煌舞蹈,充分体现了敦煌的文化特点,可以在保留传统风格和文化的基础上,适当融入一些新时代的元素,这样既可以让现代人接受,又可以传递其原始的文化特征。

(七)开展民间舞蹈文化发展工作

在新时期,人们的观念越来越开放,能够以发展的眼光看待民间舞蹈文化的发展,在传统的民间舞蹈中能够有意识地加入一些现代舞蹈元素。而人们在对民间舞蹈进行创新和继承的过程中,也能够遵循舞蹈文化的民族特性、民族审美观等,使民间舞蹈的创新发展能够在特定的范围内进行,尽量保留其中的文化精髓。最后,民间舞蹈艺人需要认识到,不断地探索和创新才是民间舞蹈文化发展的根本。

五、结语

我国的民间舞蹈文化起源于社会实践,它有着悠久的历史,传承保护与弘扬民间舞蹈文化具有重要的意义。在民间舞蹈文化传承与发展的过程中,还要及时采用相关有效的措施,这样民间舞蹈文化才能朝着正确的方向不断发展。

(庆阳市陇剧研究所)

作者简介:豆佳欣(1993—),女,甘肃庆阳人,大专,四级舞蹈演员,研究方向为舞蹈理论。