宋文化与古琴艺术的碰撞

2022-12-31 00:00:00郭泽华
牡丹 2022年16期

“文变染乎世情”,我国历朝历代的更迭使文学创作呈现出不同的风貌。历史学家、国学大师陈寅恪称:“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。后渐衰微,终必复振。”从历史发展脉络来看,古琴自古至今就有着浓厚的文化意蕴,是独特的艺术意象,被历代文人尤为在宋代受到追捧。在当代,古琴更是成为中华艺术文化的缩影,它不仅作为一件乐器存在,更是折射了我国传统文化的精神,成为理想精神的化身。宋代古琴文化的辉煌是在历朝发展的基础上呈现的局面,也是对当时时代政治文化渗透的反映。本文将从琴文化与宋代思想政治的关系等入手,从宋文人足迹中观照古琴艺术文化精神,关注琴文化在两宋所映射的独特风貌。

一、古琴文化概述

民间音乐、文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐四种乐种构成了中国传统音乐的主要类型,其中的分类则是按照音乐中创作主题身份的不同,即当时社会阶层的不同来区分。相较于其他三种音乐,文人音乐最能体现我国传统音乐的审美特征,且更加受到当时历朝历代政治思想文化甚至哲学运动的思想影响。就文人音乐而言,最能代表文人音乐的便是古琴音乐。

古琴的文化底蕴浓厚且丰富,从时间、空间来看,古琴并不简单作为一门乐器存在。在我国历史演变进程中,古琴逐渐孕育“琴道”之内涵。也就是说,中国古琴艺术也与其他文化艺术一样从“琴”逐步延伸涉及了文化的“道”的路途上,但从空间维度而言,具有一定的包容性。“士无故不撤琴瑟”,中国古琴艺术总与古代文人生命体验的足迹密不可分。

二、宋前古琴艺术文化

从古至今,古琴艺术文化内涵就不断展现出有识之士的道德情操和华夏文明的深厚底蕴。研究古琴艺术在宋代所展现的风貌,就必定要梳理各朝的政治文化来观照古琴发展的印迹,以便厘清宋代琴文化在传承和发展创新上的变化及其对后世的影响。

(一)先唐

春秋战国时期,随着文人的产生,文人音乐的活动应运而生。“我有嘉宾,鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴,和乐且湛。”家喻户晓的“高山流水”中就体现出在先秦时期古琴并没有严格的身份界限,山野樵夫可以感受到古琴中所要表达的“志在高山”抑或“志在流水”的情趣,这就间接表明先秦时期古琴的社会阶层比较广泛,是上至宫廷贵族下至普通百姓得以流传的一种乐器。孔子之后,文人中的琴人队伍日渐扩大,尤其是两汉,琴的地位也空前提高。“八音广博,琴德最优”已经突出强调古琴在八音中的地位,“琴音调而天下治”表达古琴治国安明的作用,这在思想观念上为以后古琴成为文人乐器的代表做了准备。

魏晋南北朝是我国美学史上的第二个黄金时代,魏晋崇尚玄学、倡导人的自觉和解放,体现在对古琴的艺术功能之中。其艺术功能开始从礼乐文化的实用教化功能中独立出来,更加注重古琴的艺术审美功能,开始更多地融入了道家的逍遥、自然等美学观念。这时的古琴艺术内涵被注入了新的生命力,成为文人生命和精神交流的寄托。自此,古琴开始成为该时代特有的艺术产物,与文人结下不解之缘,也使古琴区别于其他乐器。

(二)唐

隋唐五代时期,文人音乐进一步发展,在隋唐繁荣的艺术文化中,古琴作为其中一个独特且丰富的艺术门类,为隋唐音乐的艺术增添了浓厚的文化底蕴。此时唐代文人群体扩大,古琴的音乐题材也不断丰富,由此不难看出文人与古琴之间以及中国传统文化与艺术这两对互为影响交织的思潮运动。

从文人群体看,此时琴人身份层次更加多元。开放包容是唐朝时期文化交流的特征,此时出现大量僧道琴人,从《全唐诗》等可以看出僧人与文人的交流往来,古琴在发展中融入了佛、道新的血液,也沾染了一丝禅味,在唐代文人推动下继续发展。

如此开放交流的环境中,唐文化与古琴文化也碰撞出新的火花。丝绸之路等使得琴诗这个题材蔚为大观,数量、题材等都从侧面体现古琴在唐代的地位和文人对古琴音乐的重视关注程度。与此同时,特别是“安史之乱”后,受“掀天羯鼓满长安”及民间秦筝琵琶的冲击,古琴艺术活动的范围开始缩小,地位受到一定动摇。但从唐代琴乐的史料记载来看,虽然古琴在繁荣的唐代遭遇到一定的冷落,但文人将琴乐危机有效转化,使古琴仍保有不同于其他众乐的高度。

三、宋古琴艺术文化

较唐人热情、开朗的文艺性格,宋人更加内敛细腻,注重自我内心的抒发表达,从写实转变为写意。且宋代崇文抑武,出现了重文尚雅的文人化特征,所以此时文人士大夫的地位提高,文人的审美思想趋于成熟。

宋代文人地位的崛起,文人艺术较当时其他时期艺术有更重要的地位。在这种时代氛围下,以及儒、道、释“三教合一”和宋学美学思想的影响下,宋代文人的人生价值取向、艺术思想整体上发生了巨大转变。在宋代文人音乐的创作中,代表性音乐题材主要体现在琴乐和词乐。宋文人在琴乐、词乐以及其音乐创作之下所要体现的审美内涵、艺术思想,对宋代及宋以后的社会文化产生了深远的影响。就琴乐艺术来看,唐宋琴诗中就将其不同秉性体现得淋漓尽致。正如缪钺所言:“唐诗之美在情辞,故丰腴;宋诗之美在气骨,故瘦劲。”

唐宋比较而言,从琴器来看,唐代的古琴造型大气雄浑气派,呈现出“丰裕华丽”的唐之韵味,宋代古琴造型则更加古朴典雅,彰显出“劲瘦淑质”的宋之韵味。由此可见,“丰裕”“劲瘦”的审美风格形成与当时的历史朝代及文化思潮有着紧密的联系,也影响了其艺术发展特征。宋文人在唐代的基础之上融合本时代的诗风,创造出宋代独有的琴诗,数量繁多,反映的主题内容也有拓宽,归隐之思、知音难遇等题材开始进入大众视野。在这一层面来说,琴诗古琴艺术中所要表现的艺术内涵与宋代文人阶层的思想运动也在相互影响,碰撞出属于宋代独有的审美特征。

(一)上行下效——统治阶级的态度

唐代除去多民族的文化交流,还因统治阶级的喜爱,古琴的文人音乐社会地位遭到了一定的冷落,到了宋代,古琴又被恢复从前不可替代的地位。所以说,一个时代的文化特征还与统治阶级的态度有着紧密的联系。

其一,与统治者的态度有关。宋朝统治者的态度不同于唐朝,如流传于世的宋徽宗所作《听琴图》和宋太宗创制九弦琴的故事。由于“上之所好,下必从之”的传播效应,皇室成为古琴在宋代强力发展的最大支撑。另外,古琴收藏在当时也流传一时,开启古琴收藏之风,如宋徽宗的万琴堂。可见,统治阶级的态度会对古琴艺术的发展产生影响。

其二,古琴音乐可以说是古代文人音乐的象征。在文人士大夫心中,琴棋书画乃修身养性之源,而古琴在棋术、书法、绘画中居于首位。古琴音乐本身具有超越尘世的特征,所以是文人表达自我情感和内心的一种方式。“古之君子,未尝不知琴也。”从这一方面来看,古琴在文人心目中有着不可估量的地位。

(二)琴以载道——“文以载道”的政教功能

“文以载道”即将文学的政教作用在于艺术审美作用之上,并且强调文学的礼教社会作用。那么“琴以载道”就是说,将琴之“道”置于“琴乐”这一本体之上。以朱长文《琴史》为例,“琴以载道”的思想贯穿整部著作,在目录编排上,所载琴人皆为儒家圣贤。若非圣人名流,描述其生平事迹时用语皆为“当世贤达,莫不高之”“盖不求闻达故也”等儒家词汇,让其事迹激励后人,体现出作者经世致用的良苦用心。宋太宗增加文武两弦的事迹就是“琴以载道”功能的体现。

(三)三教一旨——儒、释、道的“三教合一”思潮

在宋代国内国际双重矛盾的政治背景下,受儒、释、道“三教合一”的思潮影响,宋代文人的情趣信念发生了转变,个人的思想意识较唐代的文人更加淡泊、理性,对生命的感悟也愈发成熟。“琴与易道通。”古琴的审美意蕴与儒释道三位一体的主题内涵相辅相成,宋代文人将自己淡泊名利的情感寄托在古琴清幽通透的独特音韵之中,在弹琴作诗之中,融入儒家的政治教化、佛家的渺渺禅机、道家的无为淡泊。

从“敢以微躯,自今为许国之始”至“一蓑烟雨任平生”再至“且陶陶,乐尽天真。几时归去,作个闲人。对一张琴,一壶酒,一溪云”的人生情怀,苏轼便是宋代文化下“三教合一”的文人典范。其修身治国的儒家情怀、“破执”豁达的佛家精髓、清静无为的道家境界都离不开古琴的艺术熏陶感染,音乐的功能在此时更加注重审美作用,通畅、调气、言志通过琴音等便成为苏轼的精神寄托,同时不断实践着对儒释道三教的融会贯通。

四、古琴艺术在当代文化中的反思

“君子常御,不离于身。”古代文人的一项艺术活动便是抚琴,他们将琴视为精神上的伴侣和寄托。抚琴本是生命中极为自然和美好的体验,但是近代以来传统文人减少、现代知识分子人文精神流失,导致当代部分古琴音乐的人文精神逐渐低落。在当代消费主义文化中,功利主义、拔苗助长等文化现象如过江之鲫,这不仅反映出大众审美心理缺乏主动性参与的特点,还呈现出被动性接受文化的“疯狂输入”的局面。学琴过程中只在意结果,不强调艺术深厚的文化价值,但也更加反映出艺术文化市场的“艺术品”与“资本”联姻的关系。如此不学重琴、不尊重自我生命的做法,实在让人难过。

自古以来,古琴的发展常伴随着文人思潮的运动。回顾中国传统艺术的发展历程,“士无故不撤琴瑟”一贯是文人的风尚。古琴艺术中流露出的精神内涵与宋文人所传递出的精神气质相契合,且古琴作为中国文人修身养性的一种渠道,与中国音乐的审美内涵一脉相承。

音乐艺术应当使人的情感与生命得以延伸与升华。古琴作为我们长久以来艺术活动的方式之一,不应将其作为功利的工具。就古琴而言,它使得人的心灵获得“诗意的栖居”,在如此澄怀静虑下,我们应感悟古琴艺术音乐之外的内涵,正视并反思自我,究竟该以何种姿态生活。古琴作为我国传统文化的典型艺术载体,对于古代文人的精神品格及对我国当代艺术文化的德性传承具有重要的文化意义。古琴艺术若要鲜活于当前,仅仅依靠技艺和工艺的传承是不够的。抚琴的过程中是对生命之美和自然之美的体验,应在把握我国历朝历代古琴所传递的文化价值基础上融入自我当下主观的情感态度,使得古琴的传承与时俱进。

(中北大学)

基金项目:2020年山西省文化和旅游厅(山西省艺术科学规划课题)“山西省高校公共艺术教育融入非物质文化遗产研究”(2020A078)

作者简介:郭泽华(1999—),女,山西太原人,硕士研究生在读,研究方向为艺术史。