浅谈纪录片对中华文化创新传播的价值——以《百年巨匠》纪录片为例

叶子

（山东工艺美术学院 数字艺术与传媒学院，山东济南 250000）

1 文化传播与纪录片创作

所谓文化传播，指的是借助多种渠道，将一定区域的文化内容向外传播的过程。作为世界四大文明古国之一，中国拥有五千年辉煌悠久的历史和由此形成的文化艺术瑰宝，傲然屹立于世界东方。如今，作为一个现代化强国，我国的综合国力不断增强。在全球化发展的今天，文化传播在现阶段发挥着重要的作用。由于历史以及民族文化的差异，加之部分外媒的曲解报道，西方人们眼前的中国形象是被丑化、抹黑了的。在这样的历史时期，文化传播的重要性不言而喻。

21世纪初，中国纪录片进入蓬勃发展时期。在原有电视纪录片/专题片创作形式、题材及质量不断扩展提升的基础上，一些专门为院线和短视频平台创作的电影纪录片、微纪录片也迅速发展起来。纪录片具有“教育、维护、记录真实历史”的特质，在文化传播过程中发挥着举足轻重的作用。2005年以来，电视纪录片《故宫》《国宝档案》，以及《舌尖上的中国》系列，《航拍中国》系列，电影纪录片《我在故宫修文物》和《我们诞生在中国》等作品相继问世并走出国门。这些作品在充分展示我国壮美的自然风景的同时，更加直观地将我国的历史文化瑰宝介绍给西方观众。纪录片在讲好中国故事的同时，兼具了传播文化与传递文化自信的功能。

2 纪录片《百年巨匠》创作背景概述

2021年，作为中国共产党成立100 周年献礼片的大型文化项目《百年巨匠》第二季拍摄完成。这部纪录片介绍了为中华文明做出不朽贡献的杰出巨匠，于2010年进入前期策划阶段。由最初的设想——“创作一部全面记录20世纪中国最有成就的美术大师的系列纪录片”开始，将镜头聚焦12 位美术巨匠（后扩充为15 位），旨在“还原巨匠本色，重塑大师形象”。该片在2012年一经问世，便引起了广泛关注。这种凭借历史重现和见证者讲述来还原并重塑人物形象的创作方式，在对巨匠生命历程进行梳理总结的同时，充分发掘了人物本身的个性，从“人性”的角度塑造人物形象，取得了前所未有的成功。“美术篇”的成功让创作团队进一步理清了创作的方向，结合实践中受到的启发,团队的创作触角逐步扩展，延伸至多个领域。摄影制作组的工作人员需要根据记载在海内外寻找那些巨匠名家的足迹，并当场录制了真实场面，可谓是不计工本。制作人员根据史实资料的记载，把与巨匠们有关的、能找到的地方或相关的景点都进行了拍摄。制作组访问地区数量之多，访问的区域之广，在传记纪实的拍摄中应该算是创记录的。片中还穿插了相关人士的口述，包括巨匠们的家人、徒弟、朋友和后代，以及相关历史事件的目睹者和亲近者，并展示了一系列重要影像资料。片中不但展示了相关历史事件的背景依据，让人信服，还揭露了尘封数年、鲜有人知的真实历史叙事细节内容。而对于无法摄影复原的独特情境,则运用了三维写意方式营建气势和意象。

《百年巨匠》第一季于2017年创作完成，拍摄对象除美术之外还涉及书法、京剧、话剧、音乐以及文学5 个领域，包括43 位文学艺术大师。大师们的艺术人生串联起整部中国近现代艺术史和艺术教育史。2017年9月16日，《百年巨匠》纪录片首映式在中国国际博物馆举行，与之相关的系列丛书、作品精品集以及多种出版物一并参展，大师们的经典形象以更加立体的方式呈现在参观者眼前。2018年，在第一季取得成功的基础上，《百年巨匠》第二季开拍，在这一季的创作中，57 位大师陆续登场，涉及科技、教育、建筑、电影等7 个领域，涵盖57 位大师。第二季创作历经三年半基本完成，用百位大师经典历史影像表达了对建党百年的礼赞。

3 《百年巨匠》的纪实性表达

纪录片《百年巨匠》从文化艺术领域的诸位学者名家的生平、发展，以及生命轨迹入手，介绍了不同的时代中华民族文化的发展和演进，并将它放在中华近代一百多年的历史长河中对比。按照人物的成长历程，循序渐进地对伟大的中华精神加以总结和弘扬，把大的历史背景与小的人物背景紧密结合，透过人物事迹来透视历史。每集纪录片都邀请了巨匠的亲朋以及相关领域的专家学者讲述他们的故事，既有真切深情的主观阐释，又不乏客观中肯的评价，同时也帮助观众实现了与大师们的近距离接触，真正走进大师们的现实生活与内心世界。

如在第一季《鲁迅》部分，纪录片介绍了鲁迅最初学习医术，而当时的历史背景驱使鲁迅弃医从文，以笔作为武器，批判社会的黑暗，这也为他促进现代文学变革奠定了一定基础。纪录片中穿插了影响鲁迅命运的人物与真实历史事件，以及发生在鲁迅身边的真实故事。鲁迅先生的文章为大多数国人熟知，将他的成长故事与文学创作相互交织，书写人物成就，更有利于观众对人物本身的认知理解。

纪录片《百年巨匠》不但介绍了文学领域名人的生平，还介绍了他们的著作在不同时期的史料价值与文学价值，侧面展示了一个时期内中华文化的发展变迁。同样以《鲁迅》一集为例，纪录片不仅说明了他的著作在历经漫漫时光的洗涤后仍长盛不衰的重要原因，也凸显了中国近代前一百年，如甲午战争、民国建立、北伐战争等重要历史时期对中华文化发展所产生的决定性影响。纪录片还通过对文化发展过程和文明变迁的叙述，对中华文化的发展、功能、意义进行挖掘。在我国从封建专制社会向现代文明转变的历史时期，鲁迅反省了数千年来封建社会禁锢下的人们的精神，促使人们冲出思维的牢笼，得到民族精神的解脱，得到民族精神的独立和思维的自主，进而真正地了解自我、认知当今世界，达到了所谓的知己知彼，并在国际舞台中找到了属于自己的位置，最终屹立于世界民族之林，实现了真正的中华民族复兴。因此，在20世纪初对鲁迅的价值评判中就有说到鲁迅先生是“我国民族文化革命斗争的主将，不但是伟大的作家，而且是伟大的思想家和伟大的革命斗争家”。今天我们之所以称鲁迅为“民族文化魂”，究其原因就在于他对国人的精神，以及整个中华民族的魂魄，作出了深入的反省。

中国现代画家徐悲鸿在中国美术史中的地位有目共睹，他因独特的文化人格和艺术成就成为一个时代的巨匠。《百年巨匠》第一季“美术篇”充分展示了徐悲鸿的艺术成就。纪录片通过多角度展示徐悲鸿先生在不同时期的艺术创作，表现他对中国画进行的改良，肯定了他对中国近现代美术做出的巨大贡献。在美术教育领域，他坚持引进西洋画法，形成了中国的教学体系。这一体系完整全面，代代相传直至今天，艺术创作和艺术教育两方面的突出贡献，共同成就了一个大写的徐悲鸿。

然而，如同所有的艺术家们一样，无论是鲁迅还是徐悲鸿，他们的创作在特定的历史阶段都存在着不同的声音，这些评价充分体现出他们的作品对当时社会文化发展的批判和改良。纪录片通过对当时历史背景和价值的脉络加以总结，不但复原了一个真实的历史环境和社会文化发展阶段，而且复原了一个真实的历史人物生平故事[1]。

回溯史料、发掘历史，创作团队坚持尊重史实的同时展开了大规模的访谈，访问对象主要涉及艺术家亲属及其后代、弟子及后代、友人及后代、历史见证者、研究学者，也获得了中国独家的口述史料资源，为未来的中国文化史深入研究保留了大量实录文章。正像著名戏剧艺人、《百年巨匠》文化传播片代言人蓝天野认为的，电影中所记载的明星达人们“认识他们的人并不多”，而 “见过他们的人也越来越少”，这是一项文化抢救系统工程。

4 《百年巨匠》的叙事性表达

4.1 叙事角度表达

《百年巨匠》从现代生活中选材，将巨匠名人的事迹娓娓道来，生动鲜活、全面深入地展示了中华文化屹立千年的奇妙之处。

纪录片并没有停滞在浮光掠影的表面上，而是深入研究中华历史文化的经典符号与独特元素，细致入微地发掘了中华历史文化最宏大、最生动的主题，并透过中外合作等多方位的努力，以国内外专家学者的视野和从现代生活中取材的方法，通过大量反映中国近代社会生活的历史影片，给受众带来了不同时期的影像记忆[2]，体现了今人对中华民族的文化内涵与精髓的传承。

《百年巨匠》通过巧妙构思的镜头和言简意赅的文字，把中国现代文学艺术巨匠们复原成鲜活的人物,展现了他们身处的历史文化背景、人生画卷和永恒的文学作品,介绍了他们的人生故事以及在中华民族经济社会文化发展史上有重要功绩的大事,介绍了他们富有艺术价值而又精彩纷呈的人生事迹,介绍了他们创作的艰难过程和传承创新的精神。在此基础上进一步探索和发现他们的创作心路和内在世界，以及丰富多彩的人生经历、卓越的创作、深厚的文学造诣[3]。光影百年，书写历史，《百年巨匠》就是这样一部由视觉元素呈现出的文化史。

4.2 视觉形象化表达

巨匠名人的相关著作已成为中华优秀历史文明发展的重要部分，它们所承载的历史底蕴和丰富的民族人文记忆,一直是专家们研究的焦点，而过去的历史资料也大都以图文的形态留存。近年来，由于世界视听语言越来越丰富多彩，中国纪实类影片也愈来愈受到世界重视与欢迎，《百年巨匠》不仅是重大的国际视听艺术展示，作为珍贵的历史资料，它的价值也为中国人文历史做出了贡献。

身为世界文化的重要组成部分，中华文化在迈向世界的过程中，人文类纪录片一直发挥着特有的作用。如何在世界范围内讲好中国故事，塑造中国形象，必须要求纪录片具备世界语言。所谓世界语言就是要运用深入浅出的表达形式，结合丰富的视听元素，将底蕴深厚的中国文化直观清晰地表现出来。让世界“看”得懂，“听”得清，从而真正领会。

很显然，纪录片《百年巨匠》的创作者深谙此理，他们尝试从世界的视角对巨匠们的艺术成就进行解读。在叙事上采用由表及里、由远及近的方式，从对中华历史文化的整体展现开始，循序渐进地步步深入，逐级探至内在哲思；视觉表达上以情景再现的形式展示传统文化艺术与大师们人生历程的紧密结合，为观众深入浅出地解读巨匠名流对国家、文化以及自身发展等重大问题的深刻反思，以视觉艺术方式巧妙传达深刻的人文思考，使受众可以更进一步地感受与认识中华民族的文化内涵[4]；在推广形式上，结合中国当前的数字媒体发展背景，纪录片主创团队推出了精简版视频，从传统的播放平台扩展至更广泛的范围，让厚重悠远的中华文化与艺术大师们精彩的艺术人生以更加平实真诚的传播方式，走入广大观众中间。

5 纪录片《百年巨匠》的价值分析

纪录片具有反映生活、记录历史、传播知识的社会功能，经过长期的发展，形成了主题日益广泛、类型多样、技术手段日益丰富的多元共生格局。《百年巨匠》因其所具有的多重价值，成为众多纪录片创作者研究的对象。

5.1 社会价值

纪录片《百年巨匠》的创作团队具有强烈的社会责任感和对社会现实的关注力，忠实地记录下百年间中国近代社会和文化艺术变迁发展的历程。纪录片充分展示了巨匠名家的成就，但又不仅局限于介绍他们对中华文化、世界文化以及整个人类文化所产生的影响，还希望通过对人物艺术人生的回顾和梳理，挖掘他们在多个领域的历史沧桑与存在价值，把中华民族精神融于现代生活，缩短创造者和观众相互之间的距离，改写广大受众对中华文化厚重或难懂的刻板印象，反映中华民族的核心价值与文明积淀，从而达到文化视野上的革新和突破，为讲好中国故事，展示真实、立体、全面的中华民族精神提供有力样本[5]。

5.2 文化价值

纪录片《百年巨匠》 是具有文化特色的电视作品。作为一种高品质的文化代表，它所涉及的文化层面十分丰富，涵盖历史与现实、自然与社会、民族与世界。在展示大师们作品的同时，用光影结合的方式让观众近距离地观察他们的精彩人生，每一段人生都是一部深沉厚重的文化艺术史。无论对于国内观众还是世界观众，这都是一部认识华夏文化，探究中华哲理的教科书。中国大型文化社区和视频平台——哔哩哔哩（简称B 站）对该纪录片的配文是：“这部群像式的人物纪录片，构建了一种以人物纪录片经典叙事模式为承载、以人类文化的核心价值体系为主导的中国纪录片品牌化样式，给近现代中国文化史的研究留下了不可多得的实录文献[6]。”

5.3 艺术价值

故事和戏剧是纪录片评论的重要艺术价值取向，是提高作品感染力的重要手段。本片制作阵容强大，对剧本进行了深度打磨，无论叙事角度的选择、剧情结构的安排、再现的方式，都表现出创作者前期调研的严谨。百位文化艺术大师，涉及数十个领域，性格各异，人生经历和专业成就各不相同，能否找到适合每个人的故事讲述方式，是对策划和创作者巨大的考验。在镜头语言设计上，创作者反复打磨比较了镜头的表现形式、细节的捕捉、节奏的把握、意境的创造等。该纪录片运用诗画的东方美学意蕴，既保留了历史的沧桑感，又采用了符合当代观众观赏习惯的视觉表现手法，实现了从画面到内容的双赢效果。

6 结语

综上所述，《百年巨匠》 让人们体会到了深刻的文化内涵和强烈的代入感，对近现代中华文化的创新传播和深入研究提供了诸多的便利。该片格调高雅,叙事精彩,角色丰富，叙事精巧，镜头细腻，观赏性极强。摄制人员创作态度严肃认真，坚持去伪存真，从未录入无法考究的民间传说故事和夸大其词的神话故事，也毫无低级情趣和低俗噱头，堪称倾心打造的恢弘力作。