郭玲燕 杨殿利
(大庆师范学院 黑龙江 大庆 163712)
从武术和跆拳道的发展历程可以看出,体育项目的发展需要和艺术进行一定程度的结合,可以帮助体育项目迅速提升知名度,形成国际化的影响力。韩国跆拳道示范表演团的发展就是体育和艺术结合的经典案例,通过跆拳道示范表演团的发展,跆拳道从韩国民族体育项目成为世界公认的竞技体育项目,并已经成为奥运会比赛项目之一,我国武术项目正在努力成为奥运会比赛项目,在这个过程中,研究跆拳道舞台表演艺术可以从中发现韩国跆拳道通过舞台表演,走向世界的成功经验,为我国武术项目具有一定的借鉴和参考价值。
个人技术的表演或集体的表演,在舞台上需要重视舞台效果的呈现。跆拳道舞台表演为跆拳道的发展提供了全新的展现形式,同时,随着技术的发展,高科技在舞台上的运用,也为跆拳道的表演带来了全新的视觉效果。目前,韩国跆拳道示范表演团利用现代舞台艺术呈现,已经将跆拳道体育项目和时尚与科技结合在一起,赢得了更多年轻观众的青睐。
时代的发展和人们的生活水平的提高,离不开社会发展的脉络,也离不开人们越来越高的物质需求和精神需要,这也决定了跆拳道表演艺术要不断革新。在时代背景下,跆拳道示范团的表演已经开始主动拥抱现代时尚潮流元素,从音乐的选择,舞台设计的创新以及背景声光运用方面到不断革新的表演风格和表演形式,为人民带来了许多精彩绝伦的跆拳道比赛和舞台表现形式。
随着韩国近几年对于跆拳道舞台表演的不断发展和完善,无论是韩国国内还是国外的舞台表演,跆拳道表演都给人一种全新的视觉体验,这种视觉体验离不开现代跆拳道表演对于服装和道具方面的开发和运用。特别是一些时尚元素和韩国传统服饰的应用,在保留韩国民族特色的同时,增添了更多的韩国时尚气息。
在时尚和现代的交汇下,韩国跆拳道项目同样保存了传统的民族文化精神,对文化礼仪的尊重和谦卑恭敬的重视,一直是贯穿韩国跆拳道运动的文化精神内涵,除此之外,跆拳道表演者展现出的积极阳光的精神心态和面貌也在为人们塑造勇敢,坚强,正气的任务形象,为社会传递出正能量。所以,虽然韩国跆拳道表演艺术已经和传统的表演有了很多不同,但其中的文化基础依然是表演的核心,也是韩国向世界传递韩国民族精神的有力武器。
跆拳道舞台表演具有体育技能展示和艺术表现双重特征,是舞台表演艺术体系下的组成部分,通过不断的发展和完善,跆拳道舞台表演发展出了一种新的思路和新的模式。现代跆拳道表演更加突出对音乐、舞蹈、灯光设计、声光特效以及服装设计等现代舞台元素的使用,同时,现代跆拳道舞台表演还主动融入科技元素发展科技、同时利用新媒体工具,让韩国跆拳道运动的传播速度比以往任何时候都要快。通过现代典型的跆拳道表演进行观察和分析,得出跆拳道的表演设计主要有两种模式,一种为以跆拳道为主的表演模式,另一种为跆拳道和其他艺术形式相结合的综合性表演形式。
(1)以跆拳道为核心的舞台表演设计。
这种跆拳道表演模式,以跆拳道技术动作展示和精神文化展示为核心,针对这个核心进行相应的音乐舞美设计。这种表演形式以传统的跆拳道服装为主,具有统一性,表演的内容主要为跆拳道精神展示,传统礼仪、特技、功力、对练、品势和击破等特技的项目展示,依照一定的表现手法有序展开,在节奏的把控上具有起伏,动静等变化,为观众带来了很强的震撼力和较高的鉴赏价值。
(2)以跆拳道、音乐和舞蹈相结合,进行综合性表演的设计。
这种跆拳道的表演模式也可以称为“跆拳舞”,这种舞蹈形式和音乐舞蹈相互结合进行设计,音乐的选择是其中表演设计的关键,不同的音乐风格决定了不同的表演风格。完整的跆拳舞的表演需要一首连贯的音乐。跆拳舞的技术动作编排要符合节奏项目的音乐节拍,同时融合了现代流行舞蹈元素,变成整体的跆拳舞。这种表演形式,在设计层面,具有很强的创新性,更加注重舞台效果和观赏性。在服装的选择上,增加一些装饰,根据舞台的表演风格,设计相应的演出服饰,让表演者更加时尚和亮眼。在道具的选择上,需要结合舞台表演艺术特征,表演者要进行相应的化妆,以求设计和造型的相互统一,根据表演的需要,还发展出一些表演道具,例如双节棍和扇子等。
跆拳舞除了注重舞台演出外,利用现代传媒手段,也是跆拳舞重视的另一方面,目前,跆拳舞更多出现在电视综艺节目和专业的泰拳舞竞技中,根据特定的音乐节奏展示跆拳舞技术,将舞蹈元素进行结合是这类表演的设计特色,具有非常鲜明的现代流行元素,成为现代跆拳舞全新的表现形式。跆拳舞,将跆拳道,舞蹈和音乐结合,运用道具和服装以及舞台设计,艺术性更强。不仅能够展示竞技体育的竞技魅力,同时还能够展示舞台表现力和强烈的节奏感。刚柔并济的动作结合与健身娱乐的价值体现出人们对美感的审美需要,让跆拳道更加时尚高雅又不失大众情感,这样就使得跆拳道的发展具有了一定的多样性。
武术表演艺术是中华武术这种传统文化的精髓将社会发展中的科学文化艺术等各学科进行相互融合,相互借鉴进行创新创造后的产物,这种形式通过舞台继承和弘扬了中华武术的博大精深,为武术的传播和推广提供了更广阔的展示平台。舞台表演,主要分为竞技武术展示和武术传统展示等,在舞台上,将武术和舞台灯光、人物的服饰和音响效果进行结合,给观众带来全是的视听享受,是深受广大观众喜爱的一种舞台艺术形式。
舞台需要对艺术进行空间打造,舞台武术艺术的发展一直和我国舞蹈艺术的发展息息相关,从最早的祭祀舞蹈到各种朝代的庆功舞蹈,从民间的舞台剧一直到元代的杂剧,都有武术舞台艺术的参与。同时,舞台上的武术形式多种多样,风格各异,专业的武术节目和武术剧目以及民间的武术娱乐等都有着很多的不同。武术节目是整体晚会上的一个节目组成,武术剧目是以武术为核心的戏剧表演,是宣扬中华文化的一种传承方式。
武术内容十分庞杂,形式多样,风格独特,在音乐的选择上需要根据特点进行相应的设置。一些气势恢宏,宽广壮阔的音乐能够表现武术的雄浑大气质感,激发出人内心的雄壮与豪迈。太极拳的表演音乐较为舒缓,可以体现出太极拳的刚柔并济,以柔克刚的特征。
武术表演的音乐选择需要跟武术表演的风格相适应,除了运用完整的曲目,还需要根据舞台表演的需求对音乐进行针对性的选择和加工,根据武术类型的不同和情节的变化,根据编排的需要,将不同的曲目有代表性的抽离,通过后期制作结合在一起,可以形成较为完整的武术节目配置。对观众理解武术内涵,引导武术音乐的搭配具有非常明显的作用。
武术表演的舞美设计是演出中的重要组成部分。观众通过背景幕布的设计和道具的设计,很直观了解到表演的主题,通过舞台灯光的设计对武术表演的氛围进行烘托,在灯光上设计一定的变化为武术表演情节的转换进行情绪的设计。武术舞台表演的服装和化妆设计需要针对演出环境和演出效果进行相应的设计。
目前,我国武术表演的舞美设计已经随着时代的发展和社会的进步产生了很多的改变,特别是虚拟现实技术的形成对舞美设计开创出更多的可能性,投影光影效果的运用也拓展了舞美设计的艺术表现力。我国武术表演在今后的发展过程中,需要注意主动利用这些高科技元素,提升舞台舞美设计质量,从而进一步提升整体武术表演效果。
创新要求要根据演出活动的目的和活动的宗旨,确定作品的创作思想和创作主题,收集整理相关蔬菜,将框架结构进行整合后来编排表演的内容。舞台武术表演不但要表现出武术的技术,还要表现出武术的艺术美。对武术动作进行一定的艺术加工,改变传统动作的幅度,使用夸张的手法表现技击性。这种根据舞台表演艺术相应进行动作改变的做法,也是韩国跆拳道示范表演团的常见表现手段,这种表现手段可以提升艺术表现力,提升武术表演的现场效果,表演来源于生活,对生活场景的再现,展现地方文化特点和地域特色,就能够体现武术表演的多样性。
跆拳道表演和武术表演都以技法的展示为核心,跆拳道表演主要对动作、品势、步法等作为表演的技术内核,武术表演主要以各种刀法、枪法、动作、拳击、运动等作为表演的技术内核。无论是跆拳道表演,还是武术表演,两者之间都考虑了需要利用艺术手段,对这些技法进行再次加工。比如,武术表演中,为了提升艺术展示效果,将防守的姿势故意减慢,将攻击的姿势进行凸显,这样的效果在实际情况中会有些夸张,但是在舞台表演中,却有了更强的视觉表现能力,更加吸引观众的观看。
跆拳道表演和武术表演都需要根据表演内容的性质和主题,进行相应的音乐设计和舞美设计,这种音乐的设计和舞美设计要符合表演的风格特点,符合表演内容的变化特征。跆拳道示范表演模式通过使用一些现代化和时尚化的音乐,为跆拳道本身增添了青春时尚的特质,吸引了更多年轻观众的喜爱。
表演艺术创作和技能创作具有一定的区别性,但他们同时又具有整体性,表演艺术的创作要根据观众的观看需求来进行,特别是武术表演,这种表演性的要求就更加明确。例如,武术元素电影中,我们经常能看到武侠大师们飞檐走壁的轻功情境,轻功实际上是毫无物理规律的虚构的武术技巧。在现实中,不论武术技能多么高超,依然不可能从地面一跃而上进入山顶。所以,这种创作的安排是根据武术技能的要求,和表演艺术的实际相结合。形成一种综合化的艺术特点。跆拳道示范表演团的表演同样要考虑表演艺术创作和技能创作的结合。一些跆拳道的传统动作经过动作的转化和革新,带有舞台表演的氛围,已经逐渐和传统的跆拳道动作有了一定的区别。
随着时代的发展,新媒体、新技术层出不穷,表演艺术的发展和科技的发展紧密结合,韩国跆拳道示范表演团的发展紧密结合了科技的发展和创新,大胆运用时尚元素,将跆拳道展示和时尚韩语音乐相结合,具有很强的节奏感。
而武术表演艺术对中国传统武术的展示,也需要运用性的技术和新科技,就武术表演艺术的魅力进一步体现,目前,我国许多武术表演节目已经充分运用的新科技和新优势,对武术技术的展示更为多元和立体,对舞台的美感打造也更加具有变化。
武术和跆拳道同属于搏击竞技类项目,以强身健体作为主要的目标,注重内在修养和外在的提升。当时在流派的分类上,跆拳道和武术具有一定的区别。武术作为我国传统竞技项目的统称,具有很强的包容性,流派广泛,不同地区的武术具有完全不同的技术体系。而跆拳道却相对是一种较为整体性的一种竞技体育项目。在国际组织上看,我国武术有国际武术联合会,跆拳道有国际跆拳道联盟和世界跆拳道联盟等组织。这些组织的运营方式和针对性各有不同。在世界跆拳道联盟组织中,为了和国际奥委会有良好的合作,他们根据奥运会的规则,对一些不适合奥运会的内容进行删减,成为目前最流行的跆拳道样式。
在内容和形式上,武术和跆拳道的实战比赛、招式演练和功法展示等都是他们共同的运动体系。武术的招式演练是套路的表演,跆拳道的招式演练是品势。武术套路和跆拳道的品势有很复杂的体系。但是,跆拳道品势相对简单容易,注重实战,讲究实际的打发。但武术的套路却有很多样式和规矩,更加适合专业人士学习。
武术实战比赛叫散打,散打比赛已经成为除奥运会之外的其他赛事的重要比赛项目。散打对拳法脚法和摔法都有规定,体系较为复杂。跆拳道的拳法比较单一,注重腿法的变幻,是奥运会正式比赛项目,通过快速变化的腿法攻击对手,具有较强的观赏价值。
综上所述,我们可以看到,跆拳道的发展过程中,对平时套路的重视程度并不多,更多的是在战术技术的训练和总结上,特别是国际跆拳道联盟因为顺应国际奥委会的要求,对一些品势套路进行删减,形成了注重实战的特点,这种特点被大力运用在跆拳道示范表演的舞台上,时尚年轻的表演者,统一的服装,积极的对抗展示,有力的视觉冲击力等,为年轻观众展现了一种内涵丰富的文化。这种文化的展示主要是通过相互抗击展示的内在精神展示出来的,对我国武术舞蹈艺术的发展具有很强的启示作用。
然而,我国武术运动发展对实战的缺失是目前我国武术运动发展的一大瓶颈,我国武术运动的发展主要是对武术套路的教学,作为武术核心部分的实战讲授很少甚至没有。在传统的武术练习过程中,基本功的练习非常严格,习武之人需要花费数年或数十年的时间才能够练好本阶段的练习任务,进入下一个练习阶段。在当今时代发展背景下,这种漫长的练习时间自然和快速发展的社会结构相互脱节。所以,在讲究实际效果,讲究快速进步的今天,武术运动正在逐渐失去年轻群体的兴趣,武术的表演艺术发展,也主要是一种套路的展示,虽然武打片精彩绝妙的武术打法,让人们对中国武术充满兴趣,但到了亲自实践环节,才会发现武打片中的那些招数和套路都经过了导演的设计和加工,在实际生活中的实用性并不强。综上所述,我们可以看到,跆拳道的发展比较符合时代发展规律,通过对一些品势套路的删减,增强跆拳道的实战性,从而赢得广大年轻群体的欢迎,同时,在表演艺术上面,依据动作技能的改革,进行相应的艺术改革,大胆进行服装的创新,让服装更有时尚感和统一性,实战技能展示作为表演的重点,在提升舞台视觉表现力的同时,赢得了客户的欢迎和模仿的欲望,获得了身份认同。
相比于我国武术运动的发展及武术表演,虽然在时尚性和年轻化方面,有一定的进步,但跟跆拳道比起来,这种时尚和年轻化的特征还没有从现实的角度来改变我们对传统武术的看法。目前,我们对武术的认识主要就是电影中武侠片的武打片段,还有新媒体中流传的一些国外武打项目和传统武术的对打视频,还有所谓的武术打假。武术打假正是我国武术发展瓶颈的体现。虽然我们能够在各种武侠小说,电影和武术表演中,看到我国武术的无穷魅力,但在现实生活中,却没有看到实际的对战实例,这就说明,我国武术的发展,在实战方面的宣传还非常薄弱,这和跆拳道对实战的重视正好相反。所以,未来,我国武术发展需要对实战技能进行专门的研究,制定武术实战体系建设,借鉴跆拳道的相关做法,将实战进行表演包装,以吸引年轻观众的欢迎。
武术和跆拳道都是传统竞技体育项目,是中国和韩国的代表性项目,我国武术的发展更多的通过电影和表演走向世界,产生知名度,跆拳道是通过实战起家,逐步适应时代发展的需要,不断改进技术,加入时尚元素,简化动作,增强竞技的趣味性,获得更多年轻爱好者的喜爱。武术通过电影和表演等方式走向世界,主要依靠武术繁杂的武打动作和武打套路,这些动作和套路经过舞台的包装,给人们以很多瞎想。特别是在互联网技术高度发达的今天,舞美效果和演员服装效果更加具有科幻性和多元性,这种效果的包装为武术舞台表演艺术带来了更多的可能性。然而,武术的实战方面却和武术的表演方面形成了一定的反差,武术实战的瓶颈导致武术和观众之间总有一层隔阂,观众在看到武术的精妙绝伦时,很渴望自己去练习武术,获得提升。然而真正进行练习时,又发现武术的实战具有一定局限性。武术表演艺术要和跆拳道舞台表演艺术一样,获得更多的认同感,并能够产生宣传武术项目的实际效果,那就应该在实战方面深入研究,深入设计,在武术舞台表演的实战展示方面进行创新和改革,以期获得更多年轻群体的关注,并吸引他们的参与欲望,进一步提升武术运动的发展。