设计艺术视角下陶瓷文化创意产业发展的思考

熊恒庆，杨建仁，童敏慧

（景德镇陶瓷大学，景德镇 333403）

1 引言

在1915年巴拿马万国博览会上，中国的陶瓷凤尾瓶瓶体洁白如玉，造型如凤尾，色釉溶于胎釉之中，花纹栩栩如生，工艺精堪，有“看得见，摸不着，永不褪色”之神秘感，被国外舆论誉为“东方陶瓷艺术的高峰”。由于构思巧妙，独具匠心，凤尾瓶获得了巴拿马金质奖，也赢得了巴拿马瓶的称号。凤尾瓶因别出心裁的设计艺术而赢得了极高的国际声誉，也奠定了中国陶瓷在全世界独一无二的地位。这是设计艺术在陶瓷文化创意中的一次成功应用。

目前，以文化创意来增加传统陶瓷的附加值，推动传统陶瓷产业的结构升级，这一理念已经得到了业内广泛的共识。当今许多陶瓷产区的地方政府把陶瓷文创产业作为重点扶持的战略新兴产业，对它的研究也引起了许多学者的兴趣。然而，对于这些文献进行梳理后不难看出，有关陶瓷文创产业发展方面的文献，学者们多局限于经管类视角。例如，卢海超和喻斐[1]从消费者消费心理的视角对景德镇陶瓷创意产业发展进行了探讨；龚志文等[2]基于风险综合评价结果，对景德镇陶瓷文创产业投融资风险及应对措施进行了研究；兰燕华和叶云[3]针对陶瓷文创产业目前的融资困境给出了自己的对策。鲜有文献从设计艺术角度进行探讨，通过“设计艺术”加上“陶瓷文化创意”为主题进行高级检索，在知网上可检索到0篇论文。

图1 巴拿马瓶

总所周知，设计艺术对于提升陶瓷产品的价值有着显著效果。科技的发展解决了陶瓷产品规模生产的问题，然而消费者在挑选令人眼花缭乱的陶瓷产品时，不但关心产品的功能，更关心陶瓷产品蕴含的内涵与寓意。通过设计艺术把设计师所要表达的精神寓意、文化内涵等创意要素融入到陶瓷产品中，可以提高陶瓷产品的审美价值，使得普通的陶瓷产品变成创意产品，产品的附加值得以提升，这样的产品在市场上也更有竞争力。另外，设计艺术能够提升创意企业的品牌形象；陶瓷创意园区的环境艺术设计还有助于延伸和拓展陶瓷文化创意产业链。著名诺贝尔奖得主杨振宁认为，21世纪是设计的世纪，这句话同样也恰如其分地表达了设计艺术在中国陶瓷文化创意产业中的地位。我国是世界上陶瓷第一出口大国，然而在国际陶瓷市场，中国陶瓷却沦为廉价的代名词。其中原因，是由于中国陶瓷在设计环节的薄弱，我们的陶瓷产品不重视品牌与内涵文化方面的建设。因而，经由设计艺术来推动陶瓷文创产业的发展，提升中国陶瓷在全球市场的声望，是一项重要而紧迫的任务。

2 设计艺术对陶瓷文创产业的意义

设计艺术和陶瓷文创产业有着密切的联系，它能够提升陶瓷创意产品的附加值，增加消费者的购买欲望，引导顾客的消费潮流，提升企业的品牌形象，延伸陶瓷文创产业的产业链。下面将进行具体分析。

2.1 设计艺术可以增加创意产品的附加值

根据调查，陶瓷创意产品之所以价格高，可能有三方面的原因，要么是在陶瓷设计时融入了文化创意，提高了文化价值；要么是制作工艺精湛；要么是陶瓷创意产品自身的品牌价值，即陶瓷企业的品牌或设计师的声望。这三者之中任何一种价值含量，所采取的手段都和设计艺术密切相关。如图2，茶壶的壶盖和壶把手被设计成梅花树的树梢，喜鹊站在树梢上，表达了喜上眉（梅）梢的吉祥寓意。作品达到了精神寓意与茶壶造型的完美结合，功能与审美完成了和谐统一，产品的附加值得以提升。

图2 喜上眉梢茶具

2.2 设计艺术能够增加顾客的购买兴趣

在现代，人们购买瓷器时对于产品的文化内涵与审美价值非常看重，因此通过艺术设计来提高陶瓷产品的审美价值、吸引顾客，对于陶瓷创意企业来说显得非常重要。图3中大象茶壶的卡通设计取得了不错的效果，壶嘴和壶把手的趣味性设计完成了功能与审美的和谐统一，整体形象生动可爱，让人顿生亲切感，增加了茶具的审美价值，提高了顾客的购买欲望。

图3 大象茶具

2.3 设计艺术能够提升陶瓷创意企业的品牌形象

当今的企业竞争，已经超越传统的观点，不再仅仅是质量和价格的竞争，而普遍认为是品牌形象的竞争。依托设计艺术打造具有自主知识产权的品牌，让自己的产品从缺乏个性的陶瓷市场脱颖而出，是陶瓷创意企业的当务之急。如图4是中国银行的标志，清晰明了的现代造型，很好地表达了立足中国、面向全球的金融服务寓意，对于中国银行树立良好的品牌形象起着重要的促进作用。陶瓷创意企业也可以通过设计艺术，通过企业形象设计，精心设计自己的企业标志、产品标志，从而提升自己的品牌形象。

图4 中国银行标志

2.4 设计艺术能够延伸和拓展陶瓷文化创意产业的产业链

艺术设计能够持续开发出衍生产品，导致陶瓷文化创意产业链不断拓展与延伸，不但衍生产品完全依靠设计艺术原生创意，而且衍生产品的制造和销售也需要有设计创意。创意设计为陶瓷文化创意产业的集聚效应提供了条件，通过资源共享可以盘活各种关联产业。举例来说，展陈设计是艺术设计的一个分支，在各种陶瓷展会中可以利用展陈设计将各种艺术陶瓷、工艺陶瓷进行布置和展出以吸引顾客，并在丰富的客流资源基础上举办陶瓷文化交流和贸易服务，这样就拓展了陶瓷文化创意产业链，以及酒店业、餐饮业等关联产业。

总之，设计艺术这个工具能够有力地推动陶瓷文创产业的发展壮大，下面将从陶瓷产品、创意企业、和产业链三个层次来探讨设计艺术视角下陶瓷文化创意产业的发展。

3 设计艺术视角下陶瓷文化创意产业的发展思路

通过文化创意来赋予传统陶瓷产业新的活力，这个观点在业界已得到认可，而文化创意和设计艺术密不可分，我们应该用设计艺术来充分武装陶瓷产业，推动陶瓷文创产业的发展。

3.1 抛弃“重制造轻设计”思想，借力艺术设计提升产品品味

据统计，近年来中国日用陶瓷总产量约占全球份额的65-70%，但出口日用瓷平均单件价格仅为0.21美元,与世界平均单件出口价1美元的水平相差悬殊[4]。根据著名的“微笑曲线”理论可知，在国际陶瓷产业价值链的分工中，中国陶瓷只处于低端，而价值链高端环节——陶瓷设计研发大部分被西欧陶瓷强国所把控。其实我国陶瓷制造水平并不低，而且我国有几千年的陶瓷制作经验和方法，我们的弱点在于思想观念的落后，也即长期以来“重制造轻设计”的思想，这个弱点导致我国的陶瓷产品不但在国际市场，而且在国内市场都存在许多问题，例如国内市场大量陶瓷产品设计缺乏创新、缺乏文化内涵，产品雷同而毫无新意，各陶瓷卖家之间大打价格战，单纯依靠廉价来吸引顾客。因此，我们应该彻底转变“重制造轻设计”思想，把发展思路从盲目追求陶瓷产品数量转变到提升产品品位上来。我国有悠久的传统文化，比如吉祥文化、民俗文化，这为我国陶瓷艺术设计提供了丰富的源泉。除此之外，我们还应该注重营销设计、品牌形象设计，通过产品形象的设计包装，提高陶瓷产品在销售市场上的地位。

3.2 借力艺术设计强化品牌效应，提升企业形象

企业形象设计属于艺术设计的一个分支。科技的发展让人类摆脱了物质匮乏的状况，人类的生产方式由手工生产迈入了大规模生产，而随着产品的极大丰富，人们对于产品的选择也日益个性化，更关注于自身的消费体验，因此，产品的质量和价格不再是顾客选择的唯一标准，而产品的品牌形象、精神属性等“软消费”指标在顾客选择标准中占据了越来越重要的作用。企业的品牌战略是一个系统工程，而通过企业形象设计提升企业的品牌形象，是现代社会品牌竞争的一种有效手段。陶瓷创意企业可以借助企业形象设计这一有力武器，让自己的产品在当前千篇一律毫无新意的陶瓷市场上脱颖而出，成为顾客首选的产品。

3.3 依托艺术设计延伸陶瓷创意产业链，实现各产业之间资源共享

如前文所述的陶瓷展陈设计，不但延伸了陶瓷会展业，而且带动了酒店业、餐饮业等关联产业的发展，让游客资源在各产业之间实现了资源共享。另外，为促进陶瓷文化创意产业的发展，应该在有条件的地方建立陶瓷创意产业园区，并在园区规划时进行环境艺术设计（艺术设计的一个分支），为入驻企业提供良好的创意氛围，各企业之间建立密切联系，形成集聚效应，打造系统的陶瓷文化创意产业链，实现园区企业之间资源共享。例如青岛创意100文化创意产业园，在园区规划时采用环境艺术设计，已形成一个“以创意礼品设计与包装、广告影视设计与制作为主业，集文化创意、商务休闲、餐饮旅游、展示交易等多业态的文化创意产业集聚区”，延伸和拓展了文化创意产业链[5]。

4 案例：艺术设计让陶溪川产生华丽蝶变

本案例主要站在陶瓷文化创意产业拓展和企业品牌构建的角度来分析成功的艺术设计给陶溪川带来的华丽蝶变。

4.1 陶溪川简介

陶溪川坐落在景德镇市区核心地段，大约一千多亩面积，其前身为景德镇宇宙瓷厂，上世纪末，宇宙瓷厂因企业改制而濒临破产，整个厂区面临荒废的命运。2012年至今，通过王志纲工作室等知名规划设计机构的策划和艺术设计，陶溪川现已成功塑造成为国内首个以陶瓷文化为主兼有全方位休闲旅游的创意园区。截止2021年底，陶溪川先后获得了几十项荣誉。如今的陶溪川，作为全国工业遗产顺利转型升级的典范，其成功经验为世人所津津乐道，“陶溪川现象”的持续广泛讨论也让陶溪川形成了品牌效应，它已成为景德镇市的一张城市名片，是景德镇著名的新地标，也是中国陶瓷文化创意产业的典型代表。陶溪川的兴起也带动了当地经济和文创产业链的发展，据统计，陶溪川先后引入知名文化企业141家，日均游客量超过2万人次，陶瓷创意人才的广泛交流和联络带动了陶瓷创意产品的研发、设计、生产和销售，吃、住、购、馆、玩、作的多元业态拓宽了文化创意产业链的发展。

总而言之，陶溪川通过成功的艺术设计提升了品牌效应，延伸和拓展了陶瓷文化创意产业链，实现了华丽的蝶变。

4.2 陶溪川成功的艺术设计延伸和拓展了陶瓷文化创意产业链

陶溪川的主体功能是陶瓷文化创意，但其区域内也设计有各类服务场所，例如餐饮服务、超市、星级酒店、博物馆等业态。在陶溪川核心地段设置有市民广场，围绕广场布置有咖啡厅等休闲设施，人们在其中能够娱乐交流；为满足定期举办的各种文化展览和交流大会的需要，陶溪川规划设计了会展厅、会议室、酒店等服务设施。陶溪川的整体环境中包含了人类活动必要的场所，并且在设计中还融入了能体现景德镇当地文化特色的元素如陶瓷博物馆，以吸引各地游客了解景德镇灿烂的千年陶瓷文化。

陶溪川官方的规划设计思想，就是以陶瓷文化为出发点，延伸到文创、科技、旅游等领域，通过产业链延伸和多元发展，为推动景德镇经济社会发展、陶瓷产业复兴做出积极贡献。

4.3 成功的艺术设计提升了陶溪川的品牌形象

陶溪川的规划设计中遵循了陶瓷文化传承与创新并存的设计理念。许多原有建筑都得以保存，厂房、作坊等建筑高低错落，形成良好的建筑节奏，建筑风格统一。最早的陶瓷生产窑——倒焰煤窑，留存了陶瓷生产的工艺和生产痕迹，其倒焰煤窑特殊的造型，也为陶溪川提供了坐标性建筑。另外，为体现陶瓷文化的发展与创新，陶溪川内增加了艺术家工作室、文创空间等新布置，经常举办各种文化交流展览及学术讲座，为传统陶瓷文化激发出创新思维。陶溪川很重视创意人才的交流，努力营造“为生活造、为梦想造”的氛围。例如，保留原始道路雏形，对原有道路进行系统规划，更新功能，根据道路和主题的差异分别以水泥、红砖等作为道路材料。把开放宽敞的主干道设计为集市，给当地广大的创意人才和陶瓷从业者搭建创意产品销售平台和文化展示平台，努力营造一个陶瓷创意从业者的造梦空间。

“为生活造、为梦想造”的设计思想，凸显陶瓷文化传承与创新并存的设计理念，都在助力陶溪川脱颖而出，成为全国闻名的陶瓷创意品牌，提升了陶溪川的品牌形象。

5 结语

据调查，许多现代家庭都藏有几套造型各异、装饰不同的日用陶瓷，这些陶瓷陈列在家中主要的位置，不仅是主人身份的象征，同时也是主人品味的象征。因此，通过设计艺术增加陶瓷产品的内涵与寓意，提升陶瓷产品品位，对于陶瓷创意企业吸引顾客，增加销量，具有十分重要的意义。

设计艺术和陶瓷文化创意产业有着密切的联系，它能够提升陶瓷创意产品的附加值，增加消费者的购买兴趣，提升陶瓷创意企业的品牌和形象，延伸陶瓷文化创意产业的产业链。但是，鲜有文献从设计艺术角度来探讨陶瓷文化创意产业的发展，鉴于此，本文探讨了设计艺术视角下陶瓷文化创意产业的发展思路，并以陶溪川为案例，分析了成功的艺术设计给陶溪川带来的华丽蝶变。设计艺术学科是多个学科广泛交叉的产物，其学科内容非常广泛，本文的研究显得非常浅陋，未来的研究可以更加深入，比如从审美心理的角度研究设计艺术在陶瓷文化创意产业中的应用等。