周广浩 牛艺添
美声唱法在歌曲的演唱技巧上表现出自己的特点,声音要圆润美妙,音量要高且丰富多彩,还要对歌曲有很好的控制能力。同时,由于美声唱法的技巧比较高难度,形成了演绎作品独特的风格。美声唱法经过多年的发展,形成了比较系统的教学方式和方法,以咏叹调《多么可爱,多么美丽》为例,应当对学生有针对性地开展训练,确保学生能够掌握演唱的技巧和艺术表现。
《爱的甘醇》中咏叹调《多么可爱,多么美丽》是多尼采蒂在初期创造的作品,是他开始严肃对待自己的创作活动时呈现出的杰出歌剧之一[1]。多尼采蒂在贝里尼去世之后成为了意大利著名作曲家,加上当时的《爱的甘醇》顺利首演,使得其名声鹊起。多尼采蒂作为一名歌剧作曲家,其声誉产生的影响极高,原因不仅在于他创作的作品多,主要在于他的作品和贝里尼一起为意大利的歌剧指明了前进的方向。
《爱的甘醇》这部歌剧的创作处于意大利歌剧由传统歌剧向喜歌剧转变的时期,这时的作曲家通常不再单纯地讲究技巧,更多的是注重声音和情感的相互融合,重点在于刻画歌剧角色的性格和反映当时带有戏剧特色的剧情。通常采用人们喜闻乐见的表现形式,生动形象地表现人们的内心世界、思想感情以及情绪的变化,展现出当时人们对生活的热爱和对自由的强烈追求。
《多么可爱,多么美丽》这首咏叹调是《爱的甘醇》歌剧中第一幕第一场第三分曲的内容,其主要描述的是歌曲男主人公内莫里诺的心理状态。《多么可爱,多么美丽》的故事背景是纯真的青年小伙内莫里诺被女主人公阿迪娜的神情迷住,他想要赞美女主人公的美丽,又考虑到自己的现实能力,不得不将这份爱意藏在自己的心中,所以迟迟不敢表白。这首歌曲在一开始就刻画了一个现实中没有金钱和地位,但是十分憨厚质朴的农村青年的形象。当这个青年喜欢上美丽的农场主阿迪娜时,他内心产生了自卑的感受。在爱和现实之间,农村青年不得不向现实低头,将爱隐藏起来。从歌曲的剧情走向和风格上来看,男主人公的心理状态符合当时喜歌曲的传统,将角色性格表现得细腻且形象[2]。
随着剧情的逐步发展,内莫里诺的情敌贝克莱出现了,当贝克莱向阿迪娜求婚时,内莫里诺的内心表现出了恼怒和慌张。于是,他大胆地进行了求爱,遭到拒绝之后,甚至相信了江湖骗子的爱情灵药。在内莫里诺身无分文的情况之下,签订了参军的契约。后来,当女主人公阿迪娜得知这一些列的事情之后,被内莫里诺所感动,并且迎来了幸福美好的大结局。从整个剧情上来看,这部歌曲通过男主人公的心理变化,表现了他奋不顾身、坚定且执着的爱情观念。
(三)对咏叹调《多么可爱,多么美丽》的音乐分析
咏叹调《多么可爱,多么美丽》采用的结构是单三部曲式结构,利用不同的调性音乐来衬托不同的氛围。以男主人公的心理变化和剧情发展的需要,来进行演唱时曲调的调整。该歌曲总共分成了三大调性,包括C大调、e小调及G和声大调。在歌曲的第一段乐段中采用的是C大调,主要是为了作为歌曲的前奏,表现演奏的整体风格,重点在于突出小夜曲的特点;第二乐段主要使用了e小调,主要是为了迎合当时剧情的发展,表现内莫里诺对阿迪娜的赞美和夸奖,小调的使用更有助于表现爱情的缠绵;第三乐段从e小调转变为G和声大调,用于强调阿迪娜的才华,同时,也突出内莫里诺对阿迪娜的肯定和自己内心的自卑、抱怨;第四段再次使用了C大调,用于表现男主人公的情绪波动,也诠释出了他对阿迪娜的爱。
从咏叹调《多么可爱,多么美丽》的曲式结构上来说,作曲家多尼采蒂在创作的技巧上,抛弃了原本的炫技为主的表现形式,而是利用了调性、和声和节奏以及配器的优点,来塑造人物性格,保证为剧情提供好的服务。这种柔和旋律的小夜曲风格,给演唱者提供了一个倾诉内心世界的空间。在音域的分布上,抒情性的男高音音色使作品更具有歌唱性,为整首歌曲的完美演绎做好了铺垫[3]。
歌唱的基础在于对语言的表达,歌唱是建立在对语言的精确表达之上的,语言和音乐的正确和恰当的结合,才能使歌曲更好地呈现出音乐所要表达的内涵。在歌唱过程中,用正确的方式掌握和使用语言,表现出美声唱法的字正腔圆、吐字清晰和意思明确,是所有演唱者都应当做到的硬性要求。《多么可爱,多么美丽》是意大利的经典歌曲之一,在对其进行演唱的过程中,更应该注意咬字和吐字的问题。首先,意大利文的主要特点是元音和辅音,元音之间的相互连接和过渡以及辅音之间的时值不能过长[4],还有在发音时舌头不能出现肌肉紧张的问题,防止出现吐字紧密和音色暗淡等问题。其次,在字和字之间的过度上,要尽量做到轻巧,保证舌头和喉咙部位处于一个放松的状态。要有在气息中带字的感觉,避免拖泥带水和吐字不清。最后,歌曲中的歌词时值问题,意大利的元音歌词时值通常是相对延长的,歌词中还存在很多的辅音元音,要想做到每一个音的准确清晰,就要把握好歌词的时值问题。
在注意咬字和吐字的同时,还要做好资料收集和掌握歌词大意等的工作。歌唱从实质上来说就相当于当歌词的朗读,理解歌词的大意能够帮助理解主人公的心理,也能够更好地为歌词和乐句语气服务。当做完预习的工作之后,可以进行轻声的演唱,把握好乐句的语气、节奏和语音的标准等,在演唱时要达到游刃有余的状态。
唱歌时气息的把握是很重要的内容,没有科学合理的呼吸,歌唱就不能表现出好的音色。因此,运用好气息是保证歌唱完整度的关键内容。一旦气息运用不当,就会导致歌唱时的音色过亮或者过暗,会影响唱歌的节奏、旋律和感情状态。在进行演唱的过程中,应注重对气息的运用,增强对气息的调节能力。不同的作品有不同的气息要求,原因在于不同的歌曲有不同的不同表现方式和不同的人物情绪等。这样一来,对于演唱者来说,要把握好歌曲中每一句歌词。
咏叹调《多么可爱,多么美丽》采用的是弱起的处理方式,弱的原因在于够更好地表现出男主人公当时的羞涩之情和对女主人公的真切赞美之情。要想达到更好的情感表现,在呼吸时就要尽可能地柔和,用柔和的气息来传达男主人公的情感。做到气息带动歌词,歌词带动情感,凸显男主人公对女主公的真情实感。当演唱到第17小节时,要更加注意内莫里诺的心理变化,从他对阿迪娜的赞美转变到对自身实际情况的思考,认识到自己和阿迪娜之间的差距,由此呈现出了内心的纠结,这时候的气息就要加重。这种气息的加重能够更好的形成对比,有利于角色的刻画[5]。另外,整首歌曲的演唱还要注意气息的连贯性,用强大的呼吸来展现男主人公的内心情感。
歌曲情感的表达受到很多因素的影响,其中包括很多创造性因素。在歌曲的演唱中做到情感的正确流露和人物形象的完美塑造,是所有歌唱者和声乐教师追求的最终目标。声乐作品的情感有两大特点,整体性和变化性。整体性要求对歌曲的感情有整体性的认识,变化性就是要掌握住人物的情感变化和心理的变化。这两点要求都是演唱者角色性和生活性的体现。
咏叹调《多么可爱,多么美丽》是男主人公内莫里诺为心爱女主人公阿迪娜所演唱的,这首小夜曲的演唱目的是为了赞美女主人公阿迪娜的魅力和博学多才,反衬自己的不足和抱怨。从歌曲词中就可以体会到内莫里诺出于现实的考虑,内心无比惆怅的心理状态。在这种情况下,演唱者要把握好不同乐句传达出的不同情感和不同的音色表现。如,在对女主人公进行夸奖时,要注意音色的柔和性。在唱到男主人公内莫里诺内心的心理转变时,音色要更加用力,前后形成鲜明的对比,就更容易表现出歌曲情感的情意绵绵。
演唱者在演唱咏叹调《多么可爱,多么美丽》时,要对该作品进行充分的分析,这样才能够保证歌唱具有艺术感染力和艺术魅力。当对作品有一个合理、科学且细致的处理之后,演唱者才能有充分的信心去进行演唱,使作品的演唱更加准确和生动形象,达到真实还原创作的风格和主体的目的。对声乐作品咏叹调《多么可爱,多么美丽》的艺术表现形式的处理表现在两个方面,第一是演唱的速度,第二是演唱的力度。
咏叹调《多么可爱,多么美丽》的风格是小广板,在整体的演唱上要更加注重情感和音乐速度,还需要注意的是歌曲中的附点音符。附点音符要把握住两个原则,一是唱的清楚性,二是唱的律动性。作曲家多尼采蒂在咏叹调《多么可爱,多么美丽》中采用全篇都运用附点音符的方式,这种短促的节奏形式不是单纯为了表现出人物的激情,而是为了塑造一个憨厚、朴实且真诚的农村青年的形象。在演唱中对音乐速度的把握要恰当,可以和当时的生活结合起来,用音乐的形式呈现出主人公的各种情感,如喜怒哀乐。因此,演唱者在进行作品的演唱时,要把握好相应的速度,以便于更好地传递情感。
声音音量的大小就是声音的力度,它是音乐演唱的基础性内容。音乐旋律美的呈现形式就是声音的强弱。作品情感的变化也依靠声音的力度。如果一部作品没有力度的表现,就会导致音乐作品缺乏生命力和活力。一首作品的演唱需要悦耳的声音、优美的旋律和正确的力度,做到了这些内容才能够更好地展现作品。
咏叹调《多么可爱,多么美丽》这部作品还运用了大量的表情符号和音乐术语,其中倚音的运用是很巧妙的,既保证了整首歌曲强烈的律动感,还推动了情感的表达。作曲家多尼采蒂在咏叹调《多么可爱,多么美丽》中对力度符号的使用有很多,对于演唱者来说力度的把控是衡量演唱者水平高低的重要标准之一[6]。在男主人公内莫里诺开始讲述关于女主人公阿迪娜时使用力度符号,是符合男主人公内莫里诺对女主人公阿迪娜的赞美的。在演唱的结尾部分又一次使用力度符号,是为了表现对阿迪娜的爱。这两种情况下,力度符号的使用是为了进行前后重音的对比。该作品中倚音的演唱要做到轻巧自如,这样做的目的是为了方便内心情感的真实流露。如,第19小节的随性处理就是男主人公内莫里诺在内心感受到自己和阿迪娜之间的差距之后,仍然无法压制自己对阿迪娜的爱意。要想做好对作品的完美诠释,做好演唱前的准备工作是必不可少的内容。乐谱中的每一个细节内容,都会直接影响到情感的表达。
总而言之,对咏叹调《多么可爱,多么美丽》的学习和演奏,要把握好多种多样的演唱技巧和艺术表现形式。在演唱技巧方面,要不断地进行学习和探索,不断地提升自身的专业修养和专业水平;在艺术表现方面,要培养自己的分析和思维能力,立足于音乐本源,建立科学的音乐理论体系,不断地完善自身,追求更高的境界。除了演唱技巧和艺术表现之外,还要正确理解作品的内涵并且将其表现出来。要想做到这一点,首先,要学会分析音乐作品,深入挖掘人物的性格特点。其次,在进行作品的演唱练习时,要仔细揣摩其中的情感,做到剧情和情感的恰当融合。
注释:
[1]董 慧,苗 雨.浅析咏叹调《我哭泣,为我的命运》的演唱技巧[J].北方音乐,2019(16):97,101.
[2]潘彦君.论咏叹调《主人,请听我说》的演唱技巧[J].中国民族博览,2020(04):193—194.
[3]孙梦凡.威尔第歌剧中三首女中音咏叹调的花腔演唱技巧研究[D].苏州科技大学,2019.
[4]李明猛.论咏叹调《多么可爱,多么美丽》的演唱技巧[D].延边大学,2018.
[5]江云鹏.《多么美丽,多么可爱》的演唱情感分析[J].戏剧之家,2018(13):77.
[6]赵亚征.论咏叹调《月亮颂》的演唱技巧运用与人物形象表现[D].河北师范大学,2020.