伊比利亚半岛的经典之声——弗拉门戈与法朵的比较研究

凌辉洋

公元861年，在欧洲大陆的伊比利亚半岛上，本是源于一家的两个海上霸主国——西班牙和葡萄牙。但是在葡萄牙国王阿方索宣布葡萄牙脱离独立后，就此加利西亚人和卢济坦尼亚人的后裔葡萄牙人各分东西并为此经历了百年的战争，直到公元1143年，西班牙才承认葡萄牙是一个独立国家。在西班牙境内有一种集声乐、舞蹈、乐器于一身的综合艺术形式——弗拉门戈，而在它的邻国葡萄牙则拥有着一门类似的综合艺术形式——法朵(fado)。法朵对于葡萄牙而言就相当于弗拉门戈对于西班牙人。那么它们有何异与同呢？

一、弗拉门戈

“弗拉门戈”音乐是西班牙富有地域风味的艺术，是一种综合性艺术。它集歌、舞、乐于一体，在西班牙南部盛行，现已渗入到西班牙的广大地区，成为西班牙的经典艺术之一。

“弗拉门戈”究竟源于何处？吉普赛人带来的？或是阿拉伯人带来的？众说纷纭。但较为一致的观点是“弗拉门戈”与吉普赛人有着深厚的渊源。音乐文化的集结地——安达卢西亚(西班牙的南部城市)，这里既有地中海边远地区的音乐，也有西哥特人带来的文化。公元1世纪起，阿拉伯在此建立了西哈里发帝国，留下了阿拉伯文化。15世纪中期，吉普赛人大量移居此地。因此，安达卢西亚融合了阿拉伯文化与吉普赛歌舞之精华，使得这里变成了欧洲最具有异国风情、东方色彩的地方。“弗拉门戈”艺术正是在这样的背景下孕育而生，从某种意义上也可以说是吉普赛人创造了“弗拉门戈”音乐。吉普赛人是英国人对于他们的称呼，法国人称其为波希米亚人，西班牙人称其为弗拉明戈人，俄罗斯人称其为茨冈人，阿尔巴尼亚人称他们为埃弗吉特人，希腊人称他们为阿金加诺人，伊朗人称他们为罗里人，斯里兰卡人称他们为艾昆塔卡人，等等。在西班牙的吉普赛(弗拉门戈)人幽默风趣欢快的舞蹈早已闻名世界，他们有欢快之歌和欢快的弗拉门戈舞蹈，但很多人不知道的是，吉普赛(弗拉门戈)人由于常年流浪的民族特性，是一个多灾多难的民族，他们将磨难谱成悲伤的弗拉门戈深沉之歌，将他们流浪各地的悲惨境遇用音乐在伊比利亚半岛流传，并流传四方。

(一)弗拉门戈的声乐

在表演时，歌手们常常紧皱眉头，面部表情悲伤忧郁，歌声嘶哑。这是弗拉门戈的起源导致的。弗拉门戈反映了吉普赛人贫穷、悲惨的境遇，这是弗拉门戈中的深沉之歌，弗拉门戈又分为深沉之歌与欢快之歌。

“欢乐的弗拉门戈”在表现内容上是完全异于“深沉的弗拉门戈”的。欢乐的弗拉门戈体现的是欢快、活泼、感性、多情的情感，但在欢乐中却带有一丝悲伤。除此之外还有一类，即“中庸的弗拉门戈”，形成一个三分法。何谓中庸的弗拉门戈，在艺术形象上如深沉的弗拉门戈一般，但是不够纯粹，像是结合的产物。

在弗拉门戈的演唱艺术中，男女歌者分别称作cantao和cantaora。弗拉门戈是十二拍一循环，歌者随时可以即兴发挥。

(二)弗拉门戈的舞蹈

古典舞和弗拉门戈舞，西班牙舞蹈最具代表性的两种类型。前者以波莱罗、塞维亚纳、霍达为代表。后者以探戈、法鲁卡和加罗丁最为流行。西班牙的古典舞和弗拉门戈舞有不同也有类似之处，吉普赛人在自己的舞蹈中融合了很多古典舞的因素以后才逐渐形成了弗拉门戈舞，在如今的弗拉门戈舞中，时不时透着西班牙古典舞的身影。在西班牙的音乐舞蹈中，音乐和舞蹈是始终相伴相随的，“节奏”随舞步而生，舞步随“节奏”而变，我想它们之间是一种互动关系，并且以此产生出音乐舞蹈不同的视听效果。[1]弗拉门戈舞分为三种：女子表演的深沉之舞、男子表演的深沉之舞、男性或女性表演的欢快之舞。

女子表演的深沉之舞，又名“巴依劳拉”，从胳膊到手指，整只手几乎都是一台舞蹈机，舞者从手指到手腕的动作自如流畅。类似于兰花指的手型与抬起的胳膊形成了一个柔美的曲线。犹如芭蕾与东方古典舞的结合之舞，美不胜收。

男子表演的深沉之舞又名“巴依劳尔”，玄色紧身裤、长袖衬衫这是标配，有时还要加一件敞开的马甲。舞蹈中表现出一种激情、竞争的情绪。动作有静有快，缓急相融中突出很强的爆发力。手的动作不多，手指伸得很直，这与女性之舞有着明显的区别。

男性或女性表演的欢快之舞，这种舞蹈即为上述两种舞蹈的“1+1”，但很明显的是舞蹈的效果确实要大于2的，因为它能让你眼前一亮。男女舞者的默契配合，使舞蹈浑然天成，别具一番风味。

(三)弗拉门戈的吉他

不可能被人忘却的是——西班牙的吉他艺术，深厚的古典吉他传统，让我们看到了一个“吉他艺术之乡”。而弗拉门戈吉他是一个富有魅力且不同于古典吉他的又一大流派。弗拉门戈吉他虽然从古典吉他中借用了大量的技巧，但是特色仍非常鲜明，主要表现在：音响效果强烈，炫技，旋律乐句较短，音色脆亮。弗拉门戈吉他的演奏主要有四大特点：

1.“扫弦”——敲击琴弦造成纷乱效果的演奏法。

2.“帕塞欧”——活跃的快速旋律段落。

3.“弗拉斯塔斯”——两首歌曲之间的吉他即兴表演段落。

4.东方风格的旋律与装饰特征。

吉他曲多来自于弗拉门戈歌曲改编，以及一些弗拉门戈风格的新独奏曲目。其演奏技巧非常丰富，最能强烈烘托气氛的是指甲扫弦和击弦。它也常用于伴奏，时不时人们也会即兴演奏一段，常常会引起咖啡馆的一片喝彩。

二、法 朵

在演奏钢琴曲中“法朵”源自葡萄牙，又名悲歌，它的歌声充满悲伤的情绪。法朵的主体是声乐，最初闻名于里斯本这个海滨城市，里斯本法朵还是法朵中最重要的形式之一。虽名为悲歌，但实际上器乐也是重要的组成部分之一，葡萄牙吉他与西班牙吉他一并齐奏，高音和低音完美呼应营造独特的抒情气氛，使人嗅到一丝温柔甜美的味道，但这丝甜美中也深藏着一层淡淡的忧伤。

“法朵”的歌词多与爱情、大海、水手生活、贫穷有关，曲调忧郁、抒情、优美、流畅，深受葡萄牙人民的喜爱，甚至被视为国家的象征。

(一)法朵的历史

“法朵”虽在葡萄牙形成，但夹杂着非洲、阿拉伯音乐的节奏、南美音乐的旋律和欧洲音乐的风格特点，这是因为它起源于巴西与非洲。“法朵”作为葡萄牙的著名民歌形式，最初却是由非洲舞蹈演变而来。一种由非洲黑人带来的“伦度姆”舞在19世纪初流行于巴西，后来葡萄牙人又把“伦度姆”舞传入里斯本，被称为“里斯本法朵”，随即这种舞便在社会各个阶层中流行起来。传入科英布拉后人们借鉴意大利美声唱法，进行改良，使其风格更细腻，音调更圆润，形成了风格典雅的“科英布拉法朵”，从而确立了“法朵”的形式。

(二)法朵的分类

葡萄牙法朵可被分为里斯本法朵(Fado de Lisboa)和科英布拉法朵(Fado de Coimbra)两大类。前者诞生之地原是摩尔人聚集区，因其演唱者多为社会边缘人士，因而并不为中上阶层尤其是天主教会所接受。追忆过往、失去的爱情、耻辱与命运、黑夜的阴影、对社会的批评，成为里斯本法朵最典型的内容和主题。

里斯本法朵的表演形式基本为独唱，以里斯本吉他(葡萄牙吉他的一种)、西班牙吉他和低音吉他(或低音提琴)作为伴奏。男性与女性皆有，而女性演唱者为主的法朵歌手被称为 Fadistas。

(三)科英布拉法朵

科英布拉法朵起源于葡萄牙中部历史悠久的科英布拉大学。它的特色是全部由男声演唱，表演时通常以科英布拉吉他(葡萄牙吉他的另外一种)和西班牙吉他加以伴奏，因为其成员多为大学成员而得名。

科英布拉大学至今保持着举办“法朵节”的传统，这一切无不透露着科英布拉法朵的学院派气息。由于是学院派的音乐，因此歌词更加富有文学造诣，许多经典文学作品便是他们的创作之源；学院派将浪漫之情发挥的淋漓尽致；那种浪漫主义精神，也只有还未经历社会底层苦难折磨的诗人才能写出如此浪漫的曲调和歌词。除此之外，圣经中的故事也是他们喜爱的体裁之一，圣母玛利亚与耶稣的故事被写成一首首流传在学院的法朵之歌。这类歌曲歌词中常常出现的主题，它承载着学生们青年时代最美好的时光，也记录了他们临近毕业时离别的忧伤。

(四)法朵的伴奏乐器

17世纪到18世纪中叶的吉他以“西班牙吉他”之名取代了维拉尔琴的地位[2]。法朵的伴奏乐器分为高中低三声部，高音的葡萄牙吉他(Putuguese guitar)、中音的西班牙吉他(Spanish guitar)和低音吉他(Acoustic bass guitar)的音响交织在一起，渲染出别样的音乐氛围，让你感到甜美中却夹杂一丝忧伤的情绪。葡萄牙吉他是一种特点鲜明的弹拨乐器，极具地方特色。有证据表明早在13世纪就有游吟诗人开始使用它进行演唱，后来渐渐平民化，17世纪的皇室中还收藏着技巧难度极高的葡萄牙吉他曲谱。葡萄牙吉他共有12根琴弦，琴弦相对于如今的民谣吉他和古典吉他而言要多出一倍，但它的和声却不如它的琴弦一般丰富，主要以演奏高音声部为主。

除此之外，它们和“法朵”一样，也分为里斯本和科英布拉两种类型法朵的吉他。音色透亮富有穿透力，虽然音量不是很大，但足以让你在欣赏它时感到沁人心脾。西班牙吉他则被称为“古典吉他”，它在葡萄牙有个特殊的名字——“葡萄牙中提琴”，它的作用主要是负责和声的伴奏配合葡萄牙吉他的演奏。它的音色由于是尼龙弦材质，相比较会温和一些，因此在和声上更具有竞争力。还有一种低音吉他，它是一种体型较大的吉他，定音与低音提琴相同为E、A、d、g，音色低沉，作用相当于弦乐中的低音贝斯，衬托和声，让音响更加深沉具有魅力。

现在，法朵的伴奏乐器融入了很多新的形式，例如加入钢琴、小提琴等弦乐，甚至也常有弦乐四重奏版的法朵演奏形式，在它们一脉相承的悲伤情绪上，增添了一些细腻静雅、深沉的音乐情绪。

结 语

从历史角度看，弗拉门戈起源于2世纪，说法是由吉普赛人带来的一种多文化交融的音乐形式。而法朵起源于巴西与非洲，也融合了阿拉伯等地的音乐元素，也是一种多文化交融的音乐形式。弗拉门戈和法朵中都包含了大量的阿拉伯地区的音乐元素，还有一些其他文化交融中的共同之源，虽然他们的起源有所不同，但在发展的过程中，不断融入和发展，吸收了许多相同的音乐元素。

从表演形式上看，弗拉门戈和法朵都是三位一体的艺术，即声乐、舞蹈、乐器演奏，且乐器都是吉他。但弗拉门戈每一门表演形式都能独立成为一种演出艺术，不过它的核心是舞蹈。而法朵则是吉他与演唱结合较紧密，在许多资料记载中都忽略舞蹈的记录，重演唱与吉他的描述。弗拉门戈在表演形式上主要以舞蹈为主，但声乐和乐器都单独发展成了体系；而法朵在表演形式上发展主要是里斯本派和学院派的分化，法朵并未将单独的表演分开，而是形成了不同风格的法朵，内容稍有变化，但形式还是保留原有的味道。

从声乐演唱方面看，弗拉门戈分为深沉之歌与欢乐之歌，深沉之歌表达了忧郁、悲伤之情，欢乐之歌则相反。法朵则主要以悲伤深沉为主，曲调忧郁，抒情但也优美。在情绪方面深沉之歌与法朵有类似之处，但演唱的感觉却大不一样，深沉之歌多是撕心沙哑之声，而法朵却是优美流畅的。其次是法朵的里斯本法朵演唱者多为女性，演唱方式为单人演唱，科英布拉法朵则全部由男性演唱。

从舞蹈方面看，舞蹈在弗拉门戈音乐中具有重要地位，弗拉门戈拥有比较完整的分类体系且与声乐分类有点相仿，都是以情绪为分类，分为三类：男子表演的深沉之舞、女子表演的深沉之舞、男性或女性表演的欢快之舞。而法朵舞蹈并没有完整的分类体系，且资料较少，都是一笔带过，目前检索中只看见现代舞与法朵结合命名的新的作品《命运之舞》，且没有详细记录，缺乏资料。

从吉他乐器方面看，西班牙是吉他的故乡，弗拉门戈吉他与西班牙古典吉他有一定渊源，弗拉门戈吉他与古典吉他有着千丝万缕的联系但又相互区别新的吉他种类。弗拉门戈吉他是以演奏、独奏指弹为主，从古典吉他中借鉴了许多技巧且有较完整的演奏体系。法朵中吉他是举足轻重的伴奏乐器，它主要功能是为人声伴奏和营造气氛。法朵中有葡萄牙高音吉他、西班牙中音吉他和低音吉他，其中葡萄牙吉他有12根弦。弗拉门戈吉他主要是独奏为主，而后者吉他种类较多形式丰富，但属于演奏的一部分，并未单独成为一门演奏形式。

弗拉门戈和法朵虽同在伊比利亚半岛，且有许多相似之处，但却是两种不同的文化交融而来，它们异曲同工，为伊比利亚半岛的人民带来了回味盈耳的经典之声。

注释:

[1]杨 越.西班牙风格的动感音乐和激情舞蹈[J].北京舞蹈学院学报,2003(Z1):96—102.

[2]谢佳音.西班牙音乐文化的精髓——吉他音乐[J].音乐生活,2014(11):28—30.