试论经典民族声乐作品《孟姜女》的演唱技巧

李 竹

引 言

《孟姜女》由江苏小调改编的声乐作品，是中国民歌的经典型代表作品，此曲在经过近现代作家改编后，保留独特民族文化、历史风情的同时，赋予了作品新的时代特点，演唱形式更多变、复杂，成为广泛传唱的经典声乐艺术作品。为保证经典民歌作品《孟姜女》演唱的艺术感染力，并与观众形成情感与思想上的共鸣，需要演唱者准确把握歌曲中气息、咬字的技巧与控制，四段旋律与曲调的变化特征，按照第一、二、三段及结尾段情感表现的不同做好艺术处理，层层递进展现人物情感变化，并通过眼神、肢体语言的配合，表达出孟姜女哀怨委婉、深情、愤慨的情绪与心理，提升作品的艺术表现力与情感渲染力。

一、经典声乐作品《孟姜女》的气息运用

在声乐作品的演唱活动中，呼吸的运用对作品的演绎起到关键性的作用。演唱者需要对自身的气息进行动态控制，选择科学、灵动的呼吸技巧，对吸气与呼气的节奏、深浅进行调整，配合发声技巧，以保证演唱的艺术效果。在演唱过程中表演者的呼吸技巧运用相较于自然呼吸的控制难度较高，活动量、活动范围比常规呼吸更夸张。为此，为保证呼吸技巧运用自如，需要演唱者在常规训练中制定针对性的活动量锻炼呼吸，并借助想象力在脑海中模拟各个歌唱呼吸器官的状态，做好呼吸控制训练，不断对演唱呼吸状态进行调整训练，维持稳定的心理呼吸状况，以保证演唱者在舞台训练、现场表演等场景中，能够做到平稳、松弛、自然、深长的有效呼吸控制状态。

《孟姜女》声乐表演曲目对演唱者吸气、呼气以及气息转换，有着严格的要求。歌剧式的大曲目在演唱中，吸气的要求尽量自然且吸入足够深、足够沉，演唱中为了保证演唱者气息充足，应灵活运用快吸气、慢呼气的气息调整技巧，以确保演唱活动的顺畅、完整。呼气的控制需要根据歌词长短，气息状态选择或快或慢的呼气方式进行演唱。在歌曲情感的层层递进，呼气应尽量保持一致并缓慢、扎实递进。乐曲中换气技巧的运用则需要根据声乐作品乐句内容进行换气，《孟姜女》这首歌在换气时要特别注意换气技巧的运用，应当运用合理的小气口技巧保证换气的平稳、自然和不同曲段自然衔接、过渡的有序性、顺畅性。

二、经典声乐作品《孟姜女》的咬字

《孟姜女》是由江苏小调改编的声乐作品，它融入了部分地方方言、戏曲与歌剧的特点，对演唱者咬字与吐字的要求较高。在实际演唱的过程中，不仅对咬字清晰度、发音标准等有着专业化的要求，同时演唱者还需要对吐字速度、口型等进行控制，避免出现含糊不清、语速过快或过慢的情况，以保证演唱效果。《孟姜女》的主线情感内涵是凄厉、哀婉、坚定、忠贞，在演唱时歌词内容不断变化，演唱者对发音与吐字、语速的处理应根据音乐情绪的转变进行调整。在演唱较抒情、倾诉的歌词时，吐字应缓慢、亲切；在演唱叙述类的歌词时，吐字应更委婉、准确。与此同时，应注意作品演唱还需要按照“依字行腔”的原则进行，在演唱中表演者需要对字调、语调、语气等进行对应调整，依字行腔，吐字清晰，字正腔圆；声音、语言、语气要形成完美的整体感，使演唱更流畅，凸显出艺术美感。

需要注意，在吐字发音的过程中，应做好表情、眼神、肢体动作的配合，使演唱保持协调性、美观性。为保证面部表情的和谐一致，吐字的口型不宜过大，换气时保持表情的自然、平稳。《孟姜女》“春”乐段中，歌词句尾出现的“春”“城”等，韵腹属于单韵母，没有韵尾，为保证演唱情感的深层次表达，需要在吐字中控制韵母的发音，在避免字义出现差错的情况，进行有效调整，保证发音稳定，字音结束后禁止闭口出音，提升字音发音的口齿清晰度。在夏秋冬乐段的歌词发音控制过程中，需要结合不同曲段创作内容、情感表达等方面的差异，进行适当调整，把握情绪、声母、韵母、语速、腔调之间的关联影响，正确运用口腔、鼻腔进行咬字控制，顺畅自然完成演唱，使声乐表演更加协调、优美、自然。

三、《孟姜女》各段的演唱技巧及表现处理

民歌《孟姜女》是高等音乐院校较为广泛传唱的艺术作品。未经改编的《孟姜女》结构规整、旋律婉转、曲调简单，是江南民间小调的典型代表，将一年十二个月作为歌曲的序，乐段结构分为启、承、转、合四式。演唱者应在熟练掌握江南小调民乐演唱技巧的基础上，借鉴歌剧与戏曲、传统说唱的艺术表现技术，使声乐作品的演绎和谐流畅、浑然一体。声乐作品作为语言艺术与音乐艺术的融合产物，演唱者在演唱的过程中，需要根据曲段内容、表现艺术、情感发展等方面的变化，对艺术表现形式进行巧妙的设计。在演唱《孟姜女》四个曲段春、夏、秋、冬表现出跌宕起伏，对演唱者的技巧掌握程度、想象力、作品理解程度、情感表达风格等都有着较高的要求，以下对其演唱技巧的各段表现处理方法进行分析介绍。

（一）第一曲段（春）

改编后的作品《孟姜女》不同曲段情感表现呈现层层递进、风格多变的特征。在第一曲段中，在旋律中加入了小部分润饰，整体上延续了江南民歌小调的曲调结构，以徵调式的启、承、转、合结构旋法为主。乐段伴奏旋律速度稍慢，演唱曲调节奏平稳，缓缓表露出主人公新春节日里与亲人无法相聚的寂寥、孤独。“人家夫妻团圆聚，孟姜女的丈夫去造长城”两句歌词，直接点明了孟姜女思念的对象，体现出了主人公渴望相聚的期待心情。在演唱第一曲段时，要求演唱者不能过度的诠释主人公忧伤的情感，在歌唱的过程中，应准确把握哀、怨的感情表达主线，应着重情感地委婉诉说，从主人公离愁别绪、期盼相聚的体会出发，声音处理应委婉、忧怨，整体情感色彩哀而不伤，将孟姜女思念丈夫、期盼重逢的情绪婉转地表达出来。要求演唱此段曲调时整体要柔和、深情，使其富有含而不露、娓娓道来、情感真挚、深刻动人的演唱效果。

（二）第二曲段（夏）

第二曲段的旋律流动感进一步增强，演唱过程中要体现出歌词的内涵：透露出孟姜女在刻骨思念、感伤凄婉的情绪支配下，在夏夜的庭院中对月抒怀，联想到牛郎织女七夕鹊桥相会，而自己与新婚丈夫却难以相聚，从而发出悲切的呼喊“我与杞良哥何日能重逢”。承接上句歌词“那是牛郎会织女点燃的红灯笼”中的“红”字，渲染了富有浪漫气息的色彩，运用想象力构建了虚拟的场景，并点明了第二曲段忧郁、凄清、暗淡的主线情感特征。演唱过程中要注意情感变化，在民歌小调的基础上，旋律流动感稍强一点，基本与第一段的结构落音和色彩变化上保持整体一致。在句尾歌词的演唱中，需要增加两小节的长拖腔，一次换气、两次休止，娓娓诉说孟姜女的情绪转变过程，并合理运用哭腔，对比体现出主人公渴望与丈夫重逢却遥遥无期的哀怨、悲愤情感。

（三）第三曲段（秋）

第三曲段中，通过“落叶飘，秋风凉”凸显出在萧索的晚秋夜晚，孟姜女将思念寄托在手中的衣物，一针一线都透露出重阳佳节思念丈夫的厚重心情。演唱过程要根据音乐的变化进行细致处理，在经过大调——间奏——小调的转换，使演唱时情感、艺术的表现更悠远跌宕，如泣如诉、凄苦惆怅。表演者在进行演唱的过程中，情感处理应在哀怨、凄婉的基础上，再融入苦涩无奈的情绪，将孟姜女惆怅、无奈、悲苦真挚、饱满的情感表现出来，并自如、流畅的运用演唱技巧表现情感变化特征。如：“絮进寒衣伴君行”中的“衣”字应加强吐字力度，控制气息渐慢地吐出延长音，生动、直观、淋漓尽致地表达主人公思念、担忧丈夫的深刻情感。

（四）结尾曲段（冬）

在第四曲段中，描绘了在漫天大雪的恶劣环境中，孟姜女千里寻夫的艰辛与百折不挠的坚韧精神，侧面烘托了孟姜女的坚贞，结果却“只见白骨漫青山”的茫然与绝望。演唱者的情感表达形式出现了较大的起伏，需要再次加强歌词首字的吐字力度，整段运用哭腔、呐喊式的唱法，唇部用力、咬紧字头，形成强有力的爆发表演效果。而尾句“哭、八、”字处于高位置，要在稳定气息的支持下，运用喷口吐字。在演唱只见两字时，声断气不断，山字以最高音唱出，并延长高音完成全曲。作为全曲最高潮阶段，需要演唱者把握好情感、节奏、场景等方面的变化形式，做好艺术处理，加强气息的把控，确保不同腔调、音域之间的自然转换。

四、经典声乐作品的个性化情感表演

艺术作品的广泛、悠久传承，在于其中蕴含的丰富情感内涵、文化思想，因此，在艺术作品表演过程中，需要演唱者能够深入了解作品情感表现的艺术性、审美性、文化性。声乐作品表演的情感主题、立意与变化是影响作品表现力的直观因素，在演唱者实际演绎中，要求演唱者能够声情并茂、以情带声，准确把握作品情感发展脉络，将自身情感融入到作品中，在舞台表演时，避免出现情绪偏移、思想静止的情况，而是需要以想象力构建对应的情感意境，做到身心合一，以自身真挚的情感打动听众的内心，与其形成广泛、深刻的情感共鸣。表演者在对《孟姜女》声乐作品进行情感梳理与表达时，应在保证演唱技巧准确、自如运用的同时，尽量贴合人物心理与情感变化，运用自身想象力进入演唱角色状态，将自己视为对月思念、千里寻夫、徒留空茫的孟姜女，从而更深情、真挚的表演出作品哀怨凄凉、幽怨无助的情感内核，演唱者对作品情感体悟的不同，会为听众带来差异化的情感体验。在对《孟姜女》进行个性化演绎时，演唱者应深入理解作品创作背景、主题立意、情感特点、思想内涵的基础上，结合个人歌曲情感领悟，对演唱情感方式进行二度创作、合理的调整，避免生搬硬套。《孟姜女》声乐作品独特的春夏秋冬四个场景变换过程中，演唱者情绪的变化较为复杂，为保证曲目演唱的戏剧性、准确性，需要演唱者按照场景主题的变化，对演唱进行对应性调整，准确把握情感脉络，深刻演绎情感内涵，表达出经典作品蕴含的丰富情感思想，并突出表现孟姜女思念、深情、坚韧、凄婉的歌曲情感艺术特征，形成个性化的艺术表现风格，达到引起听众广泛情感共鸣点的目的。

结 语

《孟姜女》经典民歌声乐作品在继承了传统民歌旋律、曲调特征的基础上，注入了新民歌的精神与内涵，综合借鉴了中国戏曲与西方戏剧的艺术创作手法，艺术表现形式多变、复杂。演唱者在使用新腔、新意演唱作品时，要稳定、有效控制歌曲的呼吸；在咬字发音方面，要做到依字行腔、字正腔圆，语调、字调、语气协调一致，确保歌曲演唱的统一流畅；在情感表达方面，演唱者应在深入了解领悟作品情感内核的同时，按照春夏秋冬四段，熟练自如运用歌唱技巧进而声情并茂地演唱，表现作品的戏剧性、抒情性，鲜明地塑造、演绎孟姜女人物心理变化，并根据不同曲段情感色彩变化的特点，加强艺术处理，融入个人艺术表演风格，进行个性化的民歌演绎，全面提升演唱的情感渲染力，保证经典民歌声乐作品的艺术性。■