浅析咏叹调《哦，我的费尔南多》中莱昂诺拉的人物形象塑造

李君儒

引 言

意大利歌剧史上有一位著名的代表人物多米尼科·葛塔诺·玛利亚·多尼采蒂，作为一个浪漫主义歌剧的代表，他创作了很多的作品，包括大量的歌剧：比如《拉美摩尔的露琪亚》（1835）、《爱的甘醇》（1832）、《唐帕斯卡莱》（1843）等等。歌剧《宠姬》作为一部不太被大家所熟知的作品，也是常被忽视的一部佳作，但是在国际舞台上却有着较高的声誉，这部作品体现出了多尼采蒂在歌剧创作上极高的天赋和技艺，将戏剧的张力表现得淋漓尽致。

在歌剧《宠姬》中有三位主要角色：两位男主角修道士费尔南多、国王阿方思十一世和女主角莱昂诺拉。整个戏剧故事也是以这三个的情感纠葛来展开。在这部歌剧中莱昂诺拉有一首经典的咏叹调《哦，我的费尔南多》，可以说在这一首作品中就将这位女主角整个心路历程和情感诉求都表达了出来。要想演绎好这样一首比较有难度的咏叹调，就要充分的了解这首作品是如何来塑造人物形象的。本文将从以下三个方面来分析咏叹调《哦，我的费尔南多》在表达莱昂诺拉情感中是怎样层次展开的。

一、歌剧《宠姬》的剧情内容

（一）创作背景

《宠姬》这部歌剧是多尼采蒂应剧院经理的邀请，为其情妇量身定做的一个作品。因最早创作的歌剧《公爵达贝尔》无法满足经理情妇对女主角光辉闪耀的要求，所以要在极短的时间内完成这个任务，多尼采蒂决定就用自己原有的一部歌剧进行了改编和调整，并由此命名为这个很有讽刺意味的《宠姬》，也可译为《宠妃》或者《爱妾》。

因为这部歌剧是为了经理的情妇写作的，所以在《宠姬》中多尼采蒂将女主角莱昂诺拉设定成了次女高音，而经理的情妇就是次女高音，这样使得剧情中的人物音域变得更为宽广。后来意大利的歌剧在创作角色时也开始将次女高音作为了主要角色，多尼采蒂在这方面给他们做了典范和参考。歌剧《宠姬》这部作品在戏剧表现力和张力上表达的就极为出色。

这部歌剧在1840年于巴黎歌剧院首演后就收获了观众很大的喜爱，并且在世界各个国家巡演，常演不衰。

（二）人物设置

歌剧《宠姬》是一部四幕歌剧，脚本出自当时的一部同名戏剧，后经过改编而成。这部歌剧整个时长约两个半小时，故事发生在1340年的西班牙卡斯蒂利亚王国。主要角色有三位：卡斯迪亚国王：阿方索十一世（男中音）、国王爱妾：莱昂诺拉（次女高音）、军官：费尔南多（男高音）。故事也主要围绕这三人展开。另外还有的人物有：修道院长：巴尔塔萨、莱昂诺拉的侍女：伊内斯、宰相：唐·加斯巴罗，以及大臣、贵族、军官、仆从僧侣和修士等等。

（三）剧情内容

《宠姬》这部歌剧故事的背景设定在西班牙的一座修道院里。其中有一位修道士费尔南多爱上了国王阿方索十一世的爱妾莱昂诺拉。但是莱昂诺拉是国王阿方索十一世的宠姬，却在一次无意中和军官费尔南多相爱，可也隐瞒了自己的身份。而就是这样的隐瞒造成了后来的戏剧冲突。

费尔南多作为修道院院长的儿子，因为爱上了莱昂诺拉，所以决定放弃修道，追求心爱的女子。两人相识在一座豪华的岛上，互相爱慕，当费尔南多提出要和莱昂诺拉结婚时，却遭到了拒绝。当他猜到莱昂诺拉有着高贵的身份后，于是他决定立下战功争取得功勋，争取到地位后再来迎娶她。随后费尔南多在战场上披荆斩棘获得了军功，西班牙国内欢欣鼓舞，国王特意要为其举办庆功宴会。在国王提出要奖赏时，他请求将莱昂诺拉嫁予他。莱昂诺拉为费尔南多的功勋高兴，又怕他知道她和国王的关系，莱昂诺拉心中无比欢喜，唱出了《哦，我的费尔南多》这首咏叹调，但是也并未告知他自己的身份。国王内心十分生气，但是教会要求国王必须将莱昂诺拉赶出去，因为他们俩之间特殊的关系，在这种情况下，国王也只好顺水推舟答应将莱昂诺拉许配给费尔南多。只是后来费尔南多无意中知道了莱昂诺拉的真实身份，气愤至极的他把国王授予的勋章扔掉，把剑折断，离开了皇宫回到修道院。莱昂诺拉最后拖着病体找到费尔南多，向他讲述自己的不幸遭遇，请求他的宽恕，最终用真情打动了费尔南多，课为时已晚，莱昂诺拉在心力交瘁之下死在了费尔南多的怀里。全剧以悲剧结束。

二、咏叹调《哦，我的费尔南多》的人物情感

咏叹调《哦，我的费尔南多》出现在歌剧《宠姬》中的第三幕，由女主角莱昂诺拉演唱。莱昂诺拉获得了国王的恩准，可以嫁给费尔南多，但是因为她没有把自己的真实身份告诉费尔南多，所以心中也是充满了忧愁担忧和矛盾。这首咏叹调的结构也像莱昂诺拉的矛盾性格一样，一共包含两个部分：宣叙调和咏叹调。用宣叙调和咏叹调两个部分的设置分别表现人物的不同心绪和情感。

（一）宣叙调部分

这一部分有两个部分内容；引子和宣叙调。这首作品的开始的1-34小节是一段独白的宣叙调段落，也是莱昂诺拉内心的一段自述。能够和同样爱自己的人走进婚姻的殿堂自然心中是非常高兴的，但是因为莱昂诺拉并未将自己的身份告诉费尔南多，所以她不知道费尔南多如果知道她是国王的宠姬，他会如何去做，这在莱昂诺拉看来心中又充满了担忧和害怕。歌曲一开始的快板即印证了莱昂诺拉对婚事的开心之情。“这一点不假！天啦！是他，费尔南多，他要娶我莱昂诺拉！”三个感叹号就让人马上体会到莱昂诺拉心中的欢快和激动。

从第24小节开始逐渐恢复平静，“哦天啦，要结婚！啊令我羞愧万分！怕我的身份，会伤害勇士的心！不，不行，别引起他的情报，逃走！他就会知道，他爱的是怎样的一个女人。”调式的变化也是对人物情绪的一个转变，这时演唱者可以用最大的自由度来处理这一部分。莱昂诺拉从结婚的激动回到现实，开始思考自己的身份问题所将带来的后果。心态平复，语气减缓。

宣叙调这一部分是莱昂诺拉在知道国王答应将其赐给费尔南多时欣喜快乐的表达，这应该也是整个歌剧中除了两人相遇时的悸动之后，莱昂诺拉心绪最开心的一次，但这开心中却也掺杂了复杂的痛苦和无助之情，因为自己的身份对未来有可能会带来的惶恐不安，都在宣叙调的这个部分展示。我们在演唱这一部分的旋律时，颤抖的节奏需要起伏的情绪，逐渐慢板的变化也将情绪回归平静。这些地方对于气息的沉稳有着一定的要求，这样才能调整好各个地方的情绪转换，这也是对后面咏叹调部分的一个提前预示。宣叙性的独白，还是需要表演者尽量控制好声音，让音色贴近说话，也为后面的演唱做好准备。

（二）咏叹调部分

这一部分的结构包括间奏、咏叹调1部、插部、咏叹调2部和结尾。旋律从第35小节开始进入咏叹调部分，首先是由竖琴的一列琶音来引出，且与前面宣叙调部分有着Andante cantabile速度不一样的设置，并进入一段如歌般的演唱。46小节开始是莱昂诺拉对这段感情的一种表述。“我的费尔南多！你是我的主宰，我把我这颗心交给你安排，但我邀请你原谅我纯洁的情爱，我这可怜的人啊，被惊恐所毁坏！”这一句充分表现了莱昂诺拉对于费尔南多的爱是真诚的是无限的。

随后的第61小节跳音的伴奏变化，又再一次和前面一小部分形成对比。“了解到秘密，你一定会给我轻蔑，这严厉惩罚，我不寒而栗啊如果到那时仅仅是减少对我的轻蔑，上帝啊上帝，降下你的霹雳，你给我以打击，如果只减少这种轻蔑。啊上帝，你给我以打击。”我们能够感受到这时候莱昂诺拉担心费尔南多知道真相后心中的惶恐不安。“啊”在这一小段出现了4次，这个字就是莱昂诺拉这种不安心态的释放和大喊，是对未知的恐惧和害怕之下的一种呼喊。莱昂诺拉对上帝做祈祷就是在这种无奈下的表达。

从第85小节起又进入了一种相近于宣叙性的表述。“残酷的人们，谁阻止你们？”这是她痛苦万分的质问。90小节开始调式转为E大调，也进入了一段面对现实的演绎中。“痛苦比海深！准备庆祝，赶快来吧，祭坛上铺满鲜花，我的墓穴正在深挖，这可悲的新娘被人罩衫黑色轻纱，她被抛弃，绝望害怕，上帝不会原谅她。”这已经是莱昂诺拉对自己未来可能遇到的情况的预测，并在不断地重复演唱中加深莱昂诺拉的无望至绝望之感。

咏叹调这一部分主要是莱昂诺拉对未来事件发生的未知恐惧、担心和害怕，但这种矛盾也是因为莱昂诺拉对费尔南多的醇厚感情和不舍才导致的。这种戏剧性的冲突不只体现在剧情上，也体现在了女主角的感情上。咏叹调本身就经常出现在戏剧矛盾冲突的关键情节中，也是最能刻画人物的地方，所以咏叹调也是音乐会上的常演曲目。对于演唱者来讲，就得全面分析咏叹调的主角情感，掌握好演唱时情绪的尺度和运用。

三、莱昂诺拉形象在咏叹调《哦，我的费尔南多》中的塑造

莱昂诺拉在这部歌剧中代表了贵族一派，故事的发展也是围绕她来展开，全部四幕中都有莱昂诺拉的戏份。这是一个复杂多样的女主角形象。作为国王阿方索十一世的宠姬，这个难堪的身份是让莱昂诺拉在真爱面前纠结矛盾的原因。本可以坦白告诉费尔南多，但莱昂诺拉却还是选择了逃避。所以在爱人坦白前从别人嘴里知道真相的费尔南多会格外的震惊和痛苦。这或许这就是莱昂诺拉对真相的担心，所以才会有了这首《哦，我的费尔南多》咏叹调的吟唱，女主角莱昂诺拉的人物形象也在这首咏叹调中得到了展现。

这首咏叹调塑造了一个矛盾多面的莱昂诺拉。首先在爱情面前她是一个纯粹感性的女人，在遇到自己的心爱之人时能敞开自己的感情。在知道可以和心爱之人结婚时，内心的激动也是真实可见的。虽然身份不堪，但在爱情中每个人都是平等的。所以这首咏叹调的宣叙部分对爱情的渴求，让我们看到身处爱情中的莱昂诺拉是真实可爱的。

其次在物质面前她也是极为现实的。她作为国王的宠妃，得到了费尔南多的爱之后，却仍然无法放弃对于物质的追求，一直等到费尔南多立下军功才接受。若在一开始就能在爱情到来时不顾一切地和费尔南多在一起，就能享受到和爱人在一起的快乐了，也不至于在后面的剧情中出现费尔南多知道真相后的勃然大怒。所以在这首咏叹调《哦，我的费尔南多》中表现出了她对真相的恐慌。可分析得见在现实生活中莱昂诺拉也是一个物质而自私的人，这种与爱情的向往就形成了冲突。

然后在现实面前她也一个是可悲可叹的宠姬。国王阿方索十一世对费尔南多赐婚请求地答应其实也是对于两人感情的羞辱。不明真相的费尔南多身处真相之外，所以才会在真相大白时感到国王对他尊严地践踏，而要与其决裂抗争。或许莱昂诺拉就是可能会预见到真相的揭露是血淋淋的而没有第一时间阐明自己的身份，在知道结婚的喜讯后，开心只是短暂的，痛苦和无助才是她心中最重要的情绪。她是一个无法掌握自己命运的人，所以这首对爱人的吟唱中展现了这样可悲的命运，似乎也是对她后来结局的先兆性预示。

结 语

歌剧《宠姬》是多尼采蒂为经理的情妇专门写作的，情妇对已经写好的剧本的不满意，让他不得已放弃原本就完备的歌剧而重新写了一部，所以多尼采蒂在莱昂诺拉这个人物身上或多或少隐藏了他某些的嘲讽意味，所以才有了这么一味想要拥有爱情却身份尴尬的莱昂诺拉，所以也才有了我们所听到看到的这首咏叹调《哦，我的费尔南多》。而这些都是在演绎咏叹调时应该提前了解创作背景的重要性所在，因为这样可以更好地帮助我们理解作品和角色。

当我们全面分析了莱昂诺拉的人物形象、性格和情感表达后，就可以准确的理解和把握这首咏叹调的基调，也清楚在不同的部分要运用怎样的气息、音色来诠释人物。对于这样一首有着较高难度的咏叹调作品，对人物形象的准确分析和研究，是必须也是一定要做好的前期准备工作，若只是一味地的追求声音表现，忽视剧作和人物本身，那么咏叹调的演唱也不过只是音符的再现而已。对于任何一个想要演唱好歌剧咏叹调的学习者或表演者而言，对人物的具体和全面分析将有助于我们更好地演绎作品，让演唱更能与角色融为一体，这是对作品二度创作的认真表达，也是对剧作家创作的尊重。■