常文杰
意大利作曲家朱塞佩·威尔第作为音乐史上著名的歌剧作曲家,一生写作了有26部歌剧,其中有很多为人所熟知的作品,如歌剧《弄臣》、《茶花女》、《游吟诗人》等,这些歌剧中有很多著名的唱段也是音乐专业学习者的常学曲目,更是音乐会上的常演曲目。
在他的歌剧作品中《弄臣》是一部在歌剧创作中的改革佳作,他秉持着自己在歌剧创作中“音乐的叙述、声音的运用要服务于人物的语言和情感表达”的这一原则,在这部作品中刻画了一个性格丰富的男主人公里戈莱托。其中他所演唱的咏叹调《你们这群狗强盗》无论从人物表现还是演唱表达上都具有相当独特的艺术价值。本文将从以下三个方面来解析这首咏叹调在演唱方面的艺术价值。
《你们这群狗强盗》这首咏叹调出自威尔第歌剧《弄臣》中的第三幕,也是男主角里戈莱托一首非常经典的唱段。一般的咏叹调通常以一种情感或情绪来表现人物,或倾诉、或愤慨、或激动、或高兴,在研究其演唱时也是比较容易切入的。而威尔第的这首男中音咏叹调却运用了不同的情绪来描绘人物,在将近五分钟的歌唱中让观众充分感受到这个人物的复杂性和多面性。《你们这群狗强盗》无论对于演唱者来讲还是对于观众来讲都要先了解这个人物、这部歌剧,这是欣赏咏叹调一个十分重要的导入点。
歌剧《弄臣》讲述了弄臣里戈莱托由于帮助公爵玩弄女性,而引起众人的报复。在阴差阳错中,将自己女儿献给了公爵,却不知女儿早已爱慕公爵,在里戈莱托要刺杀公爵时,为公爵顶命而死的故事。单从故事结构中,就能看出整个戏剧的矛盾和冲突是多方面的,主角里戈莱托作为核心人物,他在不同阶段的命运是怎样的充满戏剧的滑稽性。咏叹调《你们这群狗强盗》就是公爵在发现死去的竟是自己的女儿时向众人所发出的“责骂”。
威尔第用这首咏叹调将里戈莱托的情绪充分表达了出来。这首《你们这群狗强盗》描述了从他知道真相的愤怒到对自己女儿命运的无奈,然后到对自己命运的妥协,以及向众人的哀求,直到最终屈服。整个人物的情绪都在跟随着主角对自己命运的认知而变化。他不是一个好的臣子,外表丑陋依附权贵,但对自己女儿的爱却真挚而饱满。这个弄臣复杂的心理在这首咏叹调中被完整诠释。里戈莱托貌丑背驼,当着宫廷中的一名弄臣,专门帮助公爵玩弄女性,所以他才会招致别人对他的憎恨。最后以至于被别人设计将自己的女儿献给了公爵,自掘坟墓,这种前期的诡诈和后期的反转都在这里戈莱托身上体现。威尔第借助这首咏叹调将这个人物前期所为导致的后期形象以及对命运的抗争与无奈全面展现出来,也赋予这个角色以艺术的活力和张力。
威尔第一生致力于歌剧的创作,其作品也获得过很大的欢迎和赞誉。他参加过意大利的爱国运动,前期的歌剧作品有很多都是对爱国英雄的描述,如《纳布科》、《第一次十字军远征中的伦巴第人》等。还有一些革命歌曲,旨在鼓舞人民起来斗争,因此他也获得了“意大利革命的音乐大师”之称。在1851年威尔第进入了创作的高峰期,《弄臣》是他仅仅用了40天即创作出来的作品,也是他在歌剧题材上一次新的变化,他开始关注现实,挖掘人物内心。我们能够在这部歌剧中感受到威尔第在人物情感方面的努力表达。里戈莱托这首咏叹调《你们这群狗强盗》就能够进一步让我们看到威尔第在塑造人物内心方面的优秀,他用一个人物情绪的不断变化即让人感受到整个作品中充斥的光明和黑暗,将那个社会中不公平不平等的现象显露出来。
一个优秀的咏叹调作品不仅可以反映作曲家的创作功底和能力,也能彰显一部歌剧的优良品质。对于我们每个声乐学习者来讲,学习一首咏叹调,不只是在学唱一首歌,而是要研习这首咏叹调所附带的整部歌剧,甚至包括对于作曲家的掌握。诸如《你们这群狗强盗》这样一首咏叹调,内容表达丰富,情感层次明显,就必然是在整部歌剧作品中非常举足轻重的一首歌曲,也是最能表现戏剧矛盾冲突和男主角特征的作品。
里戈莱托将自己对人生和命运的感叹与哀告在《你们这群狗强盗》中诉说了出来。这首咏叹调是男主角在命运被戏谑时刻所发出的呼喊,也是一首揭示这部歌剧“诅咒”主题的关键音乐,对于每个演唱者来讲,要将这首咏叹调充分掌握,就要在学唱的过程中对音色、呼吸等展开充分训练,这也是对威尔第歌剧中独具特色的男中音唱段的一次全面学习。
在音乐史上能够拥有名字冠名的声音种类中,威尔第男中音算得上是独一无二。他对歌剧中总是展现超高音和技巧的男高音进行了舍弃,而是将男中音在歌剧中的分量进行提高和改进。他认为在戏剧中,声音应该是为戏剧而服务的,不可过分展现单纯的声音,戏剧的内容表达是极为重要的。所以他开始重视男中音或女中音,在他极富戏剧性冲突的情节中赋予了男中音极大的表现力,不断扩展的音域,充满力量性,男中音开始成了戏剧的主角,拥有较多的戏份,以及大量的有难度的唱段。在威尔第笔下,便有了介乎于男高音和男中音之间的“威尔第式男中音”声部。
威尔第式男中音唱段具备威尔第的旋律特征,声音色彩上更具有弹性,最重要的则是能够诠释人物的复杂特征和情感,在塑造角色上有着不一般的能力优势,可以展现出这个角色人物的性格特点。歌剧《弄臣》就是威尔第运用男中音来作为第一主角的经典之作,而且歌剧的名字也是以此角色来命名。歌剧《弄臣》中里戈莱托既是一个在上级面前对权贵俯首称臣的仆人,也是一个在同事之间自视甚高、不知天高地厚的小人,却还是一个对女儿无限爱的父亲,这样一个复杂多面的人物形象,要通过《你们这群狗强盗》这首咏叹调展现出来,对于威尔第式男中音的演唱来讲难度是不小的。
威尔第遵从声音要为人物服务的原则,在里戈莱托这个角色的塑造中,不同的情感就应该用不同的音色来诠释。当他是一个仆人,就要用浅薄的声音来营造卑劣的小人形象。当他是一个同事,在面对大家对他的作弄时,就要用强力低沉的音色来表达对敌人的愤恨。而当他作为一个父亲时,声音要在延续饱满的气息中展现出父爱的磁性来。
由此对《你们这群狗强盗》这首咏叹调的情绪分析,我们知道在整个演唱过程中,声音和语言都要随着情感的变化来调整。怒吼是激烈的,抗争是悲壮的,而哀求是抒情的,如此差异的变化,在速度、节奏和旋律线上也大不相同。疯狂地怒吼中是急速的快板和大量的附点音符,就需要强有力的声音和清晰的咬字,以表达心中的愤懑和不满。拼命撞击是对敌人的反抗,字音要干脆,声音要带有弹性和力量。当里戈莱托向大家乞求女儿的下落时,慢板的速度要压低声音的音量,加上疑问的语气,表现哀求和无助。到最终的绝望感,是一种喃喃自语的表述,声音苍白无力。这就是威尔第式男中音的艺术魅力,一个作品就将主角的复杂在不断行进的旋律中完成了情感变化。《你》是一首威尔第式男中音很典型的作品。
威尔第在歌剧的创作中,不再简单地分割宣叙调和咏叹调,而是运用了自己独具特色的咏叹调,不追求演唱的炫技性旋律,一切以服务人物和情感为主。所以在威尔第咏叹调中也有了宣叙调的风格,两者混合形成了宣叙-咏叹的风格,更有利于表达威尔第对于人物多种情绪的描述。这在《你们这群狗强盗》这首咏叹调中得到了充分的体现。
咏叹调《你们这群狗强盗》主要包含了三种情绪的变化:疯狂的怒骂、无助的哀求、无力的悲痛。在“疯狂的怒骂”这一部分就运用了宣叙调的风格,以逐渐下行的旋律线来表达愤怒,连续地带有休止符的三连音表现斗争的情绪,这种说话式的表述便具有“干燥宣叙调”的特征。而选择宣叙性的表达方式也更易于展现里戈莱托在这里内心的生气,更能让人明确人物此时的情绪特征。“无助的哀求”即用咏叹调的风格从c小调转为降A大调,旋律变得舒展,表达对大臣们的乞求。当讨要女儿无望带来一种“无力的悲痛”时,这里的表达又成为自说自话的宣叙调,内心的独白最适合用宣叙调来展现,这也将里戈莱托心理的绝望描画了出来。
这个作品是对宣叙-咏叹调风格的一种描绘,威尔第在宣叙-咏叹调的风格中能够把人物的情绪变化中进行淋漓尽致地体现。于表演者来讲,学唱这首歌曲,能够有一个好的机会来掌握这种风格,而不再只是简单停留于单纯的宣叙调和咏叹调的演唱上,怎样在这样结合的风格歌曲中把握好每一部分的声音表达,这是需要反复斟酌和训练的。
歌剧作为一种综合性的表演艺术,它不像歌曲没有情节人物和故事,演唱者要在整个戏剧情境中作为角色本身来向观众演绎这个人物,这就对表演者有着一定的要求。声音、气息、咬字等基础性歌唱技巧是必须具备的能力,而如何理解人物形象,体会人物情感,并准确地表达出来就显得十分重要了,这需要表演者深挖剧本,深刻体会角色,更要对作者的创作手法和意图有所掌握。
通过前面的分析,我们了解了《你们这群狗强盗》这首咏叹调在创作风格、声音运用和情感表达上都带有威尔第自己鲜明的特色,这首综合了宣叙调、咏叹调,又充满了多样情绪变化的作品,加之其中节奏、调式的变化,对演唱者自身的演唱功底提出了很高的要求。所以这首作品也成为男中音演唱的一个高难度曲目,却也是在音乐会表演中极能展现个人实力,极能出彩的作品。而对于想要掌握歌剧表演的男中音学习者或是演唱者,威尔第的歌剧及其咏叹调都是一个极好的选择。
然而,有一个值得关注的问题就是对于威尔第式男中音作品的驾驭能力。正因为这首作品的难度所在,有一些声乐学习者可能会盲目挑战这一声音演唱。对威尔第歌剧有了充分地掌握了解后,就能发现其对于男中音的塑造不只是在声音上的训练,男中音的角色设置均充满了复杂的人性,这绝不是在校学生毫无人生阅历情况下能够把握的人物。对于这样的主角,其在舞台表演中也要具备相当的形体表达技术,这需要不断地学习和长期的舞台实践才可以胜任的。所以威尔第歌剧中的男中音角色往往需要十分精湛的演唱技艺,更要有丰富的人生阅历和长久的舞台表演积淀。无论作为教师还是学生,都不可盲目选择,但将其作为目标,也是可以帮助自己的声乐成长。
对于任何一个男中音学唱者来讲,在掌握了一定的声乐技术技巧之后,就可以从像《你们这群狗强盗》这样的作品开始,逐步接触了解不同作曲家不同风格的戏剧作品。不过对于威尔第歌剧中的男中音咏叹调的学唱要谨慎选择,通过本文的分析我们已清晰了解到威尔第歌剧唱段的难度。要驾驭这样的作品,首先要对自我的演唱能力有一个扎实的训练,其次也从歌剧、作曲家本身入手,深入研究这样需要更深刻情感和更高超技巧的咏叹调,全面挖掘分析戏剧、人物、情感等元素,综合考量。还有一个关键的途径,即可参照一些优秀的艺术家在舞台上的表演,逐字逐句的分析其声音、气息、表情、动作等,找到方法和特征,然后经过不断的舞台磨炼,逐步走出自己的歌剧表演之道。研究学习这样具有较大难度的咏叹调作品,不仅是对自己演唱能力的挑战,也是充实自己表演曲库的机会,更可以在这样的作品中不断打磨出属于自己的演唱风格。■