探究在小学美术教学中培养学生动手能力的途径

刘振宏

(甘肃省张掖市民乐生态工业园区学校 甘肃 张掖 734000)

引言

在现代教育中，教育越来越重视对学生艺术方面的培养。美术作为一门以实践技能为基础的艺术学科，不仅能够有效提高学生的审美知识，更有利于提高学生对生活和社会的热爱。通过美术教育，还能够培养学生细致的观察能力和欣赏美的能力，从而使得学生的人文素养得到有效的提高。

1.当前小学美术课堂教学的现状

1.1 教材内容局限。在当前的小学美术教学之中，教师过于重视对学生的美术知识传授，导致学生的自我发挥空间较小，而影响学生的个性化发展。究其原因在于教材内容过于局限，美术教材中大多选用名家名作，很少涉及到学生喜欢的一些作品，比如动漫、卡通等等。

1.2 对美术学科缺乏重视，没有正确的学科认知。小学阶段的学生刚刚接触理论性知识学习的阶段，并且随着社会压力的增大，家长越来越重视学生的文化课知识内容，对美术这些艺术类课程不太重视。此外，美术在学校课程中并非主科教学内容，在学习过程中有的学生会在美术课上做一些与美术无关的功课。学校方面为了满足家长的需求，注重学校的升学率，对艺术类课程也减少了课时安排，让本不充裕的课时更加紧张。基于多个方面对美术学科造成的错误理解，让美术教师对自己的工作内容也产生了质疑，导致现阶段美术学科的教育意义不清晰，教学目标认知错误，学生缺乏学习热情，教师对课程安排不够用心，美术课程教学质量低下，课程学习逐渐边缘化，偏离了原有的教学目标。

1.3 教师缺乏教学技巧，教学手段有待更新。在教学活动中，教师的教学技巧对学生的学习有着重大的影响。学生是学习过程中的主体，在传授相关学科技巧的时候，教师要根据本班学生的实际情况出发，不断创新教学技巧，发挥教学机智，吸引学生的注意力，提高教育质量。美术教学包含多种教学内容，绘画、欣赏、手工、艺术品制作等方面，但由于教师的技巧有限，多数以绘画的方式展开教学活动，使他们的动手能力有所欠缺。在教学手段上，缺乏一定的创新意识，教师应结合学生感兴趣的内容，展开针对性的教学，不断更新教学手段，保证他们的学习热情，激发对美术活动的热情度，才能保证美术教学的顺利展开。

1.4 教师忽视了动手能力的重要性。小学美术教学不仅可以提高学生的审美能力，还可以让学生在美术创作时放松心情，缓解压力。美术的基础就是动手，实践促进发展，要想培养学生的美术素养，教师就要锻炼学生的动手能力。学生只有通过实践，才能够发现自己在美术学习上的不足，从而改正和完善。另外，“熟能生巧”的美术精髓就在于“练”，学生只有在实践过程中感受自己创作美术作品的初衷、期间遇到的困难，以及完成后的成果，才能真正明白一个优秀的美术作品背后所蕴含的情感，这有利于提高学生的审美能力。

2.培养学生动手能力的重要意义

2.1 有利于促进学生的空间想象力。在过去的小学美术教学中，教学的侧重点在于优秀美术作品的鉴赏以及一些基本绘画技巧的传授，在这样缺少互动、实践的美术教学中，学生对于美术的兴趣逐渐降低。作为一门艺术学科，学生需要通过亲手操作来感悟美术教学的内容，但很多教师对此并没有正确的认识，忽略了学生动手能力的培养。具体表现在美术实践活动少之又少，即便有一些学生想要动手操作，也受限于个人能力不足，没有教师的指导而无法得到提升。实质上，培养学生的动手能力，能让学生养成很多好的习惯，并能提升其观察能力、想象力以及创新能力。例如，在美术教学中，教师要是能注重对孩子们动手能力给予培养，鼓励他们可以按照自己的想法进行创造，那么孩子们在动手实践的过程中，将会深刻感受到每种物品的材质、形状、空间变化等，然后基于丰富的想象力进行图形的绘制，这对他们的空间想象力提高有着积极作用。

2.2 有利于激发学生兴趣，提高注意力。美术是一门有着较强实践性的艺术学科，在课堂教学中，教师应当为孩子们提供动手实践的机会，鼓励与引导他们进行积极创作，这样才能激发起他们的学习兴趣，提高美术素养。而在这一过程中，教师要首先了解孩子们感兴趣的事物有什么，并依据这些事物进行美术活动的设计，以此让学生能主动参与其中。在这样的美术教学活动中，教师紧紧抓住了学生好玩、好动与好奇心强的特征，通过他们感兴趣的事物引导他们进行自主参与，促使其可以凭借自己的内心去感受、去表达、去创作，为更好地释放孩子们的天性，教师要给予孩子们一定的动手空间与时间，让他们通过双手尽情粘贴、撕捏、涂抹，感受美术的独特魅力，从而真正喜欢上美术课。

3.培养小学生动手能力的有效策略

3.1 组织丰富多彩的实践活动。传统的美术教学以讲解美术创作理念、创作技巧为主，忽视了学生动手能力的提升。学生长期在枯燥的美术理论知识学习中，学习热情会渐渐减弱，最终提不起兴趣参与到美术学习中。为了改变这一状况，教师可以为学生开展丰富多彩的实践活动，让学生在实践活动中获得美术学习的乐趣，从而调动学生的积极性。为此，教师可以围绕以下几点进行:第一，开展专题活动。

比如以“雪”为主题的活动，让学生根据自己的生活经验以及想象力自由创作关于“雪”的作品，然后教师对表现良好的学生做出奖励，比如奖励画笔、画纸等;第二，开展动手活动。比如，教师可以为学生准备一些简单的工具:剪刀、彩纸、刻板等，带领学生做一些手工剪纸、雕刻等，提升学生参与积极性;第三，开展户外活动。教师可以带领学生参与一些户外活动，在活动中让学生收集一些形态各异的树叶、石头、树枝等，然后让学生将这些物品组合成一个作品。在实际教学中教师可以这样做:装备好红色、紫色、绿色、黄色的彩纸，准备一定数量的剪刀、刻刀，让学生在彩纸上画出小动物，可以是小鸡、小鸭子、小鸟，然后让学生用剪刀或者刻刀将这些小动物裁剪、雕刻出来。学生在实际动手中能够获得更多的乐趣，这样的教学方式远远超过纯理论知识的讲解，学生可以在实践过程中根据自己的喜好自由进行创作，这对于学生创新、创造、动手能力的提升有着重要的作用。因此，教师需要根据教学的主要内容为学生制定更多优质的实践活动，以互动为引导让学生积极参与到美术学习中，进一步地调动学生兴趣，让学生在丰富多彩的活动中不断成长。

3.2 创造情景，提高感染力。小学生思维能力存在一定的局限，如果教师只是对学生进行知识方面的引导。通过讲解方式对学生进行教育，学生很难调动自己的思维。因此，为了避免这种问题的发生，教师应该采用情境教学方式。通过真实的场景，加上教师的引导。使得美术教育更具有生动性和丰富性。这样不仅可以提高学生的学习积极性，还有助于学生个性化发展。在教学过程中，通过构建相关情景营造一种良好的动手氛围，使得学生能够融入到美术实践学习中。小学生本来就喜欢动手，善于动手，而通过营造良好的气氛，学生在学习上的积极性就会更高。

例如在学习《漂亮的小钟表》的时候，由于钟表是我们生活中十分常见的物品，学生对钟表也有一定的认识。但是由于学生的观察能力比较弱，没有真正细致地去观察过钟表的结构。因此，在教育中，教师应该首先给学生进行相关知识的分析和讲解，让学生认识时针分针和秒针的作用以及它们的性质，帮助学生更好地奠定知识基础，并通过构建问题引导学生积极，使学生能够与教师和同学进行有效的互动，从而更深刻地理解和学习。在当学生具备了相关的基础知识的时候，教师可以引导学生进行钟表的制作。学生可以通过学校发放的相关工具，利用模板进行刻画和制度，通过这种教学方式，可以有效地培养学生的学习兴趣，提高学生的动手能力，同时还让学生能够更清楚地认识其中的结构，以及时钟与我们现实生活的关系，从而促使学生更加深入地理解时钟，帮助学生更好地奠定知识基础。

3.3 借助教学道具，提升动手的趣味性。美术学习中可以运用的教学道具非常丰富，积极运用教学道具可以提升学生动手的趣味性，从而提升学生的动手能力。学生在进行动手创造的时候，最常见的绘画工具往往是水彩笔、铅笔、中性笔这三种工具，而这三种工具能提高的美术表现力非常有限，很多学生在长期使用这些工具进行绘画后都会降低动手兴趣，难以从中体会到美学的熏陶。所以，教师可以鼓励学生多多运用丰富的绘画工具，感受不同绘画工具对艺术不同的表现能力，如油画棒、彩铅等工具都十分常见，能赋予美术作品不同的生命力。学生在使用这些新鲜的绘画工具时可以体会到动手创作的趣味性，从而激励学生在美术学习中不断动手实践。教师还可以开设水彩课、国画课，通过介绍并使用学生日常生活中不常见的绘画工具进一步提升学生对美术学习的整体兴趣。除了借助丰富的绘画工具为美术课堂注入新的活力，教师还可以带领学生学习剪纸、叠纸等，用更加丰富的形式来创造属于学生自己的美术作品，让美术创作的思维不再受到局限，通过丰富多彩的美术创作获得激发学生多方面的潜能。通过提升学生动手的趣味性来提升学生整体美术学习的兴趣，让学生在美术学习中能够更加积极主动，收获更加丰富的内容。

3.4 联系实际生活，提升动手趣味。知识源自生活，美术学科也不例外。为了增强教学的趣味性，实现教学目标，教师应坚持“生活化教育”原则，加强学生与生活的关系，通过从生活中寻找教学素材激发学生的学习兴趣，促使学生带着浓厚的兴趣探究美术世界。首先，教师可以利用小故事讲述生活中的美景、物品或现象，依托形象生动的故事情节，激发学生的情感，启迪学生的思维，以达到生活化教学的目的。

如，教师在教授《我设计的服装》相关知识时，可以设计一个为皇帝做衣服的故事。在听完故事后，学生会表现得非常积极，更加愿意配合教师的教学，从而提升自身的动手能力。其次，由于害怕受批评，一些学生不愿意表达观点、发表见解，更不愿意展示自己的作品。因此，教师需要营造轻松、自由的学习环境，让学生做学习的主人，让其自主挖掘素材、创作作品，引导学生大胆、积极地展示自己的作品。如，教师在教授《写意动物》相关知识时，可以营造更大的自主交流空间，让学生讨论自己喜欢的动物，然后开展“谁画得好”活动，肯定学生的表现，从而使学生愿意积极绘画，主动上交作品。最后，为了突出重点、难点、疑点等教学内容，教师需要详细讲解基础知识和绘画技能，然后合理地布置作业，开展作品评价活动，使学生在实践中增进绘画情感，在评价作品的过程中认识自身的不足，从而进行深度学习。如，在教授《走进春天》相关知识时，教师在教会学生基本技法后，应以春天为主题，让学生自主创作美术作品，通过让家长协助学生取景和寻找素材，进一步激发学生的美术意识。在学生上交作品后，教师应全面评估学生的美术能力，通过开展自评、互评活动，使学生在相互评价中弥补不足，找到学好美术的方法。这样不仅能训练学生的美术思维，而且对提升学生的美术素养和能力有积极的作用。

3.5 激发学生动手兴趣并促进学生形成动手习惯。小学美术学科主要是通过实践操作的过程实现培养学生技术的目的，可以说是一门操作性较强的学科。小学生在学习美术时并不能了解美术知识的学习对自己所具有的作用，只会根据自己的喜好或者教学中是否有趣而学习这门学科。美术教师在课堂中培养小学生动手能力时，小学生在潜意识中并不会主动进行操作，除非本节课的内容激发出了学生动手的兴趣，才能积极地运用自己的双手去进行实践操作，并在实践操作的过程中提升动手能力。因此，美术教师在实际教学中需要设计有效的教学手段，让学生在有效的教学手段中提升动手的兴趣。另外，教师在激发学生动手兴趣的同时，要注重培养学生形成动手的习惯，因为只有实践才能出真知一直是亘古不变的道理，在学生养成动手习惯后不只会应用于美术学科学习中，在学习其他学科时也会积极动手实践，可显著提升学生的综合能力。

例如，在学习小学美术中的《色彩的渐变》一课时，教师可以利用多媒体技术向学生展示出多样化的“色彩的渐变”图片，或者是在网络中搜集能够表现出“色彩的渐变”的物品、动漫图片等，展示给学生会激发出学生对色彩的喜爱。然后，教师要引导学生“你们自己也可以创建出不同色彩渐变的过程，你们可以试试。”此时，教师可以让学生绘画简单的图形，比如苹果、皮球等，然后让学生根据自己的喜好，在苹果与皮球等图形上面进行涂色。学生会因各种色彩渐变的图片而对色彩产生喜爱之情，在教师让学生自主绘制的要求提出后，能够积极地投入渐变色彩的创作中，激发出了学生动手实践的兴趣，并在动手实践的过程中培养了学生动手能力。

结束语

总而言之，在小学美术教育中，教师应该摒弃传统的教育方式，加强对美术学习的实践培养，通过采取多种教学方式培养学生的想象力，使学生对美术有更深刻的理解；通过战美术教学中采用实践教学方式，帮助学生更好地奠定知识基础，提高学生的动手能力，实现学生的全面发展。