于桂珍 王娟娟
中华民族最早的文明发源于黄河流域,千百年来中华民族的人民都以炎黄子孙自居。黄河成为我们伟大民族的象征,钢琴协奏曲《黄河》正是表达出在抗战时期,面对国家民族危亡,中华儿女所表现出的强烈民族意识。几十年过去了,中华民族从危亡中挣脱,逐步走上民族复兴的道路,但是《黄河》仍然以期独有的民族特性,激发着人们的强烈民族意识,在和平的年代中居安思危,时刻牢记血泪的历史,一代又一代中国人前赴后继努力将伟大的祖国建设成为繁荣、富强、民主的现代化社会主义国家。
钢琴协奏曲《黄河》创作于抗日战争时期,在那个风雨飘摇、民族危亡的时期,一首气势磅礴的《黄河》,唤起中华儿女的民族意识,激发了中华儿女的抗战精神。中华民族历经千年,在历史长河中数次沉浮,终于走到了今天。中华儿女在日寇入侵时艰苦奋战,将侵略者逐出国门,在共产党的领导下实现民族独立建立了新中国。《黄河》歌颂了中华民族不屈不挠、勇于抗争的精神,歌颂了祖国秀丽壮阔的大好山河,为人民吹响了抗战胜利的号角,用粗犷磅礴的声音激励着炎黄子孙,艰苦奋斗、一往无前。
钢琴协奏曲《黄河》取自著名作曲家冼星海的作品《黄河大合唱》,而最初《黄河大合唱》的创作灵感则源自于抗战时期爱国诗人光未然的诗歌《黄河吟》。“我站在高山之巅,望黄河滚滚,奔向东南。惊涛澎湃,掀起万丈狂澜;浊流宛转,结成九曲连环;从昆仑山下奔向黄海之边;把中原大地劈成南北两面。啊!黄河!你是中华民族的摇篮!五千年的古国文化,从你这儿发源;多少英雄的故事,在你的身边扮演!”《黄河大合唱》后又经过老一辈艺术家们的改编,最终演变成现在受到人民群众喜爱的《黄河》。在艺术家们不懈的努力之下,《黄河》成为一个时代的象征,成为我国音乐史上的一座丰碑,凝聚了艺术家们集体的智慧。
我国伟大的音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》是钢琴协奏曲《黄河》的前身。其创作背景正值日寇铁蹄践踏我国大好河山之时,作曲家冼星海回归祖国,在民族危亡、百姓身处水深火热的残酷情境之中,创作了《黄河大合唱》这部作品,在当时大大激发了中华民族的抗日热情,而后对《黄河大合唱》进行了改编,选取其中四个乐章组成了钢琴协奏曲《黄河》,成为我国音乐史上的一颗闪亮之星。
1.钢琴协奏曲《黄河》乐章结构特点分析。钢琴协奏曲《黄河》以抗日战争作为创作背景,用史诗般的画卷,向后世人们展现当年中华儿女为了保家卫国而进行的浴血奋战。仿佛一位垂垂老者缓慢、有力、饱含激情地为后世子孙讲述着当年那个血与火的故事,吸引着台下观众沉浸其中难以自拔。在《黄河》中,运用了多种乐器进行演奏,还在高潮部分引入黄河上回荡着的船夫号子,以此振奋人们的心神,引导人们仿佛身处黄河船夫的境界之中。在高昂的琴音当中,作者如泣血一般控诉着当年侵略者的血腥恶行,日寇对祖国大好河山的狼子野心,对中国人民的残酷迫害,都在乐曲中得到了深刻的体现,乐队更是配合钢琴演奏展现出中华儿女面对侵略者时的大无畏精神,用激动人心的旋律将人们带回那个血与火的年代,让后世子孙时刻牢记落后就要挨打的教训,用自己的智慧、热情、动力将我们的祖国建设壮大,实现中华民族伟大复兴的梦想。
2.钢琴协奏曲《黄河》演奏技巧分析。在钢琴协奏曲《黄河》当中,主要运用钢琴作为演奏的乐器进行表演,由于本乐曲中有许多表达波澜壮阔景象、中华儿女奋起抵抗外敌的描绘,因此在音乐旋律上起伏较大,比如在刚开始描绘黄河两岸和平、宁静、幸福的田园画面时,钢琴演奏悠扬婉转,给人以恬静、愉悦的享受。在后期表现中华儿女浴血奋战,为了保护家园、保卫祖国不惜抛头颅洒热血时,钢琴的演奏则随着旋律变得激昂有力、跌宕起伏,充分表现出人们心中对侵略者的愤恨、对祖国的热爱。以第一乐章为例进行钢琴演奏技巧的分析,演奏者右手从低音向高音部分行进,以此发出的音阶来描绘船工们在惊涛骇浪中艰难前行的图画,并体现出黄河奔流向东的磅礴气势。在《黄河》的第二和第三乐章中,乐曲的高潮和结尾部分运用了上行与弦连接的演奏手法,以此推进全篇对黄河波澜壮阔的巨幅画卷的描述。
1.第一乐章《黄河船夫曲》分析。《黄河船夫曲》这一乐章主要表现了英勇的船夫们同惊涛骇浪进行搏斗的宏伟画面,以坚韧不拔、英勇而忘我的船夫比喻我国抗战时期的伟大人民群众,突出表现了抗战时期,中华儿女为了保卫家乡、保卫祖国、保卫黄河,前赴后继地投入到残酷的抗日战争当中去的感人情境。为了突出中国人民的坚韧不拔、敢于斗争的顽强精神,此乐章中采取了回旋的曲式,运用了快速但又坚定有力的旋律,从总体上为欣赏者展开一幅宏伟的画卷,将激流险滩、风浪诡谲的黄河景象展现得动人心魄。在乐章进入主旋律中,作者融合了黄河千百年来流传下来的船工号子,以粗犷绵延不绝的号子声将欣赏者拉进黄河的宏大画卷之中,身临其境体验着船工们在烈日之下同心协力与风浪搏斗的艰辛,使欣赏者仿佛亲身经历了与风浪搏斗的过程,体验到抗战时期全国军民上下一心,为了将日寇逐出中国而做出的巨大努力。
2.第二乐章《黄河颂》分析。众所周知,抗日战争是中华民族保家卫国的正义之战,英雄的中华儿女为了抗击日寇保卫国家,将生死置之度外,抛头颅洒热血,只为将侵略者消灭干净,还我中华儿女一个和平、安宁、强大的祖国。钢琴协奏曲《黄河》正是在此背景之下创作出来的伟大乐曲,是我国抗日战争时期最具代表性的音乐作品,是我国音乐发展史上的一座丰碑。在第二乐章《黄河颂》中,乐曲重点对“颂”的景致进行了详细而充满感情地描绘。这一部分的乐曲歌颂赞美了黄河为中华民族提供了充足的养分,供养着两岸的儿女生活和平、幸福、丰饶,黄河就如同中华民族伟大的母亲,在缓缓流淌中孕育着一代又一代中华儿女。因此这一部分乐曲采用了抒情的旋律,利用钢琴中琶音的形式配合低沉有力的和弦,使得欣赏者犹如站在高山之巅,俯视蜿蜒流淌的母亲河缓缓向东而去,心中感慨黄河博大的胸襟和祖国山河的壮美,表达出了作者对祖国山河的无限热爱之情。
3.第三乐章《黄河愤》分析。第三乐章同一二乐章相比变动幅度较大,将改编前《黄河愤》大合唱中的第四部分与第六部分的一些音调运用其中,形成了多段体曲式的结构,并增加了引子部分。第三乐章中所表现出的景象是,黄河边上人民的幸福、和平的田园诗歌般的美好生活,随着日寇的入侵而被无情击碎,人民在战争的泥沼中苦苦挣扎。乐章中体现了景物、生活从美好、和平幸福向残酷、战火纷飞的转变,同时中华儿女的思想情绪也从最开始的迷茫、恐慌转为愤怒,最终拿起武器同侵略者进行殊死搏斗的巨大转变。因此第二乐章结束后第三乐章波澜突起,音调逐步变得高昂,仿佛一条条无辜的生命对日寇提出的愤怒控诉,斥责日寇对祖国大好河山的破坏,对人民生命的践踏,这些激愤的情绪难以掩饰,在乐曲中以磅礴如山的气势展现了黄河翻滚怒吼的景象,代表着中华民族对侵略者的满腔怒火,用音乐作为控诉敌人的武器,激励着每一位中华儿女投身战场,为保卫祖国保卫黄河贡献力量。
4.第四乐章《保卫黄河》分析。钢琴协奏曲《黄河》的第四乐章来自大合唱中的《保卫黄河》和《怒吼吧!黄河》,通过改编第四乐章继承了上一个章节中华儿女抗击日寇的悲愤情绪,运用了快板表达出战斗的激烈程度,在激烈昂扬的战斗旋律中,将中国人民誓死抗战、守土保国的决心表现得淋漓尽致,整部协奏曲也从此处被推向了高潮。在此乐章中,作者采用了变奏曲式的结构,将“主题+变奏”融合进入乐曲之中。采取了自然段落式的演奏形式,开启了主题变奏的表演模式,因而使得乐曲的主题,能够根据不同层次的变奏而不断延续。在《黄河》的表演当中,变奏主要利用旋律的改换、和声部分的变换等多种形式来实现,从音乐主题的多层面来向听众展示中华儿女在保卫黄河战斗中的激情和必胜的信念。《保卫黄河》这一章节,向人们描绘了日寇肆虐下,阴霾笼罩着中国大地,乐曲以丰富的艺术形象、壮阔的历史场景和磅礴的气势,表现出黄河儿女的英雄气概。
音乐艺术,是以音律作为载体表现出美感的一种听觉上的艺术;而绘画艺术,则是以色彩、线条等作为载体,表现出美感的一种视觉上的艺术形式。此二者虽然载体有很大区别,但是在作用和内涵上是非常近似的,因为人类的艺术审美内涵属性都是相通的。音乐是人们运用听觉去发现美,而绘画则是人们利用视觉寻找美,它们都有着共同的感知美的属性。所以音乐与绘画艺术常常被人们比喻为一对漂亮的姐妹花。钢琴协奏曲《黄河》作为我国音乐史上流传很广的一首乐曲,其中也蕴含着丰富多彩的绘画之美,每一个乐章中都以音律作为线条,为人们描摹出一幅层次分明的艳丽画作。在第一乐章《黄河船夫曲》当中,整体的音乐特色波澜壮阔,为欣赏者展现出黄河船夫们在险滩中同风浪作斗争的壮阔画面,烘托出在民族危亡之中中华民族奋起反抗、血洒战场的伟大精神;第二个乐章《黄河颂》从对人的描绘转向对黄河景观的描绘,以黄河作为背景将中华民族的伟大历史进行衬托,写出了作者作为炎黄子孙的自豪感,并顺利地引出第三个乐章;第三乐章是整部乐曲中最具对比性和波折性的部分。从最开始描绘的黄河两岸和平宁静的田园风光,到日寇血腥入侵使得人们颠沛流离,战火荼毒之下我中华儿女深陷苦境的悲惨画面,将情绪从平静转向愤怒,音乐逐渐步入高潮;在第四乐章中,《保卫黄河》的怒吼响彻云霄,这个乐章继承了第三乐章中的愤怒情绪,用音乐勾勒出抗日战场上中华儿女抛洒热血反抗敌寇的宏大画面。
中华民族历经数千年的发展历程,在这条历史道路上有坦途、有曲折蜿蜒的险滩,但是中国人民在心中树立起勇往直前的坚定信念,在遭到异族入侵民族危亡的时刻奋起反抗,流传下一代又一代英勇事迹。钢琴协奏曲《黄河》正是借用了哺育中华民族成长的这条伟大河流作为象征,用雄壮嘹亮的乐曲唤起中国人民对在抗战中以生命保卫祖国的英雄们的敬仰和思念之情,在历史的滚滚洪流中,是中国共产党带领中华民族走向新的时代,为中国塑造一个全新的未来。《黄河》协奏曲是我国音乐史上的一座丰碑,记载着血雨腥风的抗战历史,时刻提醒着我们只有努力前行、奋发向上才能够使中国这条东方巨龙盘旋在世界的上空。