高校钢琴教育视角下培养学生音乐鉴赏能力的策略

闫文怡

（陕西服装工程学院 陕西 西安 712046）

一、培养高校学生钢琴音乐鉴赏能力的重要性

当前，在高校钢琴教育视角下，培养学生的音乐鉴赏能力越来越受关注。音乐鉴赏简单理解就是对音乐进行欣赏，并在听音乐的过程中通过深入了解作品背景和作品包含的情感，与作者形成情感共振。音乐鉴赏的目的是从音乐的表层结构入手，逐层深入掌握音乐作品的情感和内涵，从而正确认识和感受音乐作品。钢琴曲作为一种具体的音乐表现形式，在培养学生的音乐鉴赏能力方面成效明显。

对钢琴教育而言，学生音乐鉴赏能力的培养可以为钢琴教学提供新的思路和创新着力点，改变当前钢琴教学的短板和弱项，从而达到提质增效的目的；对学生而言，在欣赏钢琴作品的过程中，学生可以掌握一些音乐基础知识和实践技能，从而在扎实打牢“基本功”的基础上，练就一些实践“真本领”。比如，在鉴赏音乐作品的过程中，学生需要了解各种类型的音乐，这一实践过程可以拓宽学生的学习范围；对钢琴教师而言，钢琴教育的创新发展存在一定难度，老师要把握新时期学生的特点和规律，坚持目标导向和问题导向，才能克服现实挑战。比如，为了在课上和课后“跟手机抢学生”，提高“到课率”“抬头率”和“点头率”，培养学生的音乐鉴赏能力是一个有效途径。

二、高校钢琴教育视角下学生音乐鉴赏能力培养现状

（一）学生能力水平参差不齐

在钢琴学习过程中，有些学生不能正确认识音乐鉴赏能力培养的重要性，认为学习钢琴重在“会弹能奏”，还有的学生认为，教师在课堂上安排音乐鉴赏是不负责任的表现，播放视频是为了消磨课堂时间。学生对音乐欣赏内容重视程度的不同，就导致了学习成果的差距。就目前情况来看，学生的音乐鉴赏技巧掌握状况较差，部分学生将个人喜好看作是对音乐的鉴赏，对音乐作品的认识和理解有明显的局限。此外，学生的钢琴基础、音乐素养和学习特征不同，接受能力也不同，统一曲目统一时间的鉴赏不足以满足不同水平的学生的个性化学习需求，容易造成能力强的学生觉得鉴赏简单曲目是浪费时间，能力偏弱的学生觉得曲目太难提不起学习兴趣。

（二）教师教育观念落后

笔者通过访谈发现，教育观念落后的问题现实存在，表现为教师认为鉴赏能力培养重要性低，课程安排局限于考试内容，基础教学与鉴赏能力培养脱节等。具体来讲，首先是部分教师对培养学生的音乐鉴赏能力重视不够，倾向于让学生把基础知识学好并掌握基本技能，对大多数学生而言，会弹奏钢琴已经算是达到了学习目的，学习钢琴消耗了大量的时间和精力，他们留给音乐鉴赏的时间和空间很少；其次，多数教师更倾向于在教学手段、方式方法上下功夫，这些方面的投入见效快且成果明显，而缺乏培养学生音乐鉴赏能力的经验；此外，很多教师忽略了音乐鉴赏能力的锻炼，或者没有和钢琴教学进行有效结合，在完成既定课堂教学目标的前提下，把音乐作品鉴赏活动当成教学计划外的拓展活动，让学生自行学习，学生不能结合所学知识技能进行鉴赏，造成学习和实践脱节；有的老师甚至追求“速效”，把精力投入到带领学生背诵鉴赏“万能公式”上，使学生在面对音乐作品时不能随机应变，这违背了培养学生音乐鉴赏能力的初衷。

（三）教学安排有待完善

在访谈调研中有学生反映，课程的计划安排不够科学合理、灵活机动，通常是教师机械地讲解完钢琴弹奏知识之后，在剩余的少数时间内安排零星的鉴赏活动，还有的学生反映，老师上课播放视频是一种不负责任、应付课堂的表现，换个角度看，这实际是师生之间缺乏有效沟通的表现。老师没有及时小结讲评、互动启发，学生不能及时感受音乐作品的情绪情感。在实际调研中笔者发现，教学活动中作品鉴赏内容相对较少，老师更愿意选择开展一些演奏类型的实践活动。

三、高校钢琴教育视角下学生音乐鉴赏能力培养策略

（一）提高师生思想认识，注重培养音乐鉴赏能力

钢琴教育过程中，教师应当提高对培养学生音乐鉴赏能力的重视程度，从思想上和源头上改进教学观念。在对学生和教师进行访谈的过程中，很多师生认为学习钢琴重在“会弹能奏”，在时间、精力有剩余的时候可以开展音乐作品鉴赏。要想改变老师和学生的这种习惯性思维，就需要科学合理地调整课程计划，使师生在思想意识层面高度重视音乐鉴赏，并完善配套措施，落实到具体课堂实践中，营造愿学、真懂、会用的浓厚氛围。为此，我们要将培养音乐鉴赏能力纳入钢琴教学目标和计划，并且进行动态调整和跟进完善，重点转变“重理论轻实践”“重考试轻能力”的传统教学理念。同时，教师也可以依据目标计划的落实情况和成效，更为精准地进行教学评价和监督。

（二）适应实际需求，提升学生音乐鉴赏能力

一是基于学生认知需求科学调整课程难度。笔者通过文献研究发现，学生的音乐鉴赏能力一般分为初步鉴赏力、情感鉴赏力、理智鉴赏力，了解这3 个层次之后，在钢琴教育视角下安排音乐鉴赏，重点要考虑学生想要学习什么、想要达成什么样的学习目标，然后从学生角度出发科学选择内容，既满足不同学生的不同发展需求，又实现课堂设定的教学目标，同时照顾到学生的个人爱好，让学生始终带着浓厚兴趣参与课堂学习，紧盯课堂上的每一个环节。此外，老师要依据学生的基本音乐素养和课堂接受能力，合理、动态调整学习难度，让学生切实感受到学习成就感和获得感，从而营造轻松的学习氛围。同时，老师要根据学生的学习经历和音乐素养，选择不同类型的音乐作品，分层次安排教学内容，在选择教学形式、方法手段以及设计课堂环节时，也要依据学生的实际水平进行，真正做到精准施策，才能在创新中切实提质增效，使课堂内容像“头条推送”那样精准回应学生的关切需求，课堂形式像“综艺节目”一样引人入胜。比如，大众耳熟能详的《浏阳河》富有民族气息，通过生动形象的风景画卷引发人们对家乡的热爱；风格轻快的《彩云追月》传递了小市民平凡生活的轻松写意；《春节序曲》展现了人们载歌载舞、锣鼓齐鸣的热闹场面，这些深受群众喜爱的经典曲目还有很多，它们风格各异、特色鲜明，应用场景和引发的共鸣都不相同，教师要根据学生的能力水平进行恰当选取。

二是扩充学习范围，丰富学生知识。鉴赏音乐作品的方式有很多，教师可以通过文字游戏、图画联想、你画我猜等活动，采取体验式、情景式和互动式等方法，激发学生们的参与热情，帮助学生拓宽学习视野、增长知识储备、提高实践能力。课堂的时间是有限的，师生应该充分合作、高效利用课堂时间，教师应当以教材为基础，把基础理论知识教学与鉴赏能力培养有效结合，让学生在学习中运用知识，在实践运用中巩固知识，这样一来，学生自然而然掌握基础知识，也顺理成章扩充了学习范围。此外，受疫情影响，很多钢琴教育课程转到了线上，学生对单纯的线上理论知识教学提不起兴趣，也达不到理想的教学效果，如何应对这一挑战成了新的难题，通过开展在线音乐鉴赏，既可以培养学生的音乐鉴赏能力，使学生在音乐鉴赏过程中学习、理解和掌握基础知识，又能吸引学生的注意力，达成教学效果。需要特别强调的是，音乐鉴赏绝不限于“播放视频”，可以引入课堂的知识范围很广，内容也很丰富，通常情况下，历史文化知识有助于学生更深入地赏析作品，学生通过了解作品的历史环境和社会特色，可以更好地理解音乐作品的创作特点和表现特征，所以，在教学过程中，教师要留足这方面内容的教学时间。

三是紧盯教学目标，让学生学会鉴赏。部分学生认为，在钢琴教学活动中安排鉴赏活动是超纲离本的，是应付课堂、消磨时间的表现，要彻底打消学生的这种疑虑，关键环节就是防止钢琴教学与鉴赏活动脱离，要搞好协调与相互结合，把教学目标深化到具体鉴赏活动当中，让学生学会如何鉴赏音乐作品。通过调研访谈，笔者归纳出以下三个方面的切入点：第一是从音乐作品的表现力入手，引导学生认识音乐作品准确的节奏、恰当的力度和速度，以及自然而美好、真切而饱满的感情；第二是从音乐作品的体裁入手，引导学生了解不同体裁的音乐作品的特点规律，形成思维框架，便于鉴赏运用；第三是从作曲家和不同音乐时期的音乐特征语言和丰富多彩的效果入手，引导学生掌握作者在刻画自然景象时集中突显的瞬间印象，沉浸式感受或朦胧或幽静的意境。

（三）丰富教学手段，完善配套活动

一是在钢琴教育互动中进行音乐鉴赏引导。从某种意义上讲，钢琴教学质量的高低很大程度上取决于师生之间的有效互动，所以，要彻底摒除“教师播放视频+学生观看”的老套办法，创新改变传统“满堂灌”“一边倒”的教育模式，树立“同上一堂课”的理念，抓好师生互动这个关键环节，引导学生发自内心、积极主动地参与到课堂中。具体来说，首先要在课前热身、课程导入上下功夫。比如，讲解曲目《浏阳河》时，教师要从增强民族文化自信和认同感入手，设立启发式、递进式的问题，逐步引导学生从文化、情感等不同层面认识理解作品；其次，可以采取情境式教学，通过创设与音乐作品贴切的情境，辅以生动的语言表达、有趣的肢体动作和丰富的面部表情，再现音乐作品创作时的情境表象，增加师生之间的对话，增进情感互动，激发学生的求知欲，充分发挥学生的主体地位；此外，还可以依据学生的特点和差异划分学习小组，让学生进行讨论并分享感悟，这既可以使学生更深入领悟作品情感，也可以更充分地利用有限的课堂时间，比如，在抽点学生发言环节，每一小组侧重讨论一个方面，然后派出代表到下一组进行分享，循环往复，到最后综合起来分享观点、总结讲评，这样既增加了互动，调动了学生的积极性，又使学生收获了更多的交流经验。

二是结合经典音乐作品鉴赏培养学生的音乐鉴赏能力。只有累积一定量的作品欣赏经验，才能通过总结归纳形成能力素质，并更好应用到实践活动中。需要注意的是，音乐欣赏不能只注重数量，更要注重质效，还要及时进行总结回顾。关键是要循序渐进，首先从大家熟悉的简单容易的作品入手，熟悉并掌握音乐鉴赏的基本方法步骤；然后让学生接触具有文化特色和民俗特征的作品，培养学生的兴趣，让学生透过作品表象了解背后的内涵情感；然后教学生区分不同时期、不同流派、不同体裁的作品，并欣赏具有显著特点的经典作品，教师运用专业知识从专业角度对作品进行分析鉴赏，使学生在实践中掌握和运用音乐鉴赏技巧，提高音乐鉴赏能力。比如，通过讲解学习《拜厄钢琴练习曲》，使学生掌握基本的钢琴弹奏知识，在学生具备一定的鉴赏能力后，教师再穿插安排难度系数稍高的曲目如《克罗地亚狂想曲》，并从钢琴音乐作品鉴赏的角度讲解文化、气势、背景等不同层面的音乐鉴赏技巧。

三是丰富教学手段，和其他艺术进行有效结合。笔者通过调研发现，当前学生的现实需求不局限于“会弹钢琴”，更多学生希望提高综合钢琴素质，这样才能在工作实践中游刃有余。为了更好地满足学生的实际需求，教师要在教学中融入新的理念和技术，通过培养学生的音乐鉴赏能力达到更好的教学效果。在对钢琴作品进行鉴赏时要和其他艺术形式相结合、相比较，从而更好地理解钢琴艺术的表达效果。通常情况下，钢琴作品可以和戏剧、舞蹈、声乐演唱等形式默契配合，通过发挥各自的优势，可以丰富音乐作品的内涵，深化所要表达的情感，塑造丰满的艺术形象，同时，这样可以吸引学生积极参与到鉴赏活动中来。

四、结语

钢琴教育视角下提高学生的音乐鉴赏能力是提高钢琴教育成效的有效途径，是满足高校学生现实需求的创新手段，也是解决当前钢琴教育问题的重要方式。本文分析了培养学生钢琴音乐鉴赏能力的重要性，并通过调研访谈指出了学生能力水平参差不齐、教师教育观念落后、教学安排有待完善三个方面的问题，同时，提出了从提高思想认识、满足现实需求、完善教学活动这三个方面入手提高学生音乐鉴赏能力的策略。在钢琴教学和实践活动中，教师需投入更多时间思考研究提高学生钢琴作品鉴赏能力的方法，学生应投入更多精力深入学习，师生共同努力才能达成更好的钢琴教学成效。