传统民俗在产品设计中的应用

陈嘉华 谢思遥

（广东白云学院）

我国的传统民俗源远流长，其是蕴含在历史长河中极为优秀的物质文化以及精神文化，在我国传统文化中丰富多彩的民俗文化是构成传统文化的重要组成部分。特别是在当前的社会发展中，人们的视野愈发开阔，在开展产品设计时要求设计者将中国传统文化、传统民俗融入到设计产品中，不仅可以使产品的设计内涵更加丰富，还能体现文化的传承与发展，这是文化赋予产品设计的新内涵，能使产品设计的独特性在激烈的竞争中得以凸显。

一、传统民俗的构成

（一）民俗文化

民俗文化主要是民间的各类风俗与习惯，我国不同民族和不同地区之间在历史的长河中形成了固定的生活习惯，并随着时间的推移加以创造和传承。设计者在产品设计的环节中应将民俗文化有效的应用其中，可以使民俗文化得到深入的挖掘，民俗文化在社会发展中形成了各类特点，形成了鲜明的文化元素，能丰富产品设计的个性。

（二）民俗元素

我国的广阔地域孕育出了众多的民俗文化，这些文化在历史长河的历练中形成了坚韧不拔的民族特征，在长期的实践中具有历史的规律。若设计者能在产品设计环节中将民俗元素应用于其中，可以使产品的设计更具有艺术感与文化内涵，同时，民俗元素能带给人们一种亲切的感受，能有效地提升产品的亲和力。在民俗元素应用的环节中，设计者应该了解民俗元素背后的深刻内涵，适度的去提取元素的文化特征，民俗元素的不当应用会产生一定的不良后果。

二、传统民俗的现状与困境

我国的历史悠久，民族众多，形成了丰富而稳定的优秀文化遗产，民俗文化是我国世代相传的瑰宝，也是国家生存的基础，民族发展的动力，是民族文化的根基，是民族精神的资源。因此，传统民俗值得被传承和保护。传统民俗连绵不绝，在一定程度上，传统民俗的发展和传承密切相关，如果一个国家不重视文化传承，那么其民族个性就会逐渐丢失。纵观国内外的历史，我们会发现许多民族因本土文化流失而承受着外来文化的入侵，并在这个过程中逐渐失去自我、失去了民族的凝聚感和认同感。民间文化是民间艺术的重要载体，其文化内容与丰富的艺术形式一脉相承，是传统民俗的重要精髓。传统民俗和民间艺术体系互为补充，在人们的生活中扎根。在中国社会经济发展环节中，中国传统民俗也受到商业化、工业化、城市化的影响， 在这个环境下，传统民俗和民间艺术承受着巨大的冲击，许多民俗文化在现代化社会中逐步淡出了人们的视线，被人们所淡忘。在非物质文化遗产的保护中，传统民俗和民间艺术的衰落呈现出了一种悲凉的失落感。这些现状都在警示我们，在追求经济快速发展的同时，也要正视传统民俗意蕴和底蕴的挖掘；在丰富人们物质文化的同时，也要丰盈人们的精神文明。传统民俗和实际生活应该有机地结合起来，要不断地对传统民俗进行保护与改善来提升民俗在现代生活中的适应能力，传统民俗的传承与创新刻不容缓。

三、传统民俗与产品设计

作为一种非物质文化资源，民俗需要在载体中呈现，此时，产品的优越性就得以体现出来。民俗要通过产品这个载体在现代化社会中留存并发展，需要设计作为催化剂，优秀的设计能使传统民俗焕发生机，吸引更多人的注意，而同时，民俗的文化内涵与历史价值能丰富产品的内在。在产品设计的环节中，如何有机地整合文化与产业，解决传统民俗与现代化文明之间的隔阂，成了设计者需要考虑的主要问题之一，而民间艺术产品的商品化，也许能成为问题的解决方案。在产品设计的环节中，商业化是必经之路，要使产品的设计更好的流传，必须要使其具有一定的商业化特征。这就要求设计者在创作的过程中协调生产、市场、营销与设计之间的关系：只有符合市场需求的作品，才更有可能完成从设计稿到产品之间的蜕变；而一个产品只有能被量产，才能有机会接触到更多的用户，完成其传播文化的使命；但即使非常优秀的作品，如果没有很好的渠道加以宣传与推广，也很难被人们所看见。只有这几个要素各司其职，才能最大程度地利用产品设计发挥传统民俗的魅力，为传统民俗的继承与发展创造良好的市场环境。在产品设计的过程中，要明晰保护传统民俗的意义，有意识地利用传统民俗，使其在产品设计中得到有效的应用，让人们意识到传统民俗的底蕴。在产品设计的环节中，设计者将传统民俗应用其中是不可推卸的社会责任，体现了其作为设计人员的历史担当。

四、产品设计中传统民俗应用的趋势

标准化的商业消费产品造价低廉，同时能满足大量的工业生产，因此工业机械化生产出来的产品具有一定的优势，但是该类产品存在同质化严重的问题，往往很难形成产品独有的鲜明特色。传统民俗融入其中可以有效地弥补各类产品设计的不足，然而传统工艺通常较为复杂，需要大量的劳动力，很难进行标准化的大规模生产，这是传统工艺与现代化产业之间的矛盾。因此，如何在产品设计中把握好现代化的规律，提取传统民俗与工艺中的鲜明特点，为工业化产品赋能；既要发挥文化保护和传承的作用，又能满足机械化生产的需求，是设计者需要深入思考的问题。

（一）传统工艺以新材料的形式呈现

在科学技术还不是很发达的几十年前，传统民俗顺应自身的形式特点进行传播，在当前的社会发展中，随着科学技术发展速度越来越快，使得传统工艺与全新的材料相结合，能够更好的发挥出产品本身所展现的优越性。在产品设计的环节中，可以把传统的民俗符号进行重新的分析，选择不同的演绎方式进行阐释，将这些图案附着在产品之上（如在各类图像设计的环节中将传统民俗应用到产品设计（保温杯、马克杯、手机壳等）当中，使其兼具功能性、实用性和艺术性，其最终的目的是让更多的人感受到传承传统文化与当前社会发展有着节约密切的关系，文化保护也与现代人的日常生活密切相关，将其形成有机的整合，潜移默化的进行传统民俗的传承与传播。

（二）符合现代人的审美情趣

产品的设计与消费群体的认同和支持息息相关，因此在产品设计的环节中，应该结合消费者的鉴赏进行产品的设计。设计受到人们审美心理变化的直接制约，若设计者盲目的受其左右，将会迷失设计方向，因此，设计者应当主动的引领设计的潮流，以美化生活提升大众审美水平为目标，与民众审美有效地结合起来，互相推动，给消费者带来个性化的消费体验，从而进入一个良性循环的阶段，为产品设计融入新的元素和时尚的气氛。如在橱窗设计的环节中就可以将传统民俗应用其中，将剪纸的艺术手法应用在产品设计中，采用纯手工制作的方式，使得传统民俗文化在进行传播过程中仍旧具有独一无二的不可代替性，也能够让更多人感受到传统民俗文化之所以能够流传至今所展现的价值和意义。年轻人的爱好非常的广泛，因此，传统民俗也应该与世界潮流文化有机地整合起来，深入挖掘传统民俗的文化精髓，让越来越多的年轻人有着极为强烈的民族归属感以及民族荣耀感，这也是文化自信，文化自强在发展过程中极为重要的一面。同时将传统文化的民俗内容有机的进行合，也更符合当前年轻人自身的审美需求，使各类文化不同地融合起来，呈现出美轮美奂的效果。

（三）与品牌合作增加影响力

现代时尚品牌本身是追随着年轻人对时尚的需求进而存在的品牌，当前现代时尚品牌与传统的民族风格相融合，既可以达成提高民族风俗的宣传质量，与此同时，也能够促使现代品牌找到更多、更优秀的创作点。如中国知名品牌就可以与日本的文化有机地结合起来，将中国传统民俗的刺绣文化与日本的传统文化有机结合起来，形成很好的视觉效果。采用现代化的手法进行演绎，使年轻人更好地了解传统民俗，有意识地去深入挖掘传统民俗的艺术底蕴。

（四）增加文化的附加价值

设计师在产品设计的环节中应该注重产品的附加价值，要通过传统民俗的渗透，通过品牌的创新提升产品的销售业绩，这在文化产业设计环节中尤为突出。产品设计环节也应该顺应经济形势的发展，强调设计标准化的有机整合，致力于商品的差异化，使商品形成独特的风格。可以通过在产品设计的环节中收集各类传统的民俗、将各类旧物文化进行传播、了解人们对传统民俗的怀旧情怀等方式完善品牌的形象，完善情感化的表达。将陈旧的物品应用在产品设计上，是一种能寄托情怀的表达方式，能带给人们一种文化气氛感，提升产品的附加值。如在设计中对传统砖墙的花纹进行整合与收集，融入产品设计当中，使其形成强烈的时代感。将传统民俗应用于产品设计当中，可以增加产品的情感、文化、品牌附加价值，为产品设计探索出一种良性的宣传和推广方式。

五、浅析传统民俗在产品设计中的应用

（一）传统民俗的仿制与组合

传统民俗是一种强烈的意识形态，若能与产品有机地结合，便能产生物质化的象征。设计者可以借助各类文化符号给人们强烈的视觉冲击力，为产品注入思想和情感内涵，并通过有趣的方式呈现出来。在产品设计环节中，设计者可以通过仿制与组合的方式对传统民俗进行创新，将传统的民俗符号应用在现代化产品设计中，能丰富产品的意境，通过民俗的内涵唤醒个人的记忆，同时还能突显出现代设计的技术感。仿制和组合的方法，实际上是一种通过借鉴来表达情感的设计方式，通过借用传统民俗文化符号的形态与色彩来表达其思想内涵，将其灵活的应用在产品的设计中。这种借鉴并不是原封不动地照搬，需要设计者深刻剖析传统民俗的内涵，提取其精华，并以此作为媒介，结合新的技术或材料，形成一种新的设计元素，产品通过对传统民俗元素进行仿制与组合，能提升用户对产品的认同感。如将青花瓷的纹路应用在上海小吃小笼包的设计中，青花瓷与蒸笼的元素相结合，可以更好地呈现出上海民族的特色。

某些民俗元素因其自身的工艺特点，需经过提取与仿制，才能更好地与现代工艺结合。如传统的剪纸民俗，存在不易收集，工艺复杂，不易保存等问题，因此，应对传统剪纸民俗进行仿制，利用各种设计方法有效规避其缺点。如，在产品设计的环节中可以提取剪纸工艺的纹样，利用软件对其进行仿制，同时还能利用平面设计软件对其进行纹样的二次加工，使其产生立体感，纹理感等特殊效果。经过仿制的民俗元素，符合现代化工业生产的要求，同时又保留了民俗文化中的情感与思想内涵，具有更好的传播效果与品牌效应，能更好地表达传统民俗的深厚底蕴。

（二）做好民俗元素的提取，对民俗元素进行延伸和变异

在产品设计之前就应该做好传统民族元素的提取，并且对元素进行抽象化的重构和转化，在产品设计环节中，设计者要具备独特的眼光，可以挖掘各类传统民俗中的各类元素，吸引消费者的注意力，设计者要将传统民俗的形象与特征与现代化产品结合起来，采取现代化的构图方式是一种有效的尝试。将传统民俗的理念应用在现代文化的设计中，以现在的审美眼光去发现传统民俗的特点，设计者在对传统民俗进行挖掘的环节中，应该考虑到实际产品的形态与色彩，并且结合其使用功能。

（三）透过传统民俗表面，挖掘深入的内涵

尽管传统民俗往往以物质为传播载体，但若只是简单的提取其表层含义，不去挖掘其深刻的文化内涵，以此为设计灵感的产品设计将会流于表面，没办法与用户产生共情，更难完成传承与革新传统民俗的使命。设计者在利用传统民俗作为设计的灵感来源时，在产品设计环节中不仅仅要对民俗文化的浅层形式进行挖掘，还应该追溯到传统民俗的根源上，从而更加深入地了解传统民俗，将其应用在产品设计理念中。例如，在茶具的设计中就可以将传统民俗应用于其中，带给人们一种饮茶的意境之感。

六、结语

传统民俗在产品设计中的合理应用可以赋予产品更多的文化内涵，在实践中可以发现传统民俗能带给产品设计源源不断的设计灵感，结合和传统民俗内涵的产品设计因其文化与历史内涵往往更受人们的喜爱。作为设计者，我们应该更多地在产品设计的环节中应用传统民俗，相关设计人员应该不断地挖掘传统民俗元素，将其与产品设计更好的融合。