从动画产业视角来解读动画电影《罗小黑战记》

唐艺桐

（江西服装学院 江西 南昌 330201）

在中国近百年的动画史之中，特别是在21 世纪后期，高评分的中国动画电影作品屈指可数。直到《魔童降世》上映，观众才发现国产动画水平已经有了相当大的进步。2019 年9 月份上映的动画电影作品《罗小黑战记》长期稳居高评分榜单，并且该电影在日本的票房过亿，广受海外观众好评，的确不失为一部优秀的国产动画电影。即使是在当时《魔童降世》的余温影响之下，《罗小黑战记》依然能够挤进多国动画电影榜单前列，收获了相当多国外观众对于中国动画电影的关注，可谓成果非凡。

《罗小黑战记》是由MTJJ 执导的中国动画电影作品，讲述了猫妖“罗小黑”因为家园被破坏，开始了他的城市流浪生活，后来在一次偶然中被“无限”抓获，从此一个人类和一个妖精展开了一段奇幻的冒险之旅。从剧情发展来看，《罗小黑战记》电影本身其实是从2011 年开始连载至今的动画版《罗小黑战记》的前传。与其他国产动画作品不同，《罗小黑战记》整体风格更偏向于清新治愈，讲述了主角“罗小黑”自出生以来历经的种种磨难，以及后来遇到主人“无限”后展开的一系列有趣的故事。

《罗小黑战记》是由内地一个“年轻”的独立动画工作室制作完成的。相较于其他那些拥有更加成熟制作能力的动画工作室，《罗小黑战记》的制作团队可谓是在国产动画市场一鸣惊人的“新秀”。笔者认为其中的原因便是有能力、有才华的新人往往会无所顾忌地展示自身的长处，并且保证作品不出错要比设计作品闪光点难得多，决定木桶会不会漏水的永远都是木桶的那一块短板，而不是那一块最长的木板。相较于惨淡收场的《全职高手之巅峰荣耀》《大鱼海棠》这两部国产动画电影作品，《罗小黑战记》就是典型的画面、剧情、配音各方面都恰到好处。在观看过《魔童降世》后，大部分观众都会惊讶于国产动漫水平的显著进步，而《罗小黑战记》给影迷观众的第一感觉就是国产动画的确未来可期。关于《罗小黑战记》电影本身的出彩之处，笔者认为大致有如下几点：

图1 《罗小黑战记》海报Picture 1 the poster of The Legend of LuoXiaohei

一、治愈的画面风格和优秀的分镜

电影整体画面偏向简约的风格，同时在打斗类场景的刻画上丝毫不马虎，而且非常地干净利落。《罗小黑战记》的画面风格跟动画版类似，但变得更加精致了。我们从预告片里面可以看出来，比起动画版本，电影版的画面的确更加精细，且依旧是熟悉的风格，给人带来愉悦的感受，甚至就像一张张壁纸一样。不过预告片中存在一点小小的遗憾，那就是电影正片里面最精彩的打斗片段没有被剪辑进去，或许是因为官方觉得这部电影本身节奏是相对较慢的，需要观众细细去品味，所以并没有把过多打斗的精彩镜头剪辑加入到预告片之中。但是不可否认，《罗小黑战记》的打斗画面分镜非常流畅，整体打斗风格跟《一拳超人》较为相似，同时其中的打斗动作十分帅气，并且很有自己的风格和特色。

二、富有中国特色的人物造型

《罗小黑战记》的电影背景是人妖共存的现代社会，社会中的人和妖怪都有各自的属性和能力，这些能力都被生动地展现在电影之中，且画面富有中国古典韵味美。《罗小黑战记》动画版里的彩蛋传统也被完全继承到了电影版本中，观众每一次观看这部电影都能发现大大小小的彩蛋。电影画面从头到尾的每一帧具备较高水准，同时电影配乐与画面剧情也十分贴切。笔者非常喜欢《罗小黑战记》电影中性格各异的角色形象，尤其是其中关于角色“风息”的塑造，如果我们代入剧中的人物视角去试图思考角色的行为作风，就会发现“风息”的人物形象处于两种极端，一方面，他对于同伴都是温柔体贴，另一方面，他对于人类又十分地不友好。由于“风息”并不擅长换位思考，所以他眼中的好坏之分非常绝对，这就解释了为什么他对周边朋友很温柔，但是行事却非常偏激。

三、悠扬的音乐风格和优秀的配音人员

众所周知，对于一部优秀的动画片，角色的生动塑造是成功的第一步，除此之外，生动贴切的动画角色配音同样可以给观众留下深刻的印象。随着动画产业的不断发展进步，配音创作对于动画的影响开始变得越来越重要。在如今的动画创作过程当中，配音已经成了塑造角色的一种重要的手段，如果电影角色配音不太适合，那么即使再优秀的故事也难以感染观众。《罗小黑战记》的角色配音是非常优秀的。电影版的配音采用动画版的原班配音人马，也就是有着非常丰富配音经验的“北斗企鹅”。同时《罗小黑战记》在音乐方面也继承了动画版的特色，电影配乐非常柔和，不会喧宾夺主，能够非常好地服务于剧情，电影制作组还特意邀请了声音空灵治愈的周深和经验丰富的周笔畅来演唱主题曲和插曲。没有声音的动画会缺少生机，《罗小黑战记》的声乐使电影中的小小世界变得更加真实生动。因此声画的优秀结合使得《罗小黑战记》这部电影的艺术内涵丰富起来。比如主角“小黑”的配音，“小黑”作为主角并且年幼，情感非常丰富，不会有太多的遮掩，他的配音演员把“小黑”的情感状态比如开心、惊讶、失落、沉静等都淋漓尽致地表现了出来，甚至不看画面只听声音都可以感受到主角“小黑”的内心状态。

四、人性化的剧情设计

图2 电影片段Picture 2 Movie clip

《罗小黑战记》电影版在剧情方面也继承了动画版，因为它是动画版的前传，所以不管是世界观、人物设定还是表达的主题都和动画版是一致的，既可以让动画版的观众深入了解剧情，也可以让新观众迅速融入进去。《罗小黑战记》不仅继承和放大了原来动画版的优点，没有出现大的失误，而且整个故事线也十分完整，逻辑清晰，其中人物角色的心理转变也非常自然。所以这部动画电影真真正正地做到了既保留了原作的魂，又单独孕育出来了独立电影的精神内核。《罗小黑战记》既迎合了粉丝群体，也兼顾到了新观众的观影感受，给改编类动画电影作品树立了一个成功典范。《罗小黑战记》的电影情节大致是这样的：一只全身漆黑的小猫妖，因为人类对自然的破坏使他失去了森林家园，于是便开始独自在各个城市间流浪生存。有一天他在遭受其他妖精攻击时被人救下，这个人就是“风息”，“风息”把“小黑”带到一个小岛上，给他提供了一个温馨的栖身之所。对“小黑”而言，这份情感十分真挚，虽然仅仅认识了半天，但他就已经把“风息”当成了家人来对待。然而在这个时候，妖灵会馆的最强执行者“无限”前来抓捕，“小黑”不惜以身相救，懵懂无知的“小黑”由于自己先前的经历，对人类并没有什么好感。“小黑”被对方在阴差阳错下抓走之后，与“无限”两个人就开始了一段奇妙的旅程。如果说“风息”给小黑的生活中带来了第一道色彩，那么“无限”则铺就了“小黑”人生的底色。在这段旅程中，“小黑”看遍了人间的繁华，也大大改变了对人类和世界的认知，而另一边“风息”则夺取了他人的能力去营救“小黑”。到电影后半段，观众发现“风息”只是想利用“小黑”，通过暴力手段，迫使人类归还给妖精最初的生存家园。而影片最后“风息”化作了城市中的一片树林，永远地留在了自己热爱的家乡。整部电影里没有一个真正的反面形象，只有性格各异的人和妖，以此来引导观众用不一样的角度去看待这个世界。

《罗小黑战记》的视角非常奇妙且美好，激发了我们对于未知事物的无限热情。其中一条关于电影的评价是：“他的主旨是帮你得到一种治愈。”《罗小黑战记》就像一把印着卡通图案的剪刀，可爱又尖锐，又像是繁华都市中的一个安静角落，使观众的心平静下来。如果说《魔童降世》的风格是炫酷热血，那么《罗小黑战记》则是清新治愈，前者给观众带来前所未有的视听震撼，而后者就像是一场细雨，婉转地流入人们的内心。

评价一部动画电影作品的好坏并不在于电影本身表达的主题是否足够宏大，而重点在于表达得到底好不好。《罗小黑战记》这部动画电影就表达得非常巧妙，并且十分精妙地运用了很多隐喻和象征的艺术手法。如果你看过这部动画电影，那么你一定会知道“无限”是人类，“小黑”是妖精，并且在二者之间“无限”是更加强大的一方。在此后的剧情发展中“小黑”对他的态度是从敌视、警惕、逃离到逐渐理解，再到最后的握手言和。而起初，妖精阵营才是更强大的存在，也是世界的主宰，那么当时的人类是对妖精又采取怎么样的态度呢？是敌视、警惕、逃离、理解还是握手言和？“无限”和“小黑”之间点点滴滴的经历，实际上折射出了人类和妖精两个阵营之间的历史背景。影片中那些看似非常安静的旅行，波澜不惊的海洋，还有一阵阵拂过的清风，让观众感受到了人类和妖精之间也存在着单纯的善良。最后，《罗小黑战记》电影结尾的一句“安好”，将剧情中的明暗两条线完美收束。暂且不论电影票房究竟如何，在这个日益浮躁的新时代，《罗小黑战记》的制作者没有选择随波逐流，制作出这样一部节奏缓慢，安静平凡，却又满是惊喜的动画电影作品，甚至选择挖空心思去制作绝大部分观众都不会发觉的电影彩蛋。

五、结语

纵观国产动画作品的发展，其前景依然相当开阔，如今大批的动画电影作品如雨后春笋般被搬上荧幕，尽管真正称得上优秀的作品数量并不多，但是只要动画从业人员在这个新时代背景下保持不断地优化进步，动画电影制作组在发挥自身长处的同时及时弥补内部的缺点，坚持从失败中找寻问题根源，做到“不偏科”，那就未来可期。细数国漫从曾经的繁荣发展，到后来多年的沉寂，再到如今的略有起色，其中每一步都牵动着万千国漫粉丝的内心。中国动画在二十世纪五六十年代曾经历过“黄金时代”，凝聚了几代人的童年回忆。如今在中国动画产业发展道路上奋力前进的青年才俊们，虽然称不上大师，但就像一粒粒种子，定将照亮中国动漫未来的远大前程。