中国茶叶博物馆藏明代茶具赏析

李竹雨

唐宋时期流行的团饼茶发展至元代已日渐式微，而散茶逐渐在民间流行。明朝初期仍旧以上贡建州茶为主，直至洪武二十四年，朱元璋下令“罢造龙团，惟采芽茶以进”，由此散茶才大规模地走上了历史舞台。

散茶的烹试之法较简便，唐宋时期茶事活动中的碾、磨、罗、筅、汤瓶之类的茶具皆不再需要。陈师《茶考》记载晚明饮茶方式：“以佳茗入磁瓶火煎，酌量火候，以数沸蟹眼为节，如淡金黄色，香味清馥，过此而色赤不矣！”“杭俗烹茶，用细茗置茶瓯，以沸汤点之，名为撮泡。”随着饮茶方式的变化，明代茶具也相应发生了改变，逐渐形成了适用于散茶冲泡的配套茶具。

中国茶叶博物馆收藏少量明代茶具，现择其中部分典型器物，略作介绍，以飨读者。

明万历 青花折枝花纹提梁壶（图1）

高19.5、口径6.8、底径8.7厘米。

直口，短颈，弧肩，曲流，圆鼓形腹，矮圈足，提梁式柄。整器装饰青花折枝花卉，颈以短线装饰，肩部以锦地如意形开光两处，开光内绘折枝花卉，腹部用双线分割六个区域，满绘各色折枝花卉。曲流及提梁柄上亦满绘缠枝花卉纹。盖内、颈端及足端皆无釉露胎。整体青花发色淡雅，釉面滋润。同类型器物曾见于“白狮号”沉船。

明代饮茶方式的改变，出现了此类提梁形的茶壶，其形制比宋代的汤瓶更适合煎茶或冲泡。

晚明 锡提梁壶（图2）

高18.5、口径6.2、底径6.2厘米。

直颈，平盖，宝珠顶，二弯流，折肩，平底。提梁呈半圆状，高耸挺拔，造型优美。

锡茶壶在明代颇受欢迎，许次纾《茶疏》载“金乃水母，锡备柔刚，味不咸涩，作铫最良”。“茶注以不受它气者为良，故首银，次锡”。张源《茶录》“桑苎翁煮茶用银瓢，谓过于奢侈。后用磁器，又不能持久，卒归于银。愚意银者宜贮朱楼华屋，若山斋茅舍，惟用锡瓢，亦无损于香、色、味也。但铜铁忌之”。锡壶比瓷壶导热更快，也更耐用，价格便宜，因而广受欢迎。明代出现许多锡器名匠，如明代墓葬中亦出土各式锡茶壶。

明 锡提梁壶（图3）

口径6.2、底径5.6、高21.2厘米。

桶形身，壶身直口，圆唇，短颈，折肩，台阶式盖，桃形纽，平底。二弯流，肩部置高提梁。

晚明 紫砂圆壶（图4）

口径9.5、底径12.8、高16.0厘米。

短颈，垂腹，耳形把，直流，上细下粗，流前端平削。盖鼓，扁圆形纽。浅挖假圈足，圈足内刻款“花晨月夕，舍此不可”。壶身呈赭红色。整器敦厚质朴，为明末时期的紫砂风格。

明代茶具最具特色之处莫过于紫砂材质的使用。明初朱权《茶谱》尚未提及紫砂。明代中晚期紫砂茶壶已在绘画及文献材料中多次出现，许次纾《茶疏》提出“往时供春茶壶，近日时大彬所制，大为时人宝惜。盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳”。李渔《闲情偶寄》：“茗注莫妙于砂，壶之精者，又莫过于阳羡，是人而知之矣！”文震亨《长物志》：“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。”

此外，明代茶书多见推崇小壶之说，但遗留实物以及明代绘画中，却常见大壶造型。通常这些紫砂大壶是用于煮水或者煎茶，晚明之后紫砂壶逐渐转向泡茶的小壺。

晚明“用卿”款紫砂壶（图5）

高29.8、口径13.6、底径13.8厘米。

三弯流式，耳形把，壶颈较高，长腹，腹下渐收，壶盖以贴饰浅浮雕如意云头纹，壶纽为镂空金钱如意纹。壶身刻“瓦瓶新汲龙泉水，纱帽笼头手自煎”诗句，落款为草书“丁卯年，用卿”。陈用卿，明代天启、崇祯年间人，《阳羡名陶系》称其书刻“落墨拙而用刀工”。明代杭州名士张岱在其《陶庵梦忆》中称“宜兴罐，以供春为上，时大彬次之，陈用卿又次之”。

晚明 紫砂小壶（图6）

高6.4、口径4.4、底径4.3厘米。

短直流，鼓腹，盖圆隆，扁圆纽，耳形把，平底。胎色泛红，胎质较粗。

周高起《阳羡茗壶系》载：“壶供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以尽色、声、香、味之蕴，故壶宜小不宣大，宣浅不宜深，壶盖宜盎不宜砥。”冯可宾《芥茶笺》：“茶壶，窑器为上，又以小为贵，每一客壶一把，任其自斟自酌，才得其趣。壶小则味不涣散，香不躲搁。”明代茶书中多推崇小壶，然明紫砂壶留存实物及相关绘画作品均以大壶居多，此类明代小壶并不多见。

明 青花“上品香茶”瓷盖罐（图7）

口径2.7、底径4.1、高6.5厘米。

直口，短颈，丰肩，敛腹，圈足。造型典雅别致。罐外壁青花绘双马，以火焰纹相隔。马背上各立一块方形招牌，一牌上书“上品”，另一牌上书“香茶”，近足处绘青花线三道。罐盖上绘梅花一朵。此类罐应是存储茶叶的的实用器。

随着制茶方式的变化，茶叶的储藏器物亦相应改变。唐代通常用箬叶包裹茶饼或者以竹漆器储藏茶饼。宋代以团饼茶为主，同时也出现了少量散茶，所以宋人保留了唐代储藏方式外，也开始用瓷瓶储藏散茶。明代散茶盛行后，时人则多以瓷罐、紫砂罐或者锡罐储藏。陈师《茶考》载：“俟极干，晾冷，以新磁罐，又以新箬叶剪寸半许，杂茶叶实其中，封固。”许次纾《茶疏》“收藏宜用瓷瓮，大容一二十斤，四围厚箬，中则贮茶……另取小罂贮所取茶，量日几何，以十日为限”。

明 红绿彩花卉纹瓷盖罐（图8）

口径3.5、底径4.3、高7.6厘米。

直口，短颈，丰肩，腹下部至足渐收，圈足，珠纽盖。器腹绘红绿彩折枝花卉，绿彩已脱落。

明 紫砂盖罐（图9）

高10.5、口径3.5、底径8.0厘米。

直口，薄唇，短颈，折肩，平底，腹呈直筒状。盖面微坡，中心印“天俊”阳文长方形印章款。此罐由红泥制成，泥料粗，杂含砂粒，珠粒隐现。

徐渭《某伯子惠虎丘茗谢之》：“青箬旧封题谷雨，紫砂新罐买宜兴。”屠隆《茶笺》“藏茶”条载：“又买宜兴新坚大罂，可容茶十斤以上者，洗净焙干听用。”“用时以新燥宜兴小瓶取出，约可受四五两，随即包整。”

明代紫砂兴起后，逐渐形成了紫砂罐储茶习俗，这种存茶方式一直流传至今。从明代文献的记录中可知，当时人们用紫砂大罐储茶，平日用紫砂小罐分装四五两使用。

明 如意云纹剔犀漆盏托（图10）

高9.0、口径9.0、底径8.0厘米。

整个盏托由圆形盏、葵瓣式盘、高足组成。通体髹紫红色漆，雕如意云头纹饰，花纹刀口侧面露出黑漆线一道。托内髹黑漆，乌黑黝亮，有自然断纹。

朱漆茶托和白瓷茶瓯是明代常见的茶具组合，在明代绘画作品中多有出现，如李士达《坐听松风图》，画面中的茶器便有风炉、茶壶、朱漆茶托及白瓷茶盏。明代《卢仝烹茶图》亦绘有紫砂茶壶、白瓷茶瓯及朱漆茶托等物。

晚明 白瓷茶盅（图11）

口径9.4、底径3.8、高4.8厘米。

撇口，圈足。整器施白釉，无纹饰，釉色匀净素雅。用作茶盅，能鲜明地衬托出茶汤的颜色。

与宋代崇尚黑釉茶盏相反，明代更推崇景德镇白釉茶盏。屠隆《茶笺》：“宣庙时有茶盏，料精式雅，质厚难冷，莹白如玉，可试茶色，最为要用。蔡君谟取建盏，其色绀黑，似不宜用。”张源《茶录》：“盏以雪白者为上，蓝白者不损茶色，次之。”因明代不点茶，直接煎茶或者泡茶，多使用蒸青或者炒青绿茶，用雪白的茶盏更衬托青翠或者金黄的茶汤，可谓尽茶之天趣也。除颜色外，茶盏的形制亦变化较大，宋代在盏中点茶，需用茶筅在盏中击拂，因此茶盏多喜斗笠式，大敞口的形制适合点茶时的击拂，也方便饮用茶汤。而明代茶盏少见斗笠式，据廖宝秀考据，明代茶盏多称之茶盅，口径均在10厘米左右，此类规格用作茶碗从明代开始即见于文献记载，一直到清代成为标准尺寸。

明中期 青花人物纹瓷茶盅（图12）

口径12.2、底径5.0、高6.2厘米。

撇口，弧腹，圈足。整体以青花装饰。外壁上下两道线内绘一人物端坐于奇石花草之旁，其余皆绘有大块的写意云气纹。内壁口沿下绘一周十字交叉短线锦地纹，器心双圈内绘写意纹饰。足端露胎，青花发色灰蓝，

晚明 青花螭龙纹瓷茶盅（图13）

口径10.1、底径3.8、高5.4厘米。

直口，垂腹，圈足。整体以青花装饰。外壁口沿下绘线两道，腹部绘螭龙纹，间以折枝花。器内壁口沿下亦绘线两道，器心双圈内绘螭龙。圈足内双框内以青花“玉堂佳器”。

晚明 青花山水纹瓷茶盅（图14）

口径7.8、底径4.0、高4.4厘米。

撇口，弧腹，圈足。整体以青花装饰。外壁口沿下绘线两道，外壁腹部整体绘山水纹，纹饰画风随意，圈足绘线三道。器内口沿下亦绘线两道，器心双圈内亦为山水纹，寥寥数笔，颇有意境。圈足内花押款。

晚明 红绿彩婴戏纹瓷茶盅（图15）

口径11.5、底径5.6、高6.0厘米。

直口，弧腹，圈足。胎土灰白中略泛黄，胎体较为厚实。碗内光素无纹饰，外壁以矾红、绿釉绘动作各异的儿童数名，线条流畅舒展，色彩浓淡适宜，儿童欢欣雀跃之状宛然如生。足端无釉露胎，圈足内以青花绘双圈。

整体工艺粗糙，胜在绘画生动活泼，體现了民窑返璞归真、清新自然的特点。

明代是茶文化重要时期，正是在这一时期点茶法转向了瀹饮法，沈德符《野获编补遗》评论到：“今人唯取初萌之精者，汲泉置鼎，一沦便暖，遂开千古茗饮之宗。”饮茶方式的转变促使了茶具的变革，从此壶、盏搭配的茶具组合一直延续到现代，奠定了现当代茶具基本模式。

（责任编辑：郭彤）