杂技艺术中表演的重要性探讨

胡馨月

摘  要：作为现代杂技的传统文化，其继承和创新还有很长的路要走。目前，该技术的继承仍存在人才引进不足、程序缺乏新颖性等问题，这也是该技术市场相对较小的重要原因。传承这项技能不仅是技术继承人的职责，也是每个公民的责任。

关键词：杂技艺术;表演;情感交流

引言

杂技是中国传统的表演艺术形式，在视觉上能给观众带来更大的冲击和震撼，受到了众多观众的喜爱。杂技占据了艺术的很大一部分，但在现代社会，纯粹的艺术表演远远不能满足观众的审美追求。为了促进杂技艺术的成功和发展，表演者必须创新杂技，引入新时代的元素，为观众提供更丰富的杂技内容，增强杂技的创新效果。

1.我国杂技艺术发展现状

首先，人才储备不足，由于我们的传统技艺大多是通过家庭或师徒传下来的，艺术学校的学徒人数是有限的，杂技也是如此。此外，杂技表演对表演者的技术水平也有更高的要求。学徒制通常需要从小练习，需要多年的练习才能达到舞台表演的水平，因此人才培养时间较长。如今，能够熟练地学习杂技的人越来越少，一些传统的杂技家族由于继任者的缺乏而逐渐衰落，失去了传统的杂技技艺。同时，在教授杂技的过程中，通常是老师根据自己的经验教授和培养徒弟，由于不同学校的教学方法不同，杂技的教学方法表明没有统一的教学。其次，杂技表演形式缺乏突破性创新。杂技表演主要包括柔术、车技、高空表演、动物训练、魔术等传统表演。这些技法都是从古代传承下来的，在这些传统技法的融合创新表现中，也只是说明和继承了传统杂技艺术的一小部分，而不是创新。为满足当下大众最新的艺术审美需求，需要融入潮流元素，创新传统杂技。

2.杂技艺术的表演美

在艺术活动中，杂技演员的表演艺术是非常重要的，但作为舞台主体的观众也同样重要。杂技演员在表演时必须充分理解，如果观众不考虑客观因素对艺术的认识和接受，这样的艺术就会在一定程度上失败，更谈不上实现某种艺术价值。

杂技要得到观众的称赞和喝彩，必须体现新、难、美三个要素。除了确保必要的创造力和美感之外，成功的杂技项目还需要更具挑战性的技能。杂技动作的难点主要体现在三个方面：第一，杂技表演要给人一种超出人们想象和能力的感觉。第二，杂技演员不屈从于现状，挑战自我，突破极限，不断刷新极限动作难度，给节目增添危险效果，让人心潮澎湃。第三，雜技演员表演非常困难的动作，承担一定的风险，但通过一定的表现形式和艺术性，他们可以很优美地表达这些风险，惊心动魄的悬垂性让观众在体验惊险和惊喜的同时，也能尽情享受美景。

杂技与其他戏剧的不同之处在于，杂技演员利用身体的变化和道具来完成一系列高难度的技巧和动作，将力量、灵巧、平衡和勇敢的艺术美表达为艺术之美。人体美的理想状态是达到匀称的体型、和谐的动作、灵动的优雅，为此，必须采用现代科学合理的训练方法来改善演员的身体状况。因此，为了提高杂技表演质量，杂技演员需要不断完善自己的外表形态，努力改善杂技艺术家的形象。膨胀缓慢的动作和纤细脆弱的体型不能体现杂技艺术的美感，不仅无法得到关注的掌声和鼓励，在这样的身体状态下也很难完成更高难度的杂技动作，更谈不上体现杂技的艺术价值。而当一个身材相当美的杂技演员在舞台上表演高难度的杂技时，可以有效地融合自己的技巧和艺术性，创造出完美的舞台形象，给观众留下深刻的印象和美感。

3.表演在杂技当中运用有利于表演者情感的表达

人们普遍认为，在杂技表演中，演员必须按照既定的套路和技巧，按照音乐的节奏来完成动作，而不是表达自己的情绪。这是一个不准确的说法，杂技也是一种表演艺术。与歌剧、话剧等表演艺术不同，情感气质的追求和表达在所有表演艺术中同等重要。在中国京剧和戏剧表演中，演员寻求“我就是角色，角色就是我”的最高境界和角色的形成。在精神情感的表达上，对演员要求很高，只有这样，情感的表达才能感动观众，让人泪流满面。由内而外表现人物形象，始终是人物情感气质的表现，是戏曲演员最重要的原则之一。另一方面，如果看杂技表演，不难发现它们与上面提到的戏曲和话剧有着不同的特点。更重要的是，他们使用技术技能来实现他们的精神面貌，所以杂技演员在表演时也需要足够的表情。情感是一切表演艺术中与观众沟通的桥梁，是最能直接与观众“沟通”的桥梁。所以，对于杂技表演来说，杂技演员的情绪表达可以成为衡量表演质量的重要指标。经常可以看到这种情况，演员上台前，在后台做伸展运动等准备活动时没有面目表情，轮到自己出场时就突然“面带微笑”地飞奔出去，这种表演并没有任何情感，这样的“微笑”并不是演员情感的真实表达，不会与观众的情感产生共鸣。

4.杂技表演中交流的重要性

在众多的表演艺术中，最重要的就是用眼睛去看。视觉的训练和运用在传统戏曲表演中达到了顶峰。中国有句古老的京剧谚语：“喜剧在脸上，欢乐在眼中。”可见，眼睛对于演员来说很重要。使用眼神接触和手势来表达情绪需要良好的内在体验，演员之间的肢体和眼神的接触，体现了他们之间的默契，这种默契会直接导致节目的节奏和时间的准确把握。因此，表演过程中演员之间的交流是决定表演成败的重要标准之一。对于许多杂技演员来说，演员和观众之间的沟通是最常见的问题。即使对于熟练度，演员的表演往往也会侧重于技能的表现。但是，这仅符合节目的基本标准。演员不仅要在舞台上展现自己的实力，更需要通过沟通引导观众进入节目，解放演员的本性，让关注感受杂技表演之美。

结束语

在杂技表演中，表演者既要有扎实的表演功底，又要有扎实的基本功，只有满足了这两个条件，才能充分展现杂技表演隐藏的内涵和情感。这充分说明了表演在杂技中的重要性，杂技表演满足了观众对美的追求，帮助表演者表达情感，加强表演者与观众之间的情感交流，在更集中、更饱满的氛围投入杂技表演，提高杂技表演水平。

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