展讯：锦绣隽永

文 | 一二

与刺绣来一场穿越时尚之旅

“予欲观古人之象，日、月、星辰、山、龙、华虫，作会；宗彝、藻、火、粉米、黼、黻，絺绣，以五采彰施于五色，作服，汝明。”

——《尚书·虞书·益稷》

自尧舜开始，中国刺绣以赤、黄、青、黑、白五色为基础，互相调和，象征着火、土、木、水、金五行，定格了先民世界的秩序和时尚的标准，斗转星移，日月、花果草木、禽兽虫鱼、山水人物都能再现于经纬之间。

历经几千年的传承与发展，刺绣艺术早已深深地融入大众的审美生活，承载了人们对存在于天地之间，追求德行、追求大道、追求至美的心境。

中国刺绣以古雅、繁丽、新潮、绚彩、创新的东方之美参与到艺术生活的方方面面—从物理空间到精神空间、从造物到审美、从记忆到技艺……其超时间性、跨媒介的特征与时尚本质不谋而合。

由中国丝绸博物馆与中国美术学院设计艺术学院吴海燕教授领衔的硕博团队联合策划的“时间的艺术：当刺绣穿越时尚”展览于近日在中国丝绸博物馆启幕，展览共邀请国内知名时尚设计师、刺绣名家、跨界艺术家及相关机构70余家，展出时尚刺绣作品共114件（套），展览以时尚为主轴，通过“性灵蚕境”“活色生香”“潮酷主义”“在地华彩”“多元未来”等五个板块，阐释当下时尚语境下的刺绣之道。

性灵蚕境

“性灵蚕境”板块展出以山水奇石、文人书画为题材的当代刺绣作品，通过“古典”“雅致”“静寂”的艺术风格，充分展现了当代中国人对传统东方精神生活的追求。在这些颇具古意的作品中，充分体现了创作者的修为，及天人合一的精神境界的向往。

活色生香

“活色生香”板块以“吉庆仪式”“华服重彩”等为关键词，通过传统节庆民俗题材的刺绣作品，呈现出中国当代时尚设计中热烈浓郁和美的质感，充分体现了从古至今中国文化中对圆满吉庆的热爱和蓬勃向上的活力。

潮酷主义

>>展览现场

“潮酷主义”板块，年轻艺术家与新兴的时尚品牌通过图腾式的拼贴刺绣创作、潮牌设计，展现出特立独行的“前卫”“街头”“国潮”艺术风格，呈现出不同维度的时尚混搭和艺术杂糅，将对东方传统艺术技艺与当代时尚的探索不断向前推进。

在地华彩

“在地华彩”板块集中展示了具有“少数民族特色”“地域文化特点”的时尚刺绣设计作品，通过对少数民族服饰、传统艺术形式、地方戏曲（剧）形象题材的当代活化，使得当代刺绣时尚呈现出多彩的风格和魅力。

多元未来

在“多元未来”板块，传统工艺大师与当代设计师、艺术家通力合作、共同探索，以“科技时尚”“未来感”为关键词，通过装置艺术、多媒体创作等方式，进一步探索刺绣这一东方传统艺术瑰宝在当代的艺术价值和创新的多元表达。

几千年来，中国人民通过心的融会贯通、手的辛勤劳作、眼的观形察色，创造出精彩绝伦的刺绣艺术之美，这种美又时刻与时代美学的发展相互交融、与时俱进，“时间的艺术：当刺绣穿越时尚”展览展示了中国刺绣艺术与东方人民生活的紧密联结，展现了中国刺绣艺术清雅高洁的意象之美、浓墨重彩的生活之美，不拘一格的潮流之美，并通过时尚继续承载和传播新的民族之美和多元个性的未来之美。