声乐合唱训练中的“合”与“和”的艺术分析

摘要：合唱是一种艺术门类，在声乐领域有着较高的地位。合唱的质量与合唱的整体性有着密切的联系，为提高合唱的一致性，合唱团成员在合唱之前要经过专门的训练。在合唱训练之前，教师要先掌握一些教学方法，掌握好“和”与“合”的关系才能使合唱训练更加科学有效，同时还要加强学员的凝聚力。在合唱教学时，教师要在把握好“和”与“合”关系的前提下，让学员们进行科学的练习，以增进学员间的默契，让学员们能够更深入地沟通。要想提高声乐合唱的质量，必须遵循“和”“合”的原则，不断强化声部、音色的协调衔接，使合唱的效果达到理想的水平。

关键词：声乐;合唱;训练

中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）04-0-03

0 引言

合唱是一种以多个声部为单位进行集体演唱的艺术门类，可以有伴奏，也可以没有。作为最广泛的演唱形式，合唱可以让观众在听的时候，心情愉悦。人声是歌唱艺术的一种表达工具，具有特殊的优势。合唱是一种以人声共性为基础的声乐艺术，考验的是合唱团成员间的默契程度，只有合唱团成员足够默契，才能让一首合唱曲目充满力量或柔情。合唱这个艺术形式看似简单，但实际上需要歌唱者具备一定的声乐知识和歌唱技能;在合唱团中，每个成员都要有足够的激情和责任心，才能使整个演出达到统一和协调。

1 关于合唱训练的简要介绍

合唱是声乐领域声乐技术的最高表现形式，能为人们带来多层次、多声部、多形式的艺术享受。合唱是一种运用声部配合创作音乐作品的艺术形式，参与合唱既是对音乐的思考和声部听觉训练，也是对歌唱艺术鉴赏力的提升。因此，合唱作为一种艺术表达方式，有着自己的独特魅力。

合唱是一种极具凝聚力的歌唱形式，可以陶冶人们的心灵，让人们从团结协作中形成强烈的集体荣誉感。由于合唱常常带有强烈的目的性，所以常被用来表现特定的情感。另外，合唱还可以促进人们对声乐艺术的认识，从而提升大众的声乐素养[1]。

2 合唱训练中“和”与“合”的关联性

在合唱的时候，每一个合唱团成员的声音都要符合整首曲子的要求。因此，在练习时，对合唱团有着非常严苛的要求，需要全体成员的技术水平必须达到很高的水准，这样才能使合唱灵活多变。若是学员们做到了声音的和谐，那么这首歌里的气势和强烈的情绪就有可能被完整地表现出来，就能提高歌曲的整体表现力。随着人们艺术认知水平的提高，在我国的音乐教育中，歌谣越来越受重视[2]。

我们可以用合唱来培养同学之间的协作意识。在练习和彩排的时候，合唱训练坚持以人为本的精神，有利于提高学员的思想品德。合唱具有气息长、音域宽，音色多，音量大等优点。在合唱团的教学中，教师还要进行多种不同的轻唱、范唱和统一的集训，并采取分声部的练习，增强学员对“和”“合”的认识。

比如，在中秋节，学校可以安排同学练习《但愿人长久》，这是一首深情的歌曲，通过练习合唱，可以加深学员对音乐的理解。它可以让学员的嗓音和气质都得到提高，不仅仅是对艺术和精神的升华，更是一个国家文化发展的高度和整体素质的体现。合唱训练是一种综合性音乐活动，把各种不同的唱法和特征相结合，从而提高各声部在演唱过程中的作用。在练习的时候，每个人都要配合默契，否则会导致整体的演唱效果和预想的效果产生很大差距。所以一首歌的完美合唱，离不开团队成员的配合。

合唱中的“合”字概括了该艺术最重要的要求。没有“合”，合唱艺术就不可能实现，而“合”则是合唱的关键所在。在合唱课上，教师要为学员创造一个良好的环境，让学员们不断地练习，让他们在唱歌的过程，将自己融入集体当中。匈牙利著名的音乐教育专家曾说：“合唱是一种很复杂的工作，它是一种通过集体努力而创作出来的音乐，它不仅能使人愉悦，更是一种很有价值的东西。”[3]

合唱内容丰富多彩，艺术感染力极强，是各类重大活动中不可或缺的一类节目。合唱的内容多种多样、形式丰富多彩，可以渲染强烈的情感，如《美丽的草原我的家》《故乡的亲人》等抒发对生命哲学的哀叹，以及《义勇军进行曲》中对捍卫祖国的英雄的歌颂。

3 合唱教学中“和”的练习

3.1 让学员树立正确的合唱观念

在合唱训练之前，学员应当对合唱艺术有充分的认识。在整个练习过程中，每个成员都要认识到自己的声音只是很小的一部分，只有相互配合才能将声音合在一起令合唱达到最好的效果。合唱是一种以合作为基础、以和谐为目标的艺术形式，是一种可以通过协调来提高声乐表现的表演。因此，合唱效果的好坏、水平的高低，都与合唱人员的配合紧密相关[4]。

在合唱教学中，教师要使每个学员与指挥的关系更密切、更和谐;学员们也要深刻认识到合唱是一种集体合作的艺术形式。这种艺术形式需要教师和学员及指挥形成一种默契的合作关系。

3.2 对每一位学员的“和”发声训练进行强化

合唱需要团队每一个学员进行和声练习。只有一个人唱得好，并不能实现合唱训练的核心目标。对此教师一定要让学员反复训练，并根据每个学员的特點选择合适的教学方法。在训练的时候，教师要根据每个学员的实际情况，为他们挑选合适的声音练习，并且在训练中遵循从简单到复杂的训练原则，而且应以歌曲练习为主[5]。

最重要的是，演唱时，学员们要注意自己的情绪和呼吸，让自己的身体达到最好的状态，避免过分紧张而影响表演的效果。教师还要在练习时，提醒学员把所学的知识应用到演唱中去，以此达到一种自然的、不刻意的状态。这样可以提高学员在合唱中的声音响度和呼吸的稳定性，使他们的呼吸和共鸣保持一致。

通过合唱声部的训练，可以巩固学员的歌唱技术。在演唱过程中，由于合唱队伍的人数很多，教师可能无法关注每个学员，所以在演唱时教师要让学员自己注意和分析自己的缺点和优点。同时，要培养学员的内耳，使其在合唱时能观察到旁边的歌唱选手的表现，并逐步提高对声音的掌握水平。通过这种方式，合唱团成员可以培养出彼此的合作精神，从而使合唱表演达到完美和谐。

3.3 严格要求音准

音准是歌曲演唱的重点，观众重点关注的也是音准，因此，在合唱中，音准的练习尤为重要。因为大家的嗓音都是不一样的，所以在合唱的时候，往往会出现好几个甚至几十个不同的声部。要解决这个问题，教师在教学的时候就必须遵循循序渐进的原则，逐步培养学员对音准的认识，从最简单的音程入手，最后再展开最难的音程的教学。遵循这种从简单到复杂的训练模式，可以逐步提高学员对音准的掌握水平，从而使演唱达到更好的效果。

4 合唱教学中“合”的练习

合唱不仅要“和”，还要与“合”相结合。这是合唱与其他演唱形式不同的地方。合唱要求整齐、统一、协调。在表演中，集体表演的整齐程度是判断表演是否得当的重要指标。在演唱时，合唱团成员必须确保各声部与配乐协调一致，从而使合唱特有的韵味得以展现。在合唱课上，教师的基础目标是让学员树立良好的合唱观念，除此之外教师还要提高自己的合唱技巧，这样才能将知识和技巧更好地传授给学员[6]。

4.1 重视整个合唱节奏

合唱对歌手的音准和节拍都有很高的要求，而且需要歌手们配合得当。但在合唱的时候，有些歌手的声音会因为环境的原因而相互影响，导致跑调和声音不和谐的结果。因此，教师应该增加对这方面的训练，提升学员的节奏感。不同的环境对合唱有不同的影响，具备准确的节奏感是合唱完美呈现的关键。

训练节奏的方式非常多，重点是需要长时间的训练。一两节课的练习，很难使学生的节奏感有明显的提升。因此，教师要长期训练学员对节奏感的掌握技巧。训练方式上，教师可以让学员分组练习，并让他们在小组内分工合作，尝试衔接各声部，如利用鼓掌的方法，自己寻找合唱节奏，逐步加深两个声部的练习，然后再增加连接的难度，以此提升学员的节奏感。同时，在音准上也要加大练习力度，运用独特的说唱训练和独奏连接，可以让学员更好地掌握音准。只有经过这样的训练，学员才能将不“合”的部分，不断调整，最终使作品中所包含的情感得以充分表达。此外，歌唱者在唱歌时必须全神贯注，以训练唱歌技巧为核心，逐步学习情感表达，从而提升歌唱技术与歌唱水准。

4.2 培养学员们的个人特色

在进行合唱时，教师要把“合”的思想引入课堂，让同学清楚地感受到“合”在演唱中的重要作用。在教学过程中，教师一定要让学员进行循序渐进的训练，学员可以自觉地遵从教师的指示进行练习。合唱需要男女声部、高声部和低声部和谐统一，但合唱团在演唱时会出现许多不协调的情况，因此在合唱训练中，学员要根据自己的实际情况进行轻声歌唱，并根据队友的呼吸和声音来判断自己要用什么语气[7]。这样，能使每个声部都很好地组合起来，真正发挥出合唱的全部优势。

4.3 加强对音色统一的合作训练

在上合唱课时，要注意加强学员的音质配合练习，以保证每个选手的嗓音能够协调一致。要达到这样的目的，教师必须处理好声音部分和合唱团成员抢拍的问题，这样的问题常常会导致声音的质量不一致。平时教师应该多强化学员的低音区连接，把厚重的中音区与华美的高音区相融合，达到声乐层次的效果，声调与节拍一致。另外，也可以让同学在唱歌的时候，多加练习，避免抢镜。

4.4 直声训练方式

直声练习可以让发声后的声音保持延展性，同时也可以让歌唱者控制直音的强度，不出现声音颤抖的情况，使声音保持一致。不同的人在说话时振动的振幅和频率的不同都会影响到合唱的效果。因此，教师要让学员们在合唱中使用直音。每个人在练习的时候，都要根据自己的不同情况，来调整自己的音量，从而避免声音出现颤抖。教师在训练中要时刻注意，避免出现这种情况影响合奏。

在合唱团中采用直音练习，可以引起声音的共鸣，让成员拥有更加清晰、更有穿透力的音质，并对音色、音准、和声的把握更加精准。演唱时，合唱团要将真情融入作品之中，激发观众的情绪，让合唱旋律流畅和谐[8]。

5 合唱训练带来的积极影响

合唱训练是一种以集体为单位的训练方式，可以让成员体验音乐的艺术魅力。通过训练，学员可以更好地认识自身的价值，更珍惜与他人交往的机会，以尊重他人、包容他人的方式与他人建立起良好的关系。

合唱训练对学员的影响主要表现在三个方面：一是学习“共处”的意义，学习倾听与合作;二是增强团队合作意识，提高团队凝聚力。合唱是一门综合性的声乐艺术，参与合唱既可以使学员们体会到合唱的独特艺术魅力，又可以增强他们的自豪感和自信心、培养出个性;三是训练学员的组织性、纪律性，使其养成以集体为中心的精神，树立正确的价值观[9]。

6 结语

合唱艺术能培养人们的审美情趣。在合唱中，要提高合唱的整体效果，不能只看一个人的实力，而要靠全队的努力。

“合”与“和”的效果非常重要，它不仅可以把歌曲所包含的感情表现出来，还可以在培训的时候，让歌手们产生强烈的协作精神和协作意识。通过学习合唱，歌手的思想品德修养和综合素质都能得以提升。

在合唱训练中，通过“和”“合”的方法，可以将声乐的教学方法与技巧相结合，提高合唱的技术水平。因此，在教学中，教师要逐步强化这一环节，在练习时，要注意让学员的呼吸变长，音色变丰富，同时既要注意培养学员的合唱技巧，让他们掌握好合奏规则，也要在合唱教学中注意培养学员“和”“合”的意识。

我们坚信，只要教师“教”，学员“学”，就可以为今后的教学、比赛、演出、歌唱比赛等各项活动奠定坚实的基础。

参考文献：

[1] 韩悦.试论合唱训练在高师声乐教学中的必要性和重要作用[J].北方音乐，2020（7）：156-157.

[2] 郇军德.论合唱对提高群众文化生活水平的积极影响[J].音乐时空，2012（12）：108，89.

[3] 朱凯南.合唱指挥必备条件：嗓音训练技法：评《嗓音训练与合唱指挥》[J].中国教育学刊，2016（10）：119.

[4] 王延安.高师声乐教学小组课分声部训练与合唱训练相结合的探索与研究[J].音樂创作，2014（1）：190-191.

[5] 李勇.合唱与独唱的异同及合唱训练对声乐学习者的作用[J].山东工会论坛，2006（5）：99.

[6] 岳文荣.中学生合唱教学中歌唱方法的训练刍议[J].考试周刊，2020（32）：155-156.

[7] 徐小夏.浅谈合唱教学在学前教育专业人才培养中的价值[J].山海经：教育前沿，2020（34）：128.

[8] 佚名.上音2010—2011学年第一学期音乐学系2008级本科三年级论文考试的2011[EB/OL].中国音乐学网，https：//musicology.cn/edu/edu_6636.html，2011-01-18.

[9] 杨大会.基层部队歌咏合唱发声技巧训练漫谈：以纪念抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年首都千人合唱团训练为例[J].解放军艺术学院学报，2017（1）：199-203.

作者简介：周淑曼（1984—），女，湖南衡阳人，本科，讲师，研究方向：合唱教学、音乐教育。