一葫芦春色醉山翁——浅析紫砂作品《葫芦》的田园气息

钱兆钧

随着人们对生活品质的追求提高，人们对茶文化越来越重视，紫砂壶也成了人们生活中不可或缺的一件生活器具。宜兴紫砂文化的历史虽说不是非常的悠久，但是却留下了极为油墨重彩的一笔。在泡茶方面，紫砂壶具有很强的透气性，这让茶的香气能够很好地氤氲在茶水之中，让人入口时就能感受到那缕清香在舌尖荡漾，感受茶叶最好的滋味。当然，最令人感叹的还是紫砂艺术的多样性与包容性。紫砂壶的多样性一方面可以体现在紫砂壶器型上，纵使在圆壶和方壶的范畴之中，也有“方匪一式，圆不一相”的说法；另一方面可以体现在取材上，紫砂壶主题丰富，从自然瓜果到神话故事，体现了紫砂艺人丰富的文化底蕴。而紫砂壶的包容性，体现在其内容的丰富上，紫砂壶并不是一件单纯的艺术品，它通常与中国文化融合，带给人们不一样的艺术与文化的双重盛宴。

作品《葫芦》取材自生活中乃至民间传统艺术中极为常见的葫芦元素，在造型上演绎得栩栩如生。葫芦是田园常见的瓜果植物，经常出现在农家的餐桌上。在艺术领域，以葫芦为主题的创作也是相当丰富的。葫芦谐音“福禄”，是中国最早的福文化起源。从葫芦的造型特征来看，它是一种藤蔓类的植物，藤条繁茂，尤其是交织在一起更加显得层层叠叠，因此人们给葫芦赋予了子孙绵延的美好寓意。除此之外，人们还用葫芦来祝福别人吉祥如意，健康长寿。这种将吉祥的寓意赋予到具体的事物上的行为可以称作是移情，在漫长的中国历史中并不少见，比如竹子有“祝福”的含义，南瓜有“多子多孙”的含义，人们将美好寓意注入生活中常见的事物中，体现了人们对美好生活的向往与期待，体现着一种积极、乐观向上的生活方式。人们纯粹的情感，在紫砂壶与自然融合之时，展现得淋漓尽致。当然，自然元素与文化内涵的邂逅给紫砂壶的主题也进行了升华，让人们在使用或是把玩紫砂壶的时候，能够用心感受到那份文化的浪漫。这其实也是如今人们所追求的，当物质生活能够得到满足，那么精神世界的充足就显得更为重要了，一把与文化交融的紫砂壶，能够给人们带来身体与心灵的启迪。

这件紫砂作品《葫芦》颇有大家风范。线条明快流畅，仿佛寥寥几笔就勾勒出了一只灵动小巧的葫芦来。这是十分简约的设计，但是却给人视觉上的享受。壶身圆而饱满，壶腹的部分仿佛一只圆滚滚的皮球，格外膨胀。从壶整体的设计上来看，这是一个十分实用的器型，饱满的壶身可以容纳茶叶与水的充分接触，短促的壶嘴出水爽利，便于倾倒，小巧的壶把衔接自然，提拿舒适。创作者考虑到了一切实用性细节，将此壶打造得极为实用。当然除去实用性，此壶也非常美观。从整体来看，创作者将葫芦的造型融入到了整体的形态之中，并且是用一种抽象的表现形式，让人虽然不能一眼看出，但是细细打量就能感受到此壶与葫芦之间千丝万缕的联系。壶底是一个平面，与圆润的壶腹有强烈的对比，但是也给壶整体增添了几分稳重感。壶盖隆起，嵌盖的设计让壶盖与壶身更是融为一体，更能让人感受到田园瓜果的气息。壶钮是葫芦瓜蒂的仿生，小小一截，生动有趣。整体形态以圆弧为主，简洁而明快，简约而不简单。

在壶身的装饰方面，创作者以陶刻的手法给此壶增添了几分别样的色彩。如果说素壶给人的感觉是水墨山水画，那陶刻手法的装饰就让这幅山水画变成了有几分色彩的工笔细描，丰富之余，多了几分色彩感。壶身的装饰丝毫不是繁冗多余，一朵素雅的莲花在壶身盛开到了极致，虽说盛开的花朵会有几分的俗气，但是在此壶上丝毫没有几分俗意，反而有一种大雅的禅意。

此壶在泥料选择上也十分的活泼、欢快，有一种喜庆之感。此款泥料是原矿紫泥，棕中带紫，层次丰富，低调而有风味，非常具有田园的气息。紫砂泥的独特性在于烧制后壶的表面可以光滑细腻，但是又可以看见细腻的纹理特征。可谓是粗中有细，细中别有洞天。

结语：作品《葫芦》在题材的选取上有着田园风情，让人在喝茶品茗之余享受到远离城市喧嚣的田园气息。作品《葫芦》壶在内容表现上十分丰富，除了显而易见的葫芦形态，还有许多的中国元素，展现出中国人民热爱生活的民族特质。紫砂与中国文化的融合也是紫砂艺术精彩的体现。