职业高中美术教学中赏识教育的应用策略

摘 要：赏识教育的目的是帮助学生树立自信心，其核心是赋予学生充分的尊重、肯定、信任，但赏识教育实践并非一味地表扬、赞赏、夸奖，而是贯穿于学生行为动机、行为过程、行为结果的积极性干预，包括创设良好教学情景、增强心理积极暗示、激活学生兴趣爱好等。对此以职业高中美术教学为基础展开赏识教育应用策略的研究，以供借鉴参考。

关键词：赏识教育;职高教育;美术教学

中图分类号：G71          文献标识码：A          文章编号：1673-9132（2022）19-0023-03

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2022.19.008

一、职业高中美术教学中赏识教育的应用机理

（一）赏识教育丰富职业高中美术教育体验

客观上，进入职业高中美术专业的学生并非全部具有美术功底，即便经历过系统的美术训练，个人能力也存在一定差距，如果依然沿用传统的“满堂灌”和“一言堂”教学方式，很显然对于美术基础薄弱的学生是不友好、不公平的，且这种“被动型”的学习方式也会削弱学生学习美术的艺术体验，容易滋生厌学心理和抵触情绪。传统教育方式存在明显的保守、谨慎态度，同时在市场经济环境下，职业美术教育衍生出强烈的功利性心态，这造成职业高中美术教学逐渐偏离教育本质，对于艺术情怀、人文素养、创新精神、职业能力等培养漠然处之，更注重的是教育成果而非育人过程。

美术属于艺术教育范畴，教育体验对于学生至关重要，直接影响着学生的创造力。赏识教育推崇“以生为本”的教学实践原则，突出人本主义育人理念，能够在美术教学活动中因人而异、认可差异，进而形成多元化的教学方法与途径，从而赋予学生丰富的美术教育体验。

（二）赏识教育符合职业高中美术学生情况

随着时代的发展，评价人才的标准一再嬗变，职业教育不再是“低学历、低能力”的代名词。但从现实角度出发，进入职业高中美术专业的学生文化课基础较差是不争事实，在没有接触美术专业教育之前，长期在文化课学习中产生的挫败感、失落感，一定程度上会迁移到美术教学活动中来，导致职业高中美术专业学生自主能动性缺乏、自信心不足、自我保护意识强烈，一旦遇到困难很容易放弃、产生自卑心理，过大的压力甚至能彻底摧毁自尊、产生自暴自弃。

赏识教育是认同差异、允许失败的，通过赏识教育引导，旨在让职业高中美术专业学生认识到自己的不足，但不会将其视为错误，在此基础上不断激励学生自我发展，形成“天生我材必有用”的积极认知。从这一角度说，赏识教育对于“低起点学生”是非常友好的，基于赏识教育理念给予学生关爱、支持，有助于自身潜力的发掘与转化，当学生看到自己的进步，自然可以增强学习内生动力。

（三）赏识教育适应职业高中美术教学内容

从教育者角度看，赏识教育是一种富有张力的教学组织方式，虽然基于一定目标强调“求同存异”，但自身又符合多元智能理论特点，支持学生进行思维的发散、表达的创新，不会因为学生自主创造行为而视为“离经叛道”。从这一点出发，赏识教育非常适应职业高中美术教学内容。从专业知识构成角度说，美术教学涉及素描、水墨、油画、书法、新媒体设计等多方面内容，如果停滞在传统教育思维中，一味强调临摹教学、技巧训练，无疑会压抑学生的思维发散和创新意识，难以促成学生个性化艺术体验的产生，同时难以保证学生“门门精通”，这种情况下学生容易重新产生自卑感。赏识教育在职业高中学生角度看，是心灵的解放、眼界的开阔，教师不断鼓励、支持、帮助学生去实现自己的想法，有助于“以点带面”学习效果的达成。

二、职业高中美术教学中赏识教育的应用策略

（一）情感赏识

赏识教育的本质是“爱的教育”，通过师生关系的和谐化处理，在美术教学中赋予学生充分的情感赏识，有利于学生美术兴趣、个性、创新等方面综合素养的提升。例如，笔者在指导学生画静物主题时，事先会与学生沟通，吸收他们的意见和建议，在具体选材时提供多组静物对象，让学生按照自己喜爱的角度、内心的想法去作画，从中挑出亮点加以肯定，这能够在赋予学生“自主选择权”的基础上使其有更大的收获感。

同时，情感赏识也多用在教学活动之外，如日常多和学生进行情感交流，掌握他们的心理变化，了解他们遇到的学习苦恼、生活苦恼等，从心理学角度进行疏导，避免学生自身压力影响美术教学活动。教师应具备一定的“共情”能力，掌握一定的心理学方法对学生行为及作品所表达的情感进行分析，进而判断学生的精神状态。笔者在一次课外写生活动中观察到，一名学生明显表现得漫不经心，绘画准备工作丢三落四，选择远离其他学生的位置对着画板长时间发呆。等到作品提交上來之后，通过对比发现，其他学生笔下的青山绿水、春光明媚的场景，在他的笔下使用了大量蓝、紫、灰色彩，这让笔者意识到这名学生在作画时内心较为沮丧，通过进一步沟通，才了解到他和家人发生了一些矛盾，同时又和自己的好朋友产生了一些误会。基于赏识教育理念，笔者对他的构图、用色进行了表扬，指出“你恰如其分地用美术技巧表达出了自己的内心，这是一个艺术家应具备的重要素养”，然后鼓励他用“艺术家广阔的胸怀”与家人、朋友沟通，及时地摆脱情感障碍。

（二）互动赏识

基于赏识教育尊重生命规律的要求，在日常教学活动中营造平等、民主、自由、信任的互动情境可以让学生从紧张的课堂氛围中解放出来，全身心沉浸到艺术创造中。而由此形成的“互动赏识”效应有助于引导学生在美术创作中深入思考、启动发散性思维，进而突破自己的“临界点”，达到更高的艺术修养程度。笔者在职业高中美术课堂教学活动中经常采取“美术研讨会”的互动形式。例如，在油画课程环节，利用多媒体设备展示凡·高、莫奈、伦勃朗等人的著名画作，先以学术界统一的观点“抛砖引玉”，再让学生根据自己的体验谈想法、谈观点。这种方式下学生的思维非常活跃，特别是提出新颖视角得到教师赏识之后，不仅会增强自身收获感，还能够激发其他同学积极参与，从而提高了课堂教学效果。

客观上，师生互动、生生互动的形式很多，互动赏识在职业高中美术教学中的应用场景也存在多种样态。从提高美术教学的有效性角度出发，教师在兼顾多种互动方式的同时，也要重点突出“问题互动”及在问题互动中的赏识。简单说，就是要赏识学生的提问技巧、方式及内容等，以碎片化的交流形式，不断增长学生的美术兴趣及自信心。例如，在讲解专业美术理论知识的过程中，在一个知识点讲授完毕之后，教师不要急于引出下一个知识点，可以在课堂上提供一个“思维缓冲点”，以1-2分钟的时间让学生提出问题，而教师所要做的不仅仅是解答疑惑，还要对提出问题的学生给予充分肯定，这种对问题的赏识互动，可以进一步刺激當事人及其他学生主动思考，通过提问题的方式表现自我。

（三）作品赏识

美术创作是职业高中美术专业的基本教学单元，赏识教育在这一过程中发挥了积极作用，主要包括鼓励学生大胆构思、跨域尝试，摆脱美术理论及技术框架的制约，在赏识教育下，学生自身的美术潜能得以呈现。而作品赏识本身属于教学评价范畴，为了能够让每个学生都受到鼓舞，在作品赏识模式建构中，笔者通常会采用“突出优点”的方式为先导，例如在同一批学生的美术作品中评出“色彩最美”“线条最美”“构图最美”等，在尽显作品优势的同时，也能够使学生清晰地意识到自己的不足，主动展开自我提升。这种“润物无声”式的赏识方式，既不会伤害到职业高中美术学生的自尊心，同时又准确无误地传递出努力方向。

作品赏识的应用方式还可以进一步转化，形成以学生作品为媒介的“系统性赏识”机制。例如，将作品赏识态度转化成具体的分数。从学生潜意识分析，“分数”是一个非常敏感的话题，学生本身就在应试教育影响下形成了“分数大于一切”的惯性思维。对于进入职业高中美术专业的学生而言，他们中很多人在文化课方面存在欠缺，对于分数更加看重。教师可充分利用学生这一心理，采取“突出优点”的方式构建分数赏识体系，将一幅学生作品评分划分成五个标准：“创意”“构图”“用色”“线条”“比例”，每个标准最高分为五分、最低分为一分，综合评分之后以“雷达图”的形式直观地呈现给学生。这样即可以评出优秀者，也可以充分展现出学生哪里存在欠缺，并不会像传统分数评价一样只顾“名次”，不会伤害学生的自尊心和自信心。

（四）鉴赏赏识

广义的美术属于“造型艺术”范畴，虽然职业高中美术专业的主体构成是绘画形式，但此外还包括雕塑、建筑、新媒体设计等多种类型，受到教学时间、空间及资源的制约，美术教学活动不可能面面俱到。立足美术教育注重情境创设的特点，教师可通过鉴赏、欣赏的教学方式，让学生从多个角度、多个方面去感知美术艺术特色，从自然环境、艺术展观、文物古迹等媒介中发现美、感受美、创造美。随着学生鉴赏能力的提升，自然可以反哺自身美术水平的提高。例如，针对一幅传统山水画的赏析，既要从技法层面了解“笔法”“墨法”“色彩”“构图”“营造章法”等知识，还要从了解传统国画美学意境，何谓“气韵生动”、何谓“应物象形”、何谓“传移模写”等，跳出绘画领域，从文学、诗词、古建、民俗等多个角度展开对一幅传统山水画的鉴赏。这需要学生在美术专业知识以外，不断丰富自己的文化素养。

鉴赏赏识策略的运用主要包括直接和间接两种形式。其中，直接形式可以通过“美术鉴赏会”“作品赏析探讨”等方式展开，突出面对面的交流，让学生的艺术思维不断碰撞，鉴赏知识相互共享。师生的肯定本身就是一种“获得性赏识”。间接形式主要侧重学生自己的思考，可以通过美术评析、鉴赏心得体会等书面文字表达进行，教师日常可布置成课后作业，基于书面交流的形式针对性地给予学生肯定和鼓励。

（五）自我赏识

“自我赏识”也是赏识教育的有机构成部分，它既能够弥补师生“一对多”关系下赏识功能分配不均衡的缺陷，也是对教师实施赏识教育的一种主动回应。需要明确的一点是，“自我赏识”不是“自己赏识自己”，虽然从赏识教育方法论上说，自己赏识自己是符合技术逻辑的，但这种情况并不符合“自我赏识”运用的实际。狭义上说，自我赏识可以理解为职业高中美术专业学生的自我认可，广义上则是覆盖整个群体或者取得一定相同成就的班级成员。例如，教师在评价某一位学生的绘画技巧时，指出其优势、特色，给出很高的评价，这种赏识本身是面向达到同等水平的所有学生的。因此，在赏识教育实践过程中，教师应该引导职业高中美术专业学生形成自我赏识的能力，能够将面向某一个或某一类人（或作品）的鼓励，自觉映射到自身。

自我赏识的实现依赖和谐的人际关系、开放的校园环境，这样才能为“自我”和“他者”之间营造平等尊重的氛围。例如，教师可以按照每月一次画展的形式，让学生将自己自由创作的美术作品展示出来，以面对面交流的形式邀请全校师生参观、评价，学生既是原作者、又是讲解者，需将自己的创作思路、作品立意、思想内涵等表达出来。这种相互沟通的过程中赋予学生自我展现的机会，也为自我赏识提供了条件。

三、职业高中美术教学中赏识教育的注意事项

任何事物都具有两面性，赏识教育作为一种教育理念，同样存在它的弊端，在职业高中美术教学中应加以注意。第一，不要将赏识教育理解为单一的表扬、鼓励。客观上说，职业高中学生的学习习惯并不优秀，在赏识教育浅尝辄止的情况下，很容易产生巨大的学习动力和挑战意识，但这种学习优势动能要能够长久地维持下去，单靠赏识是远远不够的，在必要的时候，还要用“反向赏识”的手段。如同一美术创作任务背景下，只对表现优秀的学生施加赏识教育手段，其余或者不加评价，或者客观中立地给出意见，目的是让学生认识到差距。

第二，必须避免对学生过度赏识。换言之，赏识教育所针对的内容、所采用的方法、所设置的目的等，必须契合被赏识对象的实际情况，过于夸大其实的褒奖、赞扬容易让部分学生产生骄傲自满情绪。所以，教师在运用赏识教育策略时要综合衡量、判断学生美术学习的最近发展区，无论采用以上哪种赏识策略，都要以学生“突破现状困境、更进一步”为标准，如情感赏识策略的运用要结合学生情感问题发生的实际情况，究竟是基于自身、还是基于周边环境、还是基于对艺术境界的追求，只需要带领学生突破自我否定、自卑等负面情绪即可，不要过度放大情绪边界。

第三，赏识教育要发自内心、出自真诚，教师不能为了赏识而赏识，同时要关注精神赏识与物质赏识的平衡，否则就会沦为虚假的客套。

四、结语

综上所述，职业高中美术教学中会用、用好赏识教育，可有效消除传统教育机制下的压抑感，同时注意平衡“赏识教育”与“反向赏识”（即挫折教育）的运用，避免学生在赏识教育中迷失自我。随着学生学习信心的不断增强，可为系统性的美术知识传授、实操训练奠定基础，在此基础上即便提出更严格、更专业的要求，学生也可以很好地接受，对于提高美术成绩、迈向更好发展层次具有积极价值。

参考文献

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[2] 杨海燕.职业高中美术教学中赏识教育的应用策略[C]//华南教育信息化研究经验交流会论文汇编（四）.2020.

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[4] 刘永梅.浅谈如何在职业高中美术鉴赏课堂实现高效教学[J].明日，2019（5）.

作者简介：陈斌（1971.10— ），女，汉族，甘肃秦安人，二级讲师，研究方向：美术教育教学。