寿山石雕创作中写实与写意的艺术表现分析

喻仁瑞

摘 要：寿山石雕是来源于民间的雕刻艺术，雕刻手法比较多样，在雕刻方面的技艺比较成熟，既体现出了雕刻技术的精湛技艺，还展示出了雕刻方面的创造性，恰当地展现出自然和艺术的绝妙融合。在创作寿山石雕的过程中，把控好抽象和具象的关系有着重要的价值，这也成为写意与写实方面的绝佳艺术表现形式。本文分析了寿山石雕创作中的写实与写意的艺术表现。

关键词：寿山石雕;写实;写意

寿山石雕取长补短，吸收了其他民间艺术的优点，我国实行改革开放政策以来，中西方文化的互动越来越频繁，在交流的过程中，西方思想也在潜移默化之中影响了寿山石雕的文化。使得寿山石雕取得了某种程度上的进步，在创作题材方面也得到了延展，出现了很多种类型，获得了非常典型的创新力。寿山石雕，不管其材质如何、类型如何，在表现形式上都少不了写实和写意两种方式。经过数千年的演变和发展，寿山石雕的艺术表现力越来越丰富。

一、写实手法的运用

在寿山石雕中，写实手法，就是参照物体完成写实创作并力求同描绘对象完全接近。写实要依托扎实的雕刻功底，写实能力的好坏，某种程度上代表着雕刻者的雕刻水平。在进行写实创作时，最主要的就是要做到“形准”。在寿山石雕的人物类雕刻作品中，雕刻者通常会提前在脑中形成将要雕刻的人物形态。为了让人物的表情更加生动，雕刻者要经常钻研人物的神态特点，留心眼神和面部的特点。在这个基础上，雕刻作品才会变得更加形象，既能表现出人物神态的微妙变化，也不会因为比例失衡导致人物“形象”失衡。

在创作寿山石雕时，好的雕刻师傅，既可以把人物的形态、长相和神情原封不动地雕刻出来，还能非常形象地展示出一些动物形象，创作手法实在令人惊叹，让我们十分钦佩雕刻者的雕刻技能。

写实的手法，可以运用在雕刻方面，还可以通过颜色的运用效果展示出其技艺。在雕刻寿山石雕时，重点就是体现在俏色的使用技巧上，能体现出雕刻者的钻研程度和色彩运用能力。当我们看到好的寿山石雕雕刻品时，就会发现他同其他的雕刻作品是不同的，它在色彩和造型方面结合得十分巧妙，从寿山石雕的演进过程来看，可以发现他同其他的雕刻艺术品是有明显区别的，它实现了色彩运用与造型手段的完美融合，寿山石雕的发展充分表现出在这方面的优秀作品，都是成功应用俏色技巧的作品。结合石头进行创作的过程要注意结合石头的特点描摹颜色，利用石头的颜色了解雕刻时的雕刻规律，并在此基础上进行创造，要最大化表现寿山石雕的原本自然美态[1]。在创作寿山石雕的过程中，要力求整洁大方、自然、巧妙，借助于艺术表现手法完美地体现出其原本就具备的美感，进而使作品美的更加自由。在俏色上手法高超，就能让最后的作品得到显著的增色。

二、写意手法的运用

写意，奠定了作品的灵魂基调，仔细观察不同时期的寿山石雕，其不同的创作类型却都能传达出某种意境，山水石雕、花鸟石雕，都能传神地表达出感情，这也是写意的关键意义[2]。它决定了作品的感情基调，在雕刻寿山石雕作品时，雕刻者使用抽象、简约和留白的方式来表达写意。把中国画中的创作氛围带到寿山石的创作中来，还注意使用平、圆、留、重、变等不同的雕刻手法，提升艺术表现力，让雕刻作品可以吸引到人们的注意。

通过写意的手法创作寿山石雕，简约的雕刻手法通常比复杂的雕刻手法更加能体现出美感。觀察众多雕刻家的雕刻作品，其往往都是做到了简约但是作品的表现力并不简单。在进行作品造型时，要注意挑选合适的石头种类。创作写意类寿山石雕，通常挑选那些有纹路的石头。比如荔枝冻石和牛角冻石等，这种石头都有着独特的纹理，纹理造型呈现出高山流水和云雾的形状，充满着各种风情。这些不同的纹路特征让寿山石作品的创作意境变得更加丰富，让雕刻者沉迷创作，通过刻刀来展现作品的精神内涵，这样就完成了寿山石雕的创作。

三、写实与写意相结合

写实创作手法更加注重真实的事物，主要是用来真实再现事物的形象。写意手法更注重人的情感的表达，表现的是雕刻者怎样理解事物。写实和写意的雕刻手法有着完全不同的表现特点，但又能够做到互相融合，在寿山石雕的作品中存在着两种表现形式。

山水、花鸟创作是寿山石雕类型中最为普通和常用的类型，在雕刻山水作品时要尊重自然，把握好基本的自然属性，然而又不能完全抄袭自然。要做到对景色的取舍，还要运用虚实相生的雕刻手法，还要注意把创作意境进行合理地表达，有机整合写实和写意两种创作手法，来使作品更加富有表现张力。假如画面中的虚实关系处理得并不妥当，就无法表现出作品的形态，也就无法为作品加分。

在雕刻花鸟类作品时，常常需要用到点和线，往往也可以为作品增色。精准的掌握雕刻作品的特点，重视综合运用线条，让造型生动，同时又可以传达出某些神韵和特色。这种作品就可以给人们以美的视觉冲击力，还能让观赏者领会到悠远和清净的感情，让人感受到精神的舒缓，最值得重点强调的是，尽管写意是抽象的雕刻手法，在创作寿山石雕的过程中还是要立足于现实中的“实”，通过合理运用“意”来让意境更加悠远，灵活运用写实和写意两种手段，让二者的功能最大化发挥出来，使作品更加富有表现张力。当前，在雕刻方面，也出现了比较先进的机器，数码雕刻、3D打印等得到了广泛运用。基于此，纯手工艺品也就变得更加有价值。机器只能完成简单的复制工作，而手工雕琢出的作品就更加丰满，而且可以传递感情，手工雕琢的神韵是机器永远不能超越的。

结束语

寿山石雕是从民间艺术中发展起来的，寄托着不同时期人们的感情，它代表了先辈们的智慧，是一种不能够被复制的艺术形式。这也代表着雕刻者要追求艺术上的美感，还要逐渐丰富其形式，提升自己的技能，发扬寿山石雕的美学价值。从事寿山石雕工作的人们，我们要坚持自己的初心，深入钻研雕刻手法，在雕刻形式上不断进行创新，真正把寿山石雕的精神内涵发扬下去。

参考文献

[1] 姚仲炎. 浅谈寿山石雕创作中写实与写意的艺术表现[J]. 天工， 2019（9）：2.

[2] 邱梅玉. 浅谈寿山石雕刻艺术创作中的意境与心境[J]. 天工， 2020.