形式美法则在现代首饰设计中的应用研究

摘要：形式美法则是艺术家在长期的艺术创作、对自然的深刻认识中产生的。现代首饰设计中，形式美法则的运用至关重要。文章以形式美法则为切入点，分析现代首饰设计的特点和审美趋势，并从对称与均衡、对比与调和、比例与主次、变化与统一四个方面，探究形式美法则在现代首饰设计中的应用。

关键词：现代首饰设计;形式美;形式美法则

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）08-00-03

随着现代社会经济的高速发展，人们对服饰、珠宝、名表等奢侈品有越来越高的审美追求，现代首饰设计中形式美的影子随处可见。想要设计出更优秀的、被现代大众接受和认同的现代首饰作品，在首饰设计中运用形式美法则至关重要。

1 形式美概述

形式美是指自然、社会和艺术中各种感性形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律的组合所具有的美，是客观事物与艺术作品在表现方式上的美，与内容美对应。形式美服从内容美的表现，但同时又有相对独立性、审美价值及发展规律，具有抽象性和时代性[1]。

形式美的构成可分为两部分：一部分是构成形式美的自然物质材料，即构成要素;一部分是构成形式美的自然物质材料的组织规律，即形式美法则。

经过漫长的发展，可将形式美法则概括为以下几种：平衡对称，对称是在中线的两侧左右相等，平衡是在左右两边有差异，但是心理上感觉平衡;调和对比，调和是在差异中趋于一致，对比是在差异中凸显对立;比例大小，事物的整体和局部之间或局部与局部之间合乎数理关系的原则，既有许多约定俗成的比例关系，又取决于具体的审美经验和创造法则;变化统一，形式美法则的高级形式，也叫和谐。正是有了这些神奇的法则，才构成了世间万物的“美”。

2 现代首饰设计审美发展趋势

现代首饰设计（Modern jewelry design）是指在现代设计思潮的影响下，运用前沿的、开放的设计理念，设计出符合现代审美视觉特征的首饰造型。现代首饰设计的演化与发展是由当下社会的意识形态、艺术思潮、流行趋势、文化习俗决定的，同时与科学技术的进步、经济社会的发展等因素密不可分[2]。比如，苗族和藏族等不同民族的首饰、中国唐朝与清朝等不同时期的首饰、中国与外国等不同地域的首饰等。它不仅是一种美的体现，还具有更重要的文化、地域内涵。不同的种族在不同时期对首饰的审美有很大的差异。

现如今，人们经常可以看到不同材质的首饰，如木质、陶瓷、不锈钢、塑料，甚至纸质的首饰;首饰的造型因材质的多样性变得形态各异;首饰的功能不只局限于装饰，传递情感、表现个性等成为佩戴者的新诉求。

3 形式美在现代首饰设计中的应用

3.1 现代首饰设计中的对称与均衡

3.1.1 对称

对称是假设一个中心点或者中轴线，图形的上下、左右、前后、四周可以重叠、对应，对称是形式美最基础的表现形式，给人稳重、端庄的视觉效果[3]。对称有上下对称、左右对称和旋转对称等。在现实生活中，对称的事物随处可见，人们的身体就是左右对称的典型。图1为宝格丽彩色宝石镶钻的黄金戒指，五彩缤纷的宝石错落有致地排列着，与金色融合，尽显雍容，此设计采用了旋转对称。

3.1.2 均衡

均衡是两种相对应的事物在形体、重量、强弱等方面的相对统一或协调，有动态均衡和静态均衡之分。在首饰设计中，均衡包括两种具体的体现方式，即规则式均衡和不规则式均衡，或者说对称均衡和非对称均衡。对称均衡，就是形体的上下或左右对称，大小一致，是一种静态的均衡。非对称均衡，就是形体的上下或左右虽然不同，但在重量上是均衡的，构成一种动态均衡。均衡的表现手法是一种灵活的形式美表现手法，具有稳中求险、正中藏奇、静中有动的优点。图2为卡地亚为庆祝150周年定制的蛇形项链，整体呈S形，分别使用了全球最大的两颗梨形祖母绿宝石，两颗宝石一上一下交错分布，周围配镶了26颗小梨形祖母绿宝石，并命名为“Eternity”，是卡地亚的经典之作。此蛇形项链之所以成为经典，就是因为其运用了形式美法则中的均衡手法，既体现了蛇的动态美，使项链生动、活泼，又不失稳重。

3.2 现代首饰设计中的对比与调和

3.2.1 对比

在现实生活中，事物形式上的对比有多种多样的形态，文章主要討论的是设计中视觉形式上的对比。对比是将两种或两种以上差异较大、性质相反、相互对立的要素进行搭配，如太极中的黑白对比、建筑中的曲直对比等。对比是形式美中具有较强表现力的构图法则。

首饰可看成一种“可移动”的微型雕塑，蕴含着形状、材质、颜色、空间位置等要素，设计师可以充分利用以上要素进行对比，以增强视觉效果，突出设计意图。

（1）形状对比。首饰设计中，形状的对比主要是造型的大小对比、方圆对比以及线条的曲直对比、粗细对比、宽窄对比等。方和圆是生活中最常见的两种几何元素，生活中许多事物都是由这两种元素组合而成的，其在首饰中的运用也必不可少。Tiffany是著名的国际品牌，品牌的创作理念始终迸发出浓郁的美国特色，从自然界攫取灵感，简约鲜明的线条，每件杰作均反映出美国人民与生俱来的直率、乐观和灵活。图3是蒂芙尼的两款手链，简洁明朗，方和圆的完美结合体现出该品牌的设计理念，方圆的对比即刚柔的对比。

（2）材质对比。现代首饰设计最重要的特征是突破了材料的限制，传统的贵金属已经不能满足消费者的需求，消费者更加注重首饰的形式和概念。随着科技的不断发展，由新材料、新工艺制作而成的首饰逐步替代传统的金银首饰，珐琅首饰、陶瓷首饰、皮革首饰、综合材料首饰越来越受到年轻人的青睐，这不仅降低了首饰的成本，还凸显了首饰的装饰功能。通过首饰材质的对比，会给人别出心裁、耳目一新的感受。图4为德国女设计师安妮·格里克的作品，创作灵感源于大自然。她将漂亮的鲜花融入首饰，让佩戴者时刻沉浸在芬芳中。她利用了新材料——立体感的鲜花，加上纯银的戒托，大胆地运用新材料和奇特的想法，带给佩戴者与众不同的感受。每一件作品都是手工制作，是不可多得的收藏品。

3.2.2 调和

调和即异中求同，是指合适、和谐、统一。调和的设计具有柔和、优雅的特征，是将反差过大、矛盾过激的两者或多者协调、统一，以缓解矛盾和差异，使整个画面达到安静、和谐的艺术效果。调和还可与对比协调使用。

3.3 现代首饰设计中的比例与主次

依据事物本身的比例关系，设计师使饰品的各部件在形状与大小上呈现一定的视觉效果变化，整个设计变得丰富、活泼。黄金分割是由古希腊人发明的一种比例标准，具有适中性、妥当性和稳定性，被世人公认为最佳的造型比例。宝石戒面及其他各種单元形状的长宽比例多可依照黄金分割比例来设计。

图5为梵克雅宝一款经典的四叶草戒指，该设计就是利用了比例对比中的大小对比，设想如果两个图形的大小是一样的，就会使得设计变得比较呆板。虽然运用了相同的图形，但在大小上稍作调整，使整个设计简约而不简单，带给人静中有动的视觉感受，同时也呼应了形式美法则中的均衡美。大小的对比不仅运用在不同的事物上，同一个事物的不同部分也可以巧妙地运用，如整齐排列等。

主次是指两种或两种以上的事物之间主要和次要的互相关系。分清主次、突出主题是首饰设计首要考虑的因素。正确地安排主要和次要的宝石是极为重要的一项工作。这种突出主题的手法可以是小宝石围绕大宝石的众星拱月法，也可以是主宝石高、次宝石低的主石突出法，还可以是主宝石色与次宝石色作对比的红花绿叶法等，另外还要考虑宝石与戒托之间烘托与被烘托的关系。鲜明的主次关系能更好地强调和彰显最美的东西，给人留下深刻的印象。

3.4 现代首饰设计中的变化与统一

形式美法则中最基础、最高级的形式是变化与统一，是一切事物存在的规律。比如，树叶的种类有成千上万种，颜色、形状各不相同，但整体呈扁平状;人类有不同的种族，具有不同的体貌特征，如肤色、相貌、服饰等，但人类的形态结构是统一的。由此可见，变化与统一相辅相成，两者缺一不可。变化即差异性、多样性，自然界的万物都存在丰富多样、千变万化的特征;统一即一致性、同一性，是事物的共性[4]。在首饰中，要做到变化与统一，可以从颜色、造型、材质等方面入手，这样设计出的首饰既生动，又富有秩序感，尤其是在系列首饰或大件组合首饰设计中，这是必须考虑的问题。图6是宝格丽项链，项链的宝石颜色种类繁多，大小也不一样，但设计师在排列时运用了几个小技巧，使整个设计内容丰富且统一协调。宝格丽珠宝不仅吸收了意大利古罗马的设计灵感，将对称、几何两大元素融入设计，在挑选宝石的时候也相当严苛，不论是宝石的品类、颜色还是切割款式都由专业机构负责，整体设计由内而外渗透着一种贵族的奢华气息。

4 结语

随着经济社会的不断发展，现代首饰已经成为时代的主流。除了首饰最基础的装饰功能之外，现代首饰设计突破了传统的束缚，更加注重首饰的文化、理念、造型，佩戴者可以通过现代首饰表达艺术思想、文化内涵、自我价值、个人情感、个人品位等。形式美法则在现代首饰设计中的合理应用可以帮助设计师将美的形式与美的内容高度统一，以佩戴者的需求为主导创作出更多符合现代审美趋势的精品首饰。

参考文献：

[1] 伊丽莎白·奥尔弗.首饰设计[M].北京：中国纺织出版社，2004：56.

[2] 蔡仪.新美学[M].北京：中国社会科学出版社，1985：38.

[3] 朱立元.美学原理[M].上海：华东师范大学出版社，1999：17.

[4] 孙嘉英.首饰艺术[M].沈阳：辽宁美术出版社，2006：79.

作者简介：李丹（1985—），女，河北邯郸人，硕士，讲师，研究方向：珠宝首饰设计、工艺美术、非遗技艺。