地方音乐进入课堂的探析与研究

2022-05-10 00:47赵益弘
艺术评鉴 2022年6期
关键词:乐器笔者传统

赵益弘

摘要:中华文化博大精深,传统音乐与地方音乐更是经过历史打磨的优秀文化。但地方音乐一直以来在大众中普及度并不高,这一现状令人遗憾。近几年随着人们的文化素养逐渐提升,笔者发现各处相继出现了关于保护中国传统音乐与本土音乐的声音。在电视网络等传播媒介上,古诗词艺术歌曲、地方音乐演唱类的节目层出不穷,吸引了众多人的注意力。但笔者发现在中小学音乐课堂中却很难抓住传统音乐与地方音乐的影子,学生们对传统音乐了解程度并不高。钢琴、小提琴、手风琴等外来乐器仍是课堂中的主角。因此本文对地方音乐进入课堂的展开研究,从地方音乐的概述出发,阐述其价值,再研究其进入课堂受到的阻碍,并总结改进方法。

关键词:地方音乐  课堂  教学

中图分类号:J60-05文献标识码:A文章编号:1008-3359(2022)06-0117-03

一、地方音乐的教育性

中国地大物博,56个民族里包含的是数不尽的文化财富。地方音乐是各地具有本土特色的音乐,不仅包括民歌,还有打击乐、丝竹乐等等。地方音乐种类繁多,历史也同样十分悠久。追溯到中国古代,“郑卫之音”便是当时诸侯国的民间音乐。“楚声”“吴声”是春秋时期南方一带的地方民歌。地方音乐展现了各地区民间本土生活状态,反映了民众的喜怒哀乐与离奇故事。一定程度上来说,地方音乐丰富了民众的生活,有一定的娱乐性,但是地方音乐也有其独特的教育性。

(一)内容具有教育性

地方音乐作品中无论是民歌类还是乐器类,它们的内容多为优秀的中华传统美德。如古浪民歌《百宝箱》便是对见利忘义的人的唾弃和谴责;山西民歌《走西口》便是描述辛劳的人民不畏艰苦努力开拓的精神;江苏民歌《无锡景》便是对当地美景的歌颂,抒发对家乡的热爱;安徽民歌《十月怀胎》则是表达了母亲生儿育女的辛苦,这些地方音乐都有其深刻的教育意义。我们在学习的过程中,潜移默化的便会将美德记于心中,并树立良好的品德情操,在演唱的过程中将美德传扬四方,可以让更多的群众了解体会其中的深意。

(二)学习方式简单有趣

地方音乐大多都是劳动人民通过日常生活的感悟、神话传说的想象等自己创作出的。地方音乐作品大多曲调简单明了,歌词朗朗上口,语言通俗易懂,学生更容易接受这样的音乐,不会晦涩难懂。并且地方音乐中的地方民歌大多使用的是本土方言,增加了其学习的趣味性。学生们通过学习地方音乐,可以更好的掌握地方方言,并且很多年长的学习者对方言的了解更深刻,学生们学习了地方歌曲后可以和家中的长辈们交流,团结家庭,更和睦。

二、地方音乐进入课堂的意义

如今短视频音乐泛滥,学生们沉迷魔性的、低迷的、毫无营养的音乐,缺乏正确的音乐审美。而地方音乐引进课堂可以将学生们的注意力吸引到优秀的音乐文化中来,能够提升学生的审美能力,陶冶情操,学生能通过聆听音乐学习更多的知识。因此笔者总结了以下几点。

(一)培养音乐审美,提高文化素养

地方音乐是各地本土历史发展中的结晶,其内容多为优秀的传统美德。地方音乐总类繁多,学生们不仅能体会到民歌优美的旋律,也能感受到各式各样新奇的地方乐器。学生们通过学习地方音乐,可以了解更多的本土音乐知识,能培养其良好的音乐审美。学习地方音乐中优秀传统美德等内容,可以提高学生们的文化素养。这样的一节音乐课包含了音乐理论知识、文化知识、品德知识,学生们能学习更多,收获更多。

(二)弘扬传统美德,展中华文化风采

现如今许多电视网络节目上都出现了弘扬中国优秀传统音乐文化的内容,学生们通过观看,心中埋下美好的种子。地方音乐引进课堂的举措,能使学生心中的种子在校园中得到浇灌、成长。中国优秀传统音乐文化可以包含我国人民的生活日常、美好期望、情感、哲学、人生感悟等,展现了我国民族精神、文化涵养,是将民族文化与音乐完美的结合。学生们在学习演唱的过程中弘扬了传统美德,展现了新时代学生的面貌和中华文化的风采。这样的学习折射出的是中华传统音乐文化生生不息的精神和民族音乐历史夺目的光芒。

(三)紧跟时代潮流,把握创新课堂

随着中国经济的不断发展以及在国际上越来越强大的自信,“中国热”逐渐席卷全球。全球各地开始学习说中国话,享中国美食,唱中国各地民族歌曲。地方音乐引进课堂是紧跟着时代潮流的,优秀的音乐能引起学生强烈的民族认同感。学生通过学习地方音乐,了解各地区深刻隽永的历史,心中萌生出强烈的民族自信心。如今的音乐课堂虽多将西洋乐器作为教学工具,教学方式内容不够创新,地方音乐的引进正是创新了课堂教学内容、课堂教学方法,让音乐课堂展现新的生机,不断蓬勃发展,为学生们打造更好的学习环境。

三、地方音乐进入课堂存在的问题

通过对地方音乐的价值与教育性的概述,笔者认为地方音乐进入课堂是很有必要的。但是根据如今音乐课堂中学生对本土音乐的了解,课堂中西方乐器的使用程度还有课程教材的使用现状来看,如何引进、如何教学存在许多问题。笔者通过文献查阅研究和教育者探讨总结了以下几点问题。

(一)学生对传统音乐的了解不足

学生对传统音乐了解不足,学生的音乐素养薄弱。现如今大部分学生从小接受的都是西洋乐器方面的音乐教育。钢琴、小提琴等是学生们选择学习乐器的首选之一。而对于本土音乐和传统音乐方面,学生的认知几乎是空白的。很多学生认为传统音乐曲高和寡,鲜少人知,认为传统音乐、本土音乐似乎只是存在于语文课本中的文言文和古诗词中。很可惜当今的科技并不能让我们和文字中的传统乐器“见字如面”。少数学习过传统乐器的学生大多也只是了解皮毛,一直坚持学习中国传统乐器的人更是少之又少,这无疑给地方进入课堂设置了一些难度。

(二)地方音乐引入课堂的方式

地方音樂的引进是深入音乐课堂还是通过校园开展艺术节、文化讲座的方式进行?是让学生们大致的掌握皮毛,还是深刻了解其精髓?在地方音乐的教学上,是请专业地方音乐家来教授,还是音乐老师进行教授?这些都是需要面临的一些问题。另外学习地方音乐必然会增添额外的费用,这也意味着传统文化进校园还需要资金的协助。

(三)教学内容的选择

中华文化有着五千年的文明历史,其音乐发展进程上各个地方都有其自身璀璨的结晶,如义乌唱道情、绍兴水乡社戏、凤阳花鼓等。课堂中不乏来自全国各地的学生,并且各地方有着不止一种的本土音乐,所以在地方音乐进入课堂的内容、音乐种类的选择上是需要仔细考量的。地方音乐大多历史悠久,有许多地方音乐的内容已经不符合时代的发展了,是落后的。教师们在选择内容的时候,如何筛除不符合时代发展的作品也成为一个需要解决的问题。

(四)教师能力的要求

教师在各大音乐院校和师范院校里学习掌握了系统化的音乐知识,但由于学习时间范围有限,很多教师对传统音乐教学水平能力的掌握是不足的,并且研究学习地方音乐不仅仅局限于乐器与歌曲,我们还需要了解其文本方面、历史底蕴、文化素养。整个大体的方向都需要付出千倍百倍的努力去研究和了解,这对教师的要求是很高的,如何培养符合教学新要求,新水准的教师需要思考。

四、地方音乐进入课堂的建议

地方音乐是中华优秀传统文化之一,是民族文化的瑰宝。当今中国越来越注重传统音乐的学习以及发展。把握好中国传统音乐、本土音乐的性质,引起学生们对祖国优秀文化的兴趣与热爱,增加学生们的爱国情怀与共鸣非常重要。民族的就是世界的,中国地大物博,56个民族有数不尽的地方音乐。因此发展每个地区的地方音乐,让地方音乐唤起学生们学习传统音乐的热情,带动父母朋友将优秀文化传向全世界。关于如何让地方音乐更好的进入课堂,笔者提出了以下建议。

(一)增加传统音乐知识在普通音乐课堂中的比重

现如今音乐教学中大部分仍以西洋乐为主,这不利于学生全面的学习音乐知识,可以让老师每节音乐课空出10到15分钟,开设一个小的传统音乐知识学习。这样每节课学习一点,不仅使课堂多样化,还让学生学习到了课本中学习不到的知识。笔者相信这样的日积月累之下,学生们对传统音乐的了解也会有一个上升。而不是到了开设课堂的时候直接生硬的进入,这样循序渐进的学习,可以让学生更好的接受、更好的消化传统音乐知识。在地方音乐进入课堂的方式上,可以选择让课堂中西合璧,相辅相成,这样的方式能让学生们觉得传统音乐、地方音乐进入音乐课堂是真的能够学习到音乐知识的。

(二)开设地方文化周和地方文化节

现如今中小学生课外时间还算丰富,小学阶段有大量课余时间,中学阶段有社团活动,学生们有更多的机会可以参与其中。笔者认为可以开设地方文化周和文化节,例如:展示地方乐器,开设地方音乐讲座或音乐会,开设地方音乐学习角,组织“我来说说地方乐器”之类的比赛。这种情况下,地方音乐不仅可以在课堂上学习到,还可以应用到学校生活得方方面面。这就是笔者一开始说的——浸入式学习。创新式的授课可以扩充学生们的知识和眼界。良好的环境可以营造良好的氛围,笔者相信有这样的活动开设,地方音乐在学生的脑海中一定会留下不可磨灭的印象,让学校带动学生,学生带动家长,共同学习,共同进步。

(三)完善教学设备,培养教学人才

如何更好的将地方音乐引入课堂,针对这一问题,笔者总结了四点建议:一是完善教学设备;二是培养教学人才;三是学习地方特色音乐;四是打造地方特色品牌。众所周知,有了完善的教学设备与教学人才,教学才能顺利进行。任何一样东西的引入都是需要完善的。以乐器来说,许多乐器都是可以循环利用的。学校可以购入一部分乐器,在进行传统音乐教学的时候提供给学生。这节课用完下节课也可以使用,只要好好保养是可以使用很长一段时间的。以教授老师来看,笔者认为可以组织音乐老师在课余时间系统的学习,并且聘请专业的本土音乐艺术家为学校开展音乐艺术指导和讲座。老师学习后可以指点学生,专业音乐家的讲座也可以给学生带来更专业的体验。从编写传统音乐教材来看,笔者认为可以由文化部门组织编写各地本土地方特色的教材,专门供地方院校使用。

(四)教师互帮互助,共同进步

倡导有传统本土音乐基础的教师带动传统音乐知识薄弱的教师,可以成立互帮互助的小组。教师们在总结与讨论中推陈出新,逐渐形成较为成熟的且符合当地课堂要求的教学方法与内容。

(五)创新教学方法,融中西音乐精华

地方音乐是中华传统音乐文化的精华,但传统音乐课堂多为钢琴教学。学生们对钢琴的认识更多,教师可以将钢琴乐理知识与传统乐器、声乐相结合。教师可以通过让学生们学习五线谱简谱等谱例,先熟悉地方音乐的旋律,再使用传统乐器教学引导。

同样教师可以让学生们改编新编传统音乐,激发他们学习的兴趣。通过新编地方传统音乐让学生们拥有成就感,从而引起学习传统音乐更大的兴趣和认同感。

五、结语

地方音乐作为我国文化的瑰宝,有其独特的价值。就笔者来说,作为浙江人,对于浙江民歌最早的印象来自于小时候母亲哄孩子入睡时所哼的曲调。浙江是江南鱼米之乡,因为多水多丘陵,所以生出的都是温婉的调子。古时便有吴侬软语一说,用细软腔调唱出的浙江地方民歌,歌声中有好山好水好人家。地方民歌给予了笔者对家乡的热爱,而笔者的朋友们同样也对地方民歌抱有深厚的情感。虽然探析地方音乐进入课堂会面临一些问题,但是都有解决的方法。地方音乐其自身独特的文化魅力,学习地方音乐会增加学生对家乡本土的认知感,对民族自信的强烈认同感。因此笔者建议增加平时音乐课堂中传统音乐的比重,提升学生的音乐素养。开设地方音乐周、音乐节,可以提升学生学习地方音乐的兴趣。完善教学器材,培养教学人员,打造地方特色,实现地方音乐进课堂的目标。

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