播音主持艺术相关领域创新思考

2022-04-29 02:59郭诗雨
新闻文化建设 2022年2期
关键词:播音传媒创新

郭诗雨

摘要:如今媒体行业的发展日新月异,在传统的发展之下有了许多在科技基础上的巨大变革。不断有新的产物兴起与旧的事物灭亡,行业中企业相互竞争。而真正吸引受众眼球,能够促使媒体行业继续发展的唯有不断创新。创新是引领发展的第一动力,播音作为传媒必不可少的一部分,如何创新更是我们思考的问题。

关键词:传媒;播音;创新

新媒体技术的发展对传统播音主持行业带来了很大冲击,但同样也是一个难得的发展机遇。媒体的传播方式变得多种多样,从曾经固定的设备、固定的场所到如今手机直播,甚至无须硬件环境的要求,都能进行信息传播。在传播方式如此便利的背景下,如何能更吸引人们的关注,如何合理规范地向受众传播,引导正确的社会舆论方向,成为媒体行业发展的当务之急。

一、播音主持艺术的概念

1922年,第一座无线电台在我国问世,用于传播音乐与当地新闻,36年后建立了第一座广播电视台,随着广播电视台的发展,播音员主持人等行业逐渐成为热门行业。播音主持艺术需重点强调语言交流,在播音主持中语言表达能力有着关键作用,播音主持不仅要重视语言能力,还需要注意形态美与情感上的交流。首先,播音主持要求主持人咬字清晰、音色浑厚而温润,进而展现出语言中的美感与韵律;其次,作为向受众传播信息的桥梁,播音主持需将重点落实在“传”上,不仅要确保关键信息能够准确无误地传达给受众,还需在信息中融入情感,进而促使受众在情感方面产生共鸣;再次,身为公众人物,播音主持需将自身气质、形态与举止合理进行展现,加强受众对播音主持的好感度,进而提升节目与信息的传播效果。

二、播音主持艺术领域的现状

我国广播电视台的发展历史比较短暂,只有几十年的时间,无论是节目本身还是播音主持人都还存在很大的提升空间。广播电视台一直以来都是向受众传播信息的重要媒介,随着新媒体时代的到来,人们对于信息的需求量越来越大,为了吸引更多的受众,就需要不断提升专业播音员的形象,提升其语言组织和表达能力。

(一)传统媒体行业的逐渐没落

当下社会科技越来越发达,传统媒体行业逐渐没落。年轻人人手一部手机成为“低头族”。碎片信息不断发展,人们很少会去购买报纸,几乎不再看电视新闻。全是靠手机里各大APP的推送了解当下世界信息。传统媒体的地位越来越岌岌可危,可能有一天报纸会不再生产,电视新闻也不会准点播放,那时我们是否会将其淘汰,还是以另一种方式将其继承呢?[1]当然,当下正处于传统与现代产业并存的局面,新媒体的蓬勃发展、自媒体的壮大、平台直播海量视频的推送,越来越满足年轻人的精神需求,当全民都使用互联网时,这些传统媒体应当如何自处呢。

(二)新媒体发展出现的弊端

随着新媒体的不断发展,其传播内容呈现出无边界、海量性的特点,这既是新媒体的巨大优势也是其存在的问题。无边界的内容让手机刷不到底线,人们会拿手机不停地往下刷,逐渐成瘾。由此变得拖延懒惰,本来只想着刷半个小时,可无边界的内容令人“一刷不可收拾”。这也是当下年轻人变成“低头族”的原因之一。而信息的海量性使人们能自己选取感兴趣的内容,可随着大数据的分析,媒体平台会分析出受众所感兴趣的话题,随之有针对性地推送类似的一系列内容,而人们也会被这看似海量性的内容所拘束,你所看到的只是自己所感兴趣的话题,并没有拓展其他领域的知识,这也使人们原地踏步[2]。短视频等碎片化信息的发展也使人们的耐心越来越少。碎片化信息让人们形成“快餐文化”,对内容丧失思考能力。这也令当代年轻人变得浮躁,很难沉下心去做一件事。新媒体的发展也导致信息同质化,我们往往能在几个软件上看见同一则消息,或是有许多类似的节目导致受众审美疲劳,这都是新媒体发展出现的问题。

(三)新媒体时代播音主持人的问题

1.对播音主持人的教育问题

媒体行业瞬息万变,而当今大部分高校仍用中国传媒大学播音主持艺术学院出版的系列教材,尽管内容不断精细优化可还是传统教材的内容讲述,无法指导学生在新媒体时代该如何实践,无法吸引学生的兴趣。而课程更是一体化的培养方式,没有根据当今媒体发展形成更加细分化、专业化的人才培养方案。新兴的直播、电竞解说、自媒体主持都可以专业进行课程学习,而很多高校仍坚持较传统的、单一的主持实践。

2.播音主持人的发声缺点

在播音主持专业大幅度扩招和飞速发展的背景下,社会上也客观存在一些有发声缺点的播音主持人。这些播音主持人看似是知识限制了发展水平,其实本质上是影响甚至伤害了人民群众对广播电视台的信任。针对这种情况,必须充分了解现有广播电视台播音主持人的发声缺点,尽可能对这一行业有充分的认知。经过调查研究,笔者发现播音主持人的发声问题有以下两点。

一方面,声音缺乏情感波动。相比一些其他技术上的问题,经验丰富的播音主持人在日常工作中往往是语言表述缺乏情感波动的问题。因为日复一日的声音工作在一定程度上加剧了播音主持人的职业倦怠心理,面对越来越多的职业倦怠,许多播音主持人开始缺乏情感,在一定程度上让播音沦落成了“机械念稿”。同时,值得注意的是在一些实际播讲环境中,确实存在现场条件的限制,如某次重要的晚会舞台上突然出现话筒、录音机、导播台等处理声音的设备故障,这些设备的故障一定程度上会削弱声音表现力,导致播音主持人细微的感情变化难以呈现。

另一方面,声音过亮过虚。对于一个经过成熟培训进入主持队伍的播音主持专业学生而言,他们进入社会以后的第一步往往会出现声音过亮的问题,会认为这种高亮声音是自己专业技术的体现,所以无论何种场合和情况都长时间采取金属式的声音来完成播音任务或与人沟通。同时,还有一些年轻貌美的播音主持人喜欢过度追求虚声,觉得虚声是能展示自己女性主持职业魅力、优化节目效果的重要条件。然而,这种观点同样不正确,因为虚声发音时,主持人的声带结构无法完全闭合,必然会在生理限制的影响下产生较大缝隙,这种缝隙只有较大气息量才能顺利抚平,导致这种看似简单优美的发声产生了一系列声音过虚的效果[3]。其实有研究表明,声音过亮或过虚对嗓音保护都是不利的,如果长时间用过亮声音讲话,就会使声带一直处于摩擦碰撞中,嗓子很容易疲劳,甚至引起声带充血;长时间用虚声工作,声带经常不能轻松闭合,需要频繁补气,这样,就会加重喉部肌肉与呼吸器官的负担。因此,优秀的播音主持人必须要根据节目内容和情景选择发声方式,过亮或过虚都会对自己的嗓子与整个电视栏目的节目效果带来一定的负面影响。

三、播音主持艺术相关领域创新的必要性

随着新媒体时代的到来,我国的媒体行业竞争激烈,同时由于互联网的迅猛发展,也使播音主持节目的运营受到一定程度的冲击。所以针对这一情况,播音主持人开展艺术创新工作,节目的内容以及节目的形式等多个方面的创新迫在眉睫,同时在创新的过程中,还要结合现在广播电视行业的发展情况对广播节目内容的具体要求。

在竞争日益激烈的社会背景下,相关的行业主管部门对电视栏目和对节目播音主持人的播音发声要求越来越高,许多年龄比较大的播音主持人由于自身的学历水平和专业知识有限,他们更习惯维持老旧思维,在日常工作中忽略了对自身的播音发声能力的进一步培养,也没有注重时代发展脉络,忽略了新时代对播音主持人综合素质的全面要求[4]。在这种情况下,分析广播电视台播音主持人的发声要求成了一个重要问题。

除此之外,新媒体时代下教育改革创新也是必然,每个人都应该有一定的媒介素养。传播者也应提升讲故事的能力,而这就需要高校不断创新课程,提升每个播音主持专业学生的水平和能力,才能被受众所喜爱和欢迎。高校也应不断加强文化课的学习,播音主持人不仅要有流利的普通话,还要在这个“内容为王”的时代提升自己文化的素养,才能够讲好中国故事。不仅如此,在日后竞争岗位时,“腹有诗书气自华”的播音主持人更具竞争优势。

四、播音主持艺术相关领域创新的途径

(一)节目内容主持形式的创新

受到同质化信息的影响,人们对于同类型的节目容易产生审美疲劳。而广播电视节目要想增强自身竞争力,必须创新节目内容,根据新媒体发展找寻新的类型题材,创新内容,吸引受众眼球。注重分析热点题材,通过主流内容引发受众共鸣。播音主持人也应该增强自身竞争力,创新主持的形式,播音主持人只有不断创新才能调动受众的兴趣,吸引受众观看节目[5]。例如,有一个很火的韩国天气预报主持人,其主持节目时都会随机根据歌曲跳舞,就是因为她独特的、打破常规的主持方式,吸引了许多受众的关注。如今,受众不再只是一味听从播音主持人的讲解,他们更多地想参与到节目话题互动中。所以,我们应减少枯燥的主持方式,增加受众互动环节,提升受众参与感,才能增强其观看兴趣。加强互动,更要求主持人能够拥有随机应变的能力,还要确保回答问题的权威性与真实性。这无疑进一步增加了播音主持人的工作难度。

(二)主持人形成独特的主持风格勤练基本功

播音主持人应具有独一无二的风格,广播电视节目对播音主持人也具有风格要求,所以形成自己的风格很重要。例如,撒贝宁就具备独特的个人风格,既能严谨沉稳地在央视类节目主持,也能幽默搞笑地出现在综艺节目里。当然,主持风格也要随着节目的需求而变化,当遇到紧急情况时,要有幽默的救场能力。主持人也要有社会责任感,要谨言慎行,要对所说的话负责,保证权信息的权威性和时效性,才能树立良好的形象。这就要求播音主持人不断提升自己的专业素养和文化水平,保证节目的权威性。

其实,每名合格的播音主持人本身都是一个以声音语言为表达形式、以内容为传输产品,提供人们喜闻乐见或寓教于乐信息的广播电视记者。有声语言是播音主持人最重要的传输媒介,播音主持人的读诵,将稿件变为了有声语言,这是播音主持人通过个人的理解和演绎对稿件的二度创作,也是对稿件的再塑和升华。因此,播音主持人要注意锻炼发声,提高发声技巧,真正掌握自己的声音,使用声音为人们提供喜欢的内容。有专家指出,广播电视台播音主持人的播音发声是节目的灵魂,节目有了灵魂才能让人们随着播音主持人的一举一动逐渐参与到节目中来。毋庸置疑,播音发声作为最直接能让受众听到的内容,播音主持人自身作为第一眼让受众看到的形象,他们二者直接影响了受众对整档节目的判断和态度,只有坚持提高播音主持人自身的能力,不断培养其优秀的播音技能,才能让越来越多的受众喜欢、了解播音工作,继而促进播音主持行业的良性发展。

(三)播音主持专业教育改革创新

1.对教学内容和方法的创新

对播音主持专业的学习不应仅停留在传统理论教学,还应根据新媒体的发展,利用新兴产品进行教学,老师与学生要注意保持平等的交流关系,要和老师形成朋友关系才能在课程实践中不怯场。而老师也不要完全照本宣科,应当结合当下热点新闻和话题,带领学生分析,提升学生思考问题的能力,锻炼学生的逻辑思维能力并培养他们对新闻热点的关注度。

2.提高学生专业素养和实践能力

在新媒体时代下,媒介素养是每个人的必修课。播音主持专业的学生不仅要练好普通话,还要对各行业都有一定了解,这样才不会在主持工作中陷入尴尬的境地。由于自媒体的不断发展,播音主持专业的学生还要了解视频的剪辑方法,视频的拍摄的手法以及编导创意,才能够适应自媒体快速发展的大环境[6]。同时,播音主持专业的学生不能仅限于纸上谈兵,应充分参加实践活动,进行采访交流获得实践经验,才能不断提升自身的专业能力。

3.对课程进行分类创新

播音主持课程多数围绕普通话的练习以及即兴评述。但新媒体不断发展,播音主持行业的领域也不断扩展,我们要不断细分课程专业才能更好适应市场需求。例如,电竞解说行业近年的兴起,可多数院校未开展相关专题课程,但行业却不断需求相应的人才。因此学校应根据市场及行业的发展,精细完善课程,对专业课程进行创新,让播音主持专业的学生不断适应市场变化。

五、结语

在信息共享、媒体互融的时代,播音主持人作为党和政府宣传的喉舌以及信息传播的主力军,需要成为符合新时期要求的广电人才,因此学校应不断更新新型人才的理论支撑和培养方式,教学改革之路任重而道远。新媒体时代,高校教师应时刻保持学习的热情和好奇心,紧跟当下传媒新动态和新形式,通过各种方式充实和提高自我,经常反思教学中的不足,不断修改教学方法和内容,及时调整教学方向,最终向社会输送合格的复合型播音主持专业人才。

参考文献:

[1] 资媛.浅析融媒时代高校播音主持艺术专业教学改革与创新[J].艺术教育,2019(9):239-240.

[2] 林涛.新时期广播电视播音主持艺术创新探究[J].传媒论坛,2020,3(23):53+55.

[3] 张洁兰.新时期广播电视播音主持艺术的创新[J].新媒体研究,2016,2(4):159-160.

[4] 方婧.新时期背景下广播电视播音主持艺术的创新研究[J].新闻研究导刊,2020,11(13):87+90.

[5] 牟春娜,聂继中.新时期广播电视播音主持艺术创新研究[J].科技传播,2020,12(8):89-90.

[6] 王款.新媒体时代广播电视播音主持艺术的创新方法[J].传媒论坛,2019,2(9):83.

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