短视频创作中的艺术性挖掘与反思

马骏峰 袁树香

摘要：5G时代助推短视频平台的快速崛起，短视频也成为当下最具吸引力的融媒体艺术形式。短视频的兴起，与互联媒介科技密不可分，同样也寄寓了广大受众的参与情结，尤其是短视频创作者融入了极富个性与表现张力的创作手法，具有“高于生活”的艺术性特征。但同时，通过对短视频创作艺术性的挖掘与梳理，也暴露出更多问题。如艺利共存、重表达轻内涵、昙花一现般的视觉呈现、艺术审美素养偏低等。反思其问题，必须要予以正视。

关键词：融媒时代；短视频创作；艺术性；审美反思

融媒时代下，短视频以其快速传播、灵活自主的展示形式，成为广大受众追赶的“时髦潮流”。现代网络科技的助力，广大受众的积极参与，短视频创作契合了大众精神文化需求，满足了“艺术即生活”的创作本能驱动。但作为艺术创作活动，除了关注精神需求外，还应该强调以人为核心的人类实践。短视频创作的艺术性，应该成为媒介传播的重要特质，提升短视频的创作艺术审美水平，才是短视频产业得以健康发展的基本条件。

一、短视频创作中的艺术性挖掘

从分类上看，短视频类型多样，新闻类、文娱类、科教类、社交类等。不同类型短视频在创作中对艺术性表现也各有侧重。例如，新闻类短视频讲究真实性，弱化艺术性；科教类短视频，真实与艺术并重等。[1]短视频创作，艺术性的实现，与其制作团队、创作理念、表现手法有关，短视频的快速发展，集聚了各行业、各领域创作者创作思维的交叉与融合，也提升了短视频创作的艺术性审美。

（一）“高于生活”的距离美

在美学范畴，距离产生“美”。距离表现在空间上、时间上、心理上等层面，审美主体与客体间的距离，产生了艺术审美特性。例如，时空距离的产生，为欣赏者提供了新奇之美，心理空间距离的产生，为欣赏者提供了感知之美。在艺术性挖掘中，对于短视频创作，视觉上所表现的内容，与受众心理之间产生了“距离美”，这种“距离美”就是所谓的“高于生活”的意识形态。苏珊·朗格在谈论艺术表现手法时提出：“艺术效法自然，绝不是单纯地模仿自然，也不是注重表面形式的迎合，而是强调自然的和谐，以及由和谐而延伸的生生不息的发展过程。”[2]面对艺术品，观察艺术品的外在之形，还要体会内在之神，两者的和谐发展，才是艺术的真谛。回归短视频创作，短视频在艺术形式上，通过视听之形，来满足与受众之间的“距离美”，从而对受众产生吸引力。

审视短视频创作，犹如登山一般。短视频所运用的技术、手法，好比是登山的台阶。现代影像技术、模块化表意语言、自助式叙事结构等，为受众搭建走向短视频峰巅的艺术台阶。[3]手机上的美颜功能，所构造的人物主体，满足了创作者与梦想的对话。美颜下的人物，成为自己的梦想之形，利用智能化艺术手法，来欣赏与本人几乎无关的美感。这种以夸张的手法，来获得“距离美”的创作模式，实现真实世界与屏幕世界的视听交互。同时，利用浓缩手法，舍弃生活中不必要的部分，保留创作者主观意识的精致化追求，来获得超强的艺术表现力。另外，短视频创作，满足“人人都是主角”的创作冲动，每个人都可以利用手机，拍摄所要的视频内容，借助于智能编辑、制作工具，来获得“高于生活”的“距离美”。可见，“距离美”的达成，需要创作者能够合理把握时空和心理距离，通过短视频中人、事、物的动态调整，创作出短而精的艺术形式。

（二）获得“想象释放”的无限空间

创作是一种想象，而想象又是基于模仿，融入主观创造的过程。在艺术创作中，人的精神赋予了想象应有的创作力量。在短视频创作中，创作者通过对现实世界的感知，借由创作者的想象，为受众呈现富有想象空间的短视频作品。对于受众而言，在观看短视频过程中，也融入了自我想象，这种想象相比而言，较为朦胧。艺术想象，基于事物的本来规律，从纷繁复杂的表象中提炼而出的丰富多彩的美感。对于短视频创作者，其创作的动机，也融入了审美情感，并通过短视频剪辑、制作、组合，来呈现给受众既新奇又真实的虚拟化视频画面。但与艺术想象不同的是，短视频的想象空间，又依赖于受众的心理需求。

“劳动创造了美。”创造美学认为，劳动不仅仅是简单的体力劳动，而是基于情感表达的一种创造形式。创造美学非常强调创作主体的想象力，但作为短视频创作者，创作主体为大众，大众的想象力具有较大的差异性。[4]想象力存在差异，必然带来差异的创作结果。一些短视频艺术性很强，而有些短视频，缺乏艺术性，甚至陷入单纯的模仿、同质化表达。从艺术审美视角来看，短视频创作，体现了个体性与群体性、模仿性与自主性的交互融合。从创作者的艺术表现方式上，通过对不同艺术主体的组合设计，来获得审美效果。正如舞蹈家在创作舞蹈艺术时，并不仅依靠身体，而是将身体与服装、乐曲、灯光及其他要素进行了充分融合与重构，以达到高于舞蹈本身的舞蹈艺术形式。短视频创作，创作者的艺术想象力，与其创作逻辑、创作情感，以及与受众在观看短视频时所释放的无限想象有关。短视频创作，建立在想象存在的条件下，因个体的差异性，在智能媒介传播环境下，受众的多元想象得以无限释放。

（三）情感性唤醒人的艺术愉悦感

据统计，截止到2021年6月，全国网民规模达到10.11亿人，而短视频用户达到8.88亿人。从短视频用户规模来看，用户数仍在持续增长，而最主要原因是短视频让用户感到有趣，甚至一些用户对短视频“着了迷”。从短视频生产主体来看，短视频创作者群体中，还包括短视频消费者，短视频之所以能够赢得广大用户的喜爱，与其“撩拨人的情感”有关。从心理学上，对情感的撩拨，会产生心情愉悦的行为表现。短视频创作中，情感性表达是其艺术性的内在动力。用户在看短视频时，会让人的潜在情感得以满足，久而久之，受众对短视频的喜感度会更强。从技术层面，短视频在推送时，融入了智能化算法，能够分辨用户的观看需求，并向用户推送与之相关的短视频。创作者在制作短视频时，也会利用艺术手法，激发受众的情感，拉近与受众的心理距离。创作者通过情感表达方式，创作出新奇的形象化视觉载体，以最短的时间、最直接的方式，满足用户的欣赏需要，进而激起用户的情感波动。[5]用户在反复观看相关短视频中，情感会呈现递进集聚，进而产生“着了迷”的愉悦感。

在艺术审美表达中，凡是无法用语言来表达的，都可以通过情感或情绪活动的呈现来完成。艺术品创作，本质上是一种情感表达的形式，这种情感契合了受众的情感需求。同样，在短视频创作中，情感的表达也是其艺术性的重要内涵。用户在欣赏短视频时，所看到的画面形式，与自我的情感产生碰撞，进而产生情感波澜。创作者在短视频制作中，利用不同的艺术元素，来增强短视频的感染力。如犀利的眼神、微张的唇齿、半虚化的背景等，来达成激活受众情感的目的。创作者通过对多种艺术元素的组合，让受众的情绪、情感发生波动，进而产生联想、幻觉，感受到欣赏短视频所带来的快感。由此，短视频创作，需要创作者能够发挥想象力，从内容上聚合受众的认知体验，从情感上撩拨受众的内心欲望，从形式上以精简、直接的叙事方式快速抓住受众的眼球。

（四）契合大众艺术的审美感知需要

从美学层面来看，审美感知具有抽象性。艺术创作，本身融入了复杂的脑力劳动过程。短视频之所以受到追捧，与大众审美需求契合有关。大众审美，不是某一个体的审美，而是具有社会性、普遍性的审美需要。短视频创作，已经融入大众生活及精神体验实践中，对于大众的知、情、意等产生了深广影响。创作者因制作手法、表现形式等不同，对大众的审美感知也会带来不同的感受。短视频审美活动，由自我审美逐步转向大众群体性审美。对于镜头下所记录的客观世界，大众在观看时，会受到创作者引导性画面的牵引，看到创作者想要受众看到的信息，进而满足受众的感官审美需要。从“看见”到“看到”，再到“知道”，这个过程，反映了受众的认识过程，也体现了受众的思维过程。短视频让受众从反复观看中，获得深度学习与思考的过程。

同样，短视频在剧情、人物、情节、表演层面，相比其他艺术形式，艺术性更弱，但短视频的最显著特征是多元化，特别是人物的多样性，多为非专业、大众化人群，利用模仿式表演活动，来呈现新奇的艺术形式。这些表演者，无论是像还是不像，无论是有意设计还是无意为之，同样产生了戏剧冲突，同样对受众的感官带来刺激，同样满足了大众的艺术审美诉求。应该看到，融媒时代下短视频的异军突起，其审美认知也从片面走向全面、从现象走向本质，从直观走向思维，对于广大受众而言，其审美认知也在发生变化。大众在欣赏短视频过程中，从想象、分析、整合、判断中，逐渐形成感悟式理解，也让短视频的艺术性得以展现。

二、对短视频创作艺术性的反思

互联媒体背景下，短视频平台越来越多，短视频运营资本化也渐成趋势。对短视频创作的艺术性反思，事实上面临诸多现实困境。

（一）艺利共存带来短视频异化艺术的泛滥

短视频创作的艺术性，不能不考量资本化运营带来的商业趋利特征，特别是互联网、社交平台竞争日益激烈，各短视频平台在争夺用户群体中，对创作者而言，如何能够俘获用户的喜爱，才是创作短视频的关键。[6]为此，一些创作者为“利”而降低了艺术性，为赢得用户而一味地迎合用户需求，导致短视频异化艺术问题突出。如一些短视频创作者为博取关注，走捷径，强调“黄金3秒”法则，以“人无我有、人有我特”为导向，以哗众取宠为手段，满足受众快餐式文化品位，甚至出现低俗内容，更无艺术审美可言。在一些短视频制作中，最初以才艺表演赢得受众的关注，因才艺展示达到极限，担心人气排名下降，受名利熏染，而偏离最初的才艺展示方向，导致伪文艺表演，与文艺精神背道而驰。

（二）缺乏责任担当导致“昙花一现”短命式创作

短视频的“短”，更多的是强调精简、集约，而不是“短命”。但当下，短视频“短命式”创作问题凸显，反映出创作者的艺术素养贫乏，缺乏应有的社会责任与担当。对于短视频，精彩的内容，虽长犹短；对空洞无味的内容，虽短犹长。短视频的兴起，最初让更多的民间有才艺的人得以展现自己的才华，但一些创作者追名逐利，葬送了短视频应有的社会价值。对于艺术创作活动本身，艺术性是其重要价值，社会价值赋予了其生命力。一些短视频创作者，以追求“纯娱乐”，导致作品肤浅、低级，难逃“短命”之劫。

（三）有感无悟消解了短视频艺术创作空间

短视频受到青睐，与“人人都是艺术家”的创作平台不无关系，互联网、移动传媒，让每个人都可以通过短视频来展现自我，让更多的人认识自我。但艺术创作，艺术性是必备要素，艺术创作所需的悟性，也是展现艺术审美的重要载体。但一些短视频创作，重感官刺激，轻艺术感悟，反而阻断了艺术创作空间的无限拓展。“悟”的本义在于“兴会”，通过“悟”，来感知、理解、体会一种美的知觉或直觉。在艺术审美中，悟性为艺术创作赋予了深刻的审美内涵。短视频创作中，创作者需要“悟”，欣赏者也需要“悟”，两者的互融，才能提升艺术品的审美特性。但事实上，一些短视频创作者重“感”轻“悟”，缺乏应有的艺术审美悟性，在创作短视频时，一味求新、求异、求变，导致作品过度“泛娱乐”化、内容同质化，也让受众感到审美疲劳。

（四）短视频创作者、消费者艺术修养急待提升

从艺术性视角来看短视频创作，折射出艺术创作供需失衡问题。一方面，短视频创作者缺乏应有的艺术素养，一味迎合消费者诉求，降低了短视频创作的艺术门槛；另一方面，广大消费者在欣赏短视频过程中，一味追求新鲜感、强调视觉感官刺激，丧失应有的艺术分辨意识和审美力。可见，立足短视频产业发展现状，对于短视频创作者与消费者而言，都需要加强艺术审美素养的提升。当然，全社会艺术素养的提升，不能单靠某个人或某个组织来完成，而是要从政府层面，通过出台相关政策，对短视频创作进行规范与管理，从系统规划、管理部门协同分工推进中，提升短视频产业整体艺术水准。

三、结语

恩格斯认为“艺术应该归属于更高地悬浮于空中的意识形态领域”。艺术本身，具有看得见却摸不着的特点，具有可感、可赏却不可用的表现手法。然而，面对短视频的汹涌而来，一些短视频创作存在粗制滥造问题，降低了全民的艺术审美格调，特别是一些“接地气”的“草根冥想”，颠覆了传统影像艺术创作的思维方式。短视频创作，虽为更多的人提供了参与表现、表达的机会，但短视频创作者不能一味追求感官刺激，采用模仿、抄袭、过度满足受众“泛娱乐”消费观模式，这样反而弱化了影像艺术本来的创作标准。因此，全社会要行动起来，从短视频内容创作、形式与审美上，提升艺术性内涵，促进短视频健康、有序、良性发展。

参考文献：

[1] 薛唯侃.新闻短视频的特征分析及发展趋势展望[J].新闻世界，2022（4）：23-27.

[2] 孙焘.意象学说的“情景交融”：基于形式主义与精神分析的理论互补[J].中国文学批评，2020（3）：59-68+158.

[3] 胡鹏飞.新媒体时代背景下短视频影像的艺术创作研究[J].新闻文化建设，2021（18）：173-174.

[4] 刘子旋.大众文化语境下短视频的美学表达[J].媒体融合新观察，2021（1）：72-75.

[5] 周仁平，罗弈为.网络短视频中的人工智能技术：应用、反思与建议[J].教育传媒研究，2020（5）：22-26.

[6] 吴文瀚.论人工智能的话语实践与艺术美学反思[J].现代传播（中国传媒大学学报），2020，42（4）：100-105.